Mate en mano y con una galletita ruidosa en la boca, chateo con una alumna adolescente del "Payaso Taller" que hago en casa y leo los comentarios de la red. ¿Como hago todo junto? no me lo explico pero lo logro ja, ja, ja. Les quiero contar que puse en práctica un juego simple para realizar con niños pequeños, en el espacio que se les ocurra. Jugamos a la "casita". Les propuse armarse en grupos para hacer una cuadra de vecinos en la que viven distintas familias. Liberé la elección de la formación de cada familia y me encontré con cosas muy interesantes. A saber:

Hombre/ mujer/ soltero/a que vive solo/a  // Papá, mamá, las hijas y el "macho".  // Padre, madre e hijos, "todos policías"//  Madre sola, maestra, hijos estudiantes y tía borracha que se pierde siempre para volver a casa, etc., etc. Son niños de 6 a 9 años. Con los colegas docentes que me acompañan en el taller acumulábamos información para poder escribir luego entre todos. La intencionalidad de la propuesta fue mostrarles el teatro desde el juego más simple y lograr la comunicación del grupo. Se imaginarán que tuvimos que ordenar ciertas cuestiones éticas para la formación del niño, dentro de "esas" supuestas familias. (Por ejemplo, el macho viviendo en casa) El hecho nos produjo risa y luego angustia, porque comprendimos el desorden de sus cabecitas;  Sin embargo logré mi cometido. Aprendieron límites (la vereda el escenario, la calle el público) crearon personajes e improvisaron una obra grupal de vecinos que se visitaban.

Prueben, pero siempre que estén preparados para estas sorpresas y cuenten con un profesional psicólogo que los pueda guiar en casos extremos. Los juegos simples tienen la particularidad de ser "excelentes herramientas teatrales"  para iniciar a un niño.  

PARA LUCIANO MANZUR

Yo tengo que decirte gracias por tu generosidad de compartir tus clases, dudas y habernos contestado a todos individualmente. Contesto un poco a la apurada y sin meditar mucho lo que digo porque si no lo hago hoy se que no voy a responder por un tiempito, creo, espero que sea corto y si sigue la rueda planteo más casos.

Siempre desde la base de creer que vos y tu colega actuaron muy bien. Yo también habría dejado que esa historia se representara si lo chicos te la contaron. Eso muestra que realmente ustedes conducen el trabajo y no dicen "libre" y se sientan a charlar en una silla sin importarles que están elaborando los chicos (hay profesores que desgraciadamente lo hacen y, también desgraciadamente me consta)

Es un contexto difícil en el que trabajás. A veces se piensa que los difíciles son los sectores carenciados, o de contextos marginales. Yo me inicié como docente en una escuela privada y todos me decían "a pero vos tenés chicos sin carencias" y los chicos tenían otros tipos de carencia. (Yo era maestra de grado en ese entonces y el teatro en la escuela era un sueño para nosotros, los actores) Por ejemplo tenía una alumna que quería irse a mi casa a la salida del colegio (era de doble escolaridad y pasaban de 8 a 17 en la escuela) Y yo le decía si no prefería irse a su casita. "No seño, yo me voy con vos hasta la hora que vuelvan mis papás del consultorio" me contestó, sus papás volvían a la noche y ella pasaba el resto de tarde con una empleada.
Con respecto a mi consejo: ...Y no se que haría, si el miedo es que te saquen al chico del Taller, yo no diría nada, y seguiría trabajando, observándolo y acompañándolo. Pero no dejaría de marcar presencia en la escuela, que ellos sepan que nosotros somos una parte importante en la formación de los chicos y que podemos colaborar con ellos. Quizá con informes de los logros obtenidos, quizá haciéndoles preguntas, no se con tacto de acuerdo con tu experiencia, ya que sos el que vive en ese contexto.

Yo tengo ejemplos de todos los colores (de los buenos y de los malos). Sabés que en Mendoza trabajamos en el tercer ciclo en horario escolar, somos materia curricular y cumplimos dentro de la escuela como cualquier profesor de otra área, evaluamos con número cada trimestre y ¡los chicos se la llevan! podés creer! (en otro capítulo te cuento algunas experiencias vividas en mesas de exámenes de teatro, no de mis alumnos) Bueno te cuento esto porque yo tengo la posibilidad de hacer visible mi espacio en las jornadas de profesores, en la sala de profesores. Y más de una vez los dejo con la boca abierta! Al principio te miran como, "Bue que va a aportar si la problemática es que todos se llevan matemática, o lengua, o todas!"

