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#164 De: Resumen del Portal de la Cultura Cubana <infoanalisis@...>
Fecha: Mié, 17 de Ene, 2007 9:33 pm
Asunto: [Cubarte8] [Cubarte] Boletin CUBARTE
infoanalisis@...
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ISSN 1810-620X
Año 7 Número 3 , 17 de Enero del 2007

El Boletín CUBARTE es un resumen semanal del Portal de la Cultura Cubana. En nuestras páginas usted encontrará lo más trascendente del acontecer cultural del país y su reflejo en el mundo, así como espacios de opinión de los temas que hoy preocupan a la intelectualidad del mundo.

Asumirán liderazgo cultural escuelas en Las Tunas
Premio Casa: otra vez y sin renuncias
Declaran a Digna Guerra Huésped Ilustre de Bayamo
Concierto López-Gavilán: Plenitud en familia
Inauguran galería de arte en Sancti Spíritus
Martí en imágenes entrañables
Reabre escuela de arte de Cienfuegos
Un periodismo tan alto como sus principios
Jornadas Villanueva en el ambiente teatral de enero
Lanzan en Cuba disco de Tres de La Habana
Inicia Maraca gira nacional por Guantánamo
Construyen parque escultórico en ciudad cubana de Cienfuegos
Cuba acogerá el festival América Cantat en su nueva edición
Inauguran en Cuba gigantesco vitral
Crean diccionario digital bilingüe para sordos cubanos
Musicalizan antología poética de Pablo Armando Fernández
El genio de Salzburgo, al ritmo del Caribe
Silvio Rodríguez vuelve a Chile
Actuarán bailarines cubanos en gala del Ballet de Praga
Leyendas del son cubano cautivan en Berlín con su revista musical
Destacada labor de actriz cubana en España
Cuba en Canadá: misión posible
Participó Cuba en certamen de pintura en República Dominicana
Melodías del 40, tradicional orquesta cubana de charangas, está de visita en Bogotá
Presentarán en México nueva biografía sobre Mella
Cuba: Revista Avance, un testimonio lúcido de su tiempo. Por: Graziella Pogolotti
Reverdece la música de cámara en Cuba. Por: Isachi Fernández
Fidel o la inmediatez del futuro. Por: Agustín Lage
César López, en la maestría del verso y de la vida. Por: Mercedes Santos Moray
Eslinda Núñez: entrega, amor y realización. Por: Waldo González López

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Asumirán liderazgo cultural escuelas en Las Tunas

Por: Róger Aguilera.

Las Tunas (AIN).- El desempeño cultural de las escuelas en las comunidades en el 2007, será determinante para que la provincia de Las Tunas se mantenga a la vanguardia en las manifestaciones del arte y la literatura en Cuba.

Los participantes a la asamblea de balance de la labor desarrollada por la Dirección de Cultura en el territorio efectuada en esta ciudad, apreciaron que los planteles educacionales lograrán ese objetivo en la medida en que se apoye el trabajo en esa dirección.

Sobre el tema se informó que en 260 escuelas de los ocho municipios de Las Tunas hay vinculados 425 instructores de arte graduados en la localidad, quienes de hecho fortalecen el criterio de que estos centros son la principal institución cultural de la comunidad.

Rubén del Valle, viceministro de Cultura, precisó que se encamina también un proyecto para crear más espacios culturales en las universidades cubanas como una nueva forma de recreación, mediante la actuación de artistas profesionales y aficionados.

Durante el 2006 la Editorial Sanlope, de la provincia, publicó 31 títulos, se graduaron 24 máster en Desarrollo Cultural Comunitario y se abrieron nuevas líneas de música en los niveles elemental y medio, se reconoció en la asamblea de balance.

Otros éxitos fueron expuestos en la reunión, pero a su vez se evidenciaron varias insatisfacciones encaminadas a fortalecer más a una provincia reconocida como la mejor de Cuba en el trabajo cultural en el último quinquenio.

El pobre aprovechamiento del uso múltiple de los cines, insuficiencia en el ejercicio de la crítica especializada y falta de mobiliario y otros recursos en las Casas de Cultura, figuran entre las dificultades planteadas en la reunión.

Fuente: AIN


Premio Casa: otra vez y sin renuncias

Por: Isachi Fernández

(Cubarte).- El XLVIII Premio Casa de las Américas, con más de 400 participantes y un predominio en las secciones de literatura brasileña y novela, desplega sus alas por estos días hasta el 25 próximos.

Dieciocho países intervienen en el prestigioso certamen, en el que la mayor parte de los aspirantes a lauros proceden de Brasil, Argentina y Cuba, precisó Jorge Fornet, director del Centro de Investigaciones Literarias de la institución.

Hasta el momento quedaron registradas 148 obras literarias brasileñas, 114 novelas y 120 piezas teatrales, inscritas en secciones que junto a las de ensayo de tema artístico y literario, y literatura testimonial articulan la cita.

Creadores de realce histórico han ofrecido su aporte al encuentro en calidad de jurado, entre ellos esta vez aparecen el periodista chileno Manuel Cabieses, el ensayista y profesor brasileño João Cezar de Castro, el historiador y crítico argentino Jorge Dubatti, el dramaturgo y director teatral chileno Ramón Griffero y el poeta, ensayista y periodista brasileño Iván Junqueira.

Fernando Báez, de Venezuela; Fernando Contreras, de Costa Rica; Poli Délano, de Chile y Reynaldo Disla, de República Dominicana, ofrecerán su voto por uno u otro candidato a premio.

Otras personalidades de las letras se sumarán al jurado, que por Cuba incluye al ensayista y poeta Víctor Fowler, al dramaturgo y director teatral Carlos Celdrán, al narrador Jorge Ángel Pérez y a la escritora Daisy Rubiera.

El invitado especial del Premio Casa de Las Américas 2007 es el colombiano Santiago García, considerado uno de los grandes maestros del teatro actual.

Fuente: CUBARTE


Declaran a Digna Guerra Huésped Ilustre de Bayamo

Por: Martín Corona Jerez

Bayamo.- Digna Guerra, directora del Coro Nacional de Cuba y Premio Nacional de Música 2006, fue declarada Huésped Ilustre de esta ciudad oriental, como reconocimiento a su brillante trayectoria artística.

La distinción le fue conferida por la Asamblea Municipal del Poder Popular (gobierno), tras una aplaudida presentación del mencionado grupo y del coro de cámara Entrevoces, ambos bajo la batuta de la homenajeada.

Graduada de estudios superiores en dirección coral y orquestal, Digna Guerra agradeció el gesto de las autoridades de Bayamo, y afirmó que sus visitas a la Ciudad del Himno significan inyecciones de patriotismo e inspiración.

Numeroso público disfrutó las actuaciones de los coros Nacional y Entrevoces, entre cuyas interpretaciones estuvieron Chan chan, ¿Qué le pasa a esa mujer?, Suavecito, Pensamiento, La rosa roja, Ave María, El Notición y otras piezas de autores cubanos y extranjeros.

Dichas agrupaciones participan en un festival que comenzó el pasado viernes y terminará mañana, con motivo del aniversario 45 del Coro Profesional de Bayamo, creado el siete de enero de 1962.

La cita también saluda el aniversario 140 del Himno Nacional de Cuba, compuesto en esta urbe, el 14 de agosto de 1867, por el músico y líder independentista Perucho Figueredo.

Además de los mencionados, están presentes los grupos Orfeón Santiago, Orfeón Holguín, Vocal Ármoni, Euterpe, el de Matanzas y el masculino de Guantánamo.

El concierto de clausura se efectuó en la emblemática Plaza del Himno Nacional, vinculada a los lugares donde fue compuesta y estrenada dicha marcha, y actuarán los coros Nacional, Profesional de Bayamo, el de Matanzas, el masculino de Guantánamo, el Orfeón Santiago y el de Holguín.

Fuente: La Demajagua Digital


Concierto López-Gavilán: Plenitud en familia

Por: Pedro de la Hoz

La Habana.- Mientras los vieneses, a la hora de recibir el nuevo año, se desvivieron con los valses de Strauss bajo la batuta de Zubin Mehta, aquí en La Habana, en un enero canicular como ninguno, el primer concierto de la temporada en la Basílica Menor de San Francisco de Asís transcurrió bajo el prisma de la diversidad y la intensidad, gracias al repertorio abordado por la familia López Gavilán-Junco y a la plenitud comunicativa entre los intérpretes y un público que sobrepasó todos los cálculos.

No hay adjetivos para calificar la tenacidad pedagógica y la generosidad con que asume cada entrega el maestro Guido López Gavilán al frente de la orquesta Música Eterna. Hacer que jóvenes músicos se compenetren estilísticamente con partituras de difícil lectura desde la perspectiva del goce espiritual, es hazaña meritoria, que se vio coronada con la ejecución de tres versiones del propio Guido sobre obras de concierto populares: la Chacona en Re menor, de Johann Sebastian Bach (originalmente compuesta para violín, como movimiento final de una célebre partita), la ópera Porgy y Bess, de George Gershwin (a partir de dos temas, uno de ellos el archiconocido Summertime) y Movimiento perpetuo, de Nicolo Paganini, alarde de virtuosismo multiplicado por la formación de cámara.

La nueva generación de los López Gavilán se hizo sentir en la jornada. Desde hace algún tiempo, a partir de la conquista del Gran Premio Cubadisco 2000, Aldo destaca en el panorama jazzístico cubano como uno de los más originales exponentes. La gracia de ese toque fresco y de su imaginación sonora se explayó en Maracuyá, asistido por su hermano Ilmar, y en una obra quizá predecible pero líricamente bien resuelta, Paisaje con luna roja, con el concurso del guitarrista griego Vaguelis Stefanopoulos y de Daiana García, una de las más talentosas directoras jóvenes, que aquí probó tener una hermosa voz.

A Ilmar y a Teresita Junco les correspondió animar dos piezas de Guido que confirman su autoridad creativa: Un recuerdo rinde culto al entorno en que la danza cobró credencial de cubanía en el siglo XIX, mientras que En Mi menor, mi menor conga seduce por su ingenio y humor a partir de uno de nuestros emblemáticos patrones rítmicos.

En ambos momentos, y luego al final, con la exultante partitura de Aires gitanos, de Pablo Sarasate, Ilmar López Gavilán fue mucho más que un virtuoso. Hay músicos que se proponen electrizar al público con ardides pirotécnicos y poses arrebatadoras, y hay quienes apuestan por la creación de una imagen artística que transmita conceptos y emociones. Ilmar, para nuestra suerte, es de estos últimos.

Fuente: Granma Digital


Inauguran galería de arte en Sancti Spíritus

Por: Manuel Echevarría Gómez

Sancti Spíritus.- Abel Prieto, ministro de Cultura, dejó inaugurada la galería de arte El Paso, iniciativa de la Asociación Hermanos Saíz, que generó una de los mejores espacios de exposición del país a partir de un obsoleto túnel soterrado para el tránsito peatonal.

El también miembro de Buró Político del Partido elogió la idea de convertir el espacioso recinto de 23 metros de largo por 4 de ancho en “una bellísima galería, en un sitio privilegiado para el arte y la cultura”.

Se refirió asimismo al futuro del proyecto, idea de los jóvenes artistas Aliosha Díaz y Rafael González, en cuanto a propuestas de primera mano que prestigien su valor y al interés de cualificar el espacio de manera que la gente pueda acudir a cultivar el espíritu y tomar café en una zona de la ciudad de Sancti Spíritus algo distante de las instituciones culturales, ubicadas en el Centro Histórico.

La nueva instalación abrió sus puertas a un público numeroso con la exhibición de 33 obras de más de una veintena de pintores de la provincia, quienes de conjunto conforman una muestra elocuente de las líneas temáticas y formales que hoy distinguen a la plástica en esta parte de la isla; desde el paisaje de connotación académica, las creaciones de los naif, los ecos de las vanguardias y el informalismo, hasta las fabulaciones más recientes de la postmodernidad pasada por las aguas de la cosmovisión provinciana.

Inspirada en la cultura underground norteamericana de los 60, la galería pretende que sus visitantes consuman un arte rápido en la medida en que transiten por lo que antes se había convertido en un lugar de promiscuidad y lamentable higiene, y que ahora luce su carpintería de aluminio y cristal, excelentes luminarias y una pulcritud elocuente.

El Ministro de Cultura estuvo acompañado por Miguel Acebo, primer secretario del Partido en la provincia; Luis Morlotte, presidente de la Asociación Hermanos Saíz en el país; Fernando Rojas, presidente del Consejo Nacional de Casas de Cultura, y otros dirigentes de la provincia.

Fuente: Escambray Digital


Martí en imágenes entrañables

Por: Antonio Paneque Brizuela

La Habana.- La Sociedad Cultural José Martí acaba de emprender uno de sus más actualizados proyectos artísticos con el Primer Salón Martiano de la Ciudad, cuyo jurado concedió un gran premio y dos premios, que correspondieron, a Camil Luciano Bullandy "Páginas de un diario", Walfredo Varela "Lo esencial" y Ana Flor "Onirismo", respectivamente.

La muestra con las obras de los concursantes, a cuya inauguración asistió Armando Hart Dávalos, director de la Oficina del Programa Martiano, está expuesta en la capitalina galería de arte Teodoro Ramos, del Cerro, una de las diez instituciones que contribuyeron a la realización de esta iniciativa.

Las 25 obras expuestas reflejan distintas imágenes, facetas, itinerarios o figuraciones martianas y su calidad fue reconocida por el jurado, presidido por el artista plástico José Andrés Gutiérrez Pérez.

Fuente: Granma Digital


Reabre escuela de arte de Cienfuegos

Por: Mireya Ojeda Cabrera

Cienfuegos.- El ministro de cultura, Abel Prieto Jiménez asistió a la puesta en marcha de la escuela de arte “Benny Moré” de Cienfuegos, donde construyeron un módulo para dormitorios y repararon toda el área docente mediante la inversión que dejó reluciente a un antiguo edificio.

Abel disfrutó de un espectáculo artístico, con alumnos del centro y valoró el avance del sector, gracias al respaldo impresionante de las autoridades del territorio.

Acompañado del primer secretario del Comité Provincial del Partido Comunista de Cuba, doctor Roberto Morales Ojeda y del presidente de la Asamblea del Poder Popular, arquitecto Rolando Díaz González realizó un amplio recorrido por la ciudad.

Visitó dos exposiciones: la de Alex Castro, expuesta en el Museo de Historia, titulada “Con mi propio lente” donde observó impresiones digitales, como la de Fidel tomada en el 2004, y la otra de Alexis Leiva (Kcho), en la Galería del Bulevar.

Le explicaron el proyecto de rehabilitación del futuro Palacio de cultura en la antigua residencia de un comerciante catalán, frente al parque José Martí.

Nuevamente abrió las puertas al público, la biblioteca “Roberto García Valdés” luego de un proceso inversionista de recuperación y ampliación de las salas que incluyó el portal y las escaleras, con pisos de granito calidad superior. Allí compartió con el flautista activo más viejo del mundo, Efraím Loyola.

Monumento Nacional, el teatro “Tomás Terry” en cuyo impecable tabloncillo se presentan grandes compañías y hoy sometido a una restauración y mantenimiento fue otra de las instituciones visitadas por el ministro de cultura, a quien le impresionó el teatro “Guanaroca” y el parque escultórico, próximos a inaugurarse.

“Cienfuegos cambia la fisonomía, como cambia la escuela de arte “Benny Moré”, con niños que reciben instrumentos musicales y educación gratuita un regalo para Fidel y para Raúl” significó Abel Prieto y felicitó a los organismos que colaboraron con el proyecto.

Fuente: Radio Rebelde


Un periodismo tan alto como sus principios

La Habana.- Al calor de valoraciones hechas por Fidel sobre la labor periodística en Cuba, concluyó este viernes último el VIII Festival Nacional de la Prensa Escrita, que acogió a más de 400 representantes de esta modalidad del sector, en el capitalino Palacio de las Convenciones.

En la primera jornada del encuentro, profesionales de la comunicación reflexionaron acerca de los desafíos presentes y futuros para ejercer un mejor periodismo, a tono con las transformaciones revolucionarias que experimenta la sociedad cubana, cada vez más culta y con una creciente demanda de información oportuna, accesible y óptima.

Nuestro oficio requiere de "artesanos inquietos", que mediante el análisis profundo, la honestidad crítica y la madurez profesional, desentrañen las mejores formas de entrar al alma del pueblo, afirmó en sus palabras de apertura Antonio Moltó, vicepresidente de la UPEC, y agregó que para ello resulta imprescindible superarse y trabajar con eficiencia, responsabilidad y empeño.

Como parte de un panel sobre la eficacia comunicativa del mensaje periodístico en nuestras publicaciones, Ariel Terrero, de la revista "Bohemia", exhortó a emplear un lenguaje que, además de analítico e informativo, muestre riqueza de estilos. Llamó asimismo a adoptar una postura más crítica mediante argumentos sólidos y constructivos, con una previa y rigurosa preparación.

El doctor Julio García Luis, decano de la Facultad de Comunicación de la Universidad de La Habana (FCUH), insistió en la necesidad de darle más protagonismo a los reporteros al elaborar, ejecutar y controlar las políticas editoriales; y estimular a los más relevantes a desplegar y fortalecer sus espacios. También llamó al intercambio con los lectores y al mayor uso de la amenidad y el humor en los productos comunicativos.

En el evento, donde constituye centro de debate la labor de la prensa cubana en la actual lucha ideológica, para combatir las campañas mediáticas desinformativas, cobró especial relevancia el lema "Creación periodística en la lealtad a la Revolución", que distinguieron esta octava edición.

José Alejandro Rodríguez, de "Juventud Rebelde" opinó al respecto que "si entendemos esta lealtad como la capacidad de mirar la realidad circundante con matices y visión personales, entonces podemos ser creativos. Pero no se puede defender la obra de la Revolución siendo meros repetidores, porque el periodista revolucionario debe afrontar contradicciones y ver lo problémico asaltarle a diario".

Al referirse al ideal de reportero al que aspiramos, Raúl Garcés, vicedecano de la FCUH, expresó que este debe asumir la serenidad, la naturalidad, y la argumentación veraz de sus afirmaciones. "Esto cobra singular importancia porque escribimos para un público altamente instruido, sobre todo en política, que es cada vez más incrédulo ante un discurso lleno de adjetivaciones y escaso de razonamiento. Nuestros lectores necesitan diversidad y llegar por sí mismos a conclusiones, a partir de los criterios que seamos capaces de ofrecerles", agregó.

El encuentro resultó propicio para conocer sobre el Canal de Noticias ACN, proyecto que emprende la Agencia de Información Nacional (AIN), con el objetivo de llevar a los cooperantes cubanos una visión dinámica de la actualidad noticiosa de Cuba y el mundo.

Según Esteban Ramírez, director de la AIN, este nuevo soporte informativo se encuentra en fase de prueba desde el pasado 22 de agosto. Es visible en Bolivia y Venezuela, adonde se han transmitido más de 10 000 materiales, centrados en información sobre la localidad de los cooperantes y mensajes para ellos a través de la sección Enlace.

Durante la cita fue expuesta también la multimedia "Pasión Fecunda", elaborada por el Centro de Información para la Prensa, que recoge los discursos pronunciados por Fidel desde 1959 hasta el 2005. En ella texto, imagen y sonido se integran armónicamente para servir de material de apoyo a la labor de los reporteros.

La jornada concluyó con un intercambio sobre el impacto del trabajo periodístico, los recursos para crear un mejor diseño integral y la utilización de Internet como arma fundamental para la prensa. Presidieron la reunión Alberto Alvariño, vicejefe del Departamento Ideológico del Comité Central, y Tubal Páez, presidente de la UPEC.

Fuente: Granma Digital


Jornadas Villanueva en el ambiente teatral de enero

Por: Antonio Paneque Brizuela

La Habana.- El entorno escénico habanero girará durante este mes de enero alrededor de las Jornadas Villanueva, convocadas cada año en la capital, y por un fuerte acento de la danza, se comentó en conferencia de prensa.

Esos eventos de homenaje al teatro cubano, cuyo plato fuerte será la entrega el próximo lunes 22 del Premio Nacional de Teatro 2007 en la sala Hubert de Blanck, asumieron especial relevancia el pasado sábado 13 con la clase magistral en la Fundación Ludwig, del teatrista colombiano Santiago García, por los 40 años de la compañía La Candelaria, que él dirige.

García sostuvo también un encuentro estudiantes del Instituto Superior de Arte (ISA), se conoció en el encuentro con los periodistas, al que asistieron René de la Cruz, María Elena Molinet, Eduardo Arocha y René Fernández Santana, ganadores del Premio Nacional de Teatro 2007.

Estas Jornadas comprenden la presentación el lunes 29 de la obra "Teatro completo", de Abelardo Estorino, por parte de la Casa Editorial Tablas-Alarcos, a propósito del 82 cumpleaños del dramaturgo cubano, informó Omar Valiño, director de esa institución.

También una exposición-conversatorio el 18, en la sede del Teatro Lírico Nacional de Cuba, por el aniversario 70 del estreno de Cecilia Valdés y, el 30, una reunión de intercambio por el aniversario 45 de las Brigadas Covarrubias, en el Centro Hispanoamericano de Cultura.

Las Jornadas Villanueva han incluido durante estos días sendas charlas ilustradas de la joven teatrista Yanisbel Martínez, quien cursa un doctorado sobre Estudios Teatrales en Francia, acerca de los perfiles contemporáneos del teatro de títeres en Europa y en torno a los títeres acuáticos de Viet Nam.

Integran el programa dos coloquios por los 25 años de la revista "Tablas", así como jornadas de lectura de dramaturgia cubana contemporánea. Será inaugurada una exposición en homenaje al desaparecido teatrista Roberto Blanco.

Entre las puestas del mes sobresale "Puerto de coral", del grupo Pálpito, en la sala Llauradó, mientras "Sonlar", espectáculo de danza y percusión creado y dirigido por René Cárdenas, estará celebrando en el Mella su función número 100, tras su premier en el Nacional en diciembre del 2004. Danza Contemporánea de Cuba anuncia una temporada de cuatro estrenos mundiales dedicada a Lorna Burdsall, fundadora de esa compañía.

Fuente: Granma Digital


Lanzan en Cuba disco de Tres de La Habana

La Habana (PL).- "Sueña como yo", tercer disco del popular grupo musical-armónico Tres de La Habana, fue lanzado aquí por la disquera EGREM.

El fonograma, con 12 cortes (canciones), muestra el excelente momento en que se encuentra ese trío, que comenzó armonizando bellas canciones y ahora se ha convertido en una superbanda.

Para esta producción Tres de La Habana recurrió al asesoramiento y la colaboración de relevantes músicos cubanos como el ex Irakere César López, el productor Emilio Vega, Abel Sanabria, integrante de Vocal Sampling, y el rapero Eddy K.

Sobresalen en la grabación las piezas Quejido de Luna, los efectos de rumba en Sueña como yo y la especial participación de Eddy K en No te pases de la raya.

Pero de manera especial se destaca el trabajo autoral, en arreglos y armonías de Tres de La Habana, cantantes de hermoso timbre, impresionante empaste de voces y concepción artística.

Fuente: PL


Inicia Maraca gira nacional por Guantánamo

Por: Omar Vázquez

La Habana.- El internacionalmente reconocido flautista, compositor y orquestador Orlando Valle, Maraca, inició un recorrido por diversas plazas de la Isla, con Guantánamo como punto de partida, donde en horas de la noche ofrecerá un concierto en la Casa de las Promociones Musicales de esa urbe oriental.

Actuó para el público de Caimanera, y en Santiago de Cuba lo hará los días 19 y 20 dos presentaciones, la primera en el teatro Heredia, donde obviamente privilegiará su repertorio jazzístico, y la otra en la Plaza del Morro, para delicia de los bailadores.

El domingo 21 y el martes 23 se repetirá esa misma intención en el flamante teatro de Manzanillo y la Plaza del Pueblo de esa localidad a orillas del Golfo de Guacanayabo. De allí se trasladará a Jiguaní, donde actuará en la clausura de la Semana de la Cultura local el miércoles 24, y Bayamo, para brindar su arte en la Plaza de la Patria el jueves 25.

La gira concluirá su primera etapa por la región oriental los días 26 en el Jazz Club del bulevar de Holguín, el 27 en el cine Baría de esa ciudad, y el 28 y el 30 en el Teatro y la Plaza Cultural de Las Tunas.

Maraca realizará el periplo, que luego se extenderá a otras provincias del país, con su banda Otra Visión, al frente de la cual ha cosechado importantes éxitos internacionales.

Fuente: Granma Digital


Construyen parque escultórico en ciudad cubana de Cienfuegos

Cienfuegos, Cuba (PL).- El Parque de las Esculturas será una de las atracciones culturales y turísticas de esta ciudad desde fines del presente mes, anunció el artista Juan García, quien está al frente del proyecto.

García explicó a Prensa Latina que la instalación, ubicada en la zona turística de Punta Gorda, contará en una primera fase con 14 esculturas a escala urbana y una galería para exposiciones a cielo abierto.

En una reciente visita a la obra en construcción el ministro cubano de Cultura, Abel Prieto, señaló que el nuevo parque aportará mayor encanto a esta ciudad, cuyo casco histórico es Patrimonio Cultural de la Humanidad.

Tras conocer la esencia del proyecto, valoró su altura artística, pues sin renunciar a la escultura figurativa, está lejos de hacer de esa manifestación su temática central.

Del total de obras a montar 13 corresponden a escultores locales y una a Alexis Leyva (Kcho), creador que pertenece a la vanguardia de las artes plásticas en Cuba.

El titular de Cultura sugirió que para la fase de ampliación del parque los anfitriones inviten a escultores extranjeros de renombre.

Mediante realizaciones como esta se propicia que los artistas establezcan un diálogo interactivo con la comunidad, consideró.

El director del proyecto explicó que la obra colectiva es el fruto de un concurso convocado entre los miembros del Consejo Asesor de la Escultura Monumentaria y Ambiental en esta ciudad portuaria, 250 kilómetros al sudeste de La Habana.

Primó la idea de que cada creador escogiera un tema libre mediante el cual expresara su concepción personal dentro de los cánones del postmodernismo, argumentó Juan García.

Los materiales empleados en las esculturas son el acero, hormigón, ferrocemento y la cerámica, apuntó.

Fuente: PL


Cuba acogerá el festival América Cantat en su nueva edición

(Cubarte).- Bajo el lema "Unamos nuestras voces en un canto fraternal", se celebrará en la primavera del 2007 la quinta edición de America Cantat. Este encuentro está auspiciado por el Instituto Cubano de la Música y la Organización América Cantat.

Los participantes, integrantes de coros profesionales y vocacionales, procedentes de las distintas latitudes del Continente, podrán disfrutar de un maravilloso intercambio profesional, cultural y social en la mayor de las Antillas que ya se prepara para recibir a sus huéspedes.

El evento tendrá lugar del 30 de marzo al 7 de abril de este año. Sus principales sedes serán es: Palacio de Convenciones, Teatro Auditorium "Amadeo Roldán" y salas de conciertos del Centro Histórico de la Ciudad.

El Festival América Cantat es el producto de un sueño hecho realidad. Argentina tuvo el privilegio de ver nacer, en la Ciudad de Mar del Plata, su primera edición, comandado por el profesor Ricardo Denegri, acontecido en 1992 en conmemoración de los 500 años de la llegada de Colón a nuestro continente. Fue todo un éxito que sentó las bases para en el mismo lugar, celebrar el America Cantat II, luego de un largo período de preparación de 4 años (1996).

Después de haber logrado reunir una vez más prestigiosas personalidades del canto coral, coros y especialistas de esta disciplina, Venezuela resulta ser la candidata para el America Cantat III en el año 2000. Fue un nuevo reto para la tierra del Libertador, aumentando con creces, logros y expectativas, el entusiasmo de un anhelo común: cantar toda la América en una sola voz.

En abril de 2004, la Ciudad de México acogió el America Cantat IV, al lograr reunir a más de 1300 cantores y 45 coros provenientes de 24 países de los cinco continentes.

Para cualquier duda puede acudir al sitio http://www.americacantatv.cu/inicio.html

Fuente: CUBARTE


Inauguran en Cuba gigantesco vitral

Por: Martín Corona Jerez

Bayamo, (AIN).- Un gigantesco vitral adorna el monumento de la emblemática Plaza de la Patria, en esta ciudad, 758 kilómetros al oriente de La Habana.

La pieza, que mide 3,21 por 2,25 metros, fue hecha por el artista cubano Ernesto García Peña, en la fábrica de la empresa mixta SECRISA Caribe S. A. (Seguridad Cristal Sociedad Anónima), en la capital de la Isla.

En la gala inaugural, efectuada anoche, Rogelio Diez, gerente general de la empresa, explicó que inicialmente desconocían el lugar del cuadro entre sus similares, pues no hubo pretensiones de alcanzar la primacía, pero especialistas europeos le revelaron la buena nueva.

Recordó que en Europa los vitrales (vidrios coloreados con resinas especiales) datan del siglo XI, en España están muy extendidos, y la ciudad de Barcelona tiene una pieza de 2,30 por dos metros.

Ningún país europeo o caribeño tiene la luz y el color de Cuba, debido a lo cual sus vitrales, que son muchos y muy variados, alcanzan un tono y un sello especiales, diferentes a los de cualquier parte del mundo, señaló.

Dijo que la empresa patrocinó el año pasado el proyecto promocional Visiones plásticas en el arte del vitral, con obras de 12 creadores cubanos de renombre, y en 2007 volverá a hacerlo para promover las propuestas de otros 12.

García Peña nombró a la pieza inaugurada "Subida Sublime", y explicó que los ingredientes originales los adquirió en su etapa de estudiante, al observar los paisajes de la actual provincia de Granma y conocer a Bayamo, capital territorial.

Definió su propuesta como el intento de hacer una oda a la mujer bayamesa y al paisaje de Granma, que es el de Cuba.

El vitral fue colocado el 19 de junio de 2005, como parte de las acciones para modernizar la Plaza de la Patria, que es la única de Cuba con este nombre, data de 1982, y se convertirá en un gran complejo cultural.

Fuente: AIN


Crean diccionario digital bilingüe para sordos cubanos

Por: Raúl Estrada Zamora

La Habana.- Trabajadores de una escuela especial crearon en la provincia de Las Tunas lo que consideran sea el primer diccionario digital bilingüe de la Lengua de Señas Cubana, el cual podría contribuir a la cultura e identidad del niño sordo.

Beatriz Céspedes y Eliazar Rodríguez, intérprete y profesor de computación del colegio Pelayo Paneque, de esa ciudad, 670 kilómetros al este de La Habana, lograron un multimedia acorde con el Modelo Educativo Cubano, que concibe al sistema de señas como la lengua natural de los no oyentes.

Al cabo de 14 años de experiencia con personas aquejadas de sordera y tras consultar copiosa bibliografía de diversas partes del mundo, la joven ideó ese instrumento para ayudar a los sordos a comprender el significado de las palabras en español y la estructura de ese idioma.

Con la colaboración de Eliazar, conformó una página web que, mediante fotos, vídeos, dibujos y textos, brinda definiciones, diferentes acepciones, etimología, sinónimos y otras particularidades de mil 500 vocablos, seleccionados del Programa de Lengua de Señas Cubana (LSC).

Según criterios especializados, el diccionario, titulado LSC-Español, tendrá gran utilidad práctica tanto en el aula como durante el trabajo independiente de los alumnos, y constituirá un eficaz instrumento en manos de la familia para contribuir a la identidad cultural y a la integración social del niño sordo.

Desde 1994, el Ministerio de Educación y la Asociación Nacional de Sordos de Cuba aprobaron la aplicación de la Lengua de Señas Cubana dentro y fuera de la escuela, pues contribuye a la efectividad del proceso docente-educativo y a garantizar los derechos de la minoría lingüística no oyente.

Fuente: AIN


Musicalizan antología poética de Pablo Armando Fernández

La Habana (AIN).- El disco "Sueños y Razones", una musicalización de la antología de poemas del escritor Pablo Armando Fernández, premio nacional de literatura en Cuba, será presentado en la ciudad de Holguín.

Con arreglos de Gustavo Márquez, la docena de poemas producidos por el sello EGREM son interpretados en su mayoría por el trovador holguinero Orlando Silverio.

La presentación del producto musical tendrá lugar en la sede de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC) en Holguín, durante la XXV Semana de la Cultura de esta ciudad, a 743 kilómetros al este de La Habana.

Será esta una de las propuestas más esperadas en la cita cultural, la cual rendirá homenaje esta vez al artista de la plástica Jorge Hidalgo y al poeta y repentista Rafael "Felo" García.

Un Gran Concierto frente a la Catedral de San Isidoro, será antesala del advenimiento del aniversario 255 del otorgamiento del título de ciudad y tenencia de gobierno.

Los premios en diversas categorías ocuparán espacio también en los festejos, a los cuales se unirán exposiciones personales, ferias de libro, concurso de danza y teatro y conciertos en plazas y parques.

Durante la Semana de la cultura holguinera, prevista desde mañana lunes hasta el 21 próximo, varios hijos ilustres del territorio e invitados, recibirán diversas condecoraciones, otorgadas por el gobierno local.

Fuente: AIN


El genio de Salzburgo, al ritmo del Caribe

(Mexico).- El genio de Salzburgo, al ritmo del Caribe, el trío alemán Klazz Brothers y el dúo Cuba Percussion, procedente de la mayor isla de las Antillas, interpretarán en Praga conjuntamente las grandes obras de Wolfgang Amadeus Mozart con ritmos caribeños.

El experimento de Klazz Brothers, integrado por Tobías Forster, Kilian Forster y Tim Hahn; y el grupo caribeño, formado por Alexis Herrera Estévez y Elia Rodríguez Luis, consistirá en interpretar partituras de Mozart al son de salsa, chachachá y merengue.

"Mozart meets Cuba" es el nombre de este programa, que tendrá lugar el próximo 20 de marzo en el Palacio Acrópolis de la capital checa, según informaron los organizadores. Los tres músicos alemanes, de destacadas orquestas filarmónicas, contarán con el acompañamiento de los percusionistas isleños en la interpretación de La flauta mágica, Don Giovanni, Marcha turca y conciertos de piano y sonatas del compositor austriaco. Piezas de esta música experimental formaron parte de la banda sonora de la película "Collateral" .

Fuente: El Universal, México


Silvio Rodríguez vuelve a Chile

La Habana.- Marzo es el mes escogido por el cantautor cubano Silvio Rodríguez para volver a actuar ante el público chileno, en varios escenarios de Santiago, en los que presentará su nueva producción musical: "Érase que se era".

Dos años atrás, y en el mítico estadio Víctor Jara de la capital chilena, las multitudes siguieron su voz y su guitarra y disfrutaron los conciertos de la gira "Cita con ángeles".

