HOLA, EL MAIL ANTERIOR ESTUVO CON FECHAS ERONEAS ... EL SEMINARIO ES SAB 28 DE FEBRERO Y DOMINGO 1 DE MARZO 2009, DE 15H A 18H30. POR FAVOR SI QUIEREN PARTICIPAR INSCRIBANSE HOY LLAMANDO AL ESTUDIO LA ESQUINA DIRECTAMENTE TEL 43 94 98 98. GRACIAS, LOS ESPERAMOS, ANAYANSI.                     Contacto Improvisación con elementos de Body Mind Centering® dictado por Anayansi Macherel SEMINARIO INTENSIVO Costo $140 ($80 un solo día) Sábado 28 de febrero 2009 15h a 18h30 El peso - La celula - El contacto - Los sostenes Los sentido y la percepción en el baile Domingo 01 de marzo 2009 15h a 18h30 El esqueleto - La dirección en el cuerpo y en el baile El desplazamiento en contact De la improvisación a la composición instantanea A partir del 4 de marzo 2009 Clases regulares todos los miercoles de 20:30 a 22 horas ¡Clases abiertas para todos! Para los bailarines de tango permite ampliar la propia percepción del cuerpo, desarrollar la relación con el piso y afinar el contacto con otro en el baile. Bailar en improvisación es bailar según lo que se siente en cada instante, escuchar el propio impulso y expresarlo en el baile, es un dialogo constante con el otro. Es jugar con la música interna propia al movimiento como con alguna música sonora. Es estar a la escucha de lo que sucede, listo para cambiar de dirección en cada momento, permeable a que aparesca lo desconocido. Es expresarse con libertad en el baile. Bailar en contacto da seguridad y vértigo, aprendiendo a jugar con alces, sostenes y caídas. Al permitir un amplio contacto con la superficie de la piel, ayuda a percibir la unidad del propio cuerpo y reencontrar la sensación de contención que experimentamos en la niñez. Abre la percepción, el uso de todos los sentidos y de los reflejos. Se aprende a estar en contacto protegiendose físicamente a si mismo y a los otros, a desplazarse lentamente o velozmente manteniendose centrado. El Body Mind Centering (BMC): Es un metodo, creado por Bonnie Brainbrigde Cohen, de reeducacion somatica a traves del movimiento y el tacto. Pasa por experiencias de integracion corporal y aplicaciones de principios anatomicos, fisiologicos, psicologicos y legados al desarrollo. Invita a percibir como la mente se expresa a traves del cuerpo y el cuerpo a traves del mente. Anayansi MACHEREL bailarina franco uruguaya, vive actualmente en Buenos Aires. Se formó en Europa al Contact Improvisación, a la danza contemporánea, así como a la técnica de análisis del movimiento del Body Mind Centering y al Tai Chi Chuan. En Contact Improvisation (CI) se formó con Ornella D´Agostino, Mark Tompkins, Didier Silhol, Cristina Turdo, Daniel Lepkoff, Martin Keogh, Pascal Queneau, Alban Richard, Kirstie Simson, Rosalind Crisp, Simone Forti, Andrew Harwoods entre otros. En Body Mind Centering® (BMC) se formó con Sarita Behara, Vera Orlock y Bonnie Braindbrige Cohen (creadora del BMC), entre otros.Tiene encaminada la formación profesional en somatic movement education program de la escuela de Body Mind Centering®.     SEMINARIO INTENSIVO DE CONTACT IMPROVISACIÓN. Todos los derechos reservados.