El año pasado hablé con la directora, a principio de año, por el caso de un alumno con conducta disruptiva dentro del aula. Para que lo trabajemos a tiempo. Ofreciéndome para colaborar y trabajar en equipo con los profesores del curso, o para tomar medidas en conjunto con ese alumno, siempre con la idea de recuperarlo) Me dijo "me lo podría dejar por escrito profesora" Inmediatamente lo redacté a mano y se lo entregué. Se ve que muchos profesores fueron con quejas con respecto al alumno. A la clase siguiente, el alumno ya no estaba en el aula, lo habían echado de la escuela" En esa escuela ya se que otro caso así, ni lo comento y me las arreglo sola, porque al final me las termino arreglo sola y a esos "bravitos" que generalmente tienen una ternura infinita termino integrándolos a fuerza de mimos, con firmeza y fundamentalmente prestándoles atención, que es lo que buscan, un poquito de atención de la verdadera, no la de la amonestación o el reto.

En esa misma escuela, el mismo año tuve una alumna que no hablaba, re aplicada, se reunía en grupos, pero no aportaba ideas, y a la hora de mostrar el trabajo ella no quería hacerlo. Yo lo iba manejando y diciéndole que se tenía que animar, la invitaba a participar, las actividades que tienden a desinhibir tampoco daban resultado (curso de 30 que no eligieron tener teatro y en el que los desinhibidos "bravitos" funcionan como inhibidores del resto)Un día me dijo fuerte y enojada ¡Yo no quiero participar! Casi me muero de la alegría. Después se puso a llorar. No se si hice lo correcto, dejé el curso con el preceptor y me fui a conversar con ella en un rinconcito en el patio. La escuché llorar largo rato haciéndole mimos y diciéndole que me había alegrado que por primera vez me dijera lo que sentía, Así a tironcitos e hipando le puede sacar algo de su situación, soledad, familia que no habla, hermana mayor que también viene todos los días llorando de la escuela. Desgraciadamente al toque de timbre yo me tengo que ir a otra escuela (profesor taxi) Abordé al preceptor y me dijo Uhhh no le des bola, llora con todas las profesoras. Sus compañeros "siempre llora". Hablé en Gabinete y me contestaron con evasivas, con decirte que ni me acuerdo lo que me dijeron) El resto de las clases la tenía como un perrito a mi lado, pegadita, ella quería charlar, me hacía pucheros, supongo para repetir lo del día anterior (que me quede toda la clase hablando de ella) Entonces yo le decía "Fanny yo tengo que dar la clase y atender a todos tus compañeros, trabajamos y charlamos en el recreo) Como no quería "moverse" le pedía lo mismo que hacían sus compañeros por escrito (ejemplo armar una historia a partir de tales personajes o partir de tal conflicto) y ella la cumplía muy bien. Yo corregía y le llenaba la hoja de palabras de aliento, siempre diciéndole que sería muy importante que aportara sus ideas al grupo. Y ella me devolvía cartitas con agradecimientos. También hablé con sus compañeros un día que ella faltó. Fue increíble el cambio de actitud de todos sus compañeros y sobre todo de las chicas de su fila que comenzaron a integrarla, a motivarla, a atenderla). De a poco empezó a participar de las actividades de la clase. Jugaba roles mudos en las dramatizaciones, hasta que a final de año hizo de mamá que venía a hablar con la directora y habló, poquito, pero lo hizo, con volumen bajito, pero lo hizo. Todos aplaudieron su participación.

Lamentablemente el año terminó y los chicos no vuelven a tener teatro. Este año, sólo la saludo con un beso en el recreo y tengo que partir al otro colegio. Le pregunto cómo está y me dice "bien" No se si Fanny sigue llorando en las clases. Es así estoy sólo un módulo en esa escuela, no alcanzo ni a quedarme a hablar con el preceptor, el gabinete, etc. Y se me suman  los casos de este año. ¿Qué será de Fanny?,no se. ¿Alguien la escuchará? No se ¿Le habré dejado algo? no se. Sólo me hubiera encantado tenerla otra vez en clase y seguir trabajando como lo hacíamos y escribiéndonos cartitas. Estoy segura que podría haber logrado más.