Convertido en una verdadera leyenda viva de la canción latinoamericana, el autor de temas antológicos como Unicornio y La era está pariendo un corazón, se adueñó no solo de sus fans, sino también de las nuevas generaciones y quedó para siempre en el imaginario de miles de jóvenes australes.

El primer día de marzo se espera, ansiosamente, su actuación en la Arena Santiago. Después, el día 6, se presentará el cubano en el Teatro Municipal de Viña del Mar y el 8 de marzo, Día internacional de la mujer, actuará el cantautor en el Teatro Regional del Maule en la ciudad de Talca.

Acompañado en sus representaciones por un gigantesco coro, de quienes han seguido su carrera, muchas veces a través de su discografía, Silvio Rodríguez al volver a Chile establecerá nuevamente ese conmovedor diálogo entre el creador y su público, en el que no solo suenan las cuerdas, sino también las almas.

La prensa chilena anuncia esta gira y subraya los valores estéticos y éticos del artista que se ha convertido en protagonista del universo sonoro de miles de personas a lo largo y ancho de todo el continente y particularmente, en países como Chile, Argentina y Uruguay en los que sus canciones devinieron un símbolo de amor y libertad en días aciagos para esas naciones del cono sur.

De ahí el extra de estas actuaciones suyas, en las que el arte y sobre todo, su máxima expresión, la música, sirve de puente para la amistad y el reencuentro, en el espacio y en el tiempo donde confluyen composiciones de ayer y de hoy, temas clásicos y nuevas producciones.

Fuente: CubaSí


Actuarán bailarines cubanos en gala del Ballet de Praga

La Habana.- Los bailarines cubanos Viengsay Valdés y Rómel Frómeta actuarán el próximo jueves en la gala del Ballet de Praga, en el Teatro de la Opera Estatal de esa ciudad, anunciaron hoy fuentes de la compañía que dirige Alicia Alonso, destaca un reporte de Prensa Latina .

Frómeta y Valdés interpretarán el pas de deux Diana y Acteón, en versión coreográfica de Alonso sobre la original de A. Vagánova, con música de Drigo y diseños del cubano Salvador Fernández, cuyo tema es la rivalidad en las artes de caza entre esos personajes mitológicos.

También llevarán a escena el pas de deux de Don Quijote, según la versión de Alonso sobtre la original de Petipa y la posterior de Anatole Obukov, a partir de la partitura de Minkus.

Ambos pas de deux se caracterizan por su complejidad técnica y brillantez y constituyen dos de las cartas de triunfo del Ballet Nacional de Cuba, en opinión de la crítica internacional.

En la gala participarán, además, Dimitri Seminov (Marynsky Ballet), Igone de Jongh, Iñaki Urlezaga y Latín Kaftira (Het Nationale Ballet), Daniela Severian e Ivan Korneev (Wiesbaden State Opera Ballet), y Myriam Ould-Braham y Emmanuel Thibault (The Paris Opera Ballet).

Fuente: Granma Digital


Leyendas del son cubano cautivan en Berlín con su revista musical

España (EFE).- Las leyendas del son como el pianista Guillermo Rubalcaba González, el guitarrista José Maracaibo Castañeda y el octogenario cantante Reynaldo Creagh, conquistaron en el Admiralpalast berlinés, a un público entregado a la esencia cubana con su espectáculo "He bar at Buena Vista".

Los miembros del legendario Buena Vista Social Club y de la Vieja Trova santiaguera llegaron a Berlín, en el marco de una gira que comenzó el pasado mes de noviembre en Holanda y que todavía les llevará a Austria y Suiza.

En su primera actuación esta temporada en Berlín, demostraron que la edad no es obstáculo para cautivar a un público fiel, con un espectáculo en donde el enjuto Reynaldo Creagh, quien cumplirá 88 años, arrancó aplausos y gritos entusiastas con su movimiento de rodillas y caderas final.

"Se lo debemos a la madre naturaleza, que nos ha dotado de esta virtud", explicó la estrella más anciana de la noche a Efe.

"El son es lo máximo, en definitiva es nuestra vida", apuntó Creagh, uno de los fundadores de la Vieja Trova santiaguera, que defiende a la primera de las formaciones musicales cubanas.

No obstante, es Siomara Valdés, habanera nacida en Santiago, quien con su potente voz y oronda presencia, levantó al público de sus butacas en este impresionante teatro del siglo XIX, que reabrió sus puertas el pasado mes de agosto.

La diva de la noche, compañera de Omara Portuondo y Teresa García Caturla en el Cuarteto Las D Aida, está habituada a pasar cuatro meses al año fuera de Cuba, aunque daría lo que fuera por que la gira incluyera España, cuenta.

Guillermo Rubalcaba, el pianista de 84 años que integra una de las dinastías musicales cubanas, toca el piano en el espectáculo The bar at Buena Vista y corona con éxito su empresa cuando el público canta "Cantaré, volaré..."

Esta revista musical hace un recorrido por la música de los años 50 en Cuba, que gracias al documental de Wim Wenders "Buena Vista Social Club" se exporta ahora al mundo entero, sazonado con buenos bailarines e historias sobre aquel club de Buena Vista, el barrio habanero en el que se reunían al son de ritmos cubanos.

Con canciones como Chan, chan, del desaparecido Compay Segundo, el resultado es un verdadero homenaje a Cuba y a sus figuras musicales de la década de los cincuenta y sesenta.

Los bailarines en torno a Eric Turro ofrecen coreografías que invitan a mover la pelvis, en ese escenario que recrea el bar del Club Buena Vista, entre el humo de los puros habanos que fuma el propio Reynaldo Creagh, y el barman Terry Rodríguez, que trabajaba en el club y adereza con anécdotas de la época este canto a la esencia cubana.

Fuente: EFE


Destacada labor de actriz cubana en España

Por: Amado Del Pino

La Habana.- La actriz y directora cubana Bárbara Maldonado realiza una extensa y hermosa labor en Murcia. Ha dirigido talleres, construido bellos muñecos y, sobre todo, ha logrado estrenar varios espectáculos en los que continúa su fidelidad a temas como la protección de la naturaleza, el cultivo de valores humanos y una recreación de la ternura sin caer en el paternalismo.

Bárbara continúa sus búsquedas que el espectador cubano conoció durante sus años de labor en La Casa de la Comedia. Los niños de La Habana Vieja y, sobre todo los que frecuentaban el Centro de Cultura Comunitaria, pudieron disfrutar de una propuesta singular en nuestro contexto, que llamaba la atención acerca de la necesidad de conservar el medio ambiente y proteger el entorno.

En la Biblioteca Regional de la autonomía española pude apreciar el más reciente estreno de Ecoteatro Planeta Cansado: "El sueño de Achús", un espectáculo dinámico, agradable e inteligente. La dramaturgia, sencilla pero eficaz, hilvana simpáticas situaciones otorgando un peso significativo al universo musical. Rondas y canciones de nuestra trovadora Liuba María Hevia alcanzan sentido dramático y contribuyen a crear un clima de gracia, desenfado.

La obra cuenta de una forma ingeniosa las peripecias de Achús, una niña que transita de un sueño a otro para adentrarse en circunstancias insólitas. El trabajo de luces y efectos especiales se erige como uno de los elementos fundamentales del montaje, gracias a la sabia combinación de los colores y la ascendente estructura sonora, todo a cargo de Guillermo Gálvez Maldonado. Los muñecos, concebidos por la propia Baby y la importante colaboración en el atrezzo de José Luis Vélez Leal, consiguen la participación, desatan lo humorístico y lo reflexivo, además de resultar atractivos desde el punto de vista visual.

En el plano interpretativo, tanto Francisco Ortuño como Olga López, dan pruebas de una notable vitalidad que va de la certera manipulación de diferentes tipos de marionetas a un correcto desempeño como actores en vivo. Olga despliega una peculiar simpatía asumiendo voces diversas y contrastantes. Francisco contribuye de manera decisiva al ritmo del espectáculo, aunque es de esperar que a lo largo de la temporada logre diferenciar más las diversas situaciones por las que transcurren sus varios personajes. Ambos artistas muestran un excelente entrenamiento y abundante sensibilidad.

Ecoteatro Planeta Cansado se ha convertido en Murcia en una prueba del talento que emana de la cultura cubana. Sus montajes se han podido apreciar también en el Teatro Bernal.

Fuente: Granma Digital


Cuba en Canadá: misión posible

Por: Pedro de la Hoz

La Habana.- Cuando Alina Orraca escuchó en la Universidad de Lethbridge a siete coros entonar con gracia y sabor una versión de El bodeguero, de Richard Egües, tuvo la certeza de que tantas intensas jornadas en tierras canadienses no eran en vano.

Lo propio aconteció con Bobby Carcassés, al término de su concierto con el conjunto de jazz de esa casa de altos estudios: el toque latino había sido asimilado en primera instancia y para los jóvenes ejecutantes quedaba abierto un nuevo camino por recorrer.

La laureada directora coral y el jazzman cubano por excelencia viajaron a esa nación norteamericana como protagonistas de un periplo destinado a mostrar las particularidades del arte vocal y el jazz afrocubano a escolares y profesores de centros de enseñanza artística y general.

Una buena parte de estos ya tenía conocimiento del rigor de la docencia artística cubana, pero muchos se acercaban por primera vez a nociones de una cultura en ocasiones vista allí bajo el prisma de prejuicios alentados por las consabidas distorsiones que suelen acompañar el tratamiento mediático de la realidad cubana.

Por largos años, la organización Cuba-Canada Sports Cultural Festivals se ha encargado de tender puentes entre ambos países y barrer estereotipos, mediante intercambios que incentivan el conocimiento mutuo.

La más reciente acción en tal sentido fue precisamente propiciar la gira de Alina y Bobby por escuelas y universidades canadienses, la cual se hizo extensiva a otros segmentos comunitarios de esa nación.

Jonathan Watts, presidente de esa institución, manifestó a Granma que la respuesta de profesores y estudiantes registró niveles de entusiasmo y avidez por conocer no solo aspectos relevantes de la cultura musical cubana sino también de las realizaciones educacionales y culturales de la Revolución.

De tal manera viajarán a la isla este año los cantores de la Universidad de Lethbridge, encabezados por su director George Evelyn (han montado sorprendentemente una versión de El guayaboso, de Guido López Gavilán). En esa universidad, el prestigioso jazzista Ed Wasiak se felicitó por tener la oportunidad de compartir con Bobby, a quien considera una leyenda viva del jazz cubano. "Es un privilegio real —dijo— para nuestros estudiantes aprender y actuar con este tesoro nacional cubano".

Con idéntico fervor el multinstrumentista fue recibido en Calgary por Kevin Willms, director de la West Winds Big Band de la Ernest Manning High School.

Fuente: Granma Digital


Participó Cuba en certamen de pintura en República Dominicana

Santo Domingo.- Con el auspicio del Grupo León Jimenes y el Banco Popular Dominicano, Casa de Teatro dio a conocer los nombres de los ganadores de su Premio Internacional de Pintura, edición 2006.

La actividad se llevó a cabo en la Sala Paul Giudicelli del centro cultural, aprovechando la ocasión para dejar abierta la exposición que durante tres semanas exhibirá los trabajos ganadores de los primeros lugares y menciones honoríficas.

Al dirigirse a los presentes, Freddy Ginebra, director de la Casa, dio gracias “por el apoyo constante de los patrocinadores, así como por el que hemos recibido de los participantes y de nuestros excelentes miembros del jurado”.

Ginebra resaltó la calidad de los 381 trabajos presentados por 127 participantes procedentes de Haití, Cuba y República Dominicana, así como de otros de origen alemán, ruso y español.

Todos ellos participaron con un mínimo de dos obras y un máximo de tres, con tema libre, en formato, técnica y material variados. El jurado evaluador estuvo compuesto por los reconocidos críticos Tony Capellán, Cándido Bidó y Marianne de Tolentino.

Fuente: Radio Libre, República Dominicana


Melodías del 40, tradicional orquesta cubana de charangas, está de visita en Bogotá

Colombia.- Varias presentaciones tienen previstas los integrantes de este grupo fundado hace más de seis décadas.

El único de los fundadores de Melodías del 40 que aún vive tiene como 95 años y está en algún lugar de Cuba, cuentan los actuales miembros de esta orquesta de charanga que ya cumple 67 de trabajo y renovación constante.

Su actual director es José Justiz, está al frente hace dos años y tiene claro que su sonido debe conservar el espíritu inicial de Melodías del 40, sin olvidar los gustos de hoy.

"Hablamos de sonido actual, más que moderno", subraya el cantante Julián Valdias. Por eso, ahora emplean tres violines y juegan con las voces de tres cantantes, algo que no se contemplaba antes.

"Los fundadores, en su momento, fueron parte de los tres grandes de la música cubana, de los 50. Y nosotros trabajamos para ser dignos herederos", agregó Valdías.

Interpretan bolero, cha cha chá. "Y la llamada salsa", insiste y explica así el entrecomillado: "Lo digo por el dilema internacional que no es secreto para nadie. Unos dicen que se llama son; otros que, salsa. Para nosotros es son cubano, pero pensamos que llámese como se llame, bienvenida sea".

La orquesta se presentará en Bogotá en la Galería Café Libro. De esta visita, el grupo se lleva una grata sorpresa: "Los jóvenes aquí guardan cierto culto por la música cubana tradicional, cosa que no sentimos en nuestros jóvenes", dice Enrique Navarro, el violinista.

Fuente: El Tiempo, Colombia


Presentarán en México nueva biografía sobre Mella

México (PL).- Los investigadores cubanos Adys Cupull y Froilán González, presentarán en México una nueva biografía del líder revolucionario Julio Antonio Mella, ultimado a tiros hace 78 años en una céntrica calle de esta capital.

En declaraciones a Prensa Latina, González indicó que el texto saldrá a la luz el 19 de enero, y está basado en investigaciones recientemente realizadas en Honduras y Guatemala.

"Mella en Centroamérica", es el título del libro el cuál develará interesantes aspectos de la vida del joven cubano y dará luz sobre otros que hasta el momento son objeto de polémicas entre especialistas, indicó.

Resaltó que la obra refleja nuevos elementos de su vida personal, su llegada a México con sólo 17 años, donde termina de conformar su pensamiento.

Van a quedar claro otros momentos importantes de su actividad política en Centroamérica, acontecimientos que no habían sido estudiados con tanta profundidad, agregó.

Froilán González y Adys Cupull estuvieron presentes ayer en el homenaje realizado a Julio Antonio Mella (1905-1929), para conmemorar otro aniversario de su asesinato, ordenado por el dictador cubano Gerardo Machado.

Ambos son investigadores e historiadores, autores de 21 libros relacionados con diferentes personalidades de la historia, varios de ellos traducidos al inglés, alemán, francés, neerlandés, portugués, griego, chino e italiano.

Fuente: PL




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#163 De: Silvia Rossi <silvia@...>
Fecha: Jue, 11 de Ene, 2007 12:07 am
Asunto: arquitectura y contexto
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Arquitectura dentro de contexto 

 

      Empezamos un diálogo cibernético con Jorge Sánchez el pasado fin de semana y me propuso escribir en la red  para recibir los comentarios de los lectores.

Hace 20 años tuve la oportunidad de estudiar fuera del país, era una situación difícil porque viajaba con mi esposo que estudiaría una Maestría en Ciencias de la Computación y ya teníamos un hijo en el jardín y otro a quien amamantaba, con la paciencia que los tiempos de la naturaleza nos impone, fui primero a ver, para elegir al tiempo alguna especialización dentro de la Arquitectura que me interesara y que me permitiera transitar el período de maternidad necesario para el mutuo crecimiento.

Conocí en el Museo de Arte de Raleigh a Alicia Ravetto, que al escucharme hablar en castellano, se presentó; arquitecta, especializada en UCLArchitecture en Energía Solar, trabajando en la zona, en un estudio e impulsaba la creación de un Centro Solar en la Universidad, su discurso era tan interesante que me costaba desprenderme y la vez me enfrentaba a mi pequeño conocimiento al respecto. Veamos,  lo poco que tenía en mi haber se lo debía a la electiva del Arq Martín Evans a quien agradezco públicamente –.  Cuando empecé con las actividades del Centro Solar de Carolina del Norte, se abrió una puerta que ni siquiera sabía que existía, ya que no se trataba de energía solar en la construcción solamente, sino de un concepto más amplio, una postura filosófica, profesional más ambiental y –de una palabra que tanto se usa ahora-, más sustentable.

Cuando volví al país era una extraña en mi tierra, desde que empecé a hablar sobre el tema aquí, me miraban tan raro... sólo los Arqs. Jorge Sánchez  y Teresa Harasic estaban interesados, diría que no totalmente involucrados en ese entonces, pero sí interesados. A su agradecimiento reciente por haberlos involucrado en una forma de construcción no sólo sustentable sino – a mi juicio- ética para con el entorno, debo yo a la vez agradecerle a la Arq. Alicia Ravetto por su interés permanente en repartir conocimientos. Y quizá de eso se trate la construcción ambiental de una cadena de favores y de conocimientos. 

Aquello que ayer era una utopía hoy es una realidad, un desafío y el desconocimiento profesional es tal, que lo vemos a diario y, la verdad, da miedo. Me pregunto que harán con tanta construcción chatarra, me pregunto siempre...siempre, si al no involucrar al futuro en la construcción que hacemos, no estamos ejerciendo mala praxis... (????) . Indudablemente es un tema que me excede y se los dejo a mis colegas dedicados a ética profesional y a los abogados ambientales.

Pero, como profesional no puedo evitar preguntarme:
En pleno contexto:

-Qué haremos con la construcción chatarra, despilfarradora de energía y confort cuando los recursos para construir sean escasos y económicamente inviables?

-Cuando los arquitectos que, como yo, se dedican a arquitectura de familia y hacen reciclajes – agradezco al Maestro Livinston- ampliaciones o restauraciones, van a dejar de contratar a tantos volquetes?

-Cuando van a aprender a reusar desde los ladrillos a los mármoles poniendo en valor algunos materiales antiguos que, las mismas construcciones que intervenimos, ya tienen en su haber?

Ya se, lo que se viene como respuesta, el arquitecto gana más, cuanto más cara es la obra.

Pero les aclaro, como siempre les digo a mis clientes apenas me consultan, reciclar no es más barato, es simplemente, más respetuoso. La mano de obra, siempre especializada se encarece, porque los trabajos requieren especial cuidado y son artesanales, los tiempos se dilatan, de modo que no es más barato. Si, tiene que ser más paciente.

Arquitectos, Constructores y Docentes,  lo que planteo pasa pocas veces por las correcciones -casi siempre sólo formales-, de las cátedras de diseño, requiere mayor información, conocimiento y compromiso con el futuro.

 En cada diseño entonces, analicemos el uso de:

• La energía.

Sistemas económicos de acondicionamiento. Aprovechar los recursos del lugar y reciclar. Compromiso con el ahorro energético con provisión de los sistemas sin interrupciones (desde el diseño, a la construcción, a la compañía de provisión de energía)

Uso de sistemas económicos de iluminación natural e iluminación por reflexión.

• El agua.

Sistemas de aprovechamiento de cada gota de agua de lluvia o de aguas grises Sistemas de Potabilización de agua individuales. Y el uso de pequeños espejos de agua.
 
• Los materiales.

Usar menos materiales. Usar materiales que son abundantes, naturales, locales ya que el traslado de materiales es un gasto de tiempo y energía (agradeciendo a Einstein), materiales a su vez reciclables, y tengan un bajo consumo energético. Investigar concienzudamente los materiales para usar los no tóxicos, porque allí, como profesionales del diseño, también tenemos un compromiso de praxis

 
• El Hábitat.

Somos parte de la naturaleza y aún en las culturas más antropocéntricas las actividades humanas deben convivir en armonía con los sistemas naturales. Fundamentalmente debemos tener respeto por los sistemas ecológicos y entender los sistemas sociales locales. El intercambio de saberes y la sociabilización del conocimiento pueden hacer una diferencia en el resultado de desarrollo urbano y social.

     Y enumerando lo anterior despierto estas inquietudes en los colegas diseñadores y constructores de edificios en altura.(mucha altura!!!. Lo que le debemos al Código de los 70s, o mejor dicho, lo que el código nos debe a nosotros)

Vuelvo, entonces, sobre una de las preguntas del comienzo:

-Qué haremos con la arquitectura chatarra, despilfarradora de energía y confort cuando los recursos para construir sean escasos y económicamente inviables?

A los arquitectos que diseñan y trabajan sólo para algunos pocos inversores sin importarles si los dineros son lícitos o no lo son, que construyen en un país en crisis sólo a U$A 4000 el m2, como arquitectos estaremos cumpliendo con nuestro deber social de construir para ayudar a paliar una carencia de vivienda real y necesaria?

Aún desde la construcción más cotidiana y privada, cual es nuestro compromiso para con la post construcción, por ejemplo:
 -hacemos una evaluación de aciertos y errores?.
Y de los errores, nos hacemos cargo?

- Cuando la arquitectura se convierte en habitat, hacemos un seguimiento de la calidad, del funcionamiento, de las posibles emergencias y sobre todo del ser humano que habita, lo que en principio nosotros pusimos como intenciones en un papel y luego en un autocad?

Les pregunto si estuviéramos del otro lado. si fuésemos simples habitantes de un espacio que compramos o alquilamos, no nos gustaría que lo hicieran con nosotros?

Entiendo -y esto también es verdad- que la mayoría de los arquitectos ganan muy poco por el tiempo y el nivel de trabajo que la arquitectura requiere y allí tenemos un punto para educar cotidianamente a nuestros clientes y a la sociedad en su conjunto y un fuerte trabajo que tendrían que tomarse los colegios y sociedades de arquitectos. 

Y elaborando el lector la respuestas a las anteriores preguntas, pregunto a continuación a los Arquitectos, Constructores y Docentes:  no deberíamos desde nuestros pequeños lugares profesionales empujar a la resolución del problema de la carencia de vivienda digna – que recuerdo siempre, que es un derecho constitucional-, antes que la escasez de recursos y materiales se nos venga encima ?

Lamento, como colega, dejarles tamañas preguntas, pero deben saber que si se comprometen con la filosofía de arquitectura y ambiente, gran parte de la tarea es preguntarse constantemente, con respuestas claras, para el hoy y para el mañana, antes de trazar la primer línea o de tomar cualquier determinación de diseño y construcción.

Muchas Gracias

Arq. Silvia Rossi
D.Dalos Estudio

silvia@...

CPAU 19988

Centro de Reciclado y Ecología Urbana

Museo del Reciclado - ReciclARTE


        www.aliciaravettoarchitect.com/

www.fadu.uba.ar/sitios/unitec/CIHE.htm

www.ncsc.ncsu.edu/solar_house/NCSU_solar_house.cfm

www.estudiolivingston.com.ar

ar.groups.yahoo.com/group/naturarq/

 

 

 



#162 De: Resumen del Portal de la Cultura Cubana <infoanalisis@...>
Fecha: Mié, 10 de Ene, 2007 8:55 pm
Asunto: [Cubarte8] [Cubarte] Boletin CUBARTE
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ISSN 1810-620X
Año 7 Número 2 , 10 de Enero del 2007

El Boletín CUBARTE es un resumen semanal del Portal de la Cultura Cubana. En nuestras páginas usted encontrará lo más trascendente del acontecer cultural del país y su reflejo en el mundo, así como espacios de opinión de los temas que hoy preocupan a la intelectualidad del mundo.

Otorgan a cuatro artistas el Premio Nacional de Teatro 2007
Promotores Culturales fueron protagonistas en comunidades orientales
Concluyen restauración de Casa-Museo de Hemingway
Celebra el Ballet Nacional de Cuba gala homenaje por el Primero de Enero
Excelente cierre del año Mozart en Cuba
Recibe intelectual haitiano premio Fernando Ortiz
Foro interactivo preparará vía a Congreso Cultura y Desarrollo
Nueva propuesta de Nelson Domínguez en Bellas Artes
Toque de tambor recordará a extinto intelectual cubano
Recordarán centenario del nacimiento de Raúl Roa García
Graciela Dufau presentará en Cuba obra de García Márquez
Presentan multimedia sobre pensamiento de presidente cubano
Profundizan los jóvenes en el legado martiano
En Cuba vasta muestra de Fromanger, el pintor de la Francia moderna
En la Feria del Libro: Contar y pensar la Historia
Carteles cubanos atraen al público ucraniano
Ofrece Cuba cursos de danza contemporánea en El Salvador
Se presentará obra "Delirio habanero" en Chile
Desde Mexico hasta toda Europa, la musica cubana suena con Bamboleo
Arte cubano en Chipre
Método cubano de alfabetización llega a Sevilla, España
Resumen de prensa mexicano destaca presencia cubana en el año 2006
Tendencias de la Informática en 2006. Por: Enrique González-Manet
Tres centenarios del cine. Por: Mercedes Santos Moray
¿Marxismo o social democracia? La última mentira de Pinochet. Por: Lisandro Otero
Nuestra América, ¿cada vez más latina? [III, final]. Por: Luis Toledo Sande
Julio Alberto Cumberbatch: Todos los homenajes. Por: Waldo González López

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Otorgan a cuatro artistas el Premio Nacional de Teatro 2007

Por: Antonio Paneque Brizuela

La Habana.- El Premio Nacional de Teatro 2007 fue concedido a cuatro distinguidas personalidades: el actor y director René de la Cruz, los diseñadores María Elena Molinet y Eduardo Arocha y el director de obras infantiles René Fernández Santana.

En De la Cruz se reconoce su participación durante décadas en numerosas puestas en escena y su protagonismo en el Teatro Político Bertolt Brecht. Molinet, decana del diseño de vestuario en Cuba, es maestra de generaciones en esa especialidad, mientras Arocha exhibe una laureada trayectoria en la creación escenográfica. Fernández Santana, director del matancero Teatro Papalote, clasifica como uno de los más consistentes promotores del teatro infantil en nuestro país.

Este Premio, auspiciado anualmente por el Ministerio de Cultura y el Consejo Nacional de las Artes Escénicas, se hará efectivo durante las jornadas por el Día del Teatro Cubano (22 de enero), fecha en que se recuerdan los sucesos del Teatro Villanueva, cuando las huestes coloniales reprimieron a los asistentes que acompañaron con gritos de "¡Viva Cuba libre!" la representación de la obra Perro huevero.

Fuente: Granma Digital


Promotores Culturales fueron protagonistas en comunidades orientales

Por: Miguel A. Gainza Chacón

Santiago de Cuba.- El equipo de promotores culturales del municipio de Segundo Frente, uno de los más destacados de la provincia de Santiago de Cuba, tuvo a su cargo las celebraciones de Fin de Año, en las comunidades rurales y montañosas del territorio.

Los promotores son hombres y mujeres convertidos en líderes culturales en los barrios y bateyes, quienes concibieron un programa netamente comunitario, a partir del talento artístico de aficionados en Boca de Mícara, San Benito de Mayarí Arriba, Loma Blanca, Sabanilla, Concepción, El Rosario, Tumba Siete...

El esfuerzo de la Dirección de Cultura aseguró, que tanto en Mayarí Arriba, principal conglomerado del municipio, hasta en el más recóndito sitio de la geografía del Plan Turquino, la población disfrutara de las opciones preparadas en cada localidad, incluida como es lógico, la música, como ocurre a lo largo del archipiélago de Cuba. Y en estas celebraciones no podían faltar los espacios dedicados a los niños, pues el sistema creado por Cultura en los Consejos Populares (gobiernos locales) incluye a los más pequeños en las fiestas que se extendieron hasta el 2 de enero.

Para el momento, en cada lugar del territorio organizaron presentaciones artísticas y diversas opciones recreativas para los más pequeños del Plan Turquino. El Parque Infantil Campanitas de Cristal, en Mayarí Arriba, fue el escenario escogido para la celebración del Día de los Niños dentro de la Jornada Triunfo de la Revolución. De la misma manera que ocurrió en el “Campanitas...”

Así fue en los consejos populares de montaña, gracias al trabajo conjunto de Cultura y el resto de los organismos responsabilizados con el éxito de la jornada

Fuente: DPC Santiago de Cuba


Concluyen restauración de Casa-Museo de Hemingway

La Habana.- Un equipo de técnicos cubano-norteamericanos culminó con éxito la reconstrucción de la casa-museo del Premio Nobel estadounidense Ernest Hemingway en La Habana, pese a los obstáculos impuestos por Estados Unidos.

En acto que se llevó a cabo en esa instalación, Manuel Palacios, presidente del Consejo del Patrimonio Cultural de Cuba, proclamó que la residencia del autor de "El viejo y el mar" (1952), ya estaba concluida triunfalmente.

"Desde 2004 se iniciaron los trabajos por parte del Consejo de Investigaciones Sociales de Estados Unidos y la parte cubana. El proyecto incluía la casa, el patrimonio documental, el yate El Pilar, la piscina, la torre y el bungalow, entre otras instalaciones", dijo.

Palacios agregó que los especialistas visitantes colaborarían con insumos, equipos, asesoría técnica y financiamiento, pero el gobierno del presidente George W. Bush boicoteó todo el proyecto.

Por tales razones -aseveró- Cuba debió emplear recursos para suplir esas faltas, cosa que el país ha hecho con gusto, porque la reconstrucción de la Casa-Museo de Ernest Hemingway está dentro de nuestras concepciones culturales y La Batalla de Ideas que libramos.

Palacios explicó, asimismo, que 2 905 documentos se digitalizaron para uso de los estudiosos y 2 600 fueron conservados.

Por su parte, el arquitecto cubano Enrique Hernández encomió el noble trabajo llevado a cabo por la parte norteamericana del equipo, y reveló que debió demolerse el 27 por ciento del techo del inmueble.

Explicó que la calidad de las obras es de primera y por esa razón la instalación, aunque nunca cerró totalmente, ya está abierta con su color de pintura original y completamente remozada.

"El yate El Pilar, con el que Hemingway pescaba agujas en la corriente de El Golfo de México y les daba caza a los submarinos alemanes durante la Segunda Guerra Mundial, ya puede navegar", comentó con alegría.

Según la directora del museo, Ada Alfonso, La Finca Vigía, residencia del autor de Adiós a las armas, fue comprada por su tercera esposa Marta Hellhorn, en 1939, con el fin de alejar al autor de París era una Fiesta, del ambiente disipado de La Habana nocturna.

En esa morada lo visitaron Errol Flynn, Gary Cooper, Ava Gardner y Spencer Tracy, entre otros amigos de Hollywood.

Las piezas de caza se conservan en las paredes de las diferentes habitaciones, así como temas y motivos que aparecen reiteradamente en sus obras: la lucha entre la vida y la muerte o el triunfo de la victoria sobre la derrota, entre otros.

Asimismo, aparecen el impala y el beisa orix; o el gran kudú del comedor; el león y el leopardo que impresionan en su biblioteca, o el búfalo de su habitación personal y también cuarto de trabajo.

En el lugar hay más de nueve mil libros y en vida del escritor este mantuvo allí cuatro perros y 57 gatos.

Desde 1940 Hemingway vivió en esa residencia hasta su partida en 1960, cuando ya se encontraba muy enfermo.

Fuente: CubaSí


Celebra el Ballet Nacional de Cuba gala homenaje por el Primero de Enero

Por: José Luis Estrada Betancourt

La Habana.- Solo hace unos días se cumplía medio siglo de la fecha en que la Federación Estudiantil Universitaria (FEU) diera su apoyo solidario al Ballet Nacional de Cuba. Era 1956 y la tiranía de Batista retiraba la subvención a la compañía que dirigía Alicia Alonso; hecho que tres años después sería para siempre revocado por la gesta conducida por Fidel, con lo cual la prima ballerina assoluta comenzaría a dar formar a uno de sus más anhelados sueños: hacer del ballet un arte asequible para todos los cubanos.

Este es uno de los motivos por el que la agrupación danzaria de mayor reconocimiento mundial del país dedica año tras año una gala para celebrar otro aniversario del triunfo de la Revolución, como sucedió este lunes en horas de la tarde en el Gran Teatro de La Habana, ocasión en que se entregó el premio que concede el coliseo de Prado desde 1985, y que esta vez recayó en el cantautor Pablo Milanés.

Con la fiel versión de la Alonso de Las Sílfides, obra creada por Mijaíl Fokín, y cuyo principal mérito radica en mostrar el esplendor del estilo romántico, inició el programa que incluyó también la merecidamente ovacionada coreografía de Azari Plisetski, Canto Vital, donde Miguelángel Blanco, Javier Torres, Taras Domitro y José Losada hicieron alarde de virtuosismo, fuerza y elegancia, para luego dar paso al pas de deux de Diana y Acteón que les ofreció a los primeros bailarines Viengsay Valdés y Rómel Frómeta la posibilidad del gran lucimiento.

Cuadro en una exposición, obra de Alicia estrenada en el pasado Festival Internacional de Ballet de La Habana, puso punto final a una función, donde las magníficas creaciones pictóricas de 11 de los más renombrados artistas cubanos contribuyeron a que nuevamente el arte le regalara un fuerte abrazo a la Revolución.

Fuente: Juventud Rebelde Digital


Excelente cierre del año Mozart en Cuba

Por: Jesús Gomez Cairo

(Cubarte).- Sólo así se me ocurre calificar al concierto con que el pianista Frank Fernández, la Orquesta Sinfónica Nacional y cinco importantes coros cubanos clausuraron espléndidamente el pasado diciembre, en el Teatro Auditorium, Sala Amadeo Roldán, la jornada nacional de homenajes al genial compositor salzburgués W. A. Mozart, hoy patrimonio mundial, en el aniversario 250 de su nacimiento.

Acompañado de un público ávido y agradecido que rebasó las posibilidades físicas del teatro. Pocas veces como en esta el público fue protagonista también, con sabias manifestaciones en eclosión ante una música sublime, y por los artistas que devotamente escalaron la altura de las creaciones interpretadas. Estas fueron: Obertura de la ópera Cosi fan Tutte, el Concierto No.23 para piano y orquesta, y la obra quizás más profunda y solemne del autor, última compuesta antes de su deceso en un acto de posible premonición, la Misa de Requiem. Especialmente las dos últimas fueron objeto de admiración por parte de los numerosos asistentes, entre quienes se hallaban distinguidas personalidades de la cultura y la sociedad y, nadie se sorprenda, muchos jóvenes.

La magistral interpretación del Concierto No.23 para piano por Frank Fernández, hace tres años en la Gran Sala del Conservatorio Tchaicovski de Moscú, una de las mecas de la música culta universal, había gozado de supremo reconocimiento no sólo por un público entusiasta, sino también por la crítica profesional. Entonces se escribió en el periódico Rossia: "(.)