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Yahoo! Cocina
Recetas prácticas y comida saludable
Visitá http://ar.mujer.yahoo.com/cocina/

De: Pata de Ganso <patadeganso@...>
Asunto: Contact improvisación MARZO
Para:
Fecha: lunes, 23 de febrero de 2009, 9:53 pm

 

Inscripción anticipada

informes e inscripción de lunes a viernes de 10:30 a 20:30 horas

sábados de 14:00 a 20:00 horas Matricula $40

 

Inicio el 3 de Marzo

Contact-Improvisación  por  Gustavo  Lecce 

 Martes  de  11:00  a  13:00  horas  costo  $90

 

 Contact- Improvisación  es  una  forma  de  danza  basada  en  las  leyes
físicas  del  movimiento.  Dos  o  más  personas  se  mueven  juntas  compartiendo
 un  específico  punto  de  contacto,  buscando  el  camino  de  menor  resistencia, de  mayor  fluidez,  intercambiando  peso  y  soporte.
 En  un  continuo  proceso  de  ceder  y  resistir  los  bailarines
construyen  un  intuitivo  y  espontáneo  lenguaje.  En  las  clases  trabajaremos  a  partir  de  los  principios  básicos  del  Contact  Improvisación, explorando  la  fiscalidad  de  la  comunicación  al  mismo  tiempo  que integramos  habilidades  físicas  como  rolar,  caer,  dar  y  recibir peso  y  moverse  con  el  momentum.  Elastizando  los  sentidos,  cultivando la  atención,  observación  y  escucha,  exploraremos  la  improvisación en  solos,  dúos  y  en  grupo.
 Las  clases  están  dirigidas  a  toda  persona  interesada  en  el  movimiento, la  experimentación  y  la  comunicación.  No  se  requiere  experiencia previa.
No  es  necesario  tener  experiencia  previa

 

CV Gustavo  Lecce  nace  en  La  Plata  en  1967.  Desde  niño  practica  Tae  Kwon-do  y  atletismo.  Se  inclina  por  las  artes,  comenzando
 sus  estudios  en  arte  dramático  y  lenguaje  corporal,  en  los  que incluiría  técnicas  de  danza  contemporánea.  En  1990  comienza  sus  estudios  en  Contact  Improvisación,  iniciando  un  trabajo  de  exploración,  del  que  haría  su  práctica  e  investigación.  Estudia  con  Alma  Falkemberg,  Nancy  Stark  Smith,  Alito  Alessi  (del  que  toma  elementos  de  Bodywork),  Martin  Keogh,  Andrew  Harwood  y  Camilo  Vacalebre,  entre  otros  maestros  en  Argentina  y  Europa.
En  su  exploración  del  Contact-  Improvisación  busca  orbitar  alrededor  de  la  dinámica  pura,  del  movimiento  limpio,  libre  de  formas.
Indaga  en  la  amortiguación  por  reflejo  y  la  fuerza  estructural como  disparador  de  la  levedad.
En  la  actualidad,  se  dedica  a  la  práctica  e  investigación en  grupos  de  performers,  con  la  intención  de  no  perder  la  esencia del  C.I.  Desde  1994  enseña  en  diversos  centros  e  instituciones de  Bs.  As.,  La  Plata,  y  Rosario.  Recientemente  ha  sido  convocado  para  dar  una  serie  de  talleres  intensivos  en  el  Centro  Cívico Barceloneta  (  2º  festival  anual  de  C.I.  en  Barcelona,  España).  Trabaja  en  la  Catedra  de  Contact  Improvisación,  y  de  Partenaire en  el  Instituto  Nacional  Superior  del  Profesorado  de  Danzas  María  Ruanova

De: Pata de Ganso <patadeganso@...>
Asunto: Talleres y Seminarios de Marzo
Para:
Fecha: miércoles, 25 de febrero de 2009, 7:53 pm

 

Talleres y Seminarios que inician en Marzo

Informes e Inscripción de lunes a viernes de 10:30 a 20:30 horas

sábados de 14:00 a 20:00 horas  - Inscripción anticipada

 

 

 

Talleres 2009

 

Danza Contemporánea	Danza Butoh	Clown	DanzaAérea
Danza para chicos	Entrenamiento Corporal	KleinTechniqueT	Actuación

 

 

 

 Danza Butoh

 

Seminarios Intensivos  de Danza Butoh "Desde los Huesos"

Del 2 al 6 de Marzo de 19:00 a 22:00 horas Costo total $200

 

Este seminario tendrá un eje temático: el peso de los huesos , su presencia y trayectoria en el espacio, que se traduce en un movimiento "no voluntario", de marioneta del cosmos  a la vez que la escucha del hueso da precisión a la intuición que se despliega.