¡Te mando un beso grande al igual que a todos los enredados!

Saludos a todos los que integran Dramatiza: soy docente de arte escénico y me interesa estar en contacto con Uds. para compartir información y experiencias.

Gracias

Hola Horacio.

Soy Pedro Araneda. Nos conocimos hace unos tres años en el Encuentro de Drama Tiza en Pto. Madryn y luego creo nos vimos en el de Rosario.

Te escribo porque actualmente trabajo en un equipo de investigación del Instituto Superior de Artes donde, además soy docente.

En mis archivos encontré guardado un documento tuyo enviado al Foro Celcit hace ya bastante tiempo en relación tema "El Teatro en las Escuelas del Estado". Como se de tu activa participación como moderador del Foro de dramatiza, además de tu participación y preocupación constante en esta construcción de la inserción del teatro en las escuelas, es que te escribo.

Serías tan amable de ayudarme con el envío de algún documento actualizado respecto al tema? Te explico: Me motivó a escribirte, el siguiente texto, del que extraigo una parte de lo que enviste en aquella oportunidad... 

El Teatro en la Escuelas del Estado 

De Horacio Carbone: Teatro en la escuela: Metiendo el cucharón

...Las conclusiones hablan de los hermosos desacuerdos estructurales que tenemos. Que es poco o casi nada la reflexión sistemática sobre el proceso de aprendizaje de nuestro arte y ni que hablar sobre el Teatro y su especificidad como arte. Muy diferente es el tema con respecto al “hacer” que si es mucho. El sistema educativo, con el verso de la ley federal, se encontró con el Teatro. No sé si se sabe que hacer y nosotros, los ejecutantes, creo que, tampoco. Solo para empezar les adjunto las primeras páginas de mi proyecto. No es intención tirar todo el material al foro pero, desde ya, quedo a disposición de quien lo requiera, enviar más material. Podemos pedirlo por este medio y con los tiempos que le quite al sueño, responderé. Aprovecho para invitar a algunos compañeros del foro, que se que también participaron. Queda en cada uno, meter el cucharón.

Gracias. Horacio...

Y continua con una breve descripción de tu proyecto al que me gustaría acceder como insumo, ya que es parte del tema sobre el que estoy trabajando actualmente.

Espero puedas enviarme algo.

Agradecido, te mando un abrazo

Enredando: Te mando por adjunto el texto. Laburo del año 2001 antes de que todo se caiga a pedazos. Espero te sirva a vos y para quien le interese del foro. Abrazo y sumate al foro.

Graciela

hola a todos,soy Graciela de Bahía Blanca y debo confesar que siempre los leía pero al pasar, el caso de Luciano me llamó la atención. Me gusta que se le responda desde la experiencia y del conocimiento que es de alguien pero nos sirve a todos.
Horacio creo que el foro ha empezado a girar, y está muy bien.

Vamos San Luís, no bajemos los brazos. Saludos a Todos y gracias.
Gra

Estaba elaborando mi respuesta para Luciano y llegó el aporte de Cristina que expresó bastante y bien parte de lo que yo quería aportar. Creo que ustedes actuaron muy bien, incluyendo la charla con la persona que fue a retirar al chico del colegio.

Cuando leí el caso me quedé conmocionada sobre todo por la edad de los alumnos. Yo trabajo en EGB 3 y Polimodal y podría acercarles algunos casos, cuando agotemos el debate que Luciano nos propuso (si es que los teatreros y docentes alguna vez agotamos debates, aunque no participemos seguramente quedan dando vueltas en nuestras cabeza largo tiempo)

A mi me quedó dando vueltas el por qué de la emoción del chico, cosa que nunca sabremos, a no ser que se lo preguntemos, cosa que jamás haría. Pueden ser tantas las respuestas ( Dios?, la muerte?, relación con papá?, con otro miembro de la flia? de otros miembros de la familia? De la escuela?, del barrio?) Sí Cristina, no somos terapeutas.

Recuerdo que cuando yo era chica, y todavía no sabía que iba a ser actriz, aunque me encantaba “hacerme la actriz” jugaba con una amiga, ficcionalizando historias y personajes (de princesas, de piratas, de cosas que leíamos, de películas que veíamos por la tele)  y nos gustaba emocionarnos “de verdad” (Mi amiga no fue actriz). A veces sola, pensaba en un tema, por puro fantasear y se me corrían las lágrimas, o provocaba eso, para ver si podía llorar si me lo proponía.