Ya desde las primeras notas se hizo claro que teníamos ante nosotros a un fabuloso pianista. Los sonidos que sus manos extraían del instrumento eran hermosos y plenos como una lluvia cristalina. Su manera de tocar esta obra puede ser definida como de un perfecto distanciamiento, donde una aparente simplicidad de la ejecución se combina maravillosamente con la inmensidad de Mozart. El adagio estremeció al público (.)" En el concierto habanero que reseñamos, la ejecución de Frank no desdijo en absoluto los elogios de la crítica rusa, a lo que el artista añadió el logro de un intenso engarce con la orquesta, dirigida por su titular el Maestro Enrique Pérez Mesa, donde este y sus músicos alcanzaron alta comunión espiritual y acabado artístico.

El Requiem fue colofón, no por esperado menos impresionante. Es una obra de profundas introspecciones filosóficas, plagada de complejas transiciones expresivas y emocionales, de grandes dificultades, especialmente para los coros, que desempeñan un papel protagónico a pesar de la presencia de solistas vocales con actuaciones independientes. Aquí se fusionaron las agrupaciones Exaudi, de María Felicia Pérez; Schola Cantorum Coralina, de Alina Orraca; Vocal Leo, directora Corina Campos; Vocal Luna, conducida por Sonia Mac Cormack, y el Coro de la Radio y la Televisión Cubanas dirigido por Liagne Reyna.

Más allá de sus particulares identidades, ellos obtuvieron el empaste de una magnífica masa coral de aproximadamente ochenta cantores, capaces de plasmar con excelencia la compleja dramaturgia músico-espiritual de la monumental obra, con especial relieve en las coloraturas, también por el tratamiento de la dinámica, que debido a las ya aludidas transiciones expresivas y emocionales entre las partes que la estructuran, exigen pianísimos sutiles y en contraste exponen pasajes de gran ímpetu y fuerza en la proyección vocal.

Evidentes fueron también los atinados tratamientos de las diversas fugas, de superiores y diferentes complejidades polifónicas, logradas por el gran coro con un acabado casi orfebre de la articulación melódica y del texto.

A nadie escapó el enorme esfuerzo, y sus loables resultados, obtenidos por el Maestro Pérez Mesa y la Orquesta Sinfónica Nacional en su desempeño con obras tan disímiles, aunque todas del mismo autor.

Vuelvo al público, que estuvo tan lúcido como sus artistas, a quienes aclamó con demostraciones de honda cultura y gratificante regocijo, por ellos, y para Mozart.

Fuente: CUBARTE


Recibe intelectual haitiano premio Fernando Ortiz

Por: Michel Hernández

La Habana.- El Premio Internacional Fernando Ortiz fue entregado al prominente intelectual haitiano Laennec Hurbon por Miguel Barnet, presidente de la fundación que lleva el nombre del sabio cubano, en ceremonia efectuada en la Basílica Menor del Convento de San Francisco de Asís.

El Adyá de Obatalá, campana de plata, es el máximo reconocimiento de la fundación a personalidades e instituciones que se destacan en el estudio de los procesos culturales del continente, las ciencias sociales y contribuyan al conocimiento de nuestra identidad como senda de liberación política y cultural.

Barnet dijo que el galardón fue otorgado a Hurbon por unanimidad de la Junta Directiva y el Consejo Científico de la institución por su "indagación en aspectos muy concretos de la etnografía haitiana, por su preocupación social y política, y también porque ha sabido indagar con inteligencia y profundidad en las funciones del Estado haitiano y de la política de su país".

La doctora Digna Castañeda, directora de la Cátedra del Caribe de la Universidad de La Habana, señaló que Hurbon se ha especializado en el estudio de las ciencias teológicas, antropológicas y sociológicas. Hurbon llamó a estrechar las relaciones entre los dos países y explicó que uno de sus principales propósitos ha sido descubrir la significación de la persecución de la Iglesia Católica a la religión vudú. Entre su amplio catálogo de obras sobresalen Los misterios del vudú y La in-surrección de los esclavos en Saint Domingue.

En el acto de entrega, el embajador de la República de Zimbabwe, doctor Jevana Ben Maseko, instó a resguardar la memoria histórica de su continente y dijo que los africanos "nunca deben olvidar los problemas que en los siglos pasados soportaron como pueblo". En otro momento invitó a retomar importantes temas como el colonialismo y la globalización que "parecen haber sido colocados en la periferia de los debates sobre África. Sirve preguntar si la globalización es algo nuevo o si es solo la palabra la que es nueva, porque fue acuñada hace cerca de dos décadas". Exhortó a "imitar al Comandante Fidel Castro, para que cuando entremos en la lucha pensemos en la supervivencia para que podamos luchar contra el enemigo hasta la victoria final".

Antes de finalizar la ceremonia a la que asistió parte del cuerpo diplomático africano acreditado en Cuba, el Adyá de Obatalá volvió a repiquetear para pronosticar buenos augurios a los asistentes y a la vez, esparció un enigmático sonido que parecía llamar a la fundación de una nueva África que rompa las ataduras del coloniaje y se incorpore al centro del huracán liberador de América Latina.

Fuente: Granma Digital


Foro interactivo preparará vía a Congreso Cultura y Desarrollo

(Cubarte).- Un foro interactivo moderado por el historiador Eliades Acosta, director de la Biblioteca Nacional José Martí, llama a reflexionar el próximo 22 de febrero sobre diversidad cultural, tema que encenderá debates en el Congreso Cultura y Desarrollo, previsto para junio venidero en La Habana.

Organizado por el Centro de Informática en la Cultura (Cubarte) y la Biblioteca Nacional José Martí, el intercambio, con el título La diversidad cultural en un mundo global ¿por dónde empezar?, se articulará a propósito del choque de civilizaciones, la libertad de expresión y el futuro de las lenguas nacionales.

El foro se celebrará en la institución rectora de todas las bibliotecas cubanas y estarán invitadas algunas personalidades de la cultura nacional.

Una caricatura publicada en la revista Newsweek dio pie al texto introductorio escrito por Acosta, al cual se podrá acceder con sólo teclear www.foroscubarte.cult.cu.

El V Congreso Cultura y Desarrollo, al que están invitados relevantes intelectuales de todo el mundo, centrará sus debates en el reconocimiento de la pluralidad cultural y la diversidad de sus expresiones, lo que generará diálogos acerca de las políticas culturales, de sus enunciados y su aplicación práctica; del derecho a la preservación de las lenguas y formas de vida de los pueblos autóctonos; de la protección y reconocimiento a las tradiciones, conocimientos y expresiones culturales diversas; de la cultura de la resistencia y el derecho a la participación.

Saldrán a la palestra pública consideraciones en torno a las industrias culturales nacionales y el mercado de productos, bienes y servicios; de lo que se derivarán intercambios sobre la diversidad mediática, las redes mundiales de información y comunicación, y sus impactos en el desarrollo cultural, el papel de los medios alternativos y el reflejo en ellos de la pluralidad.

Fuente: CUBARTE


Nueva propuesta de Nelson Domínguez en Bellas Artes

(Cubarte).- En vísperas de su cumpleaños 60, el conocido artista cubano de la plástica Nelson Domínguez volverá al Museo Nacional de Bellas Artes desde el 2 de febrero hasta el 10 de abril próximos, esta vez con una propuesta concebida fundamentalmente en madera y papel, se anunció en conferencia de prensa.

Instalaciones, esculturas y dibujos articularán la exposición que con el título Nelson. Madera y papel, darán fe de la sostenida pasión del artista por la manufactura ahora en piezas de su más reciente creación.

Gracias a su fascinación por producir papel de naturaleza múltiple, Domínguez exhibirá una representativa muestra de sus dibujos en esos soportes, vertiente creativa en la que comenzó en 1971 y a la cual vuelve reiteradamente.

La concepción de la muestra parte de la necesidad de armar aleatoriamente, de echar a un lado lo preconcebido, de investigar y experimentar para potenciar la comunicación, al combinar talento, oficio y espontaneidad.

El marcado interés del creador por la experimentación se evidenció desde su graduación en la Escuela Nacional de Arte. Sus primeras exploraciones en el dibujo o en el grabado (en piedra, linóleo, madera o metal), su desempeño en la cerámica y en las esculturas en metal remiten a su constante búsqueda de posibilidades expresivas.

Otras de sus proyecciones dentro del arte han sido como ilustrador y profesor. Ha estado al frente del Departamento de Pintura del Instituto Superior de Arte (ISA) y ha integrado el claustro de profesores de grabado en esa institución.

Lo avalan asimismo numerosas exposiciones personales y colectivas, y su obra se encuentra en el Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba, la Colección Consejo de Estado de la República de Cuba; Museo de la Tertulia, Colombia; Museo Latinoamericano, Julio Cortázar, Nicaragua; Casa Presidencial Los Pinos, México; Casa Presidencial de Guatemala; Museo Miura Matsuyama y Museo Soka Dakai, Fuji, Japón, Colección Palacio Imperial de Japón; Centro de Estudios Cubanos, New York; Colección de la Reina de Holanda, y otros centros.

Algunas de sus distinciones remiten a la Bienal de la Habana, el Festival Internacional de la Pintura. Cagnes-sur-mer, Francia; Bienal Internacional de Grabado en Madera Banzka Bystrika, Checoslovaquia; Trienal de Arte Realista Comprometido. Sofía; Primera Exposición Internacional de Gráfica, Quito; Bienal Jaime Guasch, Barcelona, España; Bienal Gráfica de la India; Bienal de Grabado Latinoamericano y del Caribe, Barranquilla, Colombia, y Bienal de Tenri, Japón.

Fuente: CUBARTE


Toque de tambor recordará a extinto intelectual cubano

La Habana.- Con el toque de tambor más largo de Cuba se celebrará en Santiago de Cuba el cumpleaños 65 del extinto intelectual Joel James, quien fuera director de la Casa del Caribe en esta ciudad hasta su muerte este año.

El próximo 13 de enero, fecha de nacimiento de James, en 1941, diversas agrupaciones de la cultura popular tradicional de todo el país le dedicarán un homenaje a éste, quien fuera un acucioso en el estudio y rescate de la identidad y la cultura nacionales.

En la ciudad occidental de Pinar del Río se iniciará el toque de tambor el 12 de enero por los grupos 1802 y Tambor Yuca, a los cuales se sumarán otros de La Habana, Matanzas, Cienfuegos, Ciego de Ávila, Camagüey, Las Tunas, Guantánamo y Santiago de Cuba.

La original iniciativa finalizará el día 13 con la participación del grupo de origen haitiano Barrancas, del municipio santiaguero de Palma Soriano, que tocará junto a la tumba del relevante investigador en el cementerio de Santa Ifigenia.

Un número especial de la Revista del Caribe, un panel científico sobre la vida y la obra de Joel James, presentaciones artísticas y de un libro de cuentos con el prólogo escrito por él, se insertan igualmente en la celebración.

James es considerado el principal gestor de la Casa del Caribe en 1982 y de la Fiesta del Fuego, que ha revitalizado en 26 ediciones los nexos culturales entre los pueblos del área.

Fuente: PL


Recordarán centenario del nacimiento de Raúl Roa García

Por: Pedro de la Hoz

La Habana.- La vida literaria cubana en este 2007 tiene, entre varias efemérides, una que nos llevará a evocar un hombre, caracterizado alguna vez por la poetisa Fina García Marruz como dueño del «lenguaje de la centella y del fuego graneado». El próximo 18 de abril se cumplirán cien años del nacimiento en La Habana de Raúl Roa García.

Parece obvio recordar la extraordinaria dimensión intelectual de esta singularísima personalidad. En el orden político, están en el tiempo muy próximas su larga e intensa actuación al frente de la diplomacia revolucionaria, sus cruciales batallas en la sede de organismos internacionales en defensa de la soberanía de su Patria —que le hizo merecer con justeza el apelativo de Canciller de la Dignidad—, y su consagración en los últimos años al trabajo parlamentario como vicepresidente de la Asamblea Nacional del Poder Popular. Muchos recuerdan su huella en la fundación del Directorio Estudiantil Universitario en 1930 y un año después del Ala Izquierda Estudiantil, en los días de combate contra la tiranía machadista. Otros no olvidan su formidable labor docente en la Universidad de La Habana y su quijotesca contribución durante un período a la Dirección de Cultura del Ministerio de Educación durante uno de los plazos de la República mediatizada.

Mas sería oportuno repasar, a propósito del centenario, la fecunda obra literaria de Roa y resaltar aristas que denotan el genio de un escritor y el calado de una escritura en el concierto de las letras cubanas del siglo XX.

Habría que detenerse en "Retorno a la alborada" (1964) y "Escaramuza en las vísperas y otros engendros" (1966), libros que significaron en su momento no solo el redescubrimiento, para los hombres y mujeres sumados a la lectura por la Revolución, de uno de los más filosos talentos de su generación, sino el despliegue de una inusual capacidad para conjugar el rigor del ensayo y la penetración analítica con la turgencia de la pasión y el fuego de la memoria. Ambos libros vertebraron en sendos cuerpos orgánicamente estructurados la múltiple cosecha de un testigo de su época y ayudaron a ensanchar el canon de la literatura testimonial cubana. Pudiera ser pertinente volver a los comentarios y observaciones que sobre esas obras escribieron Mirta Aguirre, Ángel Augier, Roberto Fernández Retamar y Manuel Pedro González.

El espíritu inquieto de Roa se puso nuevamente de manifiesto en "La Revolución del 30 se fue a bolina" (1968) y de manera muy especial en "Aventuras, venturas y desventuras de un mambí" (1970), aproximación biográfica a su abuelo, el combatiente y escritor Ramón Roa.

Aún cuando no pudo ponerle punto final, los estudios biográficos cubanos se enriquecieron de modo notable con la publicación en 1982 de "El fuego de la semilla en el surco", del que emerge un Rubén Martínez Villena definitivamente vivo.

Al mencionar estas obras no obviamos la profusa producción anterior del autor, en la que sobresalen, por su peso académico, su "Historia de las doctrinas sociales" (1949), y por su fulgente prosa ensayística "Martí y el fascismo" (1937) y "José Martí y y el destino americano" (1938).

En todo caso tendríamos la oportunidad, al observar de conjunto el legado literario de Roa, de aquilatar la vigencia del principio ético que dictó su ejercicio en el campo de las letras y que él mismo definió así: «Importa puntualizar que nunca figuré entre los cultivadores de la escritura aséptica y, por ende, evadida o desarraigada. (...) La única válida ayer, hoy, ahora y siempre es la escritura comprometida con el cuerpo de ideas transformadoras de la estructura y del contenido de la vida de su época, en beneficio de las clases sociales explotadas y oprimidas. Un cuerpo de ideas, en suma, que ataque la raíz de la injusticia, de la opresión, de la miseria, del privilegio y de la tiniebla. (...) No se salva ni perdura la literatura y el arte que sean mera espuma de virtuosismo profesional, por acendrado que parezca. Sálvase y perdura solo la literatura y el arte que es testimonio o profesión de fe».

Fuente: Juventud Rebelde Digital


Graciela Dufau presentará en Cuba obra de García Márquez

(Cubarte).- La actriz argentina Graciela Dufau (imagen) revitalizará su vínculo con los cubanos del 14 al 18 de febrero próximo cuando presente en el Museo Nacional de Bellas Artes la pieza "Diatriba de amor para un hombre sentado", la primera obra teatral escrita por el Premio Nobel Gabriel García Márquez.

La intérprete volverá a un escenario donde fue homenajeada durante el XII Festival de Teatro de La Habana, ciudad de la que fue declarada “huésped ilustre”.

Durante el encuentro teatral, Dufau presentó "Los nietos nos miran", espectáculo que generó aquí abundantes carcajadas, reflexiones y estremecimientos.

Basada en un libro de testimonios de la psicóloga Juana Rottemberg, la pieza es un contacto íntimo con siete personajes, con los que se explora en la relación abuelo-nieto al calor de los cambios impuestos por las transformaciones sociales y tecnológicas.

Un público mayoritariamente joven que colmaba también las escaleras de la sala del Museo Nacional de Bellas Artes, agradeció en esa ocasión a la intérprete la entrega, el diálogo cálido, fluído, con que llevó a escena una obra pletórica de humanismo, dirigida por Hugo Urquijo.

Fuente: CUBARTE


Presentan multimedia sobre pensamiento de presidente cubano

Por: Alexis Schalchter

La Habana.-La multimedia "Fidel Castro: Palabras en el tiempo" fue presentada en el Instituto de Historia de Cuba, de la capital, con 320 fotos y 25 videos históricos, nueve temas en los que son recogidas ideas del Comandante en Jefe entre los años 1959 y el 2003, un índice con las principales compilaciones del ideario del Jefe de la Revolución cubana, así como otras facilidades técnicas.

Este CD-ROM será distribuido en las bibliotecas provinciales, universidades, institutos superiores pedagógicos e instituciones militares.

Entre los temas abordados están el pensamiento de Fidel sobre las Revoluciones de Octubre y la cubana, el Che, la logística militar, acerca del movimiento sindical y de nuestro Héroe Nacional José Martí.

Esta multimedia fue realizada por el Instituto de Historia de Cuba, la Empresa de Tecnologías de la Información y Servicios Telemáticos Avanzados (CITMATEL) y otras instituciones.

El material del CD-ROM incluye el último poema que dedicara a Fidel el Indio Naborí, titulado El tiempo no devora redentores; canciones de Carlos Puebla y Eduardo Saborit , fotos históricas de Liborio Noval, Alberto Díaz (Korda), además de importantes colaboraciones fotográficas de los archivos de Granma, Bohemia, Verde Olivo y Estudios Revolución, entre otros centros.

Fuente: PL


Profundizan los jóvenes en el legado martiano

La Habana.- "En los últimos ocho años más de 3 millones de escolares se han sumado al concurso Leer a Martí, y unos 146 000 niños, adolescentes y jóvenes han participado en las últimas dos ediciones de los Seminarios Juveniles Martianos con interpretaciones disímiles sobre el Maestro", destacó Carlos Rodríguez Almaguer, presidente del Movimiento Juvenil Martiano.

La información la ofreció Almaguer tras darse a conocer el reglamento de trabajo de las entidades que integran el Comité Cubano de Instituciones Martianas, un nuevo paso en el fortalecimiento de la promoción y defensa de la figura de José Martí.

En el encuentro, celebrado en la Fragua Martiana, se pasó revista a lo que cada institución está haciendo a favor de la divulgación de la vida y obra del Maestro.

Entre lo estipulado está que el director de la Oficina del Programa Martiano ejercerá de forma permanente la presidencia del Comité Cubano de Instituciones Martianas, en tanto la vicepresidencia del mismo rotará cada dos meses, y la asume ahora Carlos Marchante, director de la Fragua Martiana.

Al abordar la importancia del Comité de Instituciones Martianas, Armando Hart, director de la Oficina del Programa Martiano, apuntó que la complejidad de los tiempos actuales impone profundizar en los métodos de enseñanza de la obra de Martí y su pensamiento.

Hart señaló que si en el siglo XX el pensamiento filosófico del Apóstol fue importante para el análisis del imperialismo, ahora es mucho más necesario para comprender los problemas del mundo actual.

Enfatizó que todas sus ideas hay que divulgarlas, llevarlas a la escuela y que sean estudiadas por nuestros niños y jóvenes.

Fuente: Juventud Rebelde Digital


En Cuba vasta muestra de Fromanger, el pintor de la Francia moderna

(Cubarte).- Considerado el pintor más representativo de la historia moderna de su país, Gérard Fromanger estará presente en Cuba a través de más de 40 obras que serán exhibidas en el Museo Nacional de Bellas Artes a partir del 26 de enero próximo, se anunció en conferencia de prensa.

A propósito de la muestra "Gérard Fromanger. Retrospectiva 1962-2005", que se presentará por primera vez en América Latina, se pronunció Xavier D´Arthuy, consejero cultural de Francia en Cuba.

-No hay un pintor en Francia, cuya obra sea tan representativa de la historia moderna de su país y de la historia moderna del pensamiento con sus grandes encuentros con la filosofía, empezando por la de Jean Paul Sartre hasta la de Michel Foucault. Tenemos aquí con su obra como un nuevo encuentro en el taller de Velázquez, esa descomposición de la pintura, pero acogiendo los “nuevos” acercamientos al arte, desde la fotografía y la cibernética, y el pensamiento moderno con toda la corriente literaria y filosófica francesa de 1960 hasta hoy.

Se trata de un artista independiente que no se adscribe a una escuela de pintura, su verdadera escuela es filosófica e histórica, marcado por el choque que significaron los acontecimientos de mayo de 1968. Su vínculo con Sartre no fue personal, pero las generaciones de franceses posteriores al autor de "La naúsea" lo consideramos como un padre, o como una especie de hermano-enemigo, con el cual no estamos totalmente de acuerdo, pero al que reconocemos su apertura de caminos. Sartre fue además un puente para hacer entender a la Vieja Europa el camino del Nuevo Mundo. Justamente en el coloquio que hicimos aquí el año pasado con la Universidad de la Habana sobre la presencia de Sartre en Cuba, tomamos como ilustración del afiche el retrato que Fromanger hizo del escritor.

Desde el punto de vista artístico la exposición ilustra la ruptura con todas las escuelas y la reunión entre lo abstracto y lo figurativo.

Ante una pregunta sobre el interés específico de Fromanger de exponer en Cuba, el alto funcionario sostuvo: “Fromager visita la historia moderna de manera muy original y sobre todo la de los últimos 50 años. Ese período tuvo una importancia capital para Francia por un nuevo modo de pensar al mundo a partir del estremecimiento de mayo de 1968 y por supuesto para Cuba por la Revolución, y los cambios generados por ella”.

Fuente: CUBARTE


En la Feria del Libro: Contar y pensar la Historia

Por: Pedro de la Hoz

La Habana.- Dos títulos publicados por la Editorial Ciencias Sociales, "En busca de la cubanidad" (en dos volúmenes) y el segundo tomo de "Historia del pensamiento cubano", permitirán a los lectores reencontrarse con la producción intelectual de Eduardo Torres-Cuevas en la XVI Feria Internacional del Libro Cuba 2007, a inaugurarse en esta capital el próximo 8 de febrero y clausurarse en Santiago el 11 de marzo después de sentar plaza en 40 localidades del archipiélago.

Pero en esta ocasión, Torres-Cuevas, junto a sus libros, ocupará un lugar especial en la Feria: junto al poeta, narrador y ensayista César López, el historiador compartirá el homenaje que tradicionalmente dedica el evento a autores prominentes.

De tal manera se evocarán los méritos que le hicieron acreedor del Premio Nacional de Ciencias Sociales 2000 en virtud de la obra de toda una vida y, a la vez, se pondrá de relieve el más reciente quehacer científico y literario de un escritor que ha contribuido, con singular agudeza y ejemplar persistencia, a desentrañar las claves de nuestra identidad.

Esto último lo ha hecho sobre la base de sólidos fundamentos: "El proceso de formación de la nación cubana —ha dicho— no puede comenzarse a estudiar a partir de una definición conceptual ni de los elementos de superficie que presenta la Historia. Se trata de todo lo contrario; es decir, de penetrar en las honduras del proceso real que, a través de los siglos, ha dado como resultante esa realidad cambiante e inacabada que constituye la cubanidad. Pero una nación adquiere sus perfiles propios solo a partir del pueblo que la compone. Es, por ende, a través de la comprensión de las distintas etapas por las que atraviesa la formación del pueblo cubano que podemos entender este proceso".

Entre los principales aportes de Torres Cuevas a la historiografía se cuentan "José Antonio Saco. Acerca de la esclavitud y su historia" (1982, en colaboración con Arturo Sorhegui); "La polémica de la esclavitud: José Antonio Saco" (1984); "Félix Varela: los orígenes de la ciencia y la conciencia cubanas" (1995), "Antonio Maceo: las ideas que sostienen el arma" (1995) e "Historia de la masonería cubana: seis ensayos" (2005).

Fuente: Granma Digital


Carteles cubanos atraen al público ucraniano

Kiev.- Una exposición de carteles cubanos creados en los años setenta y ochenta del siglo pasado constituye el principal atractivo de la Galería Maisternaya, de la Casa del Pintor ucraniano, ubicada en pleno corazón de esta capital, según reportó Prensa Latina.

Decenas de artistas, intelectuales y otras personalidades asistieron al centro cultural contiguo a la plaza Lyov, donde fue inaugurada la muestra, organizada por el pintor ucraniano Valeri Viter.

Este creador plástico colecciona, desde hace más de 30 años, una amplia gama de carteles emblemáticos de la cultura cubana, la cual se exhibe por primera vez en Ucrania y posiblemente en el llamado espacio postsoviético.

Fuente: Granma Digital


Ofrece Cuba cursos de danza contemporánea en El Salvador

El Salvador.- La Escuela de Danza Contemporánea de Cuba, en conjunto con otras agrupaciones hispanoamericanas (Ballet Nacional de México, Ballet Teatro del Espacio de México, la Compañía Hábeas de Brasil y la compañía Teatro San Martín de Argentina), ha encontrado un lenguaje danzístico corporal propio.

El caso cubano, con su peculiar estilo, sintetiza elementos de la danza moderna universal (de la escuela estadounidense de Graham, Limón y Humphrey, en particular la torsión de Graham), del folklore cubano (las técnicas de ondulación de Obatalá; las posiciones abiertas y cerradas se enriquecen con las posiciones de gancho de los diablitos Abakuá, así como el sentido del movimiento pélvico como centro del cuerpo proveniente de la virilidad y sensualidad del Changó y Ochún; y el barroquismo de los brazos de la cultura bantú) y de los estilos danzísticos que son resultado de la mezcla cultural ocurrida en Cuba que materializan la contradanza, el danzón y el son.

En este curso se muestran y enseñan las técnicas alcanzadas por la escuela cubana de danza moderna a todos aquellos interesados, estudiosos y ejecutores nacionales y extranjeros de esta manifestación artística. No han sido pocos los cursistas de los cinco continentes que lo han disfrutado.

La matrícula siempre será no mayor de 50 personas distribuidas en dos grupos de estudiantes. El colectivo docente, algo que prestigia aún más el curso en sus versiones de invierno y verano, lo componen figuras de la compañía como: Luis Roblejo, maitre y primer bailarín; Isidro Rolando, fundador y profesor del Instituto Superior de Arte de Cuba; Dulce María Vale, primera bailarina y profesora de la Universidad de las Artes, y Luz María Collazo, fundadora, primera bailarina y coreógrafa, entre otros valiosos integrantes.

Fuente: www.cubamagica.com, El Salvador


Se presentará obra "Delirio habanero" en Chile

Por: Uriel Medina

Santiago de Chile.- Una de las más exitosas puestas de la escena cubana en el 2006, la obra "Delirio habanero", se presentará en Chile, durante un mes, por el grupo Teatro de la Luna, bajo la dirección del teatrista Raúl Martín.

Esta pieza, escrita por el desaparecido dramaturgo cubano Alberto Pedro Torriente, recrea en las tablas dos mitos de la música popular cubana, los del Bárbaro del Ritmo, Benny Moré y el de Celia Cruz.

Con las actuaciones de Laura de la Uz y Mario Guerra en los roles protagónicos, secundados en el papel del célebre barman de los años 50, Varilla, dentro de la fábula teatral, establecen el montaje de un espectáculo lúdrico cuyo verdadero personaje lo es la música cubana, la misma que recorre el mundo.

El grupo Teatro de La Luna, dirigido por Raúl Martín, es uno de los colectivos escénicos más destacados dentro del campo de la experimentación, con marcado acento de vanguardia y ha cultivado, como eje de su repertorio las obras del mayor dramaturgo cubano del siglo XX, Virgilio Piñera .

Ahora, y como homenaje a Alberto Pedro, llevaron nuevamente a las tablas esa pieza, que conmovió al público y a la crítica, durante todo un año, con una puesta que descansa, sobre todo, en el trabajo interpretativo del reparto, y en el juego símbolo con el vestuario y las canciones, montaje que sobresalió por la intensidad dramática del texto y por la integración del elemento musical, que atrapó virtualmente el interés de los habaneros, también hasta el delirio.

Con esa voluntad, y apoyados en el profesionalismo de la agrupación, se presentarán en los escenarios del país austral, en los que volverá a vivir el "Delirio habanero", como una metáfora que se multiplica y se adueña de los espectadores hasta crear un flujo de valores estéticos, en los que se incorporan también los valores esenciales de la cubanía, desde el decir de la música como la expresión más auténtica e igualmente universal de la cultura caribeña, la que poblará las noches y los días de los sudamericanos durante varias semanas.

Fuente: CubaSí


Desde Mexico hasta toda Europa, la musica cubana suena con Bamboleo

México.- Lazarito Valdés y su orquesta Bamboleo, en medio del éxito del CD "Knoct out", actuaron recientemente en México; ahora están compartiendo con el público cubano las festividades por el advenimiento del 2007, y ya en febrero del nuevo año tendrán una amplia gira por Europa.

El pasado mes de noviembre Bamboleo actuó, junto al cantautor cubano Pablo Milanés, en el Primer Festival Internacional de Arte Chetumal Bahía, en Quintana Roo, México, y allí pusieron la nota caliente con sus éxitos “Amor loco” y “Sueño de cristal”, además del tremendo repertorio salsero de la orquesta, con el que bailaron centenares de personas.

Tras complacer al público cubano con su actuación en las festividades habituales con que se recibe cada nuevo año en la Isla, el 9 de febrero del 2007, Bamboleo comenzará en Bilbao, España, una gira europea que también les llevará a Italia los días 10, 21 y 28 de febrero, fechas en las que ya se anuncian sus conciertos en Nettuno, Milán y Roma, respectivamente.

El recorrido de Bamboleo también incluye otras ciudades de Europa como Munich, el 18 de febrero; Zurich, el día 23, y París, el 24 del mismo mes.


Fuente: Cuba.cu


Arte cubano en Chipre

(Cubarte).- El pasado diciembre se inauguró en una prestigiosa librería de la ciudad de Lárnaca, la exposición de pinturas “Algunos poetas y otras pequeñas pinturas” del reconocido artista de la plástica chipriota Michalis Kirlitsias.

La muestra rindió homenaje a los poetas revolucionarios, entre ellos dos obras que aluden a nuestro José Martí, una sobre Pablo Neruda y otra sobre Federico García Lorca, además de un cuadro del Guerrillero Heroico Ernesto Che Guevara, el cual, a juicio del autor, llevó la poesía de la Revolución a su máxima expresión.

Sobre el excelente artista Kirlitsias, recordamos que durante la última visita que realizara la compañera Aleida Guevara March a Chipre, el artista le obsequió un cuadro del Che de grandes dimensiones, al recibirlo la hija del Che afirmó que era la obra sobre su padre que ella consideraba que mejor reflejaba su personalidad. Actualmente el cuadro se encuentra expuesta en la sala de reuniones del Centro de Estudios sobre el Che.

Embacuba Chipre

Fuente: CUBARTE


Método cubano de alfabetización llega a Sevilla, España

Por: Julieta García Rios

España.- De las orillas del río Guadalquivir, en Sevilla, España, saldría el Almirante con sus naves rumbo al nuevo mundo. Transcurridos cinco siglos de su encuentro con América, algunos pobladores de la región europea «temen» que por las márgenes del Guadalquivir les llegue otro conquistador, solo que no comprenden que en este caso se trata de uno muy noble. La «sospecha» nació luego de que el Ayuntamiento de Sevilla anunciara en conferencia de prensa que se trabajaba para aplicar el método de alfabetización «Yo, sí puedo», desarrollado en Cuba. Francisco Manuel Silva y Miguel López Adán, quienes se desempeñan como funcionarios del Ayuntamiento de Sevilla, comentaron en diálogo con este diario que de los 708 000 habitantes censados en la capital de esa región española, unas 15 000 personas no saben leer ni escribir y casi 331 000 ciudadanos carecen de título académico alguno, ni siquiera del nivel primario.

Existen, además, unos 40 000 pobladores de los que solo se sabe que están vivos y habitan aquellos parajes. Los jóvenes especificaron que las cifras de analfabetos pueden ser mayores, pues las estadísticas solo reconocen en esa categoría a quienes no saben firmar. En el año 2003 el Partido y la Juventud comunistas de Sevilla supieron de la existencia del método cubano de alfabetización, pero no fue hasta el 2005 que algunos de sus miembros pudieron presenciar en Venezuela la aplicación del Programa, en los días del XVI Festival Mundial de la Juventud y los Estudiantes.

Sorprendidos por la rapidez y el entusiasmo de los venezolanos que se adentraban en el fascinante mundo de las letras y los números, la delegación participante en el Festival contactó con representantes cubanos del Método. Lo hicieron con urgencia, y en medio de los agitados días del cónclave se plantearon una iniciativa atrevida: llevar la experiencia al Viejo Continente.

Francisco Manuel Silva.

Sobre el suceso Francisco, quien es delegado de Juventud y Deportes del ayuntamiento de Sevilla, comenta: «Continuamente Europa se empeña en dar a América Latina recetas y recomendaciones de cómo hacer las cosas. Por primera vez podíamos llevar a una ciudad europea un modelo latinoamericano».

Inicialmente el Partido y la Juventud Comunista de esa demarcación, mediante una resolución, puso a consideración del Ayuntamiento la petición de Cuba de reconocer el método «Yo, sí puedo» como programa de alfabetización de la UNESCO a nivel mundial.

En noviembre del año 2005 se aprobó la propuesta por unanimidad. Entonces comenzó el proceso para aplicar el Programa, y un mes más tarde viajó a Cuba una delegación del Partido y la Juventud Comunista de Sevilla, la cual intercambió con especialistas del Instituto Pedagógico Latinoamericano y Caribeño, institución que desarrolla el método y asesora su aplicación en distintos países. En aquel encuentro se dieron las indicaciones para impulsarlo.

Conformar un equipo de técnicos y pedagogos, y captar voluntarios que trabajen como facilitadores, estuvieron entre los mayores retos. Para lograrlo los españoles se dieron a la tarea de crear una estructura social, una red integrada por la Asociación de Vecinos, la Universidad, centros de Trabajo Social, de educación de adultos, colegios e institutos...

Realidad española

Miguel López Adán.

Cuenta Miguel López, director del área de Juventud del Ayuntamiento de Sevilla, que actualmente en España un tercio de los jóvenes no concluyen los estudios de secundaria básica, y que las mayores tasas del fracaso escolar se concentran en el Sur.

Lo que sucede, dice, es que el sistema educativo en España tiene muchas carencias. Una de ellas es la poca motivación que sienten los estudiantes por aprender, lo que se refleja en el fracaso escolar y en la elevada tasa de ausentismo.

«Esa situación contrasta con la de Cuba donde niños y adolescentes han hecho del asistir a la escuela un deber», apunta Miguel.

Francisco agrega que el sistema social de su país desmotiva la formación del alumno, al crearle la sensación de que estudiar no sirve de nada, que es una pérdida de tiempo, argumenta el delegado de Juventud y Deporte en el Ayuntamiento de Sevilla.

«Los capitalistas lo tienen todo pensado para cubrir sus necesidades básicas: obreros con baja calificación, a quienes se les pueda pagar poco y explotar el tiempo suficiente».