Bailar con una máxima conciencia del peso del hueso nos trae constantemente a "la tierra", nos hace vernos como una verdadera prolongación de ella en el cosmos, no en un sentido simbólico sino claramente el cuerpo se torna el lugar de mi presencia en el mundo, ámbito de circulación de potencias,  de fuerzas a desplegar en danza.

Basado en el butoh, la técnica de Min Tanaka, y el sistema de Fedora Aberastury.

 

Taller de Danza  Butoh  por  Rhea  Volij
Martes  de  20:30  a  22:30  horas  $130

 

Butoh  implica  presencia  total.  Dejar  al  cuerpo  hablar  por  sí  mismo.
Su  dimensión  erótica  y  ascética.  Ver  la  danza  como  un  profundo
cambio  de  existencia.  Templar  los  sentidos  hacia  el  interior
del  cuerpo.  quebrar  los  hábitos  que  limitan  el  moverse  y  el  percibir.
no  es  el  deseo  de  pronunciar  un  discurso  sino  de  descubrir un  sentido.

 

 

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 Danza  Contemporánea 

 

Taller de Danza  Contemporánea  con  elementos  de  Fliyng  Low  por  María  José Goldín 

Martes  y  jueves  de  19:00  a  20:30  horas  $130
 

Se  abordara  la  clase  a  partir  de  un  entrenamiento  intensivo  del  cuerpo  en  movimiento,  basado  en  la  relación  del  bailarín con  el  suelo,  el  espacio  y  la  relación  entre  el  peso  y  el  centro de  gravedad.  Las  secuencias  de  movimiento  con  cambios  de  niveles, direcciones  y  desplazamientos,  acentuarán  las  salidas  y  entradas  al  eje  vertical.  Desarrollando  las  actitudes  psicofísicas  del  bailarín.

 

 

Taller de Danza  Contemporánea  técnica  Humphrey  por  Melina  Martín

Martes , jueves  y sábados  13:30  a  15:00  horas 
miércoles  de  18:00  a  19:30  horas, 2 veces por semana $130, 3 veces por semana $180, Clase  suelta  $30

 

La  técnica  Humphrey  desarrolla  específicamente  el  dominio  del  peso en  relación  al  eje,  ampliando  los  recursos  en  el  abandonar  el  peso  y  recuperarlo.  Extrema  las  posibilidades  del  cuerpo  en  movimiento haciendo  hincapié  en  el  moverse  y  transitar  el  espacio,  abarcando todas  las  secciones  de  la  kinesfera,  despierta  el  sentido  de  la  suspensión  del  movimiento  a  partir  del  uso  de  la  respiración activa.  Y  propone  un  ser  intérprete  consciente  y  responsable.
Yo  me  propongo  en  este  curso  exponer  los  principios  básicos  de  la  técnica  con  el  fin  transmitir  un  conocimiento  que  sustente la  práctica  y  genere  un  alumno  crítico  y  autocrítica,  además de  hacer  llegar  el  material  a  todo  aquel  que  le  interese  no  solo su  propio  desempeño  técnico,  sino  la  enseñanza.  La  parte  teórica se  va  a  desarrollar  durante  la  misma  clase  de  técnica  y  a  la  par  de  ella,  permitiendo  que  la  práctica  ejemplifique  la  teoría.

 

 

Danza  Contemporánea  Técnica  José  Limón  e  improvisación  Rudolf  Von Laban  por  María  Cristina  Iglesias

Martes  y  jueves  de  17:30  a  19:00  horas  $130 

 

Técnica  José  Limón: El  cuerpo  como  unidad  de  movimiento.  Trabajo  de  todas  las  partes  del  mismo  para  lograr  el  objetivo  tanto  en  situación  de  parado como  en  relación  con  el  piso.  Para  ello  se  hará  un  aprendizaje de  movimientos  de  sucesión  de  la  espina  dorsal.  Posiciones de  líneas  curvas  movimientos  de:  isolación,  oposición,  flexibilidad, coordinación,  giros,  ubicación  en  el  espacio.  El  fin  de  esta  técnica  es  lograr  una  expresividad  postural. Para  ello  se  intensificará  la  conciencia  del  movimiento  con  distintas dinámicas. 