Se acaba el año. Pero me parece que quizá tendrían que poner esto en conocimiento de la docente del chico, o si hay un gabinete en la escuela, quizá ellos están informados de alguna situación particular del chico, o pueden hacer un seguimiento. Una duda ¿qué pasó en las clases siguientes?

Les adjunto un caso que no me sucedió a mí, sino a una colega, la profesora Verónica Lagiglia. Me lo envió para una investigación que hicimos. Aclaro que lo adjunto sin su autorización, espero Vero, no te ofendas, me parece oportuno hacerlo. También aclaro que la edad de los chicos de este ejemplo es muy diferente.

Les mando un cariño inmenso a todos y quiero que sepan que aunque no siempre estoy en condiciones de contestar, leo el foro, por supuesto siempre que esté en funcionamiento. Gracias Monono y gracias Luciano por compartir tu experiencia. Sandra Viggiani- Mendoza

Va el caso:

Carlos,  un alumno de octavo año, con muchos problemas personales y con enormes dificultades de integración. Su padre lo golpeaba “para calmarlo” y él estaba bajo tratamiento psiquiátrico. A partir de los juegos de integración grupal y de todas
las instancias lúdicas de este espacio,  sus compañeros/as fueron generando vínculos de tolerancia respecto de sus conductas agresivas y sus niveles de ansiedad fueron
disminuyendo al percibir que en el grupo era querido y aceptado.
Él utilizaba los momentos de dramatización como catarsis, al punto que en una improvisación se sacó el cinturón e intentó golpear a sus compañeros que en la escena eran sus hijos. Como profesora, yo estaba muy atenta a cortar la dramatización, cuando observé que sus “hijos “, sin salirse del rol manejaron la situación para que “el padre”
cambiase de conducta y llevaron la dramatización hasta el final con una resolución superadora. Lo increíble de este hecho es que permitió una reflexión acertiva sobre la
temática de violencia familiar, la diferenciación entre ficción y realidad, el cuidado del cuerpo y los afectos...
Conclusión: Carlos, que era de los alumnos cuyos profesores buscaban expulsar de la escuela (haciendo listas y recogiendo firmas) pudo completar su ciclo lectivo en un grupo donde se lo quería e integraba, sin sobreprotección y con verdadero afecto. El grupo aprendió a ponerle “límites “ cuando transgredía los acuerdos preestablecidos y él, aprendió a aceptaras normas. En este caso el Teatro fue el catalizador directo de su
problemática personal , pero también la Plástica, la Psicopedagoga, el compromiso institucional funcionaron como apoyo a este alumno.
Las Heras, Mendoza, contexto urbano-marginal de pobreza estructural.

 por pedido de adhesión Villa Mercedes San Luís

 Horacio: por algún motivo presumo que se te ha traspapelado este mail que te envié por lo cual lo mando otra vez.

Aprovecho la ocasión para agregar algo al lugar desde el que hablo, porque no lo h e hecho y eso puede no dar claridad alo que uno expone.(te ruego lo agregues al mail anterior)

Vaya aquí esa aclaración.

He trabajado en los tres niveles de la enseñanza del teatro,(primario, secundario  y (universitario)

Actualmente no estoy trabajando con niños pero dicto clases de perfeccionamiento docente para maestros de teatro en el Centro Argentino de Pedagogía Teatral, que dirijo y de actuación, para adultos.

El enfoque desde el cual trabajo es el ficcionalismo, corriente pedagógica que he desarrollado y sigo desarrollando.

Un nuevo abrazo

Hola a tod@s

Me alegró recibir, incluido en el correo del grupo, el mail de Luciano Mansur.¡Pareciera ser que el monólogo de Horacio produjo sus efectos!

Luciano: me resultó un material riquísimo para analizar el relato que traes de tu propia práctica junto a una colega. Lo contás con tanto detalle…¡ que tuve la sensación de haber estado ahí, en el taller!

Imagino la sorpresa del grupo y de ustedes, los maestros ante la reacción de ese niño que, si me permitís, llamaré Juan para entendernos mejor.