-¿Cómo se comporta el índice de analfabetismo en España? -El sistema tiende a ocultar la cifra de iletrados -dice Francisco-. Según el informe de la ONU el nivel de analfabetismo que hay en España está por debajo del dos por ciento. Cifra similar a la que se registra en Sevilla, los 15 000 analfabetos con respecto a los 708 000 habitantes. Sin embargo, nosotros reconocemos que existen 331 000 personas que se supone saben leer y escribir porque estuvieron alguna vez en el colegio, aun cuando no se graduaron ni de la enseñanza primaria.

«Las cifras que manejamos son indirectas, porque como analfabeto se reconoce a la persona que no sabe firmar su nombre, pero hay quien lo hace con un garabato y no significa que sepa leer ni escribir, ni expresar lo que piensa, ni interpretar y comprender su entorno. El analfabetismo es un fenómeno mayor».

Los primeros pasos

No han sido pocos los obstáculos que han aplazado la aplicación del «Yo, sí puedo» en Sevilla. Desde hace más de seis meses los especialistas cubanos que asesorarán el Programa aguardan por que las autoridades migratorias les concedan la visa para entrar al país.

-¿En qué fase del Programa están?

Francisco: En la primera. Ya tenemos conformado y seleccionado el equipo de técnicos y pedagogos sevillanos que van a participar. El método está estructurado en tres fases: una de diagnóstico, que estamos desarrollando ahora; otra de pilotaje, que se hará en dos zonas con realidades sociales distintas y con un número relativamente pequeño, así evitamos que haya problemas logísticos. A partir de ahí se pasa a la generalización.

-¿Cuáles son los sitios escogidos para el diagnóstico?

-Los barrios de El Cerezo y el Polígono Sur. El primero se caracteriza por una elevada tasa de inmigrantes procedentes en su mayoría de Marruecos, Ecuador, Bolivia, Colombia, Senegal, Gambia y Sierra Leona. Ellos tienen una situación socioeconómica complicada. «Muchos no tienen permiso de residencia ni de trabajo y son desatendidos de cualquier cobertura social. Se les priva del acceso a la sanidad y a la educación mediante el cauce normal. Están en una situación irregular y viven con el temor de ser deportados», comenta Miguel.

«El Polígono Sur, el otro barrio escogido para introducir el programa, tiene la tasa de marginalidad más elevada de Europa. Es el más deprimido de todo el continente. Hemos visto los cerros de Caracas y las fabelas de Brasil y nada tienen que envidiarle. Es un barrio tan deprimido que los poderes públicos plantearon abiertamente que no iban a intervenir en ese sector de la ciudad. Dejaron de entrar el correo, los servicios públicos y aquello se convirtió en un territorio sin ley, ni la limpieza se hacía. Lo definieron como un gueto urbano, y les dijeron al resto de la ciudad "mejor no entre usted ahí, si lo hace no podemos protegerlo"».

Tenemos que aprender de Cuba

Cuentan que cuando por vez primera conversaron con los pobladores sobre el método, estos expresaron escepticismo, por ser personas que han visto cómo su situación ha ido empeorando mientras desde hace tiempo los poderes públicos les han prometido que van a mejorar sus vidas.

«Lo que les planteamos fue romper con los modelos anteriores. Buscábamos un modelo más activo y comprometido. Son facilitadores los que van a casa del iletrado a conocer su realidad y a explicarle en qué consiste la herramienta con la que van a conseguir aprender a leer y escribir», apunta Francisco.

«Quienes reciben la visita sienten que por vez primera alguien asume el compromiso de entrar donde nadie lo había hecho. Eso ha permitido que en las asambleas los vecinos de la comunidad analfabeta hayan aceptado el programa como algo posible porque es distinto.

«Uno de los principales méritos es cambiar la dinámica, superar el método pasivo, que no ha dado resultado desde hace más de 25 años; porque una persona en la marginalidad, no va a sacar dos horas para ir a la escuela. Pero si van a su casa, se sientan con ellos, difícilmente digan no.

-¿Cómo ha sido la captación de los facilitadores?

Miguel: Sabíamos que ese no sería un problema porque lo que necesitábamos eran voluntarios con vocación y entusiasmo para enseñar. Los materiales audiovisuales explican cómo hacerlo. Eso nos abría mucho la opción. A través de los propios vecinos llegan las solicitudes. Nos llaman por teléfono y se presentan personalmente para mostrar su disposición. Se han dado casos de jóvenes que llegan y nos dicen: «Quiero que ilustren a mi madre y a mi padre y yo me brindo para enseñar».

-¿Por qué aplicar el método en Sevilla?

Francisco: Lo que queremos es situar a los sevillanos ante su realidad, asimilar una experiencia que funciona en América Latina, y demostrar que Europa tiene mucho que aprender de este continente y en especial de la Revolución cubana.

Fuente: Juventud Rebelde Digital


Resumen de prensa mexicano destaca presencia cubana en el año 2006

México.- Como vengo haciendo cada fin de año desde que soy columnista, les presento un resumen de lo que en mi opinión de melómano fue lo mejor en el año que apenas terminó, tanto de lo que se dio en Morelia y estuve presente como de aquello que fuera de la ciudad, asistí. Claro que esto tiene el terrible sesgo de la subjetividad, pero tal es el sino de los columnistas, expresar su sentir personal tratando de mantener la objetividad.

Morelia sigue siendo una ciudad rica en música, pero por segundo año consecutivo fue a la baja, en cantidad y en calidad. Pretextos varios los hay pero no razones justificadas. La Orquesta Sinfónica de Michoacán (Osidem), que debe ser la institución príncipe no sólo de la música, sino de la cultura de una ciudad, pasó por un año caótico que más vale la pena olvidar. En febrero y marzo hizo una breve temporada de tres conciertos que mucho prometieron, apoyada en sus solistas invitados: Erika Dobosiewicks, Alfredo Valdés-Brito Hoyos, Gustavo Rivero Weber y Guillermo Portillo, pero después, los graves conflictos laborales que enfrentó echaron todo a perder.

La Orquesta de Cámara de la Universidad Michoacana se mantuvo como desde hace varios años, «nadando de muertito», a media altura, sin intentar grandes vuelos, con aciertos y errores, aunque fueron mayores los primeros. Mantuvo su línea de tener directores invitados y de fomentar la música mexicana contemporánea, hechos dos que son aciertos. Hizo algunos conciertos dignos de recordar, como el del 8 de marzo, cuando bajo la dirección de Mario Rodríguez Taboada, la soprano Amelia Sierra nos ofreció una cantata de Haydn y un aria de concierto de Mozart estupendas. Y quince días después, bajo la batuta de Alfredo Ibarra, una primorosa Eine kleine nachtmusik, también de Mozart. Su año lo cerraron con una lucida Misa de coronación, del mismo Mozart.

Y es que el 2006 fue año de aniversarios musicales importantes. Se cumplieron 250 años de que nació Mozart y 100 de Shostakovich. En todo el mundo se tocó mucha música de ellos y Morelia no fue la excepción.

El Conservatorio de las Rosas volvió a ser un factor importante en la vida musical de la ciudad. Mantuvo su programación anual de música de cámara, que este año fue menos intensa y ambiciosa, pero siempre de alta calidad y procurando un ambiente propicio al arte. Hubo tres veladas trascendentales. El 7 de febrero se presentó el Cuarteto La Catrina, de jóvenes ex alumnos de la institución que ahora se perfeccionan en los Estados Unidos. Con un programa con obras de Haydn, Beethoven, Gutiérrez Heras y Grieg nos dejaron boquiabiertos. Dos días después, el Cuarteto Latinoamericano, tocando a Mozart y a Shostakovich, no sólo nos dejo boquiabiertos, sino también patidifusos. La verdad es que son de ligas mayores. Finalmente, el 29 de noviembre, Erika Dobosiewicz y Alexander Pashkov, violinista y pianista respectivamente, nos entregaron una velada inolvidable con música de Bach, Mozart, Schubert, Chausson, Gershwin y Kreisler.

Los festivales «internacionales» siguieron siendo factores importantes en la vida cultural de la ciudad. El de guitarra, el de órgano y el de música (FIMM) son los tres principales, pero ya hay varios más en el año: de música de cámara, contemporánea, barroca, de jazz y quizá se me escape algún otro. Hay quienes dicen que una ciudad que tiene muchos festivales de arte es que carece de una infraestructura artística de calidad. Ésta es una observación que vale la pena tomar en cuenta. Los festivales de guitarra y órgano pasaron sin pena ni gloria y el FIMM, el de mayores pretensiones, artísticamente pasó más penas que glorias. Dedicado a Cuba, lo rescatable fueron los coros y el Conjunto de música antigua Ars Longa (http://www.arslonga.cu/). En música sinfónica, lo mejor del festival estuvo a cargo de la Osidem y lo mejor de música de cámara corrió por cuenta del Trío Morelia y la soprano Amelia Sierra tocando y cantando a Shostakovich. Por cierto, yo creo que el conjunto que mejor cumplió en el 2006, que hizo más y mejor buena música en la ciudad y que promete ser de altos vuelos, es el Trío Morelia de los hermanos Carrasco Curintzita. El Coro de la Secretaría de Cultura de Michoacán, que dirige el maestro Bernardo Bautista, fue la otra organización musical de la ciudad que se distinguió por el número y calidad de sus participaciones; fue a la alza todo el año.

Como género musical, lo más distinguido en el año en Morelia se dio en la música de cámara. A los conciertos de los cuartetos y del Trío Morelia que ya referí, hay que agregar el concierto que ofreció el Cuarteto Skampa, de la República Checa, la noche del 8 de abril en la ciudad de Pátzcuaro, verdadera maravilla de música y desastre de organización. De público habíamos unas quince personas y el embajador checo y su familia para escuchar un concierto sublime con música de Mozart y Shostakovich. Increíble.

Quiero destacar, como muy notable en la vida musical de Morelia el año 2006, la presentación del Réquiem del maestro Jesús Carreño en el concierto de la Osidem con motivo del Día de Muertos en Catedral. La obra es moderna y magnífica, digna de presentarse en cualquier foro del mundo, mejor si no es en la Catedral de Morelia.

Finalmente, poco salí en el año a buscar buena música fuera de Morelia. Sólo en cuatro ocasiones, pero todas espléndidas y ni a cual ir por mejor. Todas dejaron huella notable en mi memoria y en mi emoción. Sólo las enumero, pues ya dije ampliamente de ellas en su momento.

El domingo 22 de enero estuve en la Sala Nezahualcóyotl de la Ciudad de México, donde la Orquesta Filarmónica de la Universidad Nacional Autónoma de México hizo un programa «todo Shostakovich» con la Suite del ballet La Edad de Oro, el Segundo concierto para piano y orquesta con Giampaolo Nuti como solista y la Décima Sinfonía. La dirección estuvo a cargo del maestro Zuohuang Chen, que era el titular entonces.

El domingo 26 de marzo regresé a la misma sala de conciertos para escuchar a la misma orquesta, ahora dirigida por Enrique Diemecke, que nos ofreció una de las mejores interpretaciones que haya yo escuchado de la Tercera Sinfonía de Beethoven, que es mi obra favorita.

El domingo 27 de agosto volví a la Sala Nezahualcóyotl, ahora para un concierto de la Orquesta Sinfónica de Minería bajo la dirección de Carlos Miguel Prieto, su titular por ahora. El programa fue la Novena Sinfonía de Shostakovich y la Gran Misa en do menor de Mozart. El encore fue el Aleluya de El Mesías de Haendel, que resultó en una las páginas musicales más bellas que yo recuerde. Imposible cantarlo mejor que como lo hizo el Coro de la Universidad Veracruzana.

Y sólo cinco días después, el viernes 1 de septiembre, me lancé a Xalapa a escuchar a la orquesta sinfónica del lugar, dirigida por Carlos Miguel Prieto. Los Cantos y danzas de la muerte, de Mussorgsky, recibieron una interpretación fascinante de la mezzosoprano norteamericana Charlotte Paulsen y La canción de la tierra de Gustav Mahler sonó estupenda.

Hasta aquí el 2006. Espero que mis mejores sueños en la música se hagan realidad en el 2007 y para ustedes, mis sufridos lectores, mis mayores deseos de bienestar y prosperidad.

Fuente: Cambio, Michoacán




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#161 De: "NATURARQ" <naturarq@...>
Fecha: Mié, 10 de Ene, 2007 3:43 am
Asunto: Novedades NATURARQ : Bio-arquitectura celular
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Novedades  naturARQ
                                                    naturARQ = arte + diseño + arquitectura + urbanismo <AMBIENTALES >

Bio-arquitectura celular
“Las estructuras microscópicas sirven como inspiración para el diseño de éste espacio con formas irregulares basado en esponjas y corales. La forma no esta explícitamente "diseñada", es más bien el resultado de la subdivisión del espacio encontrado en la naturaleza, como en microorganismos, cristales minerales y la formación natural de burbujas.”

La base del trabajo del arquitecto alemán Chris Bosse es el estudio computarizado de estructuras con formas particulares. Influenciado por el trabajo de Frei Otto y fascinado por la complejidad de algunos microorganismos como corales y esponjas, ha expuesto los resultados de su investigación en el proyecto Bubble Highrise, una estructura compuesta de módulos en forma de esferas. Sucesivamente, junto al estudio australiano PTW Architects, aplicó este método a la estructura del National Swimming Centre de Beijing, que esta siendo construido para las Juegos Olímpicos del 2008.


El último proyecto de su “arquitectura genética” o “bionica”, resultado de un sofisticado sistema computarizado que a través de complejos cálculos algorítmicos simula la estructura natural de distintos organismos, es el Paradise Pavilion, de la pasada exposición Entry 06 en Essen, Alemania. El pabellón, pesa solo 17 kg. Y está compuesto por un esqueleto mórbido y flexible, realizado con un nylon high tech, que lo hace enteramente desmontable, transportable en un bolso de dimensiones pequeñas y fácilmente reensamblable en una hora.


+ web de Chris Bosse

       naturARQ

                  Arenales1447 - Mártinez (1640)

                  Buenos Aires - Argentina

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#160 De: Silvia Rossi <silvia@...>
Fecha: Dom, 7 de Ene, 2007 9:26 pm
Asunto: Sobre las ciudades del futuro
silvia@...
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Amigos de la red:
En nuestro último encuentro personal con Jorge, Teresa y Francisco se mostraron interesados en mi
charla en las Jornadas sobre Ecodiseño en la Universidad de Palermo y la posterior publicación en
la revista de dicha institución de una síntesis de la charla, también de mi autoría, que comparto con
todos ustedes y esperando que les interese así sea para generar un intercambio de opiniones.

Un abrazo


Cuadernos de DyC 
Ecodiseño y los escenarios de un futuro posible
                                                                                          Arq. Silvia Rossi
 
 
Cuando se plantea la pregunta de por qué esta temática, recuerdo cuando en 1976 leí el libro 1984 de George Orwell, en la novela el protagonista se veía constantemente vigilado por cámaras , aún dentro de la intimidad de su propio domicilio y yo me dije,
-esto es imposible!!!
Y aquí estamos  un poco más tarde que en 1984, pero igualmente siendo vigilados...
 
Con cierta autocrítica, empecé a tomar interés en la literatura fantástica y si bien mi capacidad de asombro no cesa, siempre intento imaginar cómo se podrán diseñar las cosas que se describen.
 
Me voy a detener en tres propuestas para reflexionar con ustedes, acerca de lo que pueden ser Las ciudades en el futuro y cómo diseñar para ellas. La elección parte de una base de ciudades verdes, porque sin querer ser extensa cargando a esta nota con reflexiones filosóficas, parto desde la solución ecológica como la única posible, si queremos sobrevivir como especie.
Seguramente desde antes, pero  Utopía de Tomás Moro (1478-1535) pone un punto de partida extensamente escrito de cómo se imaginaba él a la ciudad ideal, pero en éste caso los escritos apuntaban más bien a una ciudad de igualdades sociales sin detenerse demasiado en cuestiones de diseño sobre el equipamiento, energía, transporte, aunque ahondando un poco en este maravilloso libro creo que nosotros, diseñadores, podemos proyectar algunos servicios, por ejemplo, que apunten a resolver una parte de las necesidades de Utopía.  Hasta las ciudades ambulantes que proponía el grupo de arquitectos ingleses Arquigram en los años 70, hay un abanico de posibilidades que dejaré abiertas a los lectores para que lean lo que les interese que estimule  la imaginación ( no olviden a escritores y artistas ), porque básicamente de eso se trata el diseño y en este caso adherimos el concepto de diseño ecológico como un compromiso para con las generaciones futuras.
 
Los tres casos son :
  1. E-Topía -William J. Mitchell, MIT, desarrollo para la Aldea Global
 
  1. Uthopos- Carlos Levinton y Dante Muñoz CEP ATAE- FADU-UBA desarrollo para Latinoamérica
 
  1. Bahía Santa Elena- Jorge A. Sánchez y colaboradores, NATURARQ grupo internacional de arquitectura ecológica y sustentable. Desarrollo para una bahía existente en Santa Cruz- Argentina
 
 
1-E-Topía -William J. Mitchell, profesor del la facultad de Arquitectura y Urbanismo del MIT
  1. es una investigación del departamento que él mismo preside, desarrollo para la Aldea Global
 
 
Se prevé que para el año 2025 las ciudades alojarán al 60 por ciento de la población mundial. E-topías”  son ciudades horizontales, “verdes”, que funcionan de modo inteligente producto de la revolución digital 
VERDES no sólo en el sentido literal de la palabra sino que funcionarán con  energías renovables.
Para introducirnos en la teoría de estas ciudades del futuro vistas desde un punto de vista global, debemos analizar los principios básicos que pueden sintetizarse en cinco puntos:

 

•desmaterialización,

•desmovilización,

•personalización masiva,

operatividad inteligente,

transformación “soft”.

 

 

 

 

Desmaterialización,

Mayor facilidad virtual, como un sistema bancario electrónico que sustituye una sucursal física, se produce un claro efecto de desmaterialización, ya no necesitamos la construcción física, escuelas, universidades, bibliotecas, supermercados, etc

La desmaterialización energética significa que se utilizan una diversidad de sistemas. El la mayoría de los casos se piensa en Energía eléctrica solar o eólica y ahorro energético. La desmaterialización va de lo general a lo particular, por ejemplo:

Un mensaje por e-mail, leído en la pantalla, no consume papel.

 

Desmovilización

Ahorramos recursos también, total o parcialmente, cuando sustituimos el viaje por las telecomunicaciones. En general, mover bits es inmensamente más eficaz que mover gente. Los ahorros incluyen la reducción de consumo de combustibles, de los niveles de contaminación, de la necesidad de ocupar tierra para la infraestructura del transporte, de la construcción de automóviles, de los gastos por mantenerlos, y de la reducción del tiempo que se gasta en viajar.

 

Personalización Masiva

Un sistema periodístico personalizado, que llegue electrónicamente, puede contar con un perfil de tus intereses, y sólo leer los artículos y anuncios que quieras leer. Para empezar, esta estrategia engulle menos árboles y al final produce menos desechos.

Aumento del transporte público eléctrico. Se acabará la titularidad de los
autos: para convertirse en un servicio electrónico sofisticado de alquiler que puede proporcionar el tipo de vehículo que quieras, sin pagar patente ni estacionamiento.


Operatividad Inteligente

 

 

 

 

Servicios por fibras ópticas y Sistemas inteligentes

Un sistema eléctrico elemental que permita que las luces en una casa se enciendan y se apaguen ante la presencia o programándolo.

Un sistema domótico de riego que detecte tanto el entorno como los niveles disponibles de agua, y opere de acuerdo a las necesidades de irrigación sin desperdiciar el agua

Un Sensor que opere de manera óptima la luz, el aire acondicionado y todo los electrodomésticos de acuerdo con un modelo predictivo

Desde luego, todo alimentado por energía eléctrica solar o eólica .


Transformación “soft”. 

La tarea número uno será de adaptación de las construcciones actualmente en pie, de los espacios públicos y de la estructura de transportes, de modo que se adapten a requerimientos que son muy diferentes de aquellos que guiaron su producción inicial. Estos legados de la era industrial, requerirán de paulatinas y sucesivas transformaciones en el uso de las energías naturales para que efectivamente puedan funcionar en el futuro.

 


 

En lo personal tengo opiniones encontradas, por un lado me parece muy interesante el planteo general y su posibilidad de llegar a la mayoría de las ciudades de los países desarrollados y por otro lado me preocupan, los socialmente excluidos de dicho sistema por ejemplo, o qué ocurrirá frente a algo tan simple como un corte de luz, con la dependencia de internet y sistemas domóticos. Seguramente los lectores agregarán aún más dudas a las mías.

 

2-Uthopos 2002- Arqs. Carlos Levinton y Dante Muñoz director y coordinador del Centro de Experimentación para la Producción y Arquitectura y Tecnología Apropiada para la Emergencia- FADU-UBA

 

Es un Plan Integral Sustentable pensado para el futuro urbano de los
escenarios  de América del Sur. Es un proyecto que desarrolla las primeras ideas arquitectónicas basadas en las necesidades y vínculos sociales. Estudiando cada caso en particular se da un planteo de situaciones comunes en Latinoamérica.

Se trata de un desarrollo fundados especialmente en procesos de autogestión, de producción de alimentos y energías a nivel local y comunitario. Cultivando la ciudad, los techos y los balcones, dejando de ser habitantes pasivos en nuestra propia casa y comunidad para pasar a ser habitantes activos. Se propone la defensa de las Arquitecturas locales con uso de materiales de la zona y energía local

La generación de recursos y energías propias con la cultura del Ahorro energético. La promoción de Huertas familiares y el apoyo a emprendimientos de agricultura local familiar y solidaria. Construcción de Invernaderos y de Techos verdes para ahorrar energía y crear naturaleza. Uso racional de la energía y del agua. La propuesta también sugiere el Manejo local de los residuos y su reciclado, la construcción de Biodigestores para el tratamiento de líquidos cloacales.

Apertura a Biodiversidad y diversidad cultural. Con apoyo de la Educación masiva en dicho sentido y de la socialización de la cultura. La popularización de Ciencia y tecnología para la Autogestión y la  Solidaridad e intercambio de conocimientos para la supervivencia.  La era digital como vínculo general de conocimientos e intercambios. Tomado del pasado Latino americano (antes de la llegada de los Españoles) se propone la colaboración e intercambio de recursos solidarios entre vecinos, como método de sinergias. Sistemas simples de generación de energía . La gestión y el uso de  Energías Naturales acordes a los recursos del lugar.


 

 

 

 

 

En este caso la estrategia es general para con los países latinoamericanos, creando una fuerte diferencia con los países del Norte. La propuesta es la de un cambio en el sistema de vida por supervivencia, con un aspecto hasta filosófico y social, sin ahondar demasiado en las posibilidades del diseño.

 

3-               Bahía Santa Elena- Jorge A. Sánchez y colaboradores, NATURARQ grupo internacional de arquitectura ecológica y sustentable. Desarrollo para una bahía existente en Santa Cruz- Argentina

 

Esta propuesta -en la que colaboré- está pensada estrictamente para esta zona al sur del país. En el pasado fue una zona habitada por trabajadores de una cantera, terminada la actividad -siendo ésta una zona climatológicamente hostil- comenzó el éxodo en búsqueda de trabajo en zonas cercanas. Se plantea reformular la idea de pueblo totalmente autosuficiente, con una propuesta nueva, un pueblo ecológico que funcione en derredor a una Universidad especializada en los desarrollos del Sur- Oceanografía, biología marina, economía  ictícola, y otros. Con desarrollo del puerto y sus actividades, así como de un turismo sustentable.

Se diseña la organización de una ciudadela a orillas del mar en una bahía con un embalse natural que por sus características, está protegida de los vientos despiadados de la zona.

Será una pequeña ciudad con características sociales horizontales, sin mayores privilegios, salvo por un edificio público de forma escultórica. Los medios de transportes serán públicos y eléctricos, el auto particular tiene que quedarse  en un aro perimetral en las afueras, donde están los pequeños microemprendimientos, los tratamientos de residuos, la llegada o la partida de vehículos de transporte.

Se revaloriza la fauna y flora del lugar. Esta última, colocada estratégicamente para la protección de las huertas de cultivos posibles para autoabastecimiento, pero especialmente el desarrollo es de reserva natural de protección activa y natural estricta.

 En cuanto a Energías se refiere, la zona, por su naturaleza, es rica en variantes y así lo es la propuesta. Desde luego energía eólica, solar activa, energía de mareas, por olas y hasta se diseña un reservorio de energía en un captor de rayos. Biodigestores centrales en las manzanas, aprovechamiento de agua por gravedad y utilización de aguas grises para cultivos.

 

En esta propuesta, se persigue crear una horizontalidad social, pero se contradice con el edificio público relevante como hito en el centro cívico-comercial, sin embargo la propuesta es muy interesante desde el punto de vista del diseño de transportes, de edificación y sustentabilidad energética sólo con el uso de una diversidad de soluciones de energías naturales.

 

Mi intención al escribir esta nota, no sólo es la descripción de estas propuestas de magníficos colegas, sino la de despertar inquietud en el ecodiseño del futuro y sobre todo en el uso de la imaginación. Para estimularla les propongo la lectura de literatura fantástica durante el verano y en especial el libro de Italo Calvino Las Ciudades Invisibles. Gracias.



-- Arq. Silvia Rossi
D.Dalos Estudio
silvia@...
CPAU 19988
Centro de Reciclado y Ecología Urbana
Museo del Reciclado
ReciclARTE

#159 De: Resumen del Portal de la Cultura Cubana <infoanalisis@...>
Fecha: Mié, 3 de Ene, 2007 8:40 pm
Asunto: [Cubarte8] [Cubarte] Boletin CUBARTE
infoanalisis@...
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ISSN 1810-620X
Año 7 Número 1 , 03 de Enero del 2007

El Boletín CUBARTE es un resumen semanal del Portal de la Cultura Cubana. En nuestras páginas usted encontrará lo más trascendente del acontecer cultural del país y su reflejo en el mundo, así como espacios de opinión de los temas que hoy preocupan a la intelectualidad del mundo.

Fiestas en toda Cuba
Leonardo Acosta, Premio Nacional de Literatura 2006
Califican de importante acuerdo cinematográfico cubano-chileno
Aboga Ministro por ampliar oferta cultural en Cuba
Concierto Mozart de principio a fin
Se espera alto nivel académico en taller antropológico afroamericano
Renuevan Cuba y Egipto acuerdo cultural
Actuó organista danés en Basílica habanera
Salieron Las Charangas de Bejucal
Confieren Premio Nacional de Ciencias Sociales 2006
Danza Contemporánea anuncia estrenos mundiales
Músicos cubanos actuaron este año 2006 en 78 países
Lettres de Cuba: Enero 2007 y IV Año
El "Hacha de Holguín" para la Escuela Vocacional de Arte “Raúl Gómez García”
Avanzan proyectos de cooperación madrileño con Cuba
Celebra XIII Aniversario la Camerata Romeu
Se expone arte trinitario en la capital
Participa Cuba en el I Encuentro de Repentistas de Islas Canarias
Participará Cuba en Festival de Cine de Colombia
Grupo musical cubano Las Canelas actuó en Gran Caimán
Cine cubano en Venezuela
Carnavales de Veracruz y Cuba participan en el IV Congreso del Carnaval de Cádiz
Programa de alfabetización cubano se estrena en inglés en el Caribe
Nuestra América, ¿cada vez más latina? [II]. Por: Luis Toledo Sande
Año Teatral 2006. Por: Esther Suárez Durán
El paraíso perdido de Eliseo Diego. Por: Graziella Pogolotti
Algunas ideas acerca de la difusión y promoción musicales desde Cuba. II. Por: Alberto Faya Montano
Un premio bien merecido, el de Leonardo Acosta. Por: Mercedes Santos Moray
Arquitectura de La Habana en el siglo XX (III y final). Por: María del Carmen Soto
Un creador de atmósferas. Por: Roberto Rodríguez Menéndez
Cultura en las comunidades del año 2006. Por: María del Carmen Vasallo

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Fiestas en toda Cuba

La Habana (AIN).- En ocasión del aniversario 48 del triunfo de la Revolución se desarrolló en todas las provincias de Cuba, un programa de actividades festivas.

En la primera jornada de este evento, el cine teatro Pedro Saidén, de la provincia Pinar del Río, ofreció un esperado concierto con el grupo Wena Onda.

La Asociación Hermanos Saíz en La Habana, celebró la Fiesta de Fin de Año en la Casa del Joven Creador, mientras que la Charanga de Bejucal conmemoró el advenimiento del primero de enero desde esta semana y hasta el martes día 2.

Las antológicas parrandas de Remedios, en Villa Clara, tuvieron funciones el 30 y 31, y el público de esa provincia pudo disfrutar de retretas especiales.

Bailables en las principales plazas de la provincia de Camagüey, tuvieron lugar todas las noches, así como una Feria Comercial Gigante en la Avenida de la Libertad y la presentación de Cantorías Infantiles en el Teatro Principal de la ciudad capital.

La incomparable musicalidad de Cándido Fabré y su Orquesta, hará gala en Manzanillo (Granma), la noche del 30, y la carretera del Morro, en Santiago de Cuba, efectuó todos los días bailables con entrada libre.

También, en esa última provincia, los parques Serrano, Dolores, Ajedrez y Plaza de Marte contaron con la presencia de Piquetes Soneros desde esta semana, y ofrecieron un espectáculo por el Aniversario 105 del Izamiento de la Bandera.

Especiales momentos para los más pequeños tuvo lugar en estas fiestas, que como cada año convocan al pueblo para que junto con sus artistas compartan tardes y noches de alegría en las más céntricas plazas y parques de los 169 municipios de Cuba.

Fuente: AIN


Leonardo Acosta, Premio Nacional de Literatura 2006

Por: Sonia Sánchez

La Habana.- Autor de una obra ensayística reconocida por especialistas y críticos, Leonardo Acosta (La Habana, 1933), mereció el Premio Nacional de Literatura 2006.

Atestigua su condición de ensayista, especialmente, el volumen "Alejo en tierra firme, intertextualidad y encuentros fortuitos", Premio de la Crítica 2005 y de la Academia Cubana de la Lengua, un estudio profundo sobre el gigante de las letras iberoamericanas que tanto legó a la identidad del continente.

Reconocido en cinco ocasiones con el Premio de la Crítica, cuenta entre su bibliografía con "Paisaje del hombre" (cuento), 1967; "José Martí, la América precolombina y la conquista española", 1974; "Música y épica en la novela de Alejo Carpentier " (ensayo); "Música y descolonización" (ensayo); "Del tambor al sintetizador" (ensayo), 1983; "El barroco de Indias y otros ensayos" (ensayo), 1984; "Novela policial y medios masivos" (ensayo).

Fuente: Granma Digital


Califican de importante acuerdo cinematográfico cubano-chileno

La Habana (PL).- Un acuerdo de coproducción cinematográfica entre Chile y Cuba suscrito recientemente para el desarrollo de la cooperación en esa esfera, fue considerado como importante por la cancillería chilena.

Según un comunicado dado a conocer por esa legación, el convenio fue rubricado durante el XXVIII Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana, celebrado del 5 al 15 de diciembre del 2006.

El texto cita a Emilio Lamarca, director de Asuntos Culturales de la cancillería, acerca de que "los gobiernos de Chile y Cuba entienden este Acuerdo como una contribución al desarrollo de la industria de ambos países".

Lamarca suscribió el Acuerdo con Omar González, presidente del Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC), de Cuba, apuntó el comunicado.

En el documento logrado luego de tres años de trabajo conjunto, se estipula que ambas partes "gozarán de las ventajas previstas para las obras nacionales por las disposiciones legales vigentes o por las que podrán ser dictadas en cada Estado coproductor".

Chile tuvo una "marcada e importante presencia" en el Festival de La Habana, al cual trajo más de 10 obras entre cortometrajes, largometrajes, animación y documentales.

Fuente: PL


Aboga Ministro por ampliar oferta cultural en Cuba

Pinar del Río, Cuba, (PL).- El ministro cubano de Cultura, Abel Prieto, se pronunció por ampliar las oportunidades culturales existentes hoy en el país, con una oferta de mayor calidad que ayude al esparcimiento de la población.

Se trata de promover en cada plaza espacios que abriguen a los amantes del bolero, la trova, la música bailable, con una programación capaz de satisfacer las exigencias de cada sector del pueblo, declaró el titular a Prensa Latina.

Al asistir a la reapertura del teatro provincial "José Jacinto Milanés" de Pinar del Río, Prieto abogó por concretar esa aspiración en toda la Isla y hasta en los consejos populares (pequeños distritos en que se dividen los primeros), como una prioridad para su ministerio en 2007.

Tras señalar los avances logrados durante este año en el sector cultural, el ministro insistió en la idea de consolidar los espacios existentes y generar mayores alternativas, buscando elevar el gusto y descubrir el talento local.

"Yo diría que esa es la mayor prioridad en el trabajo de cara al 2007, pues redunda en calidad de vida, ayuda a prevenir conductas negativas y responde de alguna manera a las insatisfacciones de muchos jóvenes", abundó.

Precisó que el Ministerio de Cultura lleva a cabo un fuerte trabajo a fin de sensibilizar con ese tema a quienes dirigen en la rama artística.

La intención, puntualizó, es que cada director municipal o dirigente de institución cultural se pregunte a diario qué va a ofrecer a la población.

Expresó la necesidad de consolidar la ampliación de la enseñanza artística y extender la música sinfónica a todos los espacios cubanos.

La pretensión es lograr un núcleo sinfónico en todas las provincias, una utopía que ya no parece tan remota, aseveró el Ministro.

Destacó que se dará continuidad al trabajo realizado con los instructores de arte, quienes -dijo- son portadores de lo cubano y tienen un papel importante en el tema del repertorio.

Manifestó, además, el interés de extender las escuelas de bandas musicales a la mayor cantidad de sitios del país, ya que éstas pueden montar el repertorio del patrimonio lírico, de zarzuela, y "es un hecho muy grato y de gran influencia en los jóvenes".

Fuente: PL


Concierto Mozart de principio a fin

La Habana.- Todo el mundo se lanzó sobre Mozart en este 2006, con motivo de los 250 años de su nacimiento. Hubo de todo, como en la famosa "viña del Señor". Desde el hallazgo de última hora de una partitura rotulada con el título Allegro di Wolfango Mozart (sic) en la oficina episcopal de Salzburgo, cuya autenticidad aún está por comprobarse, hasta el espectáculo navideño del grupo español Els Comediants que pretende, según palabras del director por estas fechas, que "la gente se vaya silbando Mozart como podría silbar hoy día cualquier estilo musical".

Y hasta hubo su piedra de escándalo en Berlín a causa de la polémica puesta de Hans Neuenfels para la Deustche Oper de Idomeneo, en la que el protagonista, tras contemplar las cabezas decapitadas de Buda, Jesucristo, Mahoma y Neptuno depositadas en tronos hieráticos, reemplaza la frase del libreto "los dioses han muerto" por una carcajada histérica, lo cual hacía presumir una tempestad atajada a tiempo por el despliegue policíaco de 150 agentes del orden y el riguroso examen de los espectadores por un detector de armas y explosivos.