Técnica  Rudolf  Von  Laban:  Se  usará  en  el  trabajo de  improvisación:  Proyección  de  la  voz  en  el  espacio  externo.
Trabajo  de  dúos  armando  y  desarmando.  Estructuras  y  transiciones  dinámicas,  con  el  fin  de  desarrollar  la  fantasía  y  creatividad de  cada  uno  dándole  mayor  soltura  y  libertad.

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Creativa  para chicos

 

Danza  Creativa  para chicos 7 a 10  por  Ana Laura Ossés

Sábados de  15:00  a  16:00  horas, costo mensual  $70

Sábados de 11:30 a 12:30 horas, costo mensual  $70

 

El trabajo que propongo es de educación por el movimiento, acompañando la evolución escolar de los chicos.

Desde el desarrollo psicomotriz se estimula el intelecto del niño, facilitando el aprendizaje de estructuras de pensamiento abstracto; a través del movimiento y la danza. 

Se llevará a cabo la investigación y organización del espacio que los rodea, así como del cuerpo, impulsos, energía y reflejos que  manejan. Esto, con un desarrollo de direcciones, distancias,  trabajos por los opuestos, calidades de movimiento y tonicidad muscular.

A partir de estímulos musicales, cuentos, imágenes, juegos, ritmos, pautas de expresión y uso de objetos se lograra el desarrollo de una organización espacial y disponibilidad corporal del chico,  así como posibilitarle la improvisación y creación de estructuras que le aporten una conciencia de arte.

 

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 Entrenamiento  Corporal 

 

Taller de Entrenamiento  Corporal  con  elementos  de  danza y  acrobacia  por  Mariana  Zarabozo

Miércoles y viernes 13:30 a 15:00 horas Costo $130 Lunes de 18:00 a 20:00 horas

 

Trabajaremos  la  flexibilidad,  resistencia, alineación,  coordinación,  ritmo  y  espacio
Una  primera  parte  de  la  clase  es  de  alineación  y  preparación del  cuerpo  utilizando  elementos  de  yoga  y  danza.
Y  una  segunda  donde  se  ejercitarán  la  fuerza,  la  resistencia y  coordinación  con  una  serie  de  ejercicios  y  secuencias  de  movimiento,
se  trabajara  la  relación  con  el  espacio  y  con  los  demás.

Los  objetivos  de  la  clase  son:
Desarrollar  conciencia  corporal.
 Descubrir  y  ampliar  las  posibilidades  del  cuerpo,  físicas  y  expresivas
Desarrollar  una  danza  acrobática.
Generar  una  disponibilidad  para  la  escena  y  para  la  vida.
Dirigido  a  actores,  bailarines,  acróbatas  y  a  todos  aquellos que  les  interesen  conocer  y  desarrollar  sus  propias  capacidades físicas  y  expresivas.

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Contact-Improvisación 

 

Contact-Improvisación  por  Gustavo  Lecce 

 Martes  de  11:00  a  13:00  horas  costo  $90

 

Contact-Improvisación  es  una  forma  de  danza  basada  en  las  leyes
físicas  del  movimiento.  Dos  o  más  personas  se  mueven  juntas  compartiendo
 un  específico  punto  de  contacto,  buscando  el  camino  de  menor  resistencia, de  mayor  fluidez,  intercambiando  peso  y  soporte.
 En  un  continuo  proceso  de  ceder  y  resistir  los  bailarines
construyen  un  intuitivo  y  espontáneo  lenguaje.  En  las  clases  trabajaremos  a  partir  de  los  principios  básicos  del  Contact  Improvisación, explorando  la  fiscalidad  de  la  comunicación  al  mismo  tiempo  que integramos  habilidades  físicas  como  rolar,  caer,  dar  y  recibir peso  y  moverse  con  el  momentum.  Elastizando  los  sentidos,  cultivando la  atención,  observación  y  escucha,  exploraremos  la  improvisación en  solos,  dúos  y  en  grupo.
 Las  clases  están  dirigidas  a  toda  persona  interesada  en  el  movimiento, la  experimentación  y  la  comunicación.  No  se  requiere  experiencia previa.
No  es  necesario  tener  experiencia  previa.