Desde mi punto de vista, en lo que planteás, hay cuatro aspectos gruesos para analizar que pueden interesarnos a tod@s

1)      la metodología de trabajo por ustedes propuesta, a partir de la cual, Juan y los otros dos chicos llegaron a un producto (la improvisación libre sin pautas que seguir)

2)      la aparición del llanto en Juan en el momento de llevar a escena la improvisación que habían imaginado y que se continúa una vez terminada la misma.(ligado a la pregunta acerca de qué deberíamos hacer si nos  sucede algo así con un niño pequeño)

3)      las consideraciones que pueden hacerse en cuanto la relación que puede haber

 Entre ese imaginario creado por los niños y sus propias problemáticas (el portarse mal con el papá p.ej) o cosmovisiones  ( la idea de Dios, el cielo, el castigo, el perdón. etc.)

4)      lo que puede despertar en nuestro propio imaginario, como maestros y maestras de teatro, las producciones ficcionales de nuestros alumnos y alumnas. (me refiero a que, por momentos, funcionamos como un tipo especial de espectador a quien le pasan cosas con lo que ve en escena, aunque estemos en un contexto pedagógico)

Particularmente me interesa referirme a los tres primeros ítems.

     Desde mi punto de vista,  es importante siempre, tanto desde los logros del aprendizaje en sí, como en relación a eso que nos importa tanto preservar: el  bienestar psíquico de los alumnos y alumnas ,  subrayar siempre en el trabajo, el carácter ficción al del teatro.

En este sentido, yo no me inclino por las improvisaciones totalmente libres como era el planteo de esta.

.Desde un lugar, porque creo que las pautas técnicas (adecuadas a la edad, ¡obvio!)

 Hacen al aprendizaje y desde el otro lugar, que es el que, entiendo, te motiva a vos a escribir, porque pueden ocurrir cuestiones como lo ocurrido con Juan, que te deja con dudas acerca de si ese día nació un pequeño actor que pudo meterse de tal modo en la ficción  que lloró o si, algo pudo haberle hecho mal en esa ficcionalización. Si hubo un “plus” de sensibilización que no fue lo mejor para él…

En este último caso, podríamos pensar en la posibilidad de  que estaba poniendo en escena algo que lo preocupaba a él mucho como persona y no podemos saber, porque no somos su terapeuta si fue bueno o no para él. Lo único que podemos saber es que no somos nosotr@s quienes estamos facultados para meternos con esa cuestión.

En ese sentido, me sentí identificada con la reacción que tuvieron , tratando de cortar esa situación sin cortar la escena, es decir cortarla  dentro de las reglas de la ficción (dando la pauta de que el padre llevase al niño a jugar).A mí me pareció una estrategia piola.

Desde mi experiencia, he visto que cuando los chicos entran en la ficción  pueden llegar a las lágrimas, pero creo que lo que nos preserva de que puedan  meterse con algo personal que no está en nuestras manos interpretar ni manejar (suponiendo que, por ejemplo, estaba dramatizando sus culpas con su papá) es que tengan un sostén firme en las pautas técnicas que tienen que seguir. Las pautas técnicas  creo, , son un resguardo para la instalación en la ficción y el no ingreso en un terreno de profundización en lo personal.

En tal caso, se nota por el regocijo del alumno o alumna al terminar de trabajar y el de sus compañer@as que están content@s por esas lagrimitas que la ficción arrancó ..

Ahora bien, a Seguro se lo llevaron preso y quizá también pueda pasarnos, esto de que un niño, llore y siga llorando terminada la escena, aún teniendo firmes consignas que seguir pero, al menos , creo que dar  estímulos desde el rol docente  para desarrollar la imaginación y construir la estructura ficcional de las situaciones teatrales  nos preserva de favorecer ciertos riesgos…

Brinda canales contenedores…y no frena la imaginación, por el contrario, la potencia…

Ah! en cuanto a qué hacer con el llanto, quería decirte que coincido con la actitud que tomaron ustedes en cuanto a remitir ese hecho a los contenidos del taller. Me refiero a cuando hablaron con los chicos acerca de que , los actores y espectadores, también lloran cuando se emocionan. Y qué bueno, el cuidado de acompañarlo afectivamente después del acontecimiento. Sobre todo, no sabiendo con claridad por dónde pasaba la emoción…

Enredando: Mientras continuemos reflexionando por el texto de Luciano, lo sigo pegando al final, se de muchos que leen entrecortado y se pierden lo que fundamenta los escritos.