El movimiento artístico cubano no se sustrajo del influjo mozartiano, de modo que se prodigaron las ejecuciones de su extenso catálogo. Hubo, incluso, una iniciativa del director Iván del Prado que no llegó a cuajar, pero hubiera sido un buen antídoto contra el fervor exagerado: realizar un concierto con cinco obras, una de Mozart y las restantes de eclipsados contemporáneos del genio, sin informar al público la identidad de las piezas... y premiar a aquellos que identificaran la del prodigio salzburgués.

Pero, sin lugar a dudas, merece destacarse el proyecto desarrollado a lo largo del año bajo la iniciativa y el liderazgo de Ulises Hernández, en la que el piano fue el principal protagonista.

Mediante ese proyecto fue posible acceder a una visión integral de las sonatas y fantasías de Mozart, y al mismo tiempo, a la consistencia de los resultados de la pedagogía cubana en ese instrumento, uno de los frutos más elocuentes de la enseñanza artística alentada por la política cultural de la Revolución.

Al fundamentar su elección, Ulises argumentó: "La superioridad de Mozart sobre sus contemporáneos se manifiesta en primerísimo lugar a nivel tímbrico, demostrando que él había intuido cómo evitar aquel sonido seco y forzado que en los pianos primitivos se asemeja a un auténtico ruido, y reanimando de este modo el concepto primigenio del término sonata, que era sonar. Imponiéndose a cualquier rutina formal y enfrentándose a los nuevos recursos del piano, las sonatas de Mozart superan con holgura a otras muchas escritas para este instrumento y quedan como ejemplos de la diversidad creadora de un talento único que marcó esta forma musical de manera excepcional".

En dos temporadas, una entre enero y febrero y otra en octubre, tanto en el Amadeo Roldán como en la Basílica de San Francisco, pudieron escucharse las sonatas y fantasías. El ciclo se completó con el repaso a varios de sus conciertos para piano y orquesta, con el concurso de la Sinfónica Nacional, en febrero, noviembre y este diciembre, donde hoy debe culminar con la contribución del afamado maestro Frank Fernández, el director Enrique Pérez Mesa, la OSN y destacados exponentes del movimiento coral cubano, en un programa que ya se anunció en esta página.

Tan importante como la exaltación mozartiana lo fue la consagración de sus intérpretes: Pedro Rodríguez Hernández, Yanet Bermúdez, Leonardo Gell, Fidel Leal, Roberto Urbay, Elvira Santiago, Ileana Bautista, Víctor Rodríguez, Marita Rodríguez, María Victoria del Collado, Teresita Junco, Aldo López Gavilán, Liana Fernández y el propio Ulises Hernández.

En este recuento no pueden obviarse los formidables desempeños de Alfredo Muñoz y María Victoria Collado en la interpretación por primera vez en Cuba de todas las sonatas para violín y piano de Mozart. Marita Rodríguez dedicó varios programas de música de cámara a este aniversario. La Orquesta Sinfónica Nacional presentó durante el año numerosos programas con la música de Mozart, no solo de piano, sino de flauta y violín. El Conjunto Instrumental Nuestro Tiempo, que dirige la maestra Anarelys Garriga, asumió varios importantes conciertos con la música del compositor. La orquesta Solistas de La Habana, con su programa Locos por Mozart, aportó también un memorable concierto a esta efeméride. La directora María Elena Mendiola también dedicó varias jornadas donde interpretó la música de Mozart. Y un discípulo de Jorge Luis Prats, Raphael Gómez, hizo lo suyo.

Fue tanto Mozart que con justicia terminó siendo familiar a los cubanos.

Fuente: Granma Digital


Se espera alto nivel académico en taller antropológico afroamericano

Por: Antonio Paneque Brizuela

La Habana.- Especialistas y organizadores del XI Taller de Antropología Social y Cultural Afroamericano esperan un alto nivel académico de los trabajos investigativos que serán presentados durante ese evento, que se efectuará en La Habana del 5 al 9 de enero próximo con la participación de representantes de unos 20 países, así se dio a conocer en conferencia de prensa.

"Hemos querido elevar esas expectativas mediante exigencias para que no se repitan enfoques de otras ediciones", declaró Alberto Granado Duque, director de la Casa de África, de la Oficina del Historiador de la Ciudad, institución auspiciadora del Taller.

Los debates estarán centrados en temas como procesos de cimarronaje y resistencia, problemáticas de género en África y su diáspora, arqueología, vertientes de religiosidad popular y confraternidades de origen africano, el papel de los museos, el rescate de valores tangibles e intangibles, etnobiología y antropología visual, aunque la personalidad del sabio Fernando Ortiz y su obra como pionero de los estudios sobre África constituirán un leitmotiv de este encuentro de carácter anual.

Personalidades como el doctor Laënec Hurbon, experto de la UNESCO y presidente del Comité Haitiano de la Ruta del Esclavo; el poeta angolano Antonio Goncalves; la artista plástica María Guillia Alemano; el restaurador Gian Luigi Incola, de la Universidad de Torino, ambos de Italia; y Pascal Onguemby, embajador de la República del Congo y decano de los Embajadores africanos, alternarán con figuras locales como Eusebio Leal, Miguel Barnet, Nancy Morejón, María Teresa Linares, Ana Cairo, Rogelio Martínez Furé, Jesús Guanche y Natalia Bolívar, estudiosa esta última que recibirá un homenaje especial de este encuentro.

Fuente: Granma Digital


Renuevan Cuba y Egipto acuerdo cultural

El Cairo (PL).- Egipto y Cuba renovaron por dos años el intercambio cultural.

El convenio -dijeron fuentes de la embajada cubana aquí- fue firmado por primera vez en octubre de 2003, durante la celebración de la reunión bilateral.

En una ceremonia en la sede del Ministerio de Cultura local, el embajador de Cuba, Ángel Dalmau, y el viceministro primero de Cultura egipcio, Anwar Mohamed Ibrahim, procedieron a la rúbrica del documento.

Este acuerdo por el período 2006-2008 se renovará a partir de ahora de forma automática.

En sus respectivas intervenciones, ambos resaltaron que la firma de este protocolo constituye un importante paso para continuar desarrollando y fortaleciendo las relaciones bilaterales entre Cuba y Egipto.

La firma del acuerdo culmina un año de intensa y fructífera labor en la esfera cultural, avalada por las numerosas actividades e iniciativas desarrolladas en las respectivas capitales.

El mejor exponente de ello fue la visita a Egipto el pasado mes de septiembre del Ballet Nacional de Cuba, para realizar cinco exitosas presentaciones de la obra "La magia de la danza".

Esta pieza se ofreció en las ciudades de El Cairo y Alejandría, bajo la dirección general de la Prima Ballerina Assoluta Alicia Alonso.

Fuente: PL


Actuó organista danés en Basílica habanera

La Habana.- La Basílica Menor de San Francisco de Asís cerró su programación anual con un especial concierto de órgano.

El recién inaugurado instrumento, donado a la Oficina del Historiador por la asociación Luthiers sans Frontieres, se escuchó en esta ocasión por el prestigioso organista Poul Udbye Pock-Steen de Dinamarca. El programa que interpretó incluyó obras francesas y españolas escritas entre los siglos XII y XVII.

Poul Udbye Pock-Steen inició su carrera en el ambiente musical de Copenhague, Dinamarca. Después de estudios complementarios de piano y teoría en el conservatorio se consolidó como músico en Salamanca, España, donde actuó como pianista y director musical del grupo de teatro La Totalidad durante los ochenta.

Después de nueve años en España, Pock-Steen retornó a Dinamarca para cursar estudios de matemáticas e informática en la Universidad de Odense, siguiendo paralelamente estudios teóricos y prácticos de órgano en Løgum Kloster Kirke Musikskole.

En los últimos años la actividad concertista de Pock-Steen lo ha llevado a ofrecer más de 100 recitales de música antigua en varios países de Europa.

Fuente: Granma Digital


Salieron Las Charangas de Bejucal

Bejucal, La Habana.- Con la salida el pasado 29 de sus monumentales carrozas, comenzaron los enfrentamientos de los tradicionales bandos Espina de Oro y Ceiba de Plata, de Las Charangas de Bejucal, una de las fiestas más antiguas de Cuba.

El espectáculo se repetió el fin de semana último y el día primero de enero. Los temas este año se denominan Somos Cuba, el de la Espina de Oro; y Música, danza y tradición, el de la Ceiba de Plata, en tanto los diseños de las piezas corresponden nuevamente a Ibrahím Cabrera y Roberto Macareño,

Las Charangas, que recorren cada año el occidente y centro del país, completaron en el 2006 un periplo por los 19 municipios de la provincia de La Habana, como parte de los esfuerzos por hacer a esos festejos patrimonio cultural de todo el territorio.

Fuente: Granma Digital


Confieren Premio Nacional de Ciencias Sociales 2006

La Habana.- Un jurado integrado por Julio Fernández Bulté, Ana Cairo Ballester, Sergio Guerra Vilaboy, Jorge Renato Ibarra y Enrique Ubieta Gómez, seleccionó por mayoría a Martínez Heredia entre 14 nominados, considerando su importante y fecunda obra en un amplio espectro de las ciencias sociales, con una significativa proyección internacional y en la cual se resalta el enriquecimiento del pensamiento marxista en Cuba y Latinoamérica.

Martínez Heredia se graduó de Doctor en Derecho en la Universidad de La Habana en 1963. Es Profesor Titular Adjunto de esa casa de altos estudios desde 1991, y ha impartido conferencias en numerosas instituciones académicas cubanas y de otros 17 países. Trabaja en el Centro de Investigación y Desarrollo de la Cultura Cubana Juan Marinello y preside su cátedra de estudios Antonio Gramsci.

Es miembro del Consejo Asesor de la Oficina del Programa Martiano, colaborador científico del Programa de la Facultad Latinoamericana de Ciencias Sociales en Cuba y miembro de su Cátedra Ernesto Che Guevara.

Algunos de sus títulos, publicados en América Latina, Estados Unidos y Europa son: "La educación superior cubana", "Desafíos del socialismo cubano", "El Che y el socialismo", "El corrimiento hacia el rojo", "Pensar el Che" y "Actualidad del Che".

El Premio Nacional de Ciencias Sociales será entregado durante la venidera Feria Internacional del Libro de La Habana, que se celebrará en febrero de 2007.

Fuente: Juventud Rebelde Digital


Danza Contemporánea anuncia estrenos mundiales

Por: Daynet Rodríguez Sotomayor

La Habana.- En lo que será la primera temporada del 2007, la compañía Danza Contemporánea de Cuba se presentará en la sala García Lorca del Gran Teatro de La Habana con cuatro estrenos mundiales, a partir del 12 de enero próximo.

Durante dos fines de semana subirán al escenario las recientes producciones de los jóvenes coreógrafos de la agrupación. Los días 12 y 13 de enero se anuncian los estrenos "Uno" y "La separación", de George Céspedes así como "K2OS", de Osnel Delgado Wambrug. Para el 19 y 20 de enero el programa reserva La lluvia cae por el viento, de Julio César Iglesias.

Las funciones estarán dedicadas a la bailarina, coreógrafa y maestra Lorna Burdsall, fundadora de Danza Contemporánea de Cuba y directora de la agrupación entre 1964 y 1965.

Precisamente el 13 de enero tendrá lugar la función homenaje a la Burdsall, según precisaron fuentes de la compañía.

En la temporada se repondrán Carmen -una coreografía de Kenneth Kvamström que más que versión del clásico es un pretexto a manera de divertimento-; Cara o cruz, creación de Jorge Abril Santander y El Dorado, de Cathy Marston, una de las más prestigiosas coreógrafas del Reino Unido.

Dirigida actualmente por Miguel Iglesias, Danza Contemporánea de Cuba es una de las intituciones emblemáticas de la danza en la Isla. Acumula en su historia más de 270 estrenos en los que han recorrido desde las indagaciones "con acento folclórico de marcada elaboración artística, plasticidad y poesía, hasta obras de profundas preocupaciones estético-sociales".

En sus más de 85 giras por países de América, Europa, Asia y África ha recibido los aplausos del público y el reconocimiento de la crítica especializada y ha participado en los más importantes festivales y otros eventos de danza del ámbito mundial.

Fuente: CubaSí


Músicos cubanos actuaron este año 2006 en 78 países

La Habana (PL).- Más de cuatro mil músicos cubanos actuaron en 2006 en unos 78 países, afirmó el viceministro de cultura Abel Acosta, presidente del instituto que atiende esa manifestación artística en la Isla.

Dentro de ese conjunto vale citar, entre otras, las giras de orquestas como Los Van Van, de Juan Formell, que cumplió su sueño de presentarse en Japón, las de Silvio Rodríguez y Pablo Milanés, Omara Portuondo y una constelación de orquestas de salsa.

En declaraciones a una emisora de radio local, Acosta destacó, como un logro, la consolidación del movimiento sinfónico en el país, un camino que se ensancha sin cesar, como lo prueba el encuentro de agrupaciones de ese género, concluido la víspera aquí.

Afirmó que ese avance es resultado de una política cuyo objetivo es la masificación de la cultura, un proceso sin pausas.

En 2008 -añadió- todos los municipios contarán con bandas municipales de concierto.

Fuente: PL


Lettres de Cuba: Enero 2007 y IV Año

(Cubarte).- El primer número del cuarto año de "Lettres de Cuba" ya está en línea y puede ser consultado en www.lettresdecuba.cult.cu

Enero del 2007 es el mes en que esta revista comienza su cuarto año de vida. Los tres años transcurridos nos han dado muchas y variadas experiencias, la principal: la estima de un público lector en continuo crecimiento, el cual tiene a Lettres de Cuba, como su referencia a la hora de buscar una información cultural en lengua francesa sobre Cuba. Ese ha sido nuestro propósito, y ese seguirá siéndolo.

Enero será también el mes del Festival Nacional de Repentismo Infantil que se desarrollará desde el 1ro de enero y hasta finales de noviembre, los jóvenes participantes son egresados de los talleres especializados que se imparten hoy. Del 4 al 10 de enero tendrá lugar en la ciudad de Santa Clara, el Encuentro Nacional de Trovadores "Longina" con conciertos y presentaciones así como lanzamiento de discos en instituciones, municipios, comunidades y centros de estudio. El gran momento cultural del mes de enero será el Premio Literario Casa de las Américas, del 15 al 25 de enero. Este es, no cabe dudas, uno de los premios literarios más prestigiosos del continente. Este año se concursa en los géneros de novela, teatro, ensayo testimonio y en literatura brasileña y caribeña (francófona)

Lettres continúa en enero con su nueva sección: "Leer a Martí", esta vez una selección de los versos libres del Apóstol, que nos vuelca hacia su dimensión lírica a través de estos dos poemas selectos: "Domingo triste" y "Al extranjero".

Presentamos una selección de textos desde una visión de Martí y Francia, pasando por la dramaturgia francesa contemporánea en Cuba, dos textos sobre el África francófona, una entrevista a Ramonet por su reciente trabajo sobre el libro "Cien horas con Fidel". El tema del saqueo artístico tratado por otro autor conocido de nuestros lectores: Lisandro Otero. Dos trabajos en Artes, uno sobre mujeres artistas plásticas del Caribe con una galería y otro texto sobre ritmos y percusión en Cuba. Todo ello engalanado con la obra de Juan Moreira, un destacadísimo pintor cubano de reconocida obra.

Dos textos podrá disfrutar el lector en Encuentros: un artículo sobre José Martí y sus vínculos con Francia, de la pluma de Laura Cruz Ríos, destacada investigadora de la Casa del Caribe de Santiago de Cuba, quien ha sido distinguida recientemente con el Palmarés académico del Hexágono europeo. Otro texto de una firma conocida en esta revista: Mercedes Santos Moray, quien nos relata sus impresiones sobre el trabajo que con la dramaturgia francesa contemporánea viene haciendo Carlos Diaz, director de teatro del grupo "El Público", que acaba de montar "Arte" de Yasmiza Reza.

Artes nos ofrece un artículo de Ivonne Muñiz, investigadora del Centro deEstudios sobre el Caribe de la Casa de las Américas, el mismo se titula: "Mujeres artistas en el Caribe: el vuelo de las cigueñas", y resulta una amena exploración sobre la obra de varias mujeres pintoras y/o artistas plásticas de esta región, que tratan el tema de la maternidad de una forma novedosa y a todas luces innovadora. Está acompañado este artículo de una galería que muestra fehacientemente lo aquí expresado. También disfrutaremos de un texto de Lino Neira, publicado en la revista "Clave", del Instituto Cubano de la Música, y es válido decir que esta revista ya está disponible en español en la red, y que trata sobre los "Ritmos de Cuba: Percusión y batería", una reseña sobre un libro que debe sentar pauta en la historia de ese sector de la música cubana unido a nuestra idiosincrasia nacional, en su componente africano.

En la Entrevista tenemos el privilegio de contar con detalles de interés sobre el proceso editorial de "Cien horas con Fidel". que revelara Ignacio Ramonet a la periodista Marie-Dominique Bertuccioli.

En Letras, apreciaremos un trabajo sobre el poeta-presidente de Senegal titulado "Léopold Sédar Senghor: tierra de acogida", y está firmado por Rafael Rodríguez Beltrán, profesor universitario y traductor cubano, quien hace un análisis acucioso sobre el aporte a la lengua francesa de ese innovador literario que fue Senghor y cuyo centenario se conmemoró a finales del 2006. Por otro lado les ofrecemos el poema "Pueblo de Guinea, mi pueblo" de Ahmed Sékou Touré, primer presidente de la República de Guinea, uno de los primeros países del Africa francófona en liberarse del yugo colonial.

Tesoros nos ofrece "El saqueo artístico" de Lisandro Otero, presidente de la Academia de la Lengua en Cuba, y amén de tradicional colaborador nuestro, un escritor de renombre en el país y en América Latina, él nos introduce en un tema de ardiente actualidad: el pillaje y la restitución del patrimonio cultural de los pueblos.

El número está ilustrado con la obra de Juan Moreira. Moreira afirma que el acto de creación artística continúa siendo tan misterioso para él como el primer día en que decidió que la pintura era su razón de ser. Sus obras se encuentran en colecciones de Cuba, Nicaragua, Polonia, Jamaica, Alemania, Canadá y Estados Unidos.

En este enero del 2007 comienza un nuevo año para Lettres y para todos los cubanos. El cuarto año de una revista que ha sabido ser pionera en una tarea ardua pero gratificante y con él, nuevas ideas, nuevos propósitos, nuevos horizontes surgirán. Seguiremos aquí, como de costumbre, para brindarles fragmentos de nuestra cultura que le hagan conocernos mejor. ¡Hasta el número de febrero entonces!.

Fuente: CUBARTE


El "Hacha de Holguín" para la Escuela Vocacional de Arte “Raúl Gómez García”

Por: Josué Martínez

Holguín.- “Este es un logro de todo el colectivo es, ante todo, el resultado de 27 años de aportes en la formación de las nuevas generaciones de artistas y del primer lugar que de manera sostenida hemos alcanzado en la emulación especial del 26 de Julio”, declaró a Baibrama el Licenciado Juan García Pupo, director de la Escuela Vocacional de Arte “Raúl Gómez García”, luego de haber recibido el “Hacha de Holguín” de manos de Miguel Díaz-Canel Bermúdez, primer secretario del Partido en la provincia holguinera y miembro del Buró Político, en el Acto Provincial por el Día del Educador, realizado en el municipio de Urbano Noris.

García Pupo hizo hincapié en la entrega y disciplina de los profesores y estudiantes, en los avances en el campo de la investigación. También subrayó que en el 2007 continuarán trabajando por brindar una formación más integral, tanto artística como política ideológica a los educandos.

Fundada en octubre de 1979, la Escuela Vocacional de Arte "Raúl Gómez García" cuenta con un prestigioso claustro de artistas y pedagogos, quienes preparan niños y niñas desde 7 hasta 15 años para el nivel elemental de arte. La escuela enseña las carreras de Ballet, Danza Moderna y Contemporánea-también con nivel medio -, y Música con las líneas de Piano, Violín, Violoncello, Flauta, Trompeta, Saxofón, Contrabajo, Guitarra, Percusión, Canto Coral y Educación Musical.

El Sistema Nacional de la Enseñanza Artística de Cuba es una red de Centros diseminados a través de todo el país que comprende todos los niveles de la educación artística, desde la enseñanza primaria, hasta la superior, incluyendo cursos de superación para profesores, postgrados, maestría y doctorados.

El sistema de ingreso a la enseñanza artística se sustenta en la combinación del carácter democrático de nuestra educación y el carácter rigurosamente selectivo que requiere este tipo de enseñanza especializada. Esta selección se realiza tanto para el ingreso como para la permanencia de los estudiantes en el sistema, lo cual constituye una base para el cumplimiento de la misión de esta enseñanza: formar los artistas y especialistas que requiere el desarrollo del arte y la cultura cubanos, con una óptima calidad profesional, de acuerdo con la plataforma política y social de nuestro país y la dinámica nacional e internacional en este campo.

El “Hacha de Holguín” es una distinción honorífica que entrega la Asamblea Provincial del Poder Popular a aquellas personalidades e instituciones con méritos relevantes en las áreas de la educación, la cultura, la ciencia y el deporte, en sentido general.

Fuente: DPC Holguín


Avanzan proyectos de cooperación madrileño con Cuba

La Habana (AIN).- Los programas de cooperación con Cuba que ejecuta el ayuntamiento madrileño de Torrejón de Ardoz mediante la Asociación Ernesto Guevara avanzan bien, dijo Francisco Hernández, presidente de esa agrupación española.

"Paquito", como le conocen sus compatriotas y los amigos de Cuba, explicó que la Asociación ya ha comenzado la remodelación del cine teatro de Boyeros, en Ciudad de la Habana, con el envío de las butacas que pronto serán instaladas, publica hoy en su sitio web la agencia Prensa Latina.

Sigfredo Hernández, representante de la Asamblea Nacional del Poder Popular en Madrid, señaló que la comunidad de Torrejón contribuye decididamente a rescatar una sede cultural dedicada a la formación de artistas y recreación popular.

Se informó además que el otro proyecto que lleva la Che Guevara de Torrejón desde hace años corresponde a Medicuba, con la cual la Asociación suministra desde medicamentos o materias primas para su elaboración, hasta equipos médicos específicos.

La actividad consiste en recaudar fondos para comprar las materias primas y trasladarlas en contenedores para Cuba donde son transformadas en medicamentos.

Por su parte la alcaldesa de Torrejón de Ardoz, Trinidad Rollán, dijo que el consistorio torrejonero cumple de nuevo este año su meta de entregar a la cooperación internacional 144 mil euros, equivalente al 0,7 por ciento de su PIB.

Esa suma, explicó, se canaliza hacia cuatro proyectos, los dos cubanos mencionados, uno en Nicaragua y otro en El Salvador. Informó que ya rubricó todos los convenios de cooperación con las Organizaciones No Gubernamentales relacionadas con esos países y los planes están en marcha.

Fuente: AIN


Celebra XIII Aniversario la Camerata Romeu

Por: Jesús Risquet Bueno

La Habana.-En las tablas cubanas estos son días de celebraciones y entre ellas se destacó el concierto por el XIII Aniversario de una sui géneris orquesta de cuerdas que despide una elevada dosis de cubanía en nuestro panorama musical sonoro, La Camerata Romeu.

Desde aquel 4 de septiembre de 1993 en que se presentó en el Teatro Nacional de Cuba este ensemble de cuerdas formado por estupendas y talentosas ejecutantes, su camino de éxitos se ha venido ampliando y ya va mucho más allá de lo que originalmente soñaron ellas y su directora, la virtuosa Zenaida Castro Romeu.

En la sede permanente de la agrupación, la Basílica Menor del Convento de San Francisco de Asís, donde sistemáticamente interpretan lo mejor del repertorio de cámara de la música cubana y latinoamericana, tuvo lugar un concierto en el que estuvieron invitados muy especiales para festejar este aniversario: el célebre actor cubano José Antonio Rodríguez, Premio Nacional de Teatro 2003 y la excelente pianista Ana Martin.

Los acordes de las cuerdas de la Camerata deleitaron a los presentes con un rico programa basado fundamentalmente en la música recogida en el último de sus discos, cuya grabación fue realizada en conciertos en vivo. Cuenta ya la Camerata con una muy aceptada discografía integrada por los CDs "Cuba Mía", "Danza de las Brujas", "Raigal", un monográfico de Roberto Valera en producción, Non Divisi y La Bella Cubana.

Tras las palabras de su directora, quien hizo un recorrido por la incansable labor de la Camerata durante estos 13 años, se inició el concierto en cuya primera parte ejecutaron las piezas que forman parte de la última propuesta de la casa disquera Bis MUSIC, el disco de la Camerata titulado Tampa-Habana-Oslo.

Música Argentina para Cuerdas, de Gerardo di Giusto fue la primera ejecución de la noche, la cual arrancó fortísimos aplausos del auditorio. Le siguió Suite Caribe de James Lewis. La magistral interpretación musical y vocal en esta exquisita pieza que se me antoja de fusión, término muy de moda en la actualidad por la presencia de varios ritmos caribeños, puso de manifiesto un excelente empaste de voces imbricadas armónicamente con los sonidos de la percusión producida por las ejecutantes sobre la madera de sus instrumentos de cuerdas, manteniendo así la base rítmica latino caribeña.

Hoe Down, de Aaron Copland también hizo que el concierto alcanzara un altísimo vuelo musical.

Árbol de mi alma, donde se toman y musicalizan textos de José Martí, con arreglo de Cary Rosa, miembro de la orquesta y una sobria interpretación vocal de Yadira Cobo inundó el salón con su melodiosa voz.

Muy gustado resultó el increíble arreglo de samba hecho por la violinista Jenny Peña Campos, también miembro de la Camerata. Fue realmente fabuloso el tratamiento dado al popular “tumbao sonero” cubano.

Muy original nos parecieron las bien ensambladas conversaciones interpoladas por las intérpretes, así como sus manifestaciones de júbilo dando un matiz popularísimo y coloquial sin perder la línea melódica, la cual se ve enriquecida de este modo.

Momento especialísimo fue la interpretación de los versos de Dulce María Loynaz en voz del siempre bien aclamado José Antonio Rodríguez, un verdadero maestro de la declamación con una significativa mezcla de fuerza expresiva y ternura.

Y como colofón se produjo la presentación de Ana Martin con sus dos más recientes composiciones: Danzón por la partida y A mis padres queridos. Para la interpretación, además del acompañamiento de la Camerata Romeu, se sumaron los músicos Iya Mezenova (flauta), Lino Alberto Pedroso (percusión menor) y Alián Ortiz (batería).

A mis padres queridos recibió una extraordinaria lluvia de aplausos. En esta pieza las notas musicales, en especial sinestesia nos evocan el olor del amanecer en la campiña cubana mezclado con la ternura del jardinero cultivando amorosamente la flor fruto de sus esfuerzos.

Lo más auténtico de la música criolla, popular, campesina y sublime se fundió desde el campo sonoro del piano a la sabia musical de la Camerata Romeu para dar una obra colosal.

Y para regocijo de todos se presentó también un nuevo perfume que saldrá al mercado bajo la firma de Suchel con el sonoro nombre de Camerata, digno homenaje a estas estrellas de las cuerdas cuya fragancia musical estará ahora siempre en el ambiente.

Fuente: Trabajadores Digital


Se expone arte trinitario en la capital

Por: Toni Piñera

La Habana.- Entre adoquines, historia, montañas, iglesias, parques, casas coloniales, que son refugio de muchas tradiciones, crece con fuerza el talento creador. Es que la antigua villa de Trinidad, en el centro de la Isla, es una tierra muy fértil para el arte.

Carlos Mata, Yami Martínez, Daniel Acebo, William Saroza y Dulce María Benítez, son ejemplos muy válidos de esta aseveración. Y cuando se visita la ciudad no puede uno dejar de pasar por sus casas-estudios, pues, son parte muy viva del lugar. En ellos se conjuga algo de magia, lirismo, ingenuidad, amor por la naturaleza, humor y una imaginación ilimitada. Tienen, sobre todo, retinas muy abiertas para mirar en derredor y descubrir cosas que no suelen verse a simple vista. Los unen la cubanía y el talento para atrapar a primera vista con sus creaciones. Eso es algo inherente a los trinitarios, unos seres que ya no son muy fáciles de encontrar.

A finales del undécimo mes recogieron sus obras y pusieron proa a Ciudad de La Habana, para anclar con ellas en la galería La Acacia (San José No. 114, entre Industria y Consulado, La Habana Vieja) con la exposición "Trinitarios", que estará abierta (de martes a sábado, de 9:00 a.m. a 4:30 p.m.) hasta el 15 de enero.

Cada uno de ellos invoca su manera de hacer y de sentir el arte. Son cinco nombres sobresalientes de una ciudad escondida, encantada, que aunque tradicional y añeja, habla muy bien en futuro.

Carlos Mata es todo un maestro del paisaje. Él hace reflexionar y soñar a quien decide penetrar por el laberinto de sus entramados nocturnos. Porque siente el paisaje trinitario como parte de su cuerpo. No puede desprenderse de él, sobre todo en esas horas de calma y nocturnidad donde descubre espacios muy propios que lo llevan a poetizar sobre telas, para encender las luces del alma.

La juvenil y talentosa Yami Martínez desborda de imaginación. Es más conceptual y pone en juego sobre telas y cartulinas elementos de la cubanía para decir, de una forma personal, todo aquello que vibra en sus adentros. Pueden ser la bicicleta, una cafetera o una mujer..., ella nos los hace ver diferentes y a la vez cotidianos.

Dulce María Benítez no puede desprenderse de la infancia, va siempre tras ella. Sus cuadros transparentan universos conocidos de aquellos tiempos, lugares por donde una vez caminamos de la mano o a través de los cuentos de nuestros abuelos, padres o tíos. Son como voces de ayer que siguen vivas por medio de su fina sensibilidad. De un baúl de recuerdos extrae estas creaciones realizadas cuando era pequeña y que ahora reproduce, de grande, para hacernos sentir que la niña que fue, es.

Daniel Acebo es el serio humorista que ríe por dentro, aunque sus obras lleven la sonrisa a flor de piel. Artista de calibre, ganador de importantes premios en este campo, especialmente en las bienales internacionales del humor en San Antonio de los Baños, sus reflexiones se deslizan sobre el terreno del humor, la ironía, poniendo siempre al hombre en el primer plano de la creación. Su decir incisivo coquetea con una línea precisa y el talento artístico, para imaginar lo imposible y hacernos pensar mediante la risa.

La imaginación raptó un día a William Saroza. Desde entonces, pasa el día pensando cómo llenar lienzos, papeles y maderas. Horas bien empleadas que lo han llevado a caminar por rutas encantadas donde nos salen en cada esquina personajes y animales difíciles de encontrar en la realidad. Creador ingenuo, de carácter jovial, que pinta la alegría de vivir, con toques de un humor muy criollo, que a veces ronda un erotismo simpático. Sus seres respiran como en sueños, envueltos en situaciones inverosímiles que nos regalan estampas de lo que somos.

Trinitarios es un sueño que nació en esa antigua ciudad y que ahora se hizo realidad en estas paredes habaneras que se tiñen con los colores de lo cubano, y acogen con satisfacción todo lo que ellos nos transmiten y enseñan.

Fuente: Juventud Rebelde Digital


Participa Cuba en el I Encuentro de Repentistas de Islas Canarias

Islas Canarias (EFE).- El I Encuentro de Repentistas Verseando con Ingenio reunió una docena de verseadores expertos en improvisación de Cuba, Chile, México y Canarias los últimos días de diciembre en el municipio grancanario de Ingenio.

El festival, cuya entrada fue gratuita, contó con la participación de palladores de Chile, jaraneros de México, repentistas de Cuba y verseadores del Archipiélago canario.

El alcalde de Ingenio, Domingo González, explicó que el encuentro pretendía restablecer la tradición del verseo y la improvisación y crear un foro de potenciación y de encuentro de los repentistas.

El encuentro incluyó también la celebración de un curso-taller de introducción a la interpretación repentista, que impartió el verseador canario Yeray Rodríguez, y visitas de los expertos invitados a los colegios e institutos del municipio para acercar esta tradición a los niños y jóvenes.

También se organizó un coloquio sobre la materia moderado por el filólogo y catedrático de Filología Española de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria Maximiano Trapero.

Trapero señaló que la improvisación es un arte con muchos siglos de antigüedad que se remonta a la época de Homero y precisó que no se trata de una manifestación cultural local sino hispánica y universal.

El catedrático explicó que en la actualidad hay un resurgimiento del fenómeno de la improvisación poética, motivo por el que se celebran numerosos festivales de este tipo alrededor de todo el mundo.

Yeray Rodríguez indicó, por su parte, que el encuentro "es un acto de justicia con todas aquellas personas que durante generaciones han mantenido y alentado la tradición de la improvisación oral en verso".

Asimismo, informó de que en el festival participaron dos jóvenes verseadores que han retomado la tradición de la polka de Fuerteventura, una de las variantes de la improvisación que casi se había perdido.


Fuente: EFE


Participará Cuba en Festival de Cine de Colombia

Colombia.- El 47 Festival Internacional de Cine de la ciudad colombiana de Cartagena, que se llevará a cabo del 2 al 9 de marzo del 2007, tendrá como país invitado de honor a Cuba, informaron directivos del certamen.

En el festival se presentarán los filmes "El Benny", de Jorge Luis Sánchez; "La edad de la peseta", de Pavel Giraud, y "Páginas del Diario de Mauricio", de Manuel Pérez.

El programa preliminar incluye también una retrospectiva del director y guionista cubano Tomás Gutiérrez Alea, conocido por "Fresa y chocolate", "Las doce sillas", "Guantanamera", "La última cena", "Historias de la revolución" y "La muerte de un burócrata".

También se homenajeará al escritor colombiano Gabriel García Márquez, premio Nobel de Literatura de 1982, por sus aportaciones al cine.

El festival, registrado en la Federación Internacional de Asociaciones de Productores de Filmes (FIAPF), fue fundado en 1960 y desde entonces lo dirige Víctor Nieto.

El certamen otorga los premios India Catalina y, además de la competencia oficial, cuenta con una muestra internacional, un concurso de la televisión colombiana y otro de cortometrajes iberoamericanos y un foro de empresarios de cine, televisión, vídeo y cable.


Fuente: RCN, Colombia


Grupo musical cubano Las Canelas actuó en Gran Caimán

La Habana (PL).- El grupo de música popular cubano Las Canelas actuó con gran éxito en el Hotel Ristz Carlton, de Gran Caimán.