 

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 KleinTechniqueT

 

 

Taller  (KleinTechniqueT)  técnica  Klein  por  Jorge  Martínez

Miércoles y viernes de 10:30 a 12:00 horas, Costo $ 130

 

En  este  taller  enseñaremos  Técnica  KleinT,  un  proceso  mediante el  cual  el  cuerpo  es  explorado,  analizado  y  comprendido.
Usaremos  imágenes  anatómicas  y  esqueléticas.  Trabajaremos  con  la  idea de  que  la  belleza,  el  apoyo,  la  fuerza  y  el  poder  tienen  más que  ver  con  un  funcionamiento  y  coordinación  adecuados  que  con  una  fuerza  muscular  localizada.
 El  uso  de  imágenes  del  esqueleto  proviene  de  la  premisa  de  que  nos  podemos  mover  desde  los  huesos,  creando  y  manifestando  movimientos  que  salen  de  nosotros,  de  quienes  realmente  somos, en  vez  de  una  forma  externalizadas.
El  hueso  es  el  tejido  más  profundo  y  más  denso  del  cuerpo, que  conduce  la  mayor  cantidad  de  energía.
 Todos  los  niveles  están  invitados.
 Jorge  Martínez  es  Senior  Member  of  the  Certification  Program  en  KleinTechniqueT

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 DanzaAerea

 

Taller  de  Técnicas de Teatro y Danza Aérea con Arneses por Checha Petrilli y Matías de Padova

 Lunes y Jueves de 10:30 a 12:30 horas $180

 

El diseño del laboratorio está dividido en dos fases: 

1- El entrenamiento físico y de técnicas de montañismo 

Esta etapa tiene como objetivo llegar a una comodidad y conciencia en el arnés que permita expresar y abrir una puerta para jugar en el aire.

Elementos:

a) la cuerda y el cuerpo libres de cualquier apoyo o punto fijo más que el del propio punto de anclaje.

b) trabajos realizados con una o dos bases de apoyos: pared o piso.

Acrobacias en elásticos con anclajes frontal o dorsal.

Preparación física:

Para transitar  por las diferentes posibilidades que nos ofrece el arnés es necesario un fortalecimiento muscular para lograr una buena postura en el arnés y evitar así lesiones. Igual de importante es el tiempo dedicado a la elongación final de cada encuentro. 

2 - Composición y puesta de secuencias de movimientos.

Aquí la propuesta es crear fragmentos que nos permitan componer diversas escenas aéreas.

Realizando trabajos con el actor / bailarín como creador. La convocatoria está dirigida a quienes deseen investigar y entrenar o profundizar este lenguaje vertical, no es necesario tener experiencia

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Teatro Físico

 

Teatro Físico "Action  Theater" por  Ximena Romero
Viernes  de  16:00  a  18.00 horas.  $130

 

El método de Teatro Físico "Action theater" examina la relación entre expresión y presencia. Funciona a la vez como entrenamiento y como práctica artística.

A través de ejercicios de improvisación el estudiante sigue los contenidos cambiantes de su propia imaginación y responde con acciones corporales, vocales y de lenguaje.
Aprende al mismo tiempo a despertar su percepción, sentimientos, pensamientos, recuerdos, imaginación e intuición y a incorporar éstos elementos a su expresividad.
Explorando en ejercicios grupales o individuales los elementos: tiempo, espacio, forma  y dinámica, refuerza capacidades como: movimiento, voz, composición, escucha e interacción.
Con la práctica el practicante profundiza su percepción de los fenómenos que surgen en su conciencia y entra en contacto con su material personal.