Horacio

Me llego este pedido de adhesion y lo extiendo a los colegas.

Gente, les envío la nota que estamos difundiendo para sumar adhesiones, a ver si logramos que no nos cierren la carrera de teatro en Villa Mercedes. Les pido que lo difundan y, de ser posible, me envíen algunas palabras de adhesión.

San Luis está incendiado en todo sentido, pero este gobierno tiene tan bien armada su estructura de poder, que estos conflictos son invisibles para el resto del país.

Agradezco desde ya su tiempo.

Un abrazo,
       Cintia Luján
  

Villa Mercedes (San Luis), Noviembre de 2009

A nuestro Público

A nuestros compañeros Teatreros de todo el País

A nuestros Gobernantes

A nuestros Trabajadores del Arte y la Cultura

A nuestros Docentes del todo el País y

A quien crea en la inclusión de Teatro en las escuelas

En 2000 el Gobierno de San Luis creó el Instituto de Formación Docente Continua, y en ese marco, el Profesorado de Teatro. En 2008, el mismo gobierno suspendió las inscripciones para el año 2009 y este año, dicha suspensión ha sido renovada. Con esta decisión, se cierra la única posibilidad que tenemos los sanluiseños de acceder a una formación académica en teatro. Por otra parte, el mismo estado que creó el Profesorado, es el que hace caso omiso a nuestra solicitud de crear los cargos en las escuelas y, por lo tanto, quienes nos estamos formando como futuros docentes de esta disciplina, no contamos con posibilidades laborales dentro del sistema educativo.

Es por eso que los profesores y alumnos del Profesorado estamos realizando diversas acciones para dar a conocer esta situación y sumar apoyos.

Luciano Manzur 4/11/09

¿Qué tal? Como anda toda la banda de profes. Primero que nada, Horacio, debo reconocer tu esfuerzo y garra por sostener este medio. Fue fuerte leer tus letras de sentimiento de soledad. Reconozco que no he tenido la intención de escribir y tampoco he escrito nada, en tanto que por lo general tengo bastantes dudas.  Aún así este parte del año para mí es algo extraña, no ando muy animado. Espero se empiece agitar la red, y puedas y podamos recobrar las fuerzas para sostener este medio.
Bueno aquí va uno de los grandes hechos que me han ocurrido por primera vez y que actué por instinto y sentido común, pero necesito las opiniones de cualquiera que la quiera dar.
Estábamos dando clase con mi compañera, en un taller de teatro que tenemos en el Colegio del Salvador de CABA, para niños de 7 y 8 años de edad. Ese día por acuerdos previos con los chicos dejamos que formen los grupos como quisiesen y el tema a dramatizar.
Un trío arma una impro en la que un chico iba caminando y de golpe se muere graciosamente. Luego va al cielo a hablar con Dios. Conversa con él y le cuenta que se porta mal. Le falta el respeto. El chico que hacía de Dios le comentaba que si sabia quien era, etc. Por cierto la impro era muy graciosa, hasta que Dios le dice que lo va a mandar a la tierra pero que se tiene que portar bien. El chico previamente le pedía disculpas por portarse mal, y por pelearse con el papá. En eso comienza a entristecerse y deviene en llanto. Dios lo calma y le dice que no hay problema, que ya esta, que no se preocupe y que vaya tranquilo a la tierra. Ya en la tierra, el padre estaba trabajando. El niño lo interrumpe y llorando le cuenta todo lo sucedido, que se fue al cielo, lo que le dijo Dios. Entonces le pide disculpas, llorando, al padre por portarse mal. El padre lo abraza, y le dice que no se preocupe. En eso mi compañera, ante la situación de llanto, le da la indicación al niño que hacía de padre que lo llevase a jugar como para despejar lo ocurrido. Luego finaliza la improvisación. Nos acercamos y le preguntábamos si estaba bien, respondió que si mientras continuaba llorando, se lo veía emocionado. Ahí, otro alumno pregunta si lloraba de verdad, y atinamos a comentar que eso pasa, que los actores lloran, después los chicos sacaron el tema de que en las películas también sucede. Termina la clase y la profe se queda hablando con él, para ver como estaba. Lo acompañamos al baño, seguía con menos intensidad pero emocionado, y luego se fue calmando. Hablamos con la persona que lo viene a buscar, que por lo general a casi todos los retiran alguna empleada que trabaja en la casa de estas familias. Le comentamos lo sucedido y la Sra.. nos dice que el suele ser sensible. nos despedimos y con la profe nos quedamos sorprendidos y con muchas dudas.
(Durante la impro con la otra profesora nos mirábamos sin saber qué hacer, y a la vez no sentía que debía cortar. Los demás alumnos nos miraban y alguno preguntaba si estaba llorando de en serio)