La agrupación, integrada por nueve mujeres y un instrumentista masculino, interpretó un repertorio diverso en el que se entremezclan géneros de la Isla grande (son, guaracha), con otros caribeños.

Zoe Fuentes, directora de Las Canelas, destacó que esta es la segunda ocasión en la que se presentan en Gran Caimán, y ponderó cómo a través de la cultura los dos países han estrechado sus nexos de todo tipo.

Una de las piezas más esperadas en este recorrido fue Alé Alé, ganadora en Barbados en 2003 del primer premio en un concurso tan importante como lo es el Festival del Caribe.

Fuente: PL


Cine cubano en Venezuela

Caracas.- La Cinemateca Nacional de Venezuela celebra por estos días el 48 aniversario de la Revolución cubana, con una muestra de lo más selecto de la cinematografía de la Isla realizada durante el siglo XX, en la que se proyectan 21 películas, cortos animados y se estrenó el documental "Bloqueo: la guerra contra Cuba".

El estreno de "Bloqueo: la guerra contra Cuba", del argentino Daniel Desaloms, permitió a los espectadores conocer el origen y las consecuencias del bloqueo impuesto por Estados Unidos hace más de cuatro décadas contra la Isla.

También se exhibieron filmes de los años sesenta, setenta y ochenta. Entre estos se encuentran "Lucía" (1968) y "Un hombre de éxito" (1985), del realizador Humberto Solás; "Hasta cierto punto" (1984), "La muerte de un burócrata" (1966), "Memorias del subdesarrollo" (1968), "Los sobrevivientes" (1979), "La última cena" (1977), "Las doce sillas" (1962), "Cumbite" (1964) y "Una pelea cubana contra los demonios" (1972), de Tomás Gutiérrez Alea.

Esta conmemoración contó con una amplia lista de filmes de gran trayectoria como la obra documental de Santiago Álvarez, además de películas como "Aventuras de Juan Quin Quin" (1967) y "El mégano" (1955), de Julio García Espinosa.

"Hombres de mal tiempo" (1968), de Alejandro Saderman; "Se permuta" (1983), de Juan Carlos Tabío, y "La bella del Alhambra" (1989), de Enrique Pineda Barnet, también fueron exhibidas en las salas.

Durante las actividades por el aniversario de la Revolución cubana, también se realizó una muestra de 50 cortometrajes de animación cubanos, género que ha tenido importantes cultores en la nación caribeña, entre los que destaca Juan Padrón, creador del personaje Elpidio Valdés.

Fuente: Granma Digital


Carnavales de Veracruz y Cuba participan en el IV Congreso del Carnaval de Cádiz

España.- En días pasados en la ciudad de Cádiz, España, considerada como la más antigua de Occidente y una de las más bellas, se llevó a cabo el IV Congreso Gaditano del Carnaval, organizado por la Asociación de Autores del Carnaval de Cádiz (AACC).

La sede fue el señorial Palacio de Congresos y Exposiciones de la ciudad, el evento se desarrolló en tres jornadas, participando estudiosos, investigadores y organizadores de Carnavales de media España y de Hispanoamérica, entre ellos, tres Carnavales con raíces hispanas, como son los de Barranquilla (Colombia) representando por Mirtha Buelvas, el de Veracruz (México) con la representación de Carlos Gil Barquín y el de Cuba en voz de Alberto Mir Medina.

El de Barranquilla, Patrimonio oral e intangible de la Humanidad, título otorgado por la UNESCO, el Veracruzano considerado el segundo en importancia del mundo, tras el brasileño, por su multitudinaria concurrencia --millón y medio de personas en las calles, vistosidad y y la alegoría de sus carros y resaltando la transparencia de cómo se utilizan los recursos públicos y se implementa un programa de ciudad segura, y el Cubano, donde todo el año hay fiestas de Carnaval (Carnavales Oriental, de Centro y Habanero). Tres Carnavales símbolos del mestizaje, "mezcla de mezclas", con rasgos hispanos visibles, además de nuestro idioma común.

Fuente: Notiver, México


Programa de alfabetización cubano se estrena en inglés en el Caribe

Por: Margarita Barrios

La Habana.- El Programa de Alfabetización «Yo, sí puedo», se impartirá por vez primera en idioma inglés a partir del próximo 8 de enero en el área del Caribe, en Granada.

Según el Ministerio de Educación, la presentación de la Campaña se realizó en el Trade Center de la Ciudad de Saint George’s, ocasión en la cual Anthony Boatswian, ministro de Finanzas de la nación caribeña, calificó ese esfuerzo de imprescindible para el desarrollo de su país, y de ayuda ineludible para los niños.

El funcionario recordó la masividad, calidad y positivos resultados de la Campaña de Alfabetización que, tutoreada por Cuba, se realizó durante el gobierno de Maurice Bishop en esa isla caribeña.

El coordinador de la Campaña, Oscar Sánchez, hizo un recuento de los logros del «Yo, sí puedo» en otros países, así como explicó el trabajo realizado por especialistas cubanos del Instituto Pedagógico Latinoamericano y Caribeño (IPLAC), de Televisión Educativa y del Departamento de Alfabetización del Ministerio de Educación para la implementación del Programa en Granada.

La embajadora de nuestro país, Margarita Delgado, dijo que la puesta en práctica del «Yes, I can» da cumplimiento a los acuerdos adoptados en la reunión de la Comisión Mixta de Colaboración, realizada el pasado año, y significó las fructíferas relaciones diplomáticas mantenidas con Granada por más de 20 años.

Fuente: Juventud Rebelde Digital




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#158 De: Silvia Rossi <silvia@...>
Fecha: Sáb, 30 de Dic, 2006 6:11 pm
Asunto: 2007
silvia@...
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2007

-- Arq. Silvia Rossi
D.Dalos Estudio
silvia@...
CPAU 19988
Centro de Reciclado y Ecología Urbana
Museo del Reciclado
ReciclARTE


#157 De: silvia@...
Fecha: Sáb, 30 de Dic, 2006 3:48 am
Asunto: Te recomiendo 'Edificio TelefónicaMóviles [Felipe Pich-Aguilera y Teresa Batlle].'
silvia@...
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Hola , soy silvia rossi (silvia@...).

Estaba navegando por el Buscador de Arquitectura, y encontré un artículo interesante que pensé te podría interesar.

Estos son los detalles:

Título: Edificio Telefónica Móviles [Felipe Pich-Aguilera y Teresa Batlle].
Resumen: Premio de Arquitectura Sostenible para un edificio que hace un uso inteligente de los materiales en el proceso de diseño y contiene los últimos referentes tecnológicos y bioclimáticos.

Puedes ver el artículo completo en la siguiente página: http://noticias.arq.com.mx/cgi-bin/jump.cgi?Detailed=8830, o visita directamente la sección de Noticias del Buscador de Arquitectura para ver más artículos similares relacionados con la arquitectura, el diseño y la construcción.

Saludos
silvia rossi


#156 De: "sanchezharasic" <sanchezharasic@...>
Fecha: Jue, 28 de Dic, 2006 9:37 pm
Asunto: Brindemos por los "locos", en este nuevo año
sanchezharasic@...
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 "cielos"
Brindemos por los "locos"

 

Brindemos por los locos, por los inadaptados,

por los rebeldes, por los alborotadores,

por los que no encajen,

por los que ven las ocas de una manera diferente.

No les gustan las reglas y no respetan el status-quo.

Los puedes citar, no estar de acuerdo con ellos,

glorificarlos o vilipendiarlos.

Pero lo que no puedes hacer es ignorarlos.

Porque cambian las cosas.

Empujan adelante la raza humana.

Mientras algunos los vean como locos,

nosotros vemos el genio.

Porque las personas que se creen tan locas

como para pensar que puedan cambiar el mundo,

son las que lo hacen.

 

 

Jack Kerouac

 

Entonces sí, Feliz año, en todos los sentidos, y para todos... Brindemos por los "locos" y seamos parte de ellos...


Teresa y jorge
 
 autorretrato jorge logo teresa jorge 
 
 Maria Teresa Harasic
 Jorge Alcides Sánchez Lopez

arquitectos


Tel/Fax: (54-011) 4793-7623 / 15-5152-9927

    Dir: Arenales1447 - Mártinez (1640)- Buenos Aires - Argentina

    mail: sanchezharasic@...

    ficha web: http://jorge-alcides-sanchez.neurona.com/

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    MSN: jorge_as_arq@...

    Skype : jorge_as_arq



#155 De: Resumen del Portal de la Cultura Cubana <infoanalisis@...>
Fecha: Mié, 27 de Dic, 2006 8:42 pm
Asunto: [Cubarte8] [Cubarte] Boletin CUBARTE
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ISSN 1810-620X
Año 6 Número 53 , 27 de Diciembre del 2006

El Boletín CUBARTE es un resumen semanal del Portal de la Cultura Cubana. En nuestras páginas usted encontrará lo más trascendente del acontecer cultural del país y su reflejo en el mundo, así como espacios de opinión de los temas que hoy preocupan a la intelectualidad del mundo.

FENAR 2006 Artesanía, utilidad e imaginación
Lezama en su "Paradiso"
Entregados los premios nacionales de música 2006
Fundación Caguayo expone en La Habana
Disfrutó la capital de fiestas el fin de semana
Otorgado símbolo honorífico a promotora comunitaria
Música cubana en cd interpretada por Alicia Perea
Duplicarán oferta de libros en Feria Internacional de La Habana
Entregado Premio Anual de Investigación Cultural 2006
Presentada al público obra mural "El arca de la libertad"
Entregan premios literarios de la UNEAC
Profesores cubanos evalúan talentos artísticos angolanos
Buena Vista aporta su talento a disco benéfico
Actuó Pablo Milanés en España
Cultura cubana presente en Siria
Participa Cuba en encuentro de restauración en España
Grupo Son de Cuba actuó en Argentina
Exhibe cinemateca venezolana ciclo de cine cubano
Festival canario se llena de guaracha, guajira y son montuno cubanos
Cineasta venezolano rodará filme sobre entrega humanista de médicos cubanos
Abren exposición sobre los Cinco Héroes en Ucrania
Incluye cantante mexicana temas de compositores cubanos en su repertorio
Nuestra América, ¿cada vez más latina? (I). Por: Luis Toledo Sande
Un año para el libro y la literatura cubanos. Por: Mercedes Santos Moray
Balance de las artes plásticas en Cuba: 2006. Por: Nelson Herrera Ysla
La sinfonía trunca de James Howard Meredith. Por: Eliades Acosta Matos
Misterios y Naturaleza doble de la Informática. Por: Enrique González-Manet
Una mirada al Cine Cubano en el 2006. Por: Sergio Nuñez Martínez
Algunas ideas acerca de la difusión y promoción musicales desde Cuba (I). Por: Alberto Faya Montano

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FENAR 2006 Artesanía, utilidad e imaginación

Por: Virginia Alberdi Benítez

La Habana.- La convocatoria del 9 al 22 de este mes de la Feria Nacional de Artesanía, FENAR, por parte del Fondo Cubano de Bienes Culturales en el Pabellón Cuba, no solo ha llenado un vacío promocional en estos últimos días del año, sino ha propiciado a la vez una exigente confrontación entre las aspiraciones de dotar a la producción artesanal de un contenido estético apreciable y las necesidades de hacer accesible a la población un caudal de recursos útiles para la vida cotidiana.

Ya el solo hecho de que se puedan tener en un mismo espacio las diversas manifestaciones artesanales, procedentes de todas las provincias del país, permite evaluar un esfuerzo en el que se visualizan confecciones textiles, calzado, muebles, orfebrería y otros rubros de interés.

FENAR ha sido un ámbito idóneo para que la UNESCO otorgue, por primera vez en la región latinoamericana, el Sello de Excelencia a producciones que en virtud de ese mérito se harán circular de manera especial en ferias y circuitos comerciales internacionales. En esta ocasión resultaron gratificados diez creadores cubanos, cinco haitianos y tres dominicanos, por un jurado internacional presidido por la antropóloga mexicana María Esther Hechevarría.

Otra interesante motivación de esta nueva experiencia, que alterna con la realización de la Feria Internacional FIART, ha radicado en la presentación mediante desfiles de las creaciones de los diseñadores nacionales. Ignacio Carmona (Nachy) llevó una colección de trajes de atrevidos y originales diseños que acompañó de vistosos accesorios y bolsos también de su creación. El proyecto Guaysa, un grupo de creación de Ciego de Ávila, sorprendió con una colección de 65 trajes elaborados en lienzo crudo.

En el recinto ferial sobresale el estante de Ciudad de La Habana, Bandejas y vasijas concebido temática y formalmente con el máximo rigor. Sus elementos cuidan lo que debe ser premisa de un evento como este: la conjunción de imaginación y utilidad.

Fuente: Granma Digital


Lezama en su "Paradiso"

Por: Pedro de la Hoz

La Habana.- Antes o después de tener en las manos "Paradiso" —nuevamente puesto a circular gracias a una edición popular de Letras Cubanas que se presentó en el Sábado del Libro (Palacio del Segundo Cabo, 11:00 a.m.)—, el lector capitalino, debió visitar la exposición sobre José Lezama Lima que alberga la Biblioteca Nacional "José Martí".

Allí, en menuda e insinuante caligrafía, los apuntes de los ensayos de la expresión americana, los versos cuidadosamente alineados de Oda a Julián del Casal ("Déjenlo, verdeante, que se vuelva; / permitidle que salga a la terraza donde están dormidos"), las libretas de notas y los borradores de su prodigiosa creación, reflejan, hasta donde puede hacerlo la reconstrucción documental, el ámbito de ansiedades y la perseverancia prometeica de uno de los creadores más singulares de la aventura cultural cubana.

Las fotos, suficientemente ampliadas, cuentan y evocan: asoman el rostro de sus contemporáneos, la cofradía en torno a la poesía y la mesa, la carne y el espíritu, el gozo de las íntimas sombras de la casa de Trocadero 62, único puerto del poeta; se aspiran el polvillo del asma y las volutas del habano quemante como su propia respiración; se advierte la lucha entre la soledad del demiurgo y la apetencia gregaria del criollo contumaz.

Ese que se entrevé en láminas y papeles es el Lezama de "Paradiso" (1966), reaparecida en una edición graficada por el poeta y pintor Pedro de Oráa, que incluye el breve pero revelador ensayo de Cintio Vitier que acompañó la publicación de la novela en 1989 y un lúcido prólogo del poeta camagüeyano Roberto Méndez expresamente escrito para esta ocasión.

Tanto el texto de Cintio como el de Méndez pretenden facilitar la lectura y, de paso, dejar atrás la leyenda negra que desató la novela en el momento de su salida al ruedo, cuando desconcertó a muchos por la monumentalidad de su escritura, la ruptura de cánones literarios, el barroquismo de su prosa, las claves enigmáticas de su trama y la procacidad de algún que otro pasaje.

Ambos sitúan las coordenadas literarias y contextuales de la novela y desbrozan el camino hacia la comprensión de un texto que resume, a nivel metafórico, la peripecia de una identidad cultural que se debatía entre la frustración y la realización en los días en que Lezama configuró los primeros capítulos en la década de los cuarenta del siglo pasado.

Julio Cortázar, el gran argentino, fue de los que supieron ver, desde un inicio, la trascendencia de la novela al decir que "vuelve visible por la imagen el universo esencial del que solo vivimos usualmente instancias aisladas".

Fuente: Granma Digital


Entregados los premios nacionales de música 2006

Por: Niurka Alfonso

(Cubarte).- El escenario del teatro Carlos Marx fue la sede de la entrega de los premios nacionales de música 2006. Minutos después de leer el maestro Chucho Valdés el acta del jurado, María Teresa Linares, Digna Guerra, Omara Portuondo, Tata Güines y Roberto Varela recibieron de manos de Abel Prieto, ministro de Cultura y Abel Acosta, presidente del Instituto Cubano de la Música sendos premios.

La ceremonia formó parte del concierto de clausura de la III Edición del Encuentro Nacional de Orquesta Sinfónicas que se iniciara el pasado día 16. El público disfrutó del programa, el cual abrió la noche con la Obertura Cosi fan tutte, bajo la batuta de María Elena Mendiola. Otras obras como Ay, María yo te vi bailá, interpretada al piano por el joven Harold López Nussa, La flauta mágica, Linda cubana y la Obertura festiva, dirigida por Enrique Pérez Mesa fueron las ofertas de la primera parte del concierto.

Omara Portuondo, la Diva de Cuba, después de recibir su premio deleitó al público con su tema Lo que me queda por vivir y pidió e hizo una interpretación a capella de su célebre La Era está pariendo un corazón. La segunda parte de la noche contó con una selección de la zarzuela cubana Cecilia Valdés a cargo de artistas del Teatro Lírico Nacional de Cuba.

La entrega de los premios a estas cincos personalidades, "cuyos nombres son sinónimos de muy altas realizaciones en sus respectivas especialidades", además de hacerlo entre notas de contradanza, danzón, romanza y bolero interpretado por músicos representantes de las 7 orquestas sinfónicas con que cuenta ya nuestro país, fue un excelente regalo de fin de año para los asistentes al teatro y por supuesto para la cultura cubana.

Fuente: CUBARTE


Fundación Caguayo expone en La Habana

Por: Marlene Montoya

La Habana.- "Vuelo de bronce" se denomina la exposición de la Fundación Caguayo para las Artes Monumentales y Aplicadas, con sede en la oriental ciudad de Santiago de Cuba, que inauguró la Galería Los Oficios en la Habana Vieja.

Ese centro cultural muestra el talento y creatividad de los artistas Marco Flierl, de Alemania, Mario Trenard, Alberto Lescay, Nelson Domínguez y Eduardo Roca (Choco).

Las obras están fundidas bajo la asesoría técnica del ingeniero Fernando Yero, con el antiguo método conocido como cera perdida, que al incorporar materiales modernos permite lograr piezas más detalladas y perfectas a pequeña escala, de interés para reproducciones y originales.

Con algo más de un año de creado, Vuelo de Bronce es un proyecto artístico que cuenta ya con cuatro ediciones, entre esas una en Berlín, en junio último.

Fundada el 21 de septiembre de 1995, la Fundación Caguayo tiene una concepción artística y promocional, en particular en los campos de la escultura, la cerámica y la fundición de piezas que permitan preservar la identidad nacional.

Dirigida por el laureado escultor santiaguero Alberto Lescay, esa institución cultural representa a más de 300 artistas de la plástica en Cuba.

De sus talleres han nacido importantes obras como el Monumento al Cimarrón, en el poblado de El Cobre, pieza que forma parte del proyecto llamado La Ruta del Esclavo, de la UNESCO, y el conjunto monumental de la Plaza de la Revolución Antonio Maceo, de Santiago de Cuba.

Además, el Monumento al Espíritu Guerrero Venezolano, en el estado de Carabobo, y el busto de Julio Antonio Mella, cuyos tres ejemplares están en el pico que lleva su nombre, en la Sierra Maestra; en el Distrito Federal, México, y en el municipio santiaguero de Mella.

Fuente: Cuba Sí


Disfrutó la capital de fiestas el fin de semana

Por: Daimaris Martínez

La Habana.- Concebidas para el disfrute de grandes y pequeños fueron las celebraciones por el aniversario 48 de la Revolución este último fin de semana, con opciones culturales y recreativas que tuvieron como complemento la presentación de populares orquestas y músicos cubanos.

En áreas de la histórica explanada de Boyeros y Paseo, la carpa de circo se convirtió en el punto inicial de un día de ferias, que incluyó la venta y presentación de libros, además de la proyección de películas en salas de algunos edificios aledaños como los ministerios de Comunicaciones, de la Construcción, de Economía y Planificación, y el Teatro Nacional. Ofertas gastronómicas y de productos agropecuarios, juegos de participación y carnavales para niños y adultos, fueron otras de las ofertas para el visitante, que pudo presenciar juegos de béisbol, un desfile de coches y un festival de papalotes.

Alentadoras noticias también para los bailadores, pues el colofón de esta programación organizada por el Gobierno de la provincia, la Unión de Jóvenes Comunistas y otras instituciones, constituyeron los espectáculos artísticos provistos de humor, desfiles de modas y buena música.

Fuente: Granma Digital


Otorgado símbolo honorífico a promotora comunitaria

Por: Lissette Martín

La Habana.- Cinco años de andar fructífero a favor de la comunidad, insertado entre sus pobladores como un amigo cercano, sumó el colectivo del museo Marcha del Pueblo Combatiente, emblemática institución del capitalino municipio de Playa, donde se entregó, por primera vez, el Dujo, símbolo honorífico creado allí para reconocer a personalidades de relevante hacer.

La destacada profesora Eneida Estrada Rojas, permanente colaboradora del museo y el territorio, quien por más de dos décadas ha investigado y redactado la historia local, una réplica del dujo taíno precolombino, cuyo original fue encontrado en 1938 en el bajo de Santa Ana, en el poblado playense de Santa Fe; lo exhibe el museo Montané, de la Universidad de La Habana.

El museo Marcha del Pueblo Combatiente dispone de una reproducción exacta en madera, obra del escultor Frank Sánchez; ahora el artista Raciel Feria la concibió en cerámica (14x10x25 centímetros) para figurar como símbolo honorífico con el cual se reconocerá el significativo aporte de quienes contribuyan a enaltecer el desempeño de la institución.

Tallado en madera o en piedra, el dujo era el asiento de tipo ceremonial de los indios taínos; constituía una importante modalidad escultórica y entre sus más preciados tesoros usados por los caciques, chamanes y visitantes distinguidos, durante ritos, juegos o enterramientos.

Los dujos zoomorfos, de posible significado totémico y mítico, muestran la cabeza del animal sobresaliendo de entre las dos patas delanteras, mientras el estrecho asiento, ligeramente cóncavo, se extiende y levanta para formar el espaldar, simulando la cola.

Ocasionalmente sus expresivos ojos y la boca eran realzados artísticamente mediante incrustaciones de lámina de oro, concha de caracol o resina. En algunos casos el espaldar y las patas eran decoradas con diseños incisos, integrados por círculos concéntricos, triángulos y cheurones.

Fuente: DPC C.Habana


Música cubana en cd interpretada por Alicia Perea

La Habana.- Los íconos están allí, visibles y audibles, con su aureola mítica. ¿Y los otros? ¿Eran Saumell y Cervantes aves raras en una isla donde se mezclaban jugos diversos y el elán romántico de allá se convertía en el acento criollo de acá? ¿Acaso el instrumento enmudeció después de Lecuona o únicamente saltó hacia los prodigiosos dominios de la invención jazzística y timbera?

Estas y otras muchas interrogantes se despejan en el disco "Danzas", "Contradanzas", "Habaneras y Danzones", de la maestra Alicia Perea, producido por un conocedor del tema, el también maestro Alberto Joya. Es deseable que el interés del sello Autor, de la SGAE, por auspiciar el registro se multiplique por vías internas de modo que llegue a la radio, a la escuela, a la calle.

Porque, digámoslo de una vez, este álbum contribuye a completar —o para ser preciso, a medio llenar— una imagen de la tradición pianística cubana. Si la guitarra y la tumbadora, el tres y el bongó, el laúd y las claves responden en buena medida al espectro organológico del mestizaje a escala popular, el piano, desbordado del salón aristocrático hasta llegar a las salas de la clase media y de las viviendas venidas a menos en los barrios urbanos de menguadas economías, fue espacio de fundación y resistencia en el que se desarrolló, de otra manera, el tránsito de la sensibilidad a la identidad.

La tarea cumplida por Alicia se emparenta con la que en nuestra época han emprendido Cecilio Tieles con el caso de Nicolás Ruiz Espadero (1832–1890) y Ulises Hernández con el de Carlos Borbolla (1902–1990), con la diferencia de que los autores "rescatados" por ella son varios —la nota de Harold Gramatges que acompaña esta reseña los menciona—, y en una operación de inteligente salto de la memoria, los adelante hasta la instancia contemporánea de dos creadores esenciales. Vitier y Fariñas.

La trama del disco nos aproxima a una secuencia de crecimiento estilístico. Al abordar a los autores de siglos pasados, más importante que el valor intrínseco de las piezas resulta el testimonio de la plasmación formal de la criollez que se iba fraguando, mientras que en los aires de nuestros días pone en evidencia la inquietud permanente de un magma en ebullición.

Sin embargo vale la pena anotar cómo este disco no es una exploración arqueológica. Los recursos expresivos, la sinceridad y el espíritu que se revela en la interpretación de Alicia Perea se conjugan en una música viva y tonificante, que se aprecia mucho más gracias a la pulcra grabación de Jerzy Belc.

Alicia nos ha traído a nuestra Cuba en el piano con la fresca impronta de quien sabe tomar el pulso a nuestra historia musical.

Fuente: Granma Digital


Duplicarán oferta de libros en Feria Internacional de La Habana

La Habana (PL).- Los amantes de la lectura de la XVI Feria Internacional del Libro de Cuba, del 8 de febrero al 11 de marzo del 2007, contarán con el doble de la oferta editorial.

Según informaron fuentes del Instituto Cubano del Libro (ICL), a cargo de la organización del evento, el incremento pondrá énfasis en los títulos de alta calidad.

Otra noticia relevante con respecto a la reunión cultural es que esta se extenderá a cinco nuevas localidades del país: Güines y Jagüey Grande (occidente), Manicaragua y Cabaiguán (centro) y Gibara (oriente).

Con la incorporación de nuevos polos, la cita anual del libro extenderá su influencia a 40 centros urbanos de la Isla.

La XVI Feria iniciará en La Habana el 8 de febrero y concluirá en Santiago de Cuba el 11 de marzo.

En esta ocasión, se rendirá especial homenaje al poeta, narrador y ensayista César López, Premio Nacional de Literatura, y al historiador y profesor Eduardo Torres-Cuevas, Premio Nacional de Ciencias Sociales.

Argentina, será el país invitado de honor.

Fuente: PL


Entregado Premio Anual de Investigación Cultural 2006

Por: Ileana González

La Habana.- Cinco obras se hicieron merecedoras del Premio Anual de Investigación Cultural 2006 seis, uno de los reconocimientos instituidos por el Centro de Investigación y Desarrollo de la Cultura Cubana “Juan Marinello”.

Hacia una antropología urbana cubana desde comunidades metropolitanas capitalinas: "Estudio del actual municipio capitalino de Plaza de la Revolución", de Avelino Víctor Couceiro, fue uno de los textos galardonados.

"Análisis y evaluación de edificaciones. Calificación y documentación preliminar para las intervenciones de conservación", de Nelson Melero, y "La ciudad como texto cultural: Camagüey entre 1514 7 1837", de Marcos Antonio Tamames, también resultaron premiados.

Igualmente lo fueron los estudios: "Iconografía e iconología religiosa católica en Camagüey", de Alberto Jesús Chio, y "Las formas de escuchar", de Ernesto Escobar.

Fuente: Radio Reloj


Presentada al público obra mural "El arca de la libertad"

Por: Michel Hernández

La Habana.- Con la presencia del General de Ejército Raúl Castro Ruz, segundo secretario del Comité Central del Partido, se develó la obra mural "El arca de la libertad", realizada por 15 artistas cubanos convocados por el prestigioso pintor y escultor Alexis Leyva Machado (Kcho).

En la ceremonia, efectuada en el Edificio de Arte Cubano del Museo Nacional de Bellas Artes, Kcho explicó que la obra es un "regalo a Fidel por su aniversario 80 y a los tripulantes del yate Granma en el aniversario 50 de su desembarco.

"El Granma es el barco especial de la historia de Cuba, es el barco que nos cambió la vida a todos", dijo. El artista, con una amplia obra de reconocimiento internacional, comentó sobre la génesis del proyecto: "Convoqué a varios amigos que aman la Revolución y me sentí muy feliz cuando Fidel dijo que "este Granma iba para el Museo de Bellas Artes, porque aquí es donde debe estar, porque esta obra hay que compartirla con la gente, la gente tiene que ver la obra que ustedes hicieron para homenajear la expedición".

Al pronunciar las palabras de presentación del mural, el Premio Nacional de Literatura, Miguel Barnet expresó que "el Granma hoy no es solo un yate, es un faro, una franja luminosa de la bandera; vestirlo con los atributos creados por los artistas es otorgarle una nueva dimensión a su prodigioso imaginario."

Momento sumamente emotivo de la ceremonia fue la interpretación de la canción La Lupe, a petición de Raúl Castro e interpretada por el Coro Nacional de Cuba, conducido en esta ocasión a dos manos: por su directora Digna Guerra y por su autor, el Comandante de la Revolución Juan Almeida Bosque, quien desde su asiento y visiblemente conmovido, dirigió simbólicamente las voces que una vez más, dieron vida al conocido tema musical.

Entre los asistentes al acto se hallaban también el Comandante de la Revolución Ramiro Valdés Menéndez; los miembros del Buró Político, Carlos Lage, Abel Prieto y Pedro Ross y el Premio Nobel Gabriel García Márquez.

Antes de que el mural quedara expuesto, un grupo de asaltantes al Moncada y expedicionarios del Granma recorrieron, en el Edificio de Arte Universal, la muestra "Un abrazo de Guayasamín a Fidel" y apreciaron la obra colectiva "Cinco Palmas", instalada frente a ese recinto e inaugurada al término del coloquio Memoria y futuro: Cuba y Fidel el pasado día 1ro.

Fuente: Granma Digital


Entregan premios literarios de la UNEAC

Por: Sonia Sánchez

La Habana.- Obras punteras entre la avanzada actual de la literatura cubana acaban de ser galardonadas con los Premios de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC) en este 2006, que mantuvo su paso fuerte en la cultura de nuestro país.

El lauro, uno de los más relevantes de las letras del patio, comprende los géneros de novela, ensayo histórico-social, ensayo artístico-literario y literatura para niños y jóvenes. La ocasión permitió también que se diera a conocer el premio de traducción literaria José Rodríguez Feo.

En novela se levantó entre los concursantes Gleyvis Coro Montanet con "La burbuja", "por la habilidad con que lleva adelante una trama coral, que se mueve entre la realidad y la metáfora y por el diseño convincente de sus personajes, quienes van en busca de su realización personal como medio de reafirmar su identidad", a juicio del jurado como precisó Hugo Luis Sánchez, miembro del mismo.

"Ifá. Santa palabra. Concepto ético sobre la muerte", de Adrián de Souza, se llevó el palmarés en la categoría de ensayo histórico-social al tenerse en consideración la "originalidad del trabajo al examinar un problema sustantivo y novedoso como lo es el concepto de la muerte en la religión yoruba, empleando para ello fuentes no convencionales y de difícil acceso".

Margarita Mateo Palmer acaparó el triunfo con "El palacio del Pavorreal: el viaje mítico", una obra de impresionante rigor en los análisis, "muestra del conocimiento sobre la narrativa, abordados con un instrumento actualizado en términos narratológicos, brillante exégesis de la novela El pavo real, según el tribunal que elogió el talento, la sabiduría y hondura de pensamiento de la autora.

El primer puesto en literatura para niños y jóvenes fue para "En las alas de una golondrina", de Pablo René Estévez, por "la calidad técnica de la narración, el uso eficaz del lenguaje y del universo poético e imaginativo como alusión a los problemas del mundo actual, signado por la guerra imperial, el terrorismo de estado y la represión a los sentimientos y las fuerzas progresistas de la humanidad.

Al anunciarse el otorgamiento del premio de traducción literaria a Juan Luis Hernández Milián, por su trabajo con las obras de Alexander Pushkin "El conde Nulin", "Una casita en Kolomna", y "Noches egipcias" el jurado consideró que el movimiento de traducción especializada en el país manifiesta una franca recuperación tras haberse analizado un nutrido título de autores extranjeros llevados al español con altísima calidad por creadores cubanos.

Fuente: Granma Digital


Profesores cubanos evalúan talentos artísticos angolanos

Luanda (PL).- Una impresión muy favorable dejaron a profesores cubanos del Instituto Superior de Arte (ISA), alumnos angolanos que aspiran a continuar estudios en Cuba, según revelaron en una entrevista con Prensa Latina.

Los profesores Fernando Hechavarría (Artes Escénicas), María del Carmen Mena (Danza), e Ileana García (Música), evaluaron durante varios días a estudiantes de la enseñanza media artística en este país, y todos quedaron muy impresionados.

"En todos hay un talento enorme", coincidieron, pero en especial en las voces que de acuerdo con García, con estudio, rigor y preparación, "estos muchachos pudieran presentarse ante los públicos más exigentes".

La visita por unos días del trío de profesionales se incluye dentro de un convenio entre los Ministerios de Cultura de las dos naciones para conceder unas 30 becas a los alumnos de más talento en este país africano.

Muy conocido en Cuba por su papel de Nacho Capitán en la novela Tierra Brava, Hechavarría comentó a Prensa Latina que este es un primer paso, al que después seguirá la presencia aquí de una decena de profesores de la isla caribeña.

El objetivo, añadió, es ayudar a que Angola establezca los tres niveles de enseñanza (básico, medio y superior) de la educación artística, que por ahora solo queda en el medio.

Fuente: PL


Buena Vista aporta su talento a disco benéfico

México.- Porque la música es universal, la versatilidad del Buena Vista Social Club es tan grande y rica que puede conjuntarse con la propuesta de grandes figuras de la música anglosajona como U2, Franz Ferdinand, Coldplay, Radiohead y los Artic Monkeys por el simple hecho de hacer conciencia sobre el medio ambiente a través de sus ritmos afrocaribeños.

"Rythms del mundo" es el título de este proyecto encabezado por Artists´ Project Earth (APE) y los participantes son Omara Portuondo, el fallecido Ibrahím Ferrer, Vania Borges, Coco Freeman y Roberto Hernández, entre otros, quienes aportan su voz a temas como "Clocks" (Coldplay), "She will be loved" (Maroon 5), "High & dry" (Radiohead) y "Dancing Shoes" (Artic Monkeys).

El álbum, que contó con arreglos de Demetrio Muñiz, fusiona música de diferentes culturas con un resultado único.

Fue grabado en La Habana (Cuba), en los Estudios Abdala, entre abril de 2005 y junio de 2006.

La idea de crear un concepto como éste es original de Kenny Young, fundador de APE, quien estableció dicha organización tras la catástrofe del tsunami ocurrido a finales de 2004 en las costas de Indonesia.

Cabe recordar que Young, quien vive en Taos pero que actualmente está radicado en Nuevo México, fue premiado por las Naciones Unidas, y coprodujo el documental "Spirit of the forest", que aborda la destrucción de la selva amazónica.

Dicho proyecto también contó con un disco en el que intervinieron Joni Mitchel, Iggy Pop, Lenny Kravitz, Pink Floyd y Ramones.

Según Young, la idea de contribuir para ayudar a las víctimas del maremoto en Tailandia causó tanto interés entre los músicos de Arctic Monkeys y Franz Ferdinand, que dichas bandas, quienes tradicionalmente no suelen ceder sus canciones, aceptaron de inmediato.