De ésta manera el estudiante activa su mente y su corazón, desarrolla una expresividad espontánea y conciente y adquiere nuevas perspectivas sobre si mismo.

Modalidad de trabajo

Individualmente, en grupos pequeños o con la totalidad de los participantes, el docente guía verbalmente al grupo para que, a través de ejercicios de improvisación, el estudiante explore los elementos: movimiento, voz y lenguaje. Los ejercicios ofrecen tácticas para aprender a crear historias, iluminar contenidos, moverse en el humor y la musicalidad, y entrenarse para tener una actitud de real apertura.

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 Clown 

 

Taller de Clown  por  Pablo  Gershanik 

Miércoles  de  19.30  a  21.30  horas.  $130

 

El  presente  taller  propone  una  exploración  de  ciertos  elementos  centrales  que  hacen  al  trabajo  del  clown.  El  clown  pensado  como el  espacio  diálogo  entre  el  universo  teatral  y  el  circense.
Ese  punto  en  el  que  el  teatro  habla  el  texto  del  cuerpo,  de  la acción  cómica;  y  donde  la  fuerza  y  el  vuelo  del  circo  nos  dedican la  mirada,  nos  relatan  desde  el  juego,  la  ternura  y  la  risa.  El  clown  imaginado  no  como  un  personaje  a  crear  exteriormente, sino  más  bien  como  un  el  resultado  de  un  encuentro:  el  del  actor con  su  propio  clown.  Un  trabajo  que  explora  no  tanto  la  creación del  clown  como  la  "construcción  de  un  personaje"  sino  más  bien de  deconstrucción,  trabajando  con  los  obstáculos  que  bloquean en  cada  actor  la  aparición  de  lo  cómico,  de  su  propia  inventiva  cómica.  Algo  así  como  "quitar  los  sobrantes  para  que  de  una  roca salga  la  escultura  que  en  ella  se  encuentra"  en  palabras  de  Miguel  Ángel.  El  abordaje  de  lo  clownesco  a  través  de  lo  particular de  cada  actor,  de  la  "unicidad  del  clown";  esa  materia  que  vive en  cada  uno  de  nosotros  en  nuestra  forma  de  ser  nuestro  cuerpo y  de  habitarlo,  y  que  al  ponerla  en  juego  nos  sorprende, nos  toca  en  su  particularidad,  en  su  fragilidad.

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 Actuación 

 

Taller   de  Actuación  para  actores  y  bailarines por  Ita  Scaramuzza
Lunes  de  19.30  a  22.30 horas.  $130

 

El  texto  emitido  es  en  principio  una  masa  sonora  que  se  acopla  a  la  imagen  del  intérprete  y  que  se  completa  con  los  textos emitidos  por  los  otros  intérpretes  para  así  devenir  en  un  conjunto significante.  Por  lo  tanto,  decir  en  escena  un  texto,  implica  un  movimiento  complejo  de  múltiples  asociaciones  que  generan  otras  tantas  formas  de  decir.  Más  aùn  si  ese  texto  fue  producido por  otro:  el  movimiento  de  apropiación  del  texto  ajeno  implica una  serie  de  traslaciones  y  decisiones  que  construyen  un  propio lenguaje.  Este  seminario  se  propone  recorrer  el  camino  que  va  desde el  momento  en  que,  a  partir  de  un  texto  ajeno,  toda  forma  es  posible, hasta  llegar  a  las  definiciones  finales,  la  construcción de  un  lenguajes  propio,  profundizando  sobre  los  mecanismos  por  los  cuales  el  actor  en  escena  hace  suyo  un  texto  en  el  contexto total  de  un  espectáculo.
A  partir  de  un  texto  dado  se  trabajará  en  la  cuestión  de  encontrar modos  de  decir,  formas  propias,  clisés,  estereotipos,  hasta  que  cada uno  pueda  disociar  el  texto  lo  suficiente  para  enfatizar  en  relación con  distintas  propuestas  gestuales  logrando  jerarquizar  ciertos  rasgos  sobre  otros  en  la  relación  entre  la  voz  que  emite  el  texto y  el  cuerpo  que  lo  produce.