Aquí las dudas:
1- En una situación de esas cuando el niño se emociona y llora pero continúan improvisando en la historia ¿Se debe cortar la improvisación? (Durante todo el año no hubo indicios de que tuviese algún problema, o cierta problemática a la hora de improvisar o realizar otras actividades. Como conducta observable, la mayoría del tiempo se la pasaba jugando con su compañero amigo del curso donde cursaba y que también concurrían a teatro)
2- Sabiendo que el niño improvisa desde sí mismo ¿Una impro así puede tener consecuencias que lo perjudiquen?
3- En un caso así ¿Cómo se debería reaccionar?
Mis reflexiones, aunque sinceramente estoy sin saber mucho ni de donde fundamentar:
1- Por una lado, intente y creo que hay que naturalizar la situación, para no exponer al chico.
2- Luego me puse a pensar, que historia les debemos crear los adultos a los chicos con la figura de Dios, del castigo. No sé porque me vino el Panóptico de Betham, de Michel Foucault. Me puse a pensar qué pensará este nene, tan chico, de apenas siete años, en su cabecita, todos los mambos que le metemos. Recuerdo que en mi adolescencia, todavía cuando creía en toda la historia católica y Dios, etc. Me empecinaba por querer que Dios apareciese, que lo quisiera ver y hablar con él. Me enfadaba mucho porque no aparecía. Y ya de grande, liberado a mi entender, de todas esas cosas y por suerte de dejar de creer, pude reflexionar el hecho de cómo condicionó una cultura de este tipo mi manera de pensar, sentir, y actuar. En sí en todas las culturas y los tiempos sucede y sucedió esto, pero como las personas podemos hacer con ello algo sano o enfermizo para los demás. No relaciono directamente esto con lo del chico, pero si tiene mucho que ver.
Es muy tarde ya, son las 3:30 AM y ya estoy trabado, pero no podía dejar de comentar esto que me sucedió en semana y que todavía estoy sorprendido y con escasa reflexión para y de la acción ante este hecho por primera vez visto.
Gracias, disculpen la ortografía y mi escritura. Agradezco sus sugerencias y comentarios.

Daniel Prieto Bahía Blanca

Hola Horacio, estoy confirmando mi inicio en la red de profesores de teatro. Mi nombre es Daniel Prieto, profesor de Teatro y vicedirector de la Escuela de Teatro de Bahía Blanca. Estuvimos trabajando juntos en FORDECAP con Hilda Elola, te acordás?. Colgué un archivo para que conozcan el Encuentro de Teatro y Educación que hago en Bahía, cuando tenga la síntesis del encuentro de este año, lo comparto con todos. Saludos y estamos en contacto para lo que necesiten

Si que me acuerdo. Algunos de ese grupo ayudaron a fundar este espacio que agoniza. Estoy escribiendo al respecto. Te mando un abrazo y seguimos conectados. Horacio

Amalia Arias de Neuquén

Hola compañer@s:

                           Tengo el agrado de dirigirme a Uds. a fin de solicitar información relacionada con la normativa que rige la Red y todo lo concerniente a su conformación y objetivos, también así como todos aquellos documentos existentes que sean necesarios para compartir con colegas de mi provincia de modo que sea posible conformar el Nodo correspondiente.  En el IX encuentro participé de la reunión de delegados como representante de la provincia de Neuquén, y por razones de tiempo no pude quedarme hasta el final de la misma, así que de contar con las conclusiones arribadas sería muy conveniente también las envien.

                            Hago saber que de acuerdo a lo difundido sobre el encuentro, entre docentes de Teatro y compañer@s actores y actrices, ha crecido el interés por participar de la red e informarse al respecto.

                             Desde ya muy agradecida, quedo a la espera de una pronta respuesta, les mando un abrazo desde la tierra del compañero Carlos Fuentealba.