"Les dije que la música era cubana, que tocarían músicos del Buena Vista Social Club y que si no les gustaba el resultado, no los incluiría.

"De esta manera, no fue tan difícil convencer a los músicos", señaló Young durante una conferencia ante representantes de la prensa internacional, hace apenas unas semanas.

Ahí dijo que un porcentaje del dinero obtenido por la venta de dicho álbum en todo el mundo, se otorgará a la fundación de Al Gore, quien desde que perdió la candidatura a la presidencia de Estados Unidos, ha dedicado su carrera a luchar por la conservación del medio ambiente.

Además de las canciones antes mencionadas, el disco, distribuido por Universal Music, contiene los temas "Killing me softly" (Roberta Flack), "I still haven´t found what I´m looking for" (U2), "Modern way" (Kaiser Chiefs) y "One step too far" (Dico & Faithless), todas interpretadas por Buenavista Social Club.

Fuente: El Universal, México


Actuó Pablo Milanés en España

España.- El cantautor cubano, que admitió estar envuelto en un halo de melancolía, derrochó vitalidad y ritmo sobre el escenario de Teguise, el pasado viernes 15 de diciembre ante 650 incondicionales.

Pablo Milanés triunfó en Lanzarote con sus mejores armas de seducción: la palabra y la música. Fue el pasado viernes 15 de diciembre en la carpa municipal de Teguise, ante un auditorio de 650 seguidores. El cantautor cubano admitió estar envuelto en un halo de melancolía que también estaba presente en sus más antiguas canciones que le recordaban a su juventud. Pero la añoranza se mezcló con la vitalidad de un hombre que lleva dedicado a la música más de cincuenta años. El ritmo de sus canciones prevaleció durante toda la actuación y el público le siguió, cantando los temas más populares. Pablo Milanés habló con los asistentes de su amada tierra, y confesó que le gustaría que todos los cubanos que - por una u otra circunstancia - salieron de su país, vuelvan a Cuba para finalizar allí sus días.

El cantautor, que estuvo acompañado por dos jóvenes músicos cubanos que tocaron el violín y el piano, cogió la guitarra únicamente para cantar su famosa “Yolanda”. Las canciones de siempre se intercalaron con las nuevas composiciones. Sonaron "Pobre del cantor", "La vida no vale nada" o "Amor", incluyendo la utilización de elementos de la música tradicional cubana y en especial el son y la trova tradicional, desde "Si el poeta eres tú" hasta "Los caminos", un guaguancó. Unas y otras profundas, intensas, de las que dejan un poso en el estómago... durante días.

Apuntes sobre Pablo Milanés

Pablo Milanés nació un 24 de Febrero de 1943, en Bayamo, Cuba. Tenía tan solo seis años cuando su madre, Conchita Arias, se convenció de que su hijo iba para artista y se lo llevo a la capital, a La Habana, para darle más oportunidades de estudio. Fue ella quien le compró su primera guitarra. Años más tarde, el cantante se lo agradecería de modo público, en la dedicatoria de su primer disco: "A mi madre, que me obligó a cantar". Con apenas trece años se enroló en su primer grupo, quizás dándose cuenta de que él solo con su guitarra no era capaz de dar al público todo lo que sentía dentro.

Junto con Silvio Rodríguez y Noel Nicola, es uno de los 3 grandes pilares del Movimiento de la Nueva Trova, que después de 13 años de vida, da existencia a lo que hoy conocemos como Nueva Trova Cubana. Ha sido ganador de dos Grammy Latinos en la reciente séptima edición de los premios. Además, este cantautor de reconocimiento internacional mostrará en breve también su faceta como actor en el filme español "Siempre Habana", de Ángel Peláez, en el que se interpreta a sí mismo.

Fuente: Crónica de Lanzarote


Cultura cubana presente en Siria

La Habana.- Hasta el pasado día 21 se celebró la Semana de la Cultura Cubana en la ciudad de Daraa, en la República Árabe de Siria, en saludo al aniversario cincuenta del desembarco del yate Granma y al cuarenta y ocho del triunfo de la Revolución cubana.

La inauguración fue presidida por Claudio Ramos, embajador de la Isla en Siria, y contó con la presencia de importantes personalidades de Cuba y de la vida cultural en ese país árabe.

Una muestra de serigrafías de artistas cubanos de la plástica, junto a una exposición fotográfica titulada "Momentos de la Revolución cubana", caracterizó la actividad, y se proyectaron documentales, películas y dibujos animados de nuestro país.

Se ofreció una conferencia sobre la vida y obra de nuestro Héroe Nacional José Martí, como parte de la jornada en la que se estrecharon los lazos de amistad entre Cuba y Siria.

Fuente: Radio Reloj


Participa Cuba en encuentro de restauración en España

La Habana.- El Museo Nacional Bellas Artes fue especialmente invitado a participar en el XVI Congreso Internacional de Conservación y Restauración de Bienes Culturales, celebrado en Valencia, y en su representación asistieron a la importante cita Moraima Clavijo, directora de nuestra institución, y Raúl Hernández, especialista del Departamento de Restauración.

Este evento contó con la presencia de importantes académicos y, además de conferencias y debates, el programa de actividades incluyó la exposición de posters, entre otras actividades.

Fuente: Museo Nacional Bellas Artes


Grupo Son de Cuba actuó en Argentina

Argentina.- El calor de diciembre acompañó una noche llena de brillo y color, con el ritmo de Cuba en "Vía Libre", el nuevo espacio ubicado en la Estación de trenes de Campana.

"Vía Libre" es un Bar-Restorant de Tablas destinado a aquellos que quieren combinar el sabor de las exquisitas tablas y platos que allí se preparan, con la buena onda y la música en lo que se traduce una propuesta única en la zona.

Para deleitar el paladar, las ya tradicionales tablas del lugar (fiambres, quesos, mexicana, andaluza, mariscos y mixta) más una variedad de platos acompañados de un rico vino o una cerveza, para compartir entre amigos, o en pareja.

El viernes último, la propuesta para después de cenar tuvo su temática en la isla caribeña, con la presentación de Manuel y su ritmo cubano, quien ha ido recorrido diferentes ambientes predilectos capitalinos. Son de Cuba es un grupo musical cubano nacido hace 8 años bajo el nombre de Puerto Príncipe en La Habana Vieja. Está integrado por 6 músicos y 2 bailarinas, bajo la dirección de Manuel Verdecía Fajardo.

Todos graduados en diferentes escuelas de arte de la Isla, Son de Cuba ofreció un espectáculo diferente, divertido y de gran calidad musical.

Dueños de un rico repertorio Son de Cuba interpreta la música de su tierra con el sentimiento que solo el cubano logra transmitir a través de la misma.

La gran capacidad de los integrantes de Son de Cuba permitió el maravilloso ensamble de los ritmos que llevan en su sangre, como el son, la salsa y el cha-cha-chá; con ritmos de otras partes del mundo como el merengue, la cumbia, el jazz, etc, con el objetivo de deleitar al público en cada presentación.

El amor que tienen por la música y gran profesionalismo nos permitió estar en los escenarios más importantes de la Isla como El Patio de la Catedral, Las Minas, Hotel Habana Libre y el Hotel Celia Cohiba; y en otros países como Suiza, Italia, Venezuela e Isla Martinica.

En la Argentina les sorprendió gratamente la identificación y el conocimiento que hay con la música cubana.

Fuente: La Auténtica Defensa, Argentina


Exhibe cinemateca venezolana ciclo de cine cubano

Caracas (PL).- La Cinemateca Nacional de Venezuela anunció que celebrará el 48 aniversario de la Revolución cubana, con una muestra de lo más selecto de la cinematografía de la Isla realizada durante el siglo XX.

En el homenaje, que se llevará a cabo en enero próximo, justo cuando se conmemoran 48 años de la entrada a La Habana del Ejército Rebelde comandado por Fidel Castro, la Cinemateca proyectará en sus salas 21 películas y cortos animados cubanos.

Asimismo se estrenará el documental "Bloqueo: la guerra contra Cuba", del argentino Daniel Desaloms, que narra el origen y las consecuencias de esa medida impuesta por Washington hace más de cuatro décadas contra el pueblo de la Isla.

El evento abrirá sus puertas con una muestra de lo más representativo de la producción de los años 60, 70 y 80, cuando la industria cubana vivió un pleno auge cinematográfico.

Componen la selección películas como "Lucía" (1968) y "Un hombre de éxito" (1985), del realizador Humberto Solás.

También integran la lista "Hasta cierto punto" (1984); "La muerte de un burócrata" (1966); "Memorias del subdesarrollo" (1968); "Los sobrevivientes" (1979); "La última cena" (1977); "Las doce sillas" (1962); "Cumbite" (1964) y "Una pelea cubana contra los demonios" (1972), del cineasta Tomás Gutiérrez Alea.

Quienes acudan a las salas también podrán disfrutar del documental de Santiago Álvarez, además de películas como "Aventuras de Juan Quintín" (1967) y "El mégano" (1955), de Julio García Espinoza.

"Hombres de mal tiempo" (1968), de Alejandro Saderman; "Se permuta" (1983), de Juan Carlos Tabío; y "La bella del Alhambra" (1989), de Enrique Pineda Barnet, también serán exhibidas en las salas.

Por otra lado, durante las actividades por el aniversario de la Revolución cubana se realizará una muestra de 50 cortometrajes de animación cubanos.

Este género ha tenido importantes cultores en la nación caribeña, entre los que destaca Juan Padrón, creador del personaje Elpidio Valdés.

Esta muestra animada estará dividida en cinco programas, en los cuales podrán apreciarse obras para público de todas las edades.

Fuente: PL


Festival canario se llena de guaracha, guajira y son montuno cubanos

Islas Canarias.- Folk Canarias dedica una de las jornadas a la música de la isla hermana de Cuba. Traído por los isleños de la otra orilla del Atlántico, los sones de la isla caribeña se reflejan en el festival de la mano de Jóvenes Soneros, un grupo que reflejar las vivencias y el acercamiento a la cultura popular cubana que tras la época de la emigración el pueblo canario y más concreto el municipio de la Aldea de San Nicolás, hizo hacia esta isla. Jóvenes Soneros refuerzan sus lazos aún más cuando se realiza un viaje a Cuba en el año 1993 con el proyecto de Desarrollo Comunitario de La Aldea, al que pertenecemos todos al que viajaron un total de 130 personas, creándonos un gran interés por sus músicas y tradiciones.

Junto al Proyecto de Desarrollo Comunitario de La Aldea se le concede por el Gobierno Cubano la Medalla de Oro al Cucalambé, otorgado a aquellos grupos que contribuyen al rescate de la cultura tradicional cubana con la recuperación de “El Manzanillo” que en Cuba ya estaba desaparecida. Como evento mas importante, se puede destacar la participación de Jóvenes Soneros en innumerables conciertos en Canarias y dos de los festivales internacionales mas importantes de Cuba como fueron el del Cucalambé provincia de Las Tunas y el festival Del Fuego en Santiago de Cuba, además de la participación en programas de televisión el la televisión Camagüey. Por su parte Troveros de Asieta surge como tal en diciembre de 1991 en la Isla de La Palma, desde una apreciada herencia cultural cubana que pervive en la Isla, que sus componentes han sabido recoger de sus antepasados, representando una de las propuestas musicales más singulares surgidas en Canarias en los últimos años. En diciembre de 2004 sale al mercado su cuarto trabajo discográfico “Bailando con Lecuona” en el que se incluye la música del espectáculo del mismo nombre concebido por el grupo.

El Espectáculo Musical “Bailando con Lecuona”, ideado desde un principio como un sentido homenaje, cuatro décadas después de su muerte, a este prolijo compositor y refinado intérprete cubano de ascendencia canaria, ha sido presentado por toda Canarias durante 2005 y 2006. El abordaje dado a sus composiciones en este musical, aunque sin perturbar su esencia primera, transgrede ese elemento lírico y comedido que les es propio, relanzándolas a nuevos hábitats. Por ello, para facilitar el encuentro, las célebres piezas escogidas por Troveros van del bolero al danzón y el cha-cha-chá, precisamente de los ritmos cubanos que más trabajó Lecuona. Hay también algún vals, testimonio de esa herencia múltiple que tan bien adoptó Lecuona, y que va de la música europea y española a los ritmos afrocubanos. En la actualidad se puede hablar de uno de los grupos canarios con una trayectoria más sólida, que cuenta además con un estilo propio alcanzado un perfecto equilibrio entre la calidad de sus directos, y la personalidad y rigor con que los lleva a cabo.

Fuente: Infonartedigital,Canarias


Cineasta venezolano rodará filme sobre entrega humanista de médicos cubanos

La Habana (PL).- El realizador venezolano, Román Chalbaud, declaró a Prensa Latina que rodará un filme acerca de la labor humanitaria de los médicos cubanos en su país.

Autor de películas como "Un pez que fuma" (1977) y "Cangrejo" (1985), apuntó que la futura película se basará en un libro del investigador cubano Enrique Ubieta, quien recorrió durante nueve meses Venezuela.

"El caso es que el estudio de Ubieta, que al inicio hablaba de médicos, se amplificó con la experiencia que el escritor adquirió en el terreno, la cual representaba un retrato de los avances de la Revolución bolivariana", acotó Chalbaud.

Según el director, el guión de la cinta estará a cargo del cineasta y escritor uruguayo Ugo Ulive, y existe mucho entusiasmo para llevarla a cabo.

Chalbaud visitó la Isla a tenor del XXVIII Festival del Nuevo Cine Latinoamericano y el XX aniversario de la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños.

Fuente: PL


Abren exposición sobre los Cinco Héroes en Ucrania

La Habana.- En la sala de recepciones del Fondo Internacional Juvenil de Chernobil, ubicado en Kiev, ciudad ucraniana, se abrió una exposición acerca de los cinco Héroes cubanos prisioneros del imperio.

Esa organización juvenil del país europeo ha organizado por más de dieciséis años los viajes a Cuba de los más de veintiun mil niños afectados por la catástrofe nuclear de Chernobil, que han sido atendidos en nuestro país.

La exposición la integra una amplia muestra de carteles, fotografías y reseñas biográficas de Fernando, Gerardo, Antonio, René y Ramón, y pemanecerá abierta de forma permanente como símbolo de la participación activa del pueblo ucraniano.

Prensa Latina destaca que en la realización de la exposición dedicada a los cinco en Kiev sobresalieron YULIA PANASIUK, quien fue atendida médicamente en Cuba cuando niña, y también MARÍA GÓRBOVA, secretari de la organización juvenil.

Fuente: Radio Reloj


Incluye cantante mexicana temas de compositores cubanos en su repertorio

Por: Arturo Cruz Bárcenas

México.- "En mi nuevo disco Quiéreme y verás cambié de giro; es más ambicioso, los arreglos son más complejos y hay tres piezas con orquesta, en la línea del bolero, desde luego", expresó Sofía, quien en el referido álbum canta clásicos románticos con su voz diáfana, transparente, a veces desgarradora.

En entrevista, Sofía recordó que Embrujo, su primera producción, fue un paso importante, pero "cada vez es más demandante la labor de mejorar lo anterior". Para Quiéreme y verás, título que es un reto, trabajó un año.

En Cosas del alma reunió a artistas como Eduardo Piastro, Jako González, Hernán Hecht, Marisa Canales, Valentín Mirkov y Antonio Santoyo, bajo la dirección de Nacho Gutiérrez.

Ahora interpreta La vie en rose, My funny Valentine, Shadow woman y Well be together again. Otras: Un minuto de amor, de Álvaro Carrillo; Si me comprendieras y Quiéreme y verás, de José Antonio Méndez; Ya no me quieres, de María Greever, para un total de 13 piezas.

Actividad dancística

Sofía nació en la ciudad de México en el seno de una familia de profesionistas; desde muy pequeña estudió danza e ingresó como estudiante en el Sistema Nacional para la Enseñanza Profesional de dicha disciplina.

Colaboró en programas educativos de Canal 11, en el Ballet Teatro del Espacio y en la compañía del maestro Miguel Angel Palmeros. Luego hizo teatro; entre otras, destaca su participación como bailarina, actriz y cantante en la comedia musical Calle 42.

Desde entonces incursionó en la música y estudia con Valentín Mirkov y Antonio Santoyo.

"Todas las canciones las elegí yo; eso implica involucrarse más; todas son mis favoritas. Hacer algo que no te gusta, como en todo, no es igual. A mis discos no intento llenarlos de paja, para que sólo funcionen uno o dos temas. A mí me da coraje comprar un disco del que solamente me guste una canción.

"Hay discos cuyos lados B son muy malos. Subsiste la idea de privilegiar un tema sobre el resto. A una única canción, entonces, se le mete más trabajo, más dinero."

Busca letras "que digan cosas; me contrapongo mucho con la música pop o no sé cómo llamarla, en la que la letra no dice nada y se repite siempre una frasecita. Por el contrario, los boleros dicen un culebrón enorme ­una historia­, en la que se habla de amor, de odio, de sufrimiento, de esperanza, en fin, todo en tres minutos. Son como pequeñas obras de teatro.

"En este momento el bolero que más me gusta es Ya no me quieres, de María Greever. No sé cuál haya sido su motivación, pero todas las canciones que le conozco, como Alma mía o la mencionada, tienes así como una redondez; son, para decirlo de una manera, perfectas. No les falta ni les sobra."

Género dramático

Para Sofía el bolero es muy dramático: "En tres minutos, insisto, se experimenta toda una gama de emociones enormes. Son raros los boleros que no me gustan. También Julio Jaramillo. Todos sus boleros son un dramón espantoso. En Quiéreme y verás interpreto en inglés y francés como un pretexto para buscar la internacionalización.

"Hay muchos puntos de contacto entre los boleros de varios países. A lo mejor los ritmos son diferentes, pero hay frecuencias parecidas. Se buscaba hacer canciones que dijeran cosas. El bolero cubano es la raíz, pero cuando llegó a México lo hicimos nuestro de una manera increíble.

"Tal es el caso de Álvaro Carrillo, quien como compositor es prolífico y no le conozco una sola canción que no sea buena y que no guste. Todas son extraordinarias e inconfundibles. En el buen sentido, el bolero se lo robamos a Cuba.

"En este disco hay dos canciones que cantaba Bola de Nieve, un hombre que se desgarraba en el piano. El bolero no es eso que se dice, de que lo escuchaban las abuelitas. Tratan de sentimientos universales. Inclusive en los que podría decirse que son alegres hay cierta melancolía. En el bolero siempre hay un poco de tragedia", añadió.

Debido a que Quiéreme y verás (de la compañía Urtex; precio: 120 pesos) contiene temas con una gran orquesta, ahora Sofía preparará, lo aseguró, "más sus presentaciones. En 2007 nos veremos".

Fuente: La Jornada, México




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#154 De: "Prog. Educ. Div. CyT Temas Ambientales" <proedicitta@...>
Fecha: Dom, 24 de Dic, 2006 9:42 pm
Asunto: buenos augurios
proedicitta@...
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Que el 2007 nos encuentre trabajando para preservar nuestro lugar en el mundo

y honrar la vida.

 

Irene Wais de Badgen
www.irenewais.com.ar
Directora del Programa de Educación

y de Divulgación Científico-Técnica en Temas Ambientales

(Pro.E.Di.Ci.T.T.A.)®
Bióloga (FCEN-UBA) especializada en Ecología (Oregon State University, USA) y Posgrado Internacional en Evaluación de Impactos Ambientales (Universidad Nacional Autónoma de México)

 

 

 
 


#153 De: Resumen del Portal de la Cultura Cubana <infoanalisis@...>
Fecha: Mié, 20 de Dic, 2006 6:49 pm
Asunto: [Cubarte8] [Cubarte] Boletin CUBARTE
infoanalisis@...
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ISSN 1810-620X
Año 6 Número 52 , 20 de Diciembre del 2006

El Boletín CUBARTE es un resumen semanal del Portal de la Cultura Cubana. En nuestras páginas usted encontrará lo más trascendente del acontecer cultural del país y su reflejo en el mundo, así como espacios de opinión de los temas que hoy preocupan a la intelectualidad del mundo.

Día del Trabajador de la Cultura: Autores de lo imborrable
Dan a conocer los Premios Nacionales de la Música 2006
Concluyó XXVIII Festival del Nuevo Cine Latinoamericano
Por tercera vez las Sinfónicas se encuentran
Entrega la AHS distinción a seis personalidades de la cultura nacional
Representación cubana ante la UNESCO presenta su sitio web
Festival de Cine Pobre próximo a su quinta edición
Dos obras maestras de la literatura cubana en el Sábado del libro
Reconstruyen en Cuba rostro de presunto cacique
Se celebró la Semana de la Cultura Belga en La Habana
"Clave", revista musical cubana, en versión digital
Miguel Barnet conquistó el Premio Juan Rulfo
Premian a dos estudiantes cubanos en Hong Kong
Confieren a bailarín cubano título de Doctor
Se presenta libro y documental sobre Néstor Baguer en Italia
Morelia dijo sí: arte cubano en México
Expone embajador de Cuba caso de los Cinco en museo Che Guevara
Ovaciones en Colombia al Ballet de Camagüey
Incluyen ritmos afrocubanos músicos del rock pop
Desempeña labor artística profesor cubano en Suriname
Presentan en Madrid poemario de Nicolás Guillén
"Fue como salir de la oscuridad y tocar el futuro". Entrevista a Alicia Alonso
Pablo, 70 años después. Por: Mercedes Santos Moray
Juan Formell y Los Van Van. Por: Tony Pinelli
Orlando Senna: Lula levantó el cine brasileño. Por: Jorge Smith Mesa
Vitis vinifera: cultura y arte francés. Por: Fausto Triana
El camino, Paradise y Nacido y criado. Por: Rolando Pérez Betancourt
Inglesa por un año y la intrahistoria. Por: Marilyn Bobes
20 años de "la escuela del Gabo". Por: Mauricio Vicent
Logros esenciales alcanzados en el Patrimonio cubano en el 2006. Por: Tamara Blanes
Rafael Hernández Marín y Pedro Flores Córdova. Por: Senén Suárez Hernández
Pequeña enciclopedia asiática IV: El viejo y duro Damasco. Por: Manuel Vázquez
El Sujeto Afrodescendiente en el Pensamiento Afroamericano (1900 – 1940): ideas esbozadas en un ensayo experimental y polémico a la vez. Por: Pedro Cubas
55 años de Zarzuelas y Operetas en la Televisión Cubana. (I). Por: Mayra Cue Sierra
Liana Fernández y Francesco Belli: En simpatía. Por: Jorge Fiallo

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Día del Trabajador de la Cultura: Autores de lo imborrable

Por: Ada Oramas Ezquerro

Irradia La Habana un fragor de luces del pensar y actuar, del crear en todas sus vertientes, por el ansia creativa de quienes heredaron el legado de Varela y Martí, de Carpentier y Lezama, de Lam y Portocarrero, de Paco Alfonso, Raquel Revuelta, Nieves Fresneda y Lázaro Ross, como tantos otros que dejaron huellas indelebles en todas las vertientes del arte y las letras cubanas.

Con el temple de vencedores de lo inalcanzable debieron imponerse a las injusticias de la neocolonia e imponer sus valores en tiempos difíciles. Hoy la patria abraza con amor a quienes encabezan las vanguardias artísticas de nuestra Revolución, alentados por el Comandante en Jefe Fidel Castro, el más ardiente defensor de la cultura de nuestro planeta.

Adalid de la Batalla de Ideas, propulsor de la cultura general integral, como vía expedita para convertirnos en el pueblo más culto del mundo, Fidel ha propiciado la formación de los instructores de arte para sembrar las simientes que florecerán en futuras generaciones de creadores y espectadores con niveles estéticos a la altura de un pueblo de gigantes.

Protagonistas de una obra infinita que trasciende lo soñado, los afiliados al Sindicato Nacional de Trabajadores de la Cultura, en nuestra capital festejarán su día, el 14 de diciembre, inmersos en su diario bregar como hacedores de prodigios, en este siglo que comienza con victorias de resonancia mundial para Alicia y el Ballet Nacional de Cuba, Chucho Valdés, Pablo Milanés, Silvio Rodríguez, Danza Contemporánea de Cuba, el Conjunto Folklórico Nacional, la Schola Cantorum Coralina y La Colmenita.

Momentos en que las artes plásticas cubanas se imponen en el panorama internacional, en salones, subastas, exposiciones personales y colectivas de quienes ya han inmortalizado sus firmas, como Roberto Fabelo, Nelson Domínguez, Zaida del Río, Alfredo Sosabravo, Flora Fong, Kcho, Choco, Juan Moreira, Alicia Leal y Vicente Bonachea.

Ellos y otros veinte consagrados han inundado de color el frente del edificio de arte universal del Museo Nacional de Bellas Artes, en cinco palmas enhiestas, como las históricas de la Sierra Maestra, rematadas por penachos en forma de estrella que resumen sus códigos artísticos y detienen el paso a transeúntes fascinados por tal despliegue imaginativo, homenaje al aniversario 80 del natalicio de Fidel.

Portadores de lo genuino en cada municipio, los promotores de la UNEAC, coordinan sus iniciativas con las direcciones municipales de Cultura que llevan su obra a las zonas más intrincadas de los territorio y fomentan en las masas el ansia de involucrarse en tan magna iniciativa.

La Habana Vieja, un territorio dotado de tesoros por una arquitectura colonial de excepción, mereció el alto honor de ser proclamada en 1986, como Patrimonio de la Humanidad, lo cual ha inspirado a la Oficina del Historiador de la Ciudad a emprender una labor titánica para preservar lo edificado y convertir ruinas en construcciones fabulosas.

Tal utopía es hoy realidad, bajo la guía del director de dicha institución, el doctor Eusebio Leal Spengler, Historiador de La Habana, por la ingente labor de cada uno de los miembros de su colectivo, empeñados por transformar las ilusiones en un emporio cultural, en lo cual participa con denuedo la dirección municipal de la localidad, como parte de esa admirable tropa capitalina, como autores de lo imborrable.

Fuente: Tribuna Digital


Dan a conocer los Premios Nacionales de la Música 2006

La Habana (PL).- La cantante cubana Omara Portuondo, la diva del Buena Vista Social Club, fue distinguida junto a otras cuatro personalidades de la Isla con el Premio Nacional de la Música 2006, anunciaron fuentes del Ministerio de Cultura.

El jurado, presidido por el maestro Harold Gramatges, otorgó también el lauro a la directora del Coro Nacional, Digna Guerra; la musicóloga María Teresa Linares; el percusionista Arístides Soto (Tata Güines), y el pedagogo Roberto Valera.

Portuondo, de 76 años, comenzó su carrera en el dúo vocal Las Tailumitas, junto a su hermana Haydée, y posteriormente pasó al cuarteto Loquibambia Swing, bajo la dirección musical del pianista Frank Emilio Flyn.

Su tránsito por el cuarteto D Aida constituyó una de las mejores etapas en su carrera, como ella misma lo ha reconocido.

Considerada como una de las voces más notables de Latinoamérica, integró en 1997 el proyecto Buena Vista Social Club, junto a sus coterráneos Francisco Repilado (Compay Segundo), Eliades Ochoa, Ibrahim Ferrer y Rubén González, entre otros.

Fundado por el Instituto de la Música hace nueve años, el premio se otorga a los intérpretes cubanos vivos y residentes en la Isla por el conjunto de su obra.

Entre los artistas que lo han merecido se cuentan los trovadores Silvio Rodríguez y Pablo Milanés, las cantantes Esther Borja y Celina González, el guitarrista Leo Brouwer, el pianista Jorge Luis Prats, y el compositor e intérprete César Portillo de la Luz.

El jurado de esta edición estuvo integrado además por el director de la orquesta Van Van, Juan Formell, y el especialista Jesús Gómez Cairo.

Fuente: PL


Concluyó XXVIII Festival del Nuevo Cine Latinoamericano

La Habana.- Las cinematografías brasileña y argentina se adueñaron de los principales premios del XXVIII Festival de La Habana, al acaparar ocho y seis Corales, respectivamente, en las categorías en competencia.

Brasil mereció el primer lugar en largometrajes de ficción con "El cielo de Suely", de Karim Aïnouz; el tercero, en ese mismo apartado, por "Los 12 trabajos", de Ricardo Elías, y el lauro especial del jurado para "Se prohibe prohibir", de Jorge Durán.

También conquistó el Coral a la mejor actuación femenina, otorgado a Hermila Guedes ("El cielo de Suely"), el de mejor sonido ("Antonia", de Tata Amaral) y música (Chico) Buarque por "El más grande amor del mundo", de Carlos Diegues).

Argentina obtuvo seis lauros, entre ellos el segundo lugar en largometraje de ficción por "El camino de San Diego", de Carlos Sorín, y el de mejor dirección para Rodrigo Moreno por "El custodio", al que también se adjudicó el premio al mejor actor para Julio Chávez.

A la filmografía cubana correspondieron cuatro galardones, el de mejor ópera prima para "El Benny", de Jorge Luis Sánchez, mejor fotografía y dirección de arte para "La edad de la peseta", de Pavel Giroud, y guión inédito para "Peter Pan Kids", de Arturo Sotto.

Inaugurada el pasado 5 de diciembre, en la cita fílmica -que cerrará sus puertas hoy- compitieron 105 obras de 16 países en un festival marcado por la irrupción de talentos jóvenes abriéndose paso y garantizando la continuidad del séptimo arte en el área.

A continuación la lista completa de los ganadores: Largometrajes de ficción: Primer premio: "El cielo de Suely", de Karin Aïnouz (Brasil).

Segundo premio: "El camino de San Diego", de Carlos Sorín (Argentina).

Tercer premio: "Los 12 trabajos", de Ricardo Elias (Brasil).

Premio especial del jurado: "Se prohibe prohibir", de Jorge Durán (Brasil).

Mención especial del jurado: "Páginas del diario de Mauricio", de Manuel Pérez (Cuba).

Mejor director: Rodrigo Moreno, por "El custodio" (Argentina).

Mejor fotografía: Luis Najmias Jr, por "La edad de la peseta" (Cuba).

Mejor dirección de arte: Vivian del Valle, por "La edad de la peseta" (Cuba).

Mejor actriz: Hermila Guedes, por "El cielo de Suely" (Brasil).

Mejor actor: Julio Chávez, por "El Custodio (Argentina).

Mejor sonido: Joan Godoy y Eduardo Santos, por Antonia (Brasil).

Mejor guión: Daniel Burman, por "Derecho de familia" (Argentina).

Mejor música: (Chico) Buarque, por "El más grande amor del mundo" (Brasil).

Mejor edición: Alberto Ponce, por "Crónica de una fuga (Argentina).

Mejor contribución artística: "Lo más bonito y mis mejores años", de Martin Boulocq (Bolivia).

Mejor guión inédito: "Peter Pan Kids", de Arturo Soto (Cuba).

Opera Prima: Primer premio: "El Benny", de Jorge Luis Sánchez (Cuba).

Segundo premio: "Que tan lejos", de Tania Hermida (Ecuador).

Tercer premio: "Madeinusa", de Claudia Llosa (Perú).

Cortometrajes: Primer premio: "Gozar, comer, partir", de Arturo Infante (Cuba).

Mención especial: "La leche y el agua·", de Celso García (México). "10:15", de Hugo Félix (México).

Documentales: Primer premio: "En el hoyo", de Juan Carlos Rulfo (México) Segundo premio: "La palomilla salvaje", de Gustavo Gamou (México) Tercer premio: "Arcana", de Cristóbal Vicente (Chile).

Premio especial del jurado: "El fin y el principio", de Eduardo Coutinho (Brasil).

Mención especial: "Los restos y soledades", de Petrus Cariry (Brasil).

Mejor filme de un realizador no latinoamericano: "Estado de miedo, la verdad sobre el terrorismo", de Pamela Yates (EE.UU.).

Dibujos animados: Primer premio: "M"Apelle", de Javier Mrad (Argentina).

Segundo premio: "Pasta", de Tomás Weiss (Chile) Tercer premio: "Los tres cerditos", de Claudio Roberto Guimaraes Brasil).

Mención especial: "Salió en el periódico", de Yanko del Pino (Brasil).

Premio FIPRESCI: "Nacido y criado", de Pablo Trapero (Argentina).

Premio Signis: "Crónica de una fuga", de Israel Adrián Caetano (Argentina.)

Fuente: PL


Por tercera vez las Sinfónicas se encuentran

Por: Omar Vázquez

La Habana.- Para el público de la capital es un privilegio escuchar a músicos de diversos puntos de la Isla en el III Encuentro Nacional de Orquestas Sinfónicas que se celebra por estos días hasta el 23 de diciembre, con la jornada inaugural y los conciertos en el teatro Amadeo Roldán, y la sesión de clausura, que involucrará a todos los participantes, en el Karl Marx.

En conferencia de prensa ofrecida días atrás, los maestros Enrique Pérez Mesa y María Elena Mendiola, destacaron el funcionamiento de siete orquestas sinfónicas estables en el país, a más de las formaciones juveniles, lo cual es un indicador favorable del desarrollo cultural a escala nacional.

El concierto inaugural, reunió a la Sinfónica Juvenil del Conservatorio Amadeo Roldán, Música Eterna y la de Holguín, dirigidas por Daiana García, Guido López Gavilán e Ivette Gómez, respectivamente, que interpretaron obras de Borodin, Chaikovski, Mozart y otros autores, en ejecuciones que contaron con la colaboración del Coro Nacional, dirigido por Digna Guerra; el del Teatro Lírico Rodrigo Prats, por Conchita Casal, y la Schola Cantorum Coralina, por Alina Orraca.

En el concierto de clausura, conformado con obras de Mozart, García Caturla, Shostakovich y Gonzalo Roig, la conducción estará a cargo de María Elena Mendiola, Enrique Pérez Mesa y Roberto Sánchez Ferrer.

Fuente: Granma Digital


Entrega la AHS distinción a seis personalidades de la cultura nacional

Por: Yailín Orta Rivera

La Habana.- «¿Qué sería de este país sin los poemas de Fina y Retamar, sin las canciones de Silvio, sin el cine y la prédica de García Espinosa, sin la música de los Van Van de la mano de Formell, sin los seculares acordes de Santiago devueltos clásicos en los pentagramas de Harold? No fuéramos los mismos. No hubiésemos sido de la misma madera de espíritu».

Así expresó el crítico teatral Omar Valiño, colocado —según sus palabras— ante el inédito desafío de elogiar a seis gigantes de la cultura cubana, cuando en la tarde de este jueves último, en el Museo Nacional de Bellas Artes, la Asociación Hermanos Saíz (AHS) hizo entrega del Premio Maestro de Juventudes a estos artistas.

El poeta y presidente de la AHS, Alpidio Alonso, entregó el Premio, junto a obras del pintor Kamyl Bullaudy, a los poetas Fina García Marruz y Roberto Fernández Retamar, al cantautor Silvio Rodríguez, al cineasta Julio García Espinosa, a Juan Formell, director de la orquesta los Van Van, y al pianista y compositor Harold Gramatges.