 

Matricula $40

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Marzo 2009 

en la Ciudad de Buenos Aires

Eckhard Müller de Alemania

Daniela Schwartz de Argentina

Para todos los niveles de experiencia

Del Martes 10 al viernes 13 de Marzo , de 15 a 18 hs

En Salón Camargo 231 . Ciudad de Buenos Aires.

Costo: $150.

Se requiere experiencia: mínimo una práctica contínua de 2 años.

Sábado 14 de Marzo de 14 a 19 hs

Domingo 15 de Marzo de 11 a 15 hs 

En La Casa de San Telmo

Bolivar 1128.Ciudad de Buenos Aires

Costo: $150

Eckhard Müller:nace en Alemania Baila  desde 1988. Estudió con  Alito Alessi, Julyen Hamilton, Nancy Stark Smith y David Zambrano, cuya técnica de vuelo bajo continúa inspiràndolo. Desde hace 10 años enseña CI en Alemania, Europa, y alrededor del mundo. Es co-fundador del  Contactfestival en Freiburg, Alemania. Enseña regularmente en el Teatro Pôle Sud, en EMDS Escuela Municipal de danza, TNS Teatro Nacional, en Estrasburgo. Miembro de la Cia. de danza-teatro Dégadézo. Actualmente vive en Francia.

Daniela Schwartz: nació en Buenos Aires. Actualmente vive en Francia Involucrada en la práctica, la enseñanza, y performance de CI desde 1998. Participó de diversos proyectos, laboratorios, y performances en Cuba, México, Usa, Europa y Argentina. Influenciada en su trabajo por Nancy Stark Smith, Julyen Hamilton, Danny Lepkoff y Martin Keogh. Enseña regularmente en el Teatro Pôle Sud, en EMDS Escuela Municipal de danza, TNS Teatro Nacional, en Estrasburgo. Miembro de la Cia. de danza-teatro Dégadézo.

Informes e inscripción: 

por telefono : 15-3-167-2864

Por email

ContactoBuenosAires@...

Cristurdo@...

Organizan:
Caro Becker - Cristina Turdo

JAM de Contact Improvisation frente a la Plaza de San Isidro

(Centro Cultural El Arbol, Ituzaingo 590)

  Sábados 21hs a 23hs (Puntual)

$8 

* Este JAM es un espacio de investigación basado en el lenguaje de Contact Improvisation.

* Transcurre en "espíritu de Silencio".

* Improvisamos en el marco de una estructura temporal:

21.00 Llegada /  22.45 Tin encuentro un final / 22.50 Tin Círculo final / 23.00 Salida

* Cada JAM cambia en función del espacio, el tiempo y de quiénes participan.

Sábado 28 de febrero: nos acompaña la presencia de Julian Presas. Sonoriza y musicaliza espacios de improvisación y espontaneidad teatral, cursos de movimiento y trabajo corporal desde año 1996 en Argentina, Chile, Suiza, Francia, España, Italia y Uruguay.

dinamizan Carolina Becker y Juan Manuel Bambace.

contacto

jmbambace@...

espacioesfera@hotmail.com

De: CasaBlanca SocialClub <casablanca.socialclub@...>
Asunto: seminario marzo contacto inprovisacion
Para: contactoimprovisacion@...
Fecha: lunes, 23 de febrero de 2009, 10:10 pm

Av. de los Constituyentes 5575 Villa Urquiza 4574-8209   Colectivos que te acercan:  21 / 28 / 107 / 110 / 111 / 112 / 114 / 117 / 127 / 140 / 169 / 175 Tren a J.L.Suarez estación V. Pueyrredón

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Yahoo! Cocina
Recetas prácticas y comida saludable
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De: Ximena Inés Vázquez <ximenavazquez@...>
Asunto: CI él uso mi cabeza cooomoun revólver!!!
Para: contactoimprovisacion@...
Fecha: lunes, 23 de febrero de 2009, 3:32 pm

me vi llegándo tááárde, tááárde a todo!!!