                                                                                        Amalia Arias

                                                                                        Prof de Arte Dramático

Gabriel Arias

Villa Mercedes, 26 de Octubre de 2009

Sra. Ministro de Educación

De la Provincia de San Luis

Da. Silvia Rodríguez

S / D:

                                               La educación, según la Constitución Nacional de este país, y de esta provincia no es un negocio, ni es un servicio, es un derecho, por lo que no puede ser “gestionada” como una empresa y sólo analizar los aspectos cuantitativos de lo que en la institución se hace.

                                               Este Instituto de Formación Docente, y la Carrera de Teatro, se crearon a instancias de la implementación de la Ley Federal de Educación, con el ánimo de ser uno de los “mejores institutos de educación superior de América Latina”, y en este caso, para formar a los docentes de teatro necesarios para cubrir los cargos correspondientes a todas las escuelas secundarias de esta provincia. Hoy, a nueve años de aquella acción fundacional y transformadora, podemos ver con claridad cómo, el Estado Provincial se quedó en la acción fundacional, olvidándose de las necesarias acciones consecuentes (la creación de cargos por ejemplo). Ha sido como fundar una ciudad sin pensar en la gente que allí viviría, o un dique sin pensar que debe contener agua.

                                               Es básico, lógico y de sentido común que, si no hay salida laboral, no va a haber crecimiento de matrícula, principal argumento esgrimido por las autoridades para decidir el cierre del Profesorado de Teatro. Olvidando el impulso y aporte a la actividad teatral y cultural de la provincia. De hecho, en el último año, la cuarta parte de las producciones teatrales provinciales, fueron generadas desde el IFDC. Y este año, dos de las producciones que fueron al competitivo de la Fiesta Provincial de Teatro, fueron generadas en uno de los Espacios Curriculares del Profesorado, como una muestra cabal de la  progresiva inserción y referencia del IFDC a nivel provincial y nacional.

                                               Un párrafo aparte merece, el destacar la gran cantidad de acciones de extensión y capacitación generadas desde el Área de Teatro. Proponiendo y desarrollando la primera extensión de una carrera en una sede distinta a la de origen, dos trayectos de capacitación para docentes, generados específicamente para atender demandas puntuales (uno de ellos en Santa Rosa y Merlo). El desarrollo de los Diseños Curriculares Provinciales para Educación Artística, aún pendientes de publicación. La organización del Tercer Encuentro de la Red Nacional de Profesores de Teatro. El Primer Coloquio Nacional de Arte y Educación. Y el Primer Intercolegial Provincial de Teatro, movilizando más de 300 adolescentes de los últimos años de la escuela, en un encuentro teatral sin precedentes en la provincia.

                                               Con la decisión de cerrar el Profesorado de Teatro, del IFDC-VM, se está coartando la  única posibilidad de estudiar teatro, a nivel formal en la Provincia.

                                               Hoy, con una nueva Ley de Educación Nacional, no hay indicadores que hagan suponer que va a haber cambios profundos en la organización curricular de la escuela. Es decir, seguirá siendo potestad de las jurisdicciones, el decidir qué lenguajes artísticos se dictarán en la escuela. Realmente llama la atención cómo, en estos años, el Gobierno Provincial, sin cambios muy notorios en la conducción, ha pasado de apostar a desarrollar una escuela en donde se promueva la conciencia crítica, y el pensamiento divergente y autónomo, a una…. (uy, será que se dieron cuenta…?)

                                               Consideramos de supina pereza el no comprender lo expuesto.

                                               Sin otro particular, le saludamos Atte…. Ah! Y ¡rechazamos enérgicamente! la decisión de cerrar el Profesorado de Teatro.

Profesores del Área de Teatro

IFDC-VM

Desde la Red Latinoamericana de Teatro del Oprimido estamos organizando este evento donde participarán más de 20 grupos de Argentina, Uruguay, Brasil, Bolivia, Colombia, y posiblemente México, Chile y Guatemala.

Desde el 15 al 25 de Enero del 2010 se harán Talleres, Obras de Teatro Foro, Proyecciones de Documentales y Charlas en 20 localidades de la provincia.
Los esperamos!!

Próximamente más información en www.ActuarnosOtros.org.ar/Jujuy
Quelo - Movimiento de Teatro del Oprimido de Jujuy