Fernández Retamar agradeció en nombre de los premiados la entrega de tal distinción, y comentó que ese reconocimiento los comprometía a todos a seguir siendo fieles y útiles a este país y a los ideales que defendieron los hermanos Saíz.

Durante la ceremonia de entrega también se mencionaron los grandes aportes de Fina con sus investigaciones sobre Martí en la Biblioteca Nacional, o en el Centro de Estudios Martianos sobre la vida y obra del Apóstol; la labor de Retamar en la dirección de la Casa de las Américas y de la revista emblemática de este centro, o de su entrega al magisterio en las aulas de la Universidad de La Habana.

También se reconoció la importante trayectoria de Gramatges y Julio, entregados a dirigir por largo tiempo en la UNEAC y el ICAIC y a impartir sus enseñanzas en el ISA y en la Escuela Internacional de Cine de San Antonio de los Baños. Asimismo, se agradeció al maestro Juan Formell por liderar y renovar esa máquina del ritmo nacional que son los Van Van, y a Silvio, que además de regalarnos los versos cantados, ha catapultado en silencio proyectos y aventuras.

Al homenaje asistieron el ministro de Cultura y miembro del Buró Político, Abel Prieto, junto al primer y segundo secretarios del Comité Nacional de la Unión de Jóvenes Comunistas, Julio Martínez y Hassan Pérez, entre otros invitados.

Fuente: Juventud Rebelde Digital


Representación cubana ante la UNESCO presenta su sitio web

La Habana.- Con la presencia de un nutrido grupo de embajadores y diplomáticos de América Latina y el Caribe, Europa, África, Medio Oriente y Asia, y funcionarios internacionales, se presentó en la sede de la UNESCO el sito web de la representación cubana ante esa Organización.

La actividad se realizó en el Círculo de Delegados de la Organización y en el contexto de la celebración por el advenimiento del aniversario 48 del Triunfo de la Revolución cubana.

El embajador cubano ante la UNESCO, Héctor Hernández, en la apertura del acto por la presentación del sitio web dijo que también constituye un homenaje al conductor de la Revolución cubana, Fidel Castro.

El sitio de la Delegación de Cuba, cuyo sitio es: embacuba.cubaminrex.cu/unesco tiene diversas secciones y enlaces a otros sitios cubanos y servirá para dar a conocer informaciones de Cuba y documentos políticos de interés.

Fuente: Radio Reloj


Festival de Cine Pobre próximo a su quinta edición

(Cubarte).- El Festival Internacional de Cine Pobre, que desde Holguín, Cuba, defiende espacios para producciones artísticas de escasos recursos económicos y ajenos a compromisos comerciales, arribará a su quinta edición del 16 al 24 de abril venidero, se anunció en conferencia de prensa.

Presidido por el realizador cubano Humberto Solás ("Lucía", "Un hombre de éxito", "El siglo de las luces"…), el encuentro se erigirá nuevamente en plataforma de posiciones irreverentes frente a dictámenes emitidos desde posturas de poder y frente al fatalismo geográfico, histórico o político.

Asimismo, se favorecerán miradas que desde el arte echen por tierra el elitismo cultural y propicien la reflexión y la polémica.

Además del concurso de largometrajes y cortometrajes de ficción, la cita incluirá otros dos, relativos a documentales, obras experimentales y videoarte, y a proyectos en maquetas y guiones inéditos.

Como cada año, relevantes artistas y especialistas abordarán temáticas del mundo audiovisual, se crearán espacios para el debate y se exhibirán adelantos tecnológicos.

El festival, que celebra tradicionalmente en Gibara, en el norte de la oriental provincia de Holguín, incluirá muestras y homenajes a destacadas personalidades del cine mundial.

La cita impulsa también un cine alternativo con la entrega de recursos económicos y tecnológicos a los realizadores ganadores.

Fuente: CUBARTE


Dos obras maestras de la literatura cubana en el Sábado del libro

Por: Martha Sarabia

(Cubarte).- En el habitual espacio literario Sábado del libro que se realiza cada sábado, a las 11 de la mañana en el Palacio del Segundo Cabo, sede del Instituto Cubano del Libro se presentarán dos obras maestras de la literatura cubana como excelente opción para cerrar el año 2006.

Se trata de dos libros publicados por primera vez hace 40 años y que sin duda forman parte de nuestro patrimonio cultural.

El 16 de diciembre pasado se presentó “Biografía de un cimarrón” de Miguel Barnet, novela testimonial que recoge el proceso histórico cultural desde la colonia hasta la Revolución cubana, expuesto por su protagonista, Esteban Montejo: esclavo, cimarrón, mambí y miembro del Partido Socialista Popular.

Pra el venidero 23 de diciembre será la novela “Paradiso” de José Lezama Lima, calificada por la poetisa Nancy Morejón como “monumento estilístico de nuestra lengua”. Ambos volúmenes fueron publicados por editorial “Letras Cubanas”.

Fuente: CUBARTE


Reconstruyen en Cuba rostro de presunto cacique

La Habana (PL).- Restauradores del Museo Arqueológico de la ciudad cubana de Baracoa reconstruyeron el presunto rostro del indio taíno Guamá, cacique y líder de una rebelión contra el exterminio español entre 1522 y 1532.

La noticia la dio este domingo último el diario "Juventud Rebelde", según el cual este sería el primer reporte conocido en la Isla de la reproducción fisonómica de un habitante arahuaco, en opinión del experto Roberto Ordúñez.

La presunta imagen del líder indocubano se obtuvo a partir del cráneo del cadáver descubierto a principios de 2003 en una cueva de esa zona del extremo oriental de Cuba.

El rotativo indica que existen evidencias arqueológicas que relacionan a Guamá con este esqueleto humano, el cual habría sido sepultado en posición de cuclillas, con objetos y piezas ceremoniales a su alrededor, típico de los enterramientos indígenas de su época.

La osamenta encontrada fue reconstruida en un proceso de duración de seis meses, a partir de la técnica conocida por pivote, para el apuntalamiento del tejido blando facial alrededor de la cara hasta lograr los detalles específicos.

De acuerdo con Ordúñez, el esqueleto encontrado tiene una fractura en la frente como resultado de un golpe mortal, lo cual se une a la confirmación de que se trata de una figura masculina, que al morir tendría poco más de 40 años.

Entre otras señales, esta conduce a los especialistas a pensar en Guamá, de quien se cuenta habría perecido a consecuencia de un hachazo en la frente, propinado por su hermano Olguame mientras el cacique dormía, al parecer por la sombra de una mujer en su vida.

Los arqueólogos indican que la agresión pudo estar motivada por los celos, ya que se afirma que Guamá raptó a su cuñada.

Todavía está por confirmar la antigüedad de la osamenta, a partir de una prueba de ADN que permitirá establecer las enfermedades que padeció el susodicho, los alimentos que consumía y de paso su ubicación geográfica, entre otras valiosas informaciones.

Guamá es considerado un personaje poco estudiado en la Isla, según un libro que lleva su nombre por título, escrito por Juan Jiménez, quien asegura que las hazañas de este cacique no fueron incluidas por el Padre Las Casas en sus crónicas del descubrimiento.

De acuerdo con Jiménez, está documentado que este indio se internó en 1522 en las montañas baracoesas con 50 guerreros y puso en práctica la guerra de guerrillas al enfrentarse con instrumentos arcaicos a los arcabuces, lanzas y espadas de los españoles.

Además, incendió varias veces el poblado de Baracoa y sumaba indios a la contienda en contra del exterminio de España, e incluso se ha podido conocer que Guamá llegó hasta la región de la actual provincia de Camagüey para buscar apoyo a la rebelión.

Fuente: PL


Se celebró la Semana de la Cultura Belga en La Habana

La Habana.- El Centro Histórico de La Habana acogió por estos días y hasta el 19 de diciembre, la Semana de la Cultura Belga en Cuba, con el propósito de estrechar los lazos culturales entre ambas naciones. Auspiciada por la Oficina del Historiador de la Ciudad y la Embajada de Bélgica en la Isla se desarrolló la jornada cultural, que incluyó exposiciones, presentaciones literarias, proyecciones cinematográficas, actividades infantiles y conciertos.

Instituciones de la zona antigua como el Museo Numismático, el Palacio del Conde de Lombillo, la Escuela Taller Gaspar Melchor de Jovellanos, la Casa Víctor Hugo y el Palacio del Conde Cañongo se integran en un amplio programa, que culminó con la conferencia “Presencia Belga en Cuba. Visión Histórica”, por el doctor Eusebio Leal Spengler, Historiador de la Ciudad y un concierto del órgano de tubos donado por la Asociación Luthiers sans Frontières, en la Basílica Menor del Convento de San Francisco de Asís.

Durante la semana, los niños de las Aulas museo del Centro Histórico accedieron a una biblioteca de historietas belgas en el Palacio del Conde de Cañongo, donde se exhibió una vitrina de Valonia, entidad federal del Reino de Bélgica, que desde el año 2002 estableció con Cuba proyectos de cooperación de nuevas tecnologías, medio ambiente, biotecnología, restauración del patrimonio y formación profesional.

Fruto de esa cooperación mutua es el rescate del antiguo palacio que perteneció al conde don Esteban de Cañongo, ubicado en la Plaza Vieja. El inmueble, que recobró su esplendor tras las labores de restauración de sus pinturas murales, la carpintería y ebanistería, acoge seis viviendas sociales y resurge hoy con un proyecto sociocultural que promueve el conocimiento de la cultura de la región belga de Valonia en Cuba.

Fuente: Oficina del Historiador de la Ciudad


"Clave", revista musical cubana, en versión digital

(Cubarte).- "Clave", publicación del Instituto Cubano de la Música para la reflexión y la crítica, se ofrece en versión digital en la dirección www.clave.icm.cu, a través de la cual se puede acceder a sus últimas 13 ediciones.

La revista aborda con criterio especializado el desarrollo y fenómenos actuales de la música en Cuba y las principales acciones y estrategias del Instituto Cubano de la Música en un contexto de proliferación de publicaciones con carácter más informativo, promocional y descriptivo.

"Clave" tiene una frecuencia cuatrimestral y es expresión de la diversidad de la música cubana, y sus relaciones con otras del mundo, así como de tópicos de la música universal que originan un interés específico.

Fundada en 1986, la publicación fue la única de su tipo en el país y mantuvo una tirada trimestral hasta 1990, año en que dejó de editarse por la contracción económica de ese período.

La segunda etapa de "Clave" se inicia en 1999 e incorpora nuevamente a talentosos musicólogos, compositores, intérpretes, periodistas e investigadores.

La revista en su versión digital registra asimismo textos ordenados por temáticas, partituras, instituciones de la música en Cuba y eventos del sector.

Se contribuye así al conocimiento y evolución del pensamiento teórico cubano en torno a la música, sus orígenes, derroteros e imperativos actuales, al reconocimiento a personalidades del pentagrama cubano, a perpetuar y difundir el patrimonio musical de la nación.

Fuente: CUBARTE


Miguel Barnet conquistó el Premio Juan Rulfo

Por: Pedro de la Hoz

La Habana.- "Más que en mí mismo, he pensado en lo que una distinción de este tipo puede contribuir a sumar nuevos reconocimientos a la literatura cubana, y a reafirmar el compromiso que asumimos con nuestra realidad desde la creación", expresó Miguel Barnet pocos minutos después de que en París se le proclamara ganador del Premio Juan Rulfo, de Cuento, uno de los más codiciados galardones internacionales de la lengua española para narraciones inéditas.

En la edición 2006 del certamen, coauspiciado por el Instituto de México y el Cervantes de París, Radio France Internactional, la Maison de l Amerique Latine, la asociación Unión Latina, el Colegio de España en la capital francesa y el mensuario "Le Monde Diplomatique", el jurado seleccionó el cuento de Barnet, titulado "Fátima o el Parque de la Fraternidad" entre más de 6 000 envíos recibidos en esa categoría.

El español José Antonio López Hidalgo, con "El punto se desborda", emergió triunfador en el acápite de novelas cortas.

Según el jurado, presidido por el crítico e hispanista francés Claude Fell, la narración breve de Barnet sobresalió por "el humor ácido, la mirada compasiva e implacable y la riqueza de detalles que desbordan la experiencia del narrador para evocar un mundo dominado por el desencanto, la fantasía y otras estrategias de adaptación a la dureza de la realidad".

En 1990, el escritor cubano Senel Paz se alzó con este mismo galardón con su relato "El lobo, el bosque y el hombre nuevo".

Fuente: Granma Digital


Premian a dos estudiantes cubanos en Hong Kong

Por: Amaury E. del Valle

La Habana.- Yanet Casado Maceo y Raicel Ger Peña sobresalieron entre los más de 240 jóvenes que participaron en el evento. Dos jóvenes universitarios cubanos, Yanet Casado Maceo y Raicel Ger Peña, fueron premiados en el Foro de la Juventud ITU TELECOM WORLD 2006, que se celebró en Hong Kong, China, del 3 al 8 de diciembre de 2006, por sus propuestas de desarrollar una informática más «social» que elimine la enorme brecha digital que hoy separa a ricos y pobres.

A este evento asistieron más de 240 jóvenes de unos 140 países, previamente seleccionados por sus originales respuestas a la pregunta: «Si usted fuera uno de los grandes, ¿qué programa de Tecnologías de la Información y de la Comunicación (TICs) utilizaría para mejorar la vida de la gente de su país y del mundo? En otras palabras, ¿cuál sería su visión digital?»

Sin embargo, tanto Yanet como Raicel fueron más allá, al sobresalir entre los delegados de diferentes partes del mundo, ya sea por su activa participación en los diferentes talleres que se celebraron durante el cónclave, o por la sui géneris propuesta de un «negocio con perspectivas», como es el de alfabetizar por radio o televisión a quienes no saben leer ni escribir.

Un cubano en la cima

Cuba asistió por vez primera este año al Foro de la Juventud ITU TELECOM WORLD, el cual da continuidad a la Cumbre Mundial para la Sociedad de la Información, promovida por las Naciones Unidas, y que tiene como objetivo conocer las opiniones y experiencias de los jóvenes de todo el mundo sobre cómo lograr una mayor inserción social de las nuevas tecnologías, para cerrar cada vez más la brecha digital.

«Además, es también un espacio para detectar y promover entre los jóvenes de todo el mundo a futuros líderes en las nuevas tecnologías de la información y las comunicaciones», explica el profesor Tomás López, de la Universidad de las Ciencias Informáticas (UCI), quien acompañó a Raciel y Yanet, que estudian en este centro el cuarto y quinto año de Informática, respectivamente.

Esta primera incursión cubana fue por todo lo alto. Raicel Ger Peña no imaginó que, entre los más de 240 delegados, los organizadores del evento, en la clausura, lo escogieran precisamente a él como el ganador del premio principal por su destacado desempeño integral, y que fuera el propio secretario general de la Unión Internacional de Telecomunicaciones, Hamadoun Touré, quien le hiciera entrega de la distinción. También la compañía Microsoft le entregó un reconocimiento a través de su vicepresidenta Pamela Passman.

«Ya al comienzo, cuando se eligió al presidente por parte de los varones, como se hizo también con las hembras, algunos propusieron mi nombre. Por eso me sorprendió tanto que fueran los organizadores quienes me escogieran para el galardón”, dijo aún sorprendido Raicel.

Incluso, según recuerda el profesor de la UCI Carlos Rubinos, quien junto a Tomás López acompañó a los cubanitos a Hong Kong, «nos preocupaba que él en todo momento habló en español, pero ese fue uno de los elementos, junto a la profundidad de sus intervenciones que más reconocieron los organizadores, quienes felicitaron esa defensa de su idioma, de su identidad, mientras algunos latinoamericanos hablaban en inglés, sin necesidad de ello, pues los idiomas oficiales de la ONU son el inglés, español y francés».

Un negocio sin dinero

Momento de la premiación del Foro cuando el secretario general de la Unión Internacional de Telecomunicaciones, Hamadoun Touré, entregó el premio a Raicel. «Algo muy interesante —explica el profesor Tomás— es que el foro empresarial, a partir de donaciones efectuadas por poderosas empresas como Microsoft, Alcatel, Cisco System y otras, decidió entregar un premio a los proyectos de negocios presentados por los jóvenes que fueran atractivos para financiar. Convocaron el concurso de un día para el otro. Y la respuesta no debía exceder una cuartilla.

«Sin embargo, entre los más de cien trabajos que se presentaron, Yanet alcanzó uno de los terceros lugares, y precisamente con una proposición no lucrativa: utilizar el método cubano de alfabetización por radio o televisión. No se trató exactamente de un «negocio», sino de una mirada al futuro, a la necesidad de la educación».

«A mí me sorprendió la distinción —asegura la santiaguera Yanet Casado—, en especial porque en el foro pudimos interactuar con muchas posiciones, como la sostenida por una importante representante de la Unión Europea quien afirmó públicamente que para eliminar la brecha digital en África, por ejemplo, no era necesario enseñar a leer y escribir, sino darles acceso a la telefonía celular».

Sueño alcansable

Hong Kong, una de las ciudades de mayor crecimiento en las últimas décadas en el mundo, y también emporio de grandes empresas tecnológicas, acogió este año el Foro de la Juventud ITU TELECOM WORLD 2006, que ya se había realizado anteriormente con carácter mundial en Ginebra, en el 2003, y que regionalmente ha tenido otras ediciones anteriores en Asia y África, pero ninguna en América Latina.

Los dos jóvenes criollos, que asistieron por primera vez representando a su país, también debieron aclarar muchas dudas con respecto a la realidad cubana a sus compañeros de otras latitudes, víctimas de las campañas mediáticas constantes contra Cuba.

«Nos preguntaban mucho cómo vivía la gente aquí, si es verdad que había una gran miseria, si era un país militarizado y se reprimía a la gente en la calle. Al principio nos sorprendían un poco esas interrogantes tan alejadas de la verdad, pero después nos dábamos cuenta de que eran fruto de una gran tergiversación por los medios de comunicación», rememora Raicel.

«A mí además me interrogaron sobre el uso de Internet. Y había que explicarles muchas cosas sobre el bloqueo norteamericano a las telecomunicaciones cubanas, el que impide conectarnos a las redes internacionales de fibra óptica, los altos costos de las conexiones satelitales», dice Yanet.

«También se asombraron mucho del modelo cubano de uso de las TICs, que se ofrezca conexión gratuita en las universidades, centros científicos, que ante un ancho de banda tan limitado por el bloqueo, se prioricen las actividades sociales más importantes para el desarrollo del país; algo que es muy ajeno a otras realidades, donde si no hay dinero, Internet o cualquier otra tecnología es un sueño inalcanzable».

El premio empieza por casa

Ni Raicel ni Yanet llegaron por casualidad al Foro de la Juventud ITU TELECOM WORLD 2006. Sus ponencias fueron escogidas a partir de un concurso en la propia UCI, donde se presentaron otros 38 trabajos, y por la originalidad de sus puntos de vista sobresalieron entre 600 de todo el mundo.

Ella, una santiaguera de pura cepa, y él, un villaclareño de Manacas, son fruto de la estrategia cubana de desarrollo de la informática, que prioriza más allá del acceso individual a las nuevas tecnologías, su uso en aras del bien social.

Representar esto en sus ponencias e intervenciones fue lo que hizo diferente su posición a la de otros jóvenes del mundo, e incluso a la de muchos «gurúes», quienes ven en Internet y otras tecnologías una forma de ganar dinero, y no una vía para enriquecer de manera plena a toda la Humanidad.

Por tan relevante resultado, Raicel y Yanet han sido invitados al Congreso de la FEU, a punto de comenzar, que tendrá en la UCI su Villa de Alojamiento.

Fuente: Juventud Rebelde Digital


Confieren a bailarín cubano título de Doctor

Londres.— El afamado bailarín cubano Carlos Acosta recibió el título de Doctor Honoris Causa en Letras de la Universidad Metropolitana de Londres.

Durante su investidura, Acosta expresó que esta experiencia lo inspiraría a esforzarse más en su trabajo y a ser mejor en su vida profesional.

"Me siento muy honrado" dijo. "Aunque he recibido muchos premios y galardones en mi vida, nunca imaginé que recibiría un doctorado. Estoy particularmente complacido por este reconocimiento de la Universidad Metropolitana de Londres porque han apoyado mucho a mi país y han sido muy activos en la solidaridad con Cuba".

El acto se celebró en el Centro Barbican durante las ceremonias de graduación de esta universidad, una de las más importantes de Inglaterra y que engloba desde el 2002 a la London Guildhall University (fundada en 1848) y la University of North London (fundada en 1896). Su alumnado agrupa a más de 34 000 estudiantes, de ellos 7 000 extranjeros de más de 155 países.

Fuente: Granma Digital


Se presenta libro y documental sobre Néstor Baguer en Italia

Por: Adys M. Cupull Reyes

"Como no podía usar mi nombre ni mis apellidos, me autobauticé Octavio, en recuerdo de un tío que estoy seguro que hubiera disfrutado realizar la misma labor que yo iba a emprender"1
Néstor Baguer

(Cubarte).- Néstor Baguer estaba escribiendo la historia de su vida. Cuando fue entrevistado, habló de ello. Se notó cierta picardía asomada a sus ojos, una sonrisa de alegría al afirmar que estaba elaborando la obra sobre el otro: o sea, "Octavio". En su prosa describió su ciudad querida: La Habana. En la narración puntualiza las agresiones y actos terroristas provenientes del Norte, a los que ha tenido que enfrentarse el pueblo cubano desde 1959.

No tuvo tiempo de concluir el relato de su vida, especie de novela. Sin embargo, su ausencia física no impidió lo que nadie podía sospechar, ni él mismo, que de aquellas entrevistas en el Hospital Calixto García, realizadas por Liván y Froilán González, salieran los hilos que condujeron a la producción de un libro testimonio, por la Editora Abril cuya presentación en varias ciudades de Europa despertó la admiración por él.

En España lo llamaron: El defensor del Idioma Español, y se sintieron orgullosos de la ascendencia que Baguer tenía por esas tierras. La idea de la primera edición del libro "Secretos desde el Malecón habanero" surgió allí. Pero todos querían ver al agente Octavio, escuchar sus palabras, y fue por eso que surgió otra idea, la de realizar el documental, coauspiciado por María Isabel Menéndez, en ese país, y Los defensores del Idioma.

La Editora Achab en Italia presentó la traducción del libro con el título: "Néstor Baguer, un periodista incómodo en La Habana, que se presentó junto con el documental en varias ciudades de ese país.

Roberto Casella, de la Asociación de Amistad Italia Cuba, Círculo Granma de la Liguria, copromotor y coaspiciador del proyecto en Italia, al referirse a Néstor Baguer, dijo que él no es sólo de Cuba. Aunque puede parecer singular, y de un solo país, enfatiza "que no es sólo de Cuba", porque el punto principal del trabajo de Néstor Baguer fue el de romper el dominio de la información y el control de la opinion pública mundial.

"... La proyección del documental y la presentación del libro nos ha dado la posibilidad de romper de cierta manera la cadena de la desinformación y salir del yugo que nos oprime con las falsas noticias". Aseveró.

El filme fue exhibido en el Festival "Cinematográfico Cimamerinche" que se desarrolló en las ciudades de Chiavari, Lavagna y Sestri Levante, provincia de Génova. También se presentó en Perugia, Ceriali, Alasio, Milan y Verona, y en otras de Italia.

El día 2 de diciembre fue la premier y todo el tiempo se dedicó al 50 aniversario del Granma y el 80 cumpleaños del Comandante en Jefe, Fidel Castro, y a la Revolución Socialista de Cuba.

Lo cierto es que la voz de OCTAVIO se bate como espada en sus manos, de buen espadachín, en defensa del idioma, pero también de los valores más genuinos de los cubanos y de la Revolución.

El documental "Secretos desde el Malecón habanero" se ha exhibido en La Habana durante el Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano.

Bajo la codirección de Otto Miguel Guzmán y Froilán González García, se presenta en 27 minutos parte importante de la vida del agente Octavio: Su origen, su relación con la aristocracia habanera a la cual perteneció, sus estudios en Estados Unidos, la relación con las personalidades de la política norteamericana, su incorporación a la Revolución, y la razón por la cual la defendió; además momentos de su trabajo como agente de la CIA durante más de 40 años.

Un equipo de jóvenes, integrado por el guionista, los editores, autores de Cuba y México, fotógrafos, musicalizadores; asesorados por los directores y realizadores, dedicaron ilimitado tiempo a la obra. Ellos tuvieron el privilegio de llevar a la magia cinematográfica la ejemplar vida de Néstor Baguer.


1. Froilán y Liván González "Secretos desde el Malecón Habanero. Editora Abril. 2006. p.97.

Fuente: CUBARTE


Morelia dijo sí: arte cubano en México

Por: Virginia Alberdi Benítez

La Habana.- Cada confrontación colectiva del arte cubano contemporáneo en el exterior presupone un reto. Por una parte deben sortearse tópicos y prejuicios que van desde la visión estereotipada de lo que se espera de Cuba hasta la falacia de que en la Isla se expresa un arte sin conflictos. Por otra, se corre el riesgo de pecar por defecto, dejando atrás o reduciendo la impresionante riqueza que hemos acumulado en las últimas décadas.

Ambos desafíos los ha vencido con creces, de acuerdo a la recepción de la crítica y el público, y al impacto social reflejado por muy diversas vías, la exposición "Confluencias inside", instalada desde el pasado noviembre y hasta el próximo enero en el Palacio Clavijero, de la ciudad mexicana de Morelia.

La muestra reúne obras de Agustín Bejarano, Aimée García, Alain Pino, Alexis Leyva (Kcho), Alfredo Sosabravo, Arturo Montoto, Belkis Ayón, Carlos Montes de Oca, Carlos Quintana, Eduardo Ponjuán, Eduardo Roca (Choco), Ernesto Rancaño, Flora Fong, José Ángel Toirac, Lester Campa, Los Carpinteros, Luis Gómez, Manuel Mendive, Nelson Domínguez, Pedro Pablo Oliva, Rigoberto Mena, Roberto Diago, Roberto Fabelo, Rubén Rodríguez, Santiago Rodríguez Olazábal, y Zaida del Río, en una excelente selección de Juanito Delgado.

Como se puede apreciar confluyen al menos tres generaciones actuantes en el panorama artístico nacional, portadoras de variados grados de aproximación y cuestionamiento de la realidad y la imaginación.

Ello lo advirtió de manera muy precisa el crítico Carlos F. Márquez en el diario "La Jornada de Michoacán" al decir que la muestra "ofrece un vasto recorrido por una multiplicidad de lenguajes y formas en las que se puede percibir la Revolución como una determinante de los discursos estéticos; no obstante, la multiplicidad de factores sociales, políticos y culturales, deviene en deleitable diversidad".

Fuente: Granma Digital


Expone embajador de Cuba caso de los Cinco en museo Che Guevara

Córdoba, Argentina (PL).-El embajador de Cuba en Argentina, Aramís Fuente, ofreció una amplia panorámica del caso de los cinco antiterroristas cubanos presos injustamente en Estados Unidos, durante un acto en el Museo Che Guevara en Alta Gracia.

En el lugar, donde Ernesto Guevara de La Serna pasó parte de su infancia y adolescencia, lo recibieron el intendente de la ciudad, Mario Bonfigli, otros funcionarios locales, activistas de organizaciones de solidaridad con Cuba y vecinos.

Estuvieron también amigos de la infancia del Che, quienes sostuvieron un animado diálogo con el embajador.

Fuente explicó la situación actual y las alternativas del juicio, las arbitrariedades cometidas por el sistema judicial estadounidense y las duras condiciones en las que los cinco intelectuales están cumpliendo su injusta condena.

Antes de iniciarse el acto, ofreció una rueda de prensa a reporteros del canal 2 de la televisión provincial, tres emisoras de radio y los periodicos "Resumen", "Sumario" y "El Ojo", la cual versó sobre el caso de los Cinco y la actualidad cubana.

En el museo mismo, al fin de la tarde, se proyectó el documental Por los Cinco, en homenaje a René González, Antonio Guerrero, Gerardo Hernández, Fernando González y Ramón Labañino, realizado por el grupo argentino Cine Insurgente.

Todas estas actividades formaron parte del programa de acciones en esta provincia y en todo el país, en ocasión de la Segunda Jornada Internacional por la liberación de los Cinco antiterroristas.

En sesión extraordinaria del Consejo Beligerante de la Ciudad, el embajador cubano fue declarado Ciudadano Ilustre de Alta Gracia, lo cual agradeció, y contestó numerosas preguntas de los ediles sobre su país y también el tema de los Cinco.

Los concejales, por su parte, expresaron reconocimiento al pueblo cubano y a su gobierno por los convenios firmados con el municipio de Alta Gracia, tanto en lo referente a la Operación Milagros como al programa educativo "Yo sí puedo".

Varios pacientes operados de la vista recientemente en Yacuiba, Bolivia, gracias al hospital creado allí con la cooperación de los gobiernos de Venezuela y Cuba, estuvieron presentes en las actividades de la jornada.

Fuente: PL


Ovaciones en Colombia al Ballet de Camagüey

Por: Adolfo Silva Silva

La Habana (AIN).- Las ovaciones continúan premiando al Ballet de Camagüey (BC) en su segunda visita a Colombia, adonde regresó tras 28 años de ausencia.

Un breve mensaje enviado por la Dirección de la compañía a esta ciudad subraya la sobresaliente acogida al elenco, el segundo más importante de danza clásica en Cuba.

Las funciones del presente recorrido comenzaron el 30 de noviembre en Bogotá, la capital, y concluyeron el pasado día 16 en Medellín, tras un itinerario que incluye entre otras escalas a varias de las principales urbes del país sudamericano.

El programa consta de obras como fragmentos de "Giselle", "El lago de los cisnes" y "Muñecos", una de las más famosas coreografías del cubano Alberto Méndez.

En su anterior viaje al exterior, la agrupación terminó en marzo actuaciones en más de 30 localidades de Italia, Suiza y la República de San Marino.

Fuente: AIN


Incluyen ritmos afrocubanos músicos del rock pop

México, DF.- La unión de los sonidos afrocubanos de The Buena Vista Social Club con los artistas más destacados de la escena actual en el rock pop como Bono (U2), Chris Martin (Coldplay), Dido, Franz Ferdinand, Sting y Radiohead están compilados en el disco “Rhythms del mundo”.

Omara Portuondo y el fallecido músico afrocubano Ibrahím Ferrer le ponen sabor latino a esta extraordinaria producción. Parte de las ganancias de este disco, se destinará a la asociación Artists Proyect Earth (APE), cuyos esfuerzos se centran en acciones para combatir el cambio climático y el calentamiento global.

Dan apoyo a cualquier acción relacionada con el tema y buscan crear conciencia y educar a la población sobre desastres ambientales y retos similares, así como apoyar la implementación del desarrollo sustentable.

Rebeca Espinoza, gerente de mercadotecnia del sello +Más Label, explicó, que el empaque de la placa está hecho de carbón neutral, material 100 por ciento ecológico, e incluye un blooklet de 20 páginas con información del proyecto, así como fotografías de los artistas que generosamente participaron.

Asimismo, se agrega una lista de diez actividades que se pueden llevar a cabo para detener el cambio climático. Calificado por los especialistas como “electrizante”, parte del CD fue grabado entre abril de 2005 y junio de 2006 en los estudios Abdala, de Cuba.

Fuente: El Universal, México


Desempeña labor artística profesor cubano en Suriname

Panamaribo.- La embajada de Cuba en Suriname organizó un fraternal encuentro a todos los participantes del Festival Internacional de Ballet que tuvo lugar en Paramaribo, dónde estuvo presente el profesor Eduardo Rivero Walker con su grupo de Teatro de la Danza del Caribe, de Santiago de Cuba.

Un ambiente amistoso caracterizó el acto, donde viejos conocidos se encontraron después de mucho tiempo, y en el que el profesor Walker dijo sentirse muy feliz. Para el profesor Rivero, Suriname es un país diferente a otros que ha conocido, pero hacia mucho tiempo que quería conocerlo, por su historia, su mezcla de culturas y su bella naturaleza. Ya ha hecho muchos amigos aquí.

Por todo esto le ha resultado muy agradable su estancia en esta tierra. Tanto surinameses como cubanos- señaló Rivero -sufrimos la esclavitud, que por suerte hace muchos años fue erradicada. Porque todos los seres humanos somos iguales. "Soy un hombre negro, y estoy muy orgulloso, y no rechazo mis raíces. Tenemos mucha similitud en el Caribe". Rivero Walker expresó que la Revolución cubana de 1959, le brindó todas las ventajas a todos por igual, a pesar de que no ha sido fácil avanzar en el país, pero gracias al impacto positivo de Fidel Castro y a su guía hemos ido hacia delante.

La Revolución ofrece educación libremente en mi país. Por esos los niños aprenden a bailar en Cuba, porque se desarrolla el arte a todos los niveles. Todos esos bailarines que me han acompañado en Suriname han sido mis alumnos durante mucho tiempo.Por otra parte considera que la compañía de ballet clásico de Marlene ha hecho un gran esfuerzo, ella ha inculcado el amor al baile a generaciones completas de surinameses. Pero no tiene, como nosotros, el apoyo del gobierno, por lo que la considero una mujer valiente-expresó el profesor.

Rivero dio gracias a su gobierno por los éxitos alcanzados. Esto ocurre -apuntó- porque el sistema cubano que después de 1959 se instauró en Cuba, ha desarrollado las esferas de la cultura, el deporte, la salud, y la educación. En las coreografías presentadas está presente el amor a la raza negra, y el amor a Cuba, su país de nacimiento. Considera que el encuentro internacional de danza Cuba-Jamaica-Suriname fue una buena experiencia. Se refiere al ceremonial de la danza donde los bailarines estaban vestidos con los colores rojo y negro, símbolo de la cultura cubana, de su historia y de sus héroes.

Finalmente el profesor Rivero se refirió a la música cubana utilizada para estas danzas, y que estas manifestaciones reflejan el verdadero amor por el buen arte cubano.

Fuente: EmbaCuba Suriname


Presentan en Madrid poemario de Nicolás Guillén

Madrid (PL).- Casa de América fue el escenario escogido para presentar la nueva edición de uno de las obras más hermosas del Poeta Nacional cubano, Nicolás Guillén: "En algún sitio de la primavera. Elegía".

Patrocinado por la Fundación Sinsonte, creada por un grupo de españoles amigos para favorecer el conocimiento en España de la poesía cubana contemporánea, el libro fue presentado por el crítico jamaicano-canadiense Keith Ellis.

Este intelectual es considerado uno de los más prestigiosos exégetas de la obra de Guillén y es, al mismo tiempo, autor del sustancioso ensayo que el volumen lleva como epílogo.

El poemario, explica Luis Toledo Sande, escritor y consejero cultural de la embajada de Cuba en Madrid, ha tenido escasas ediciones.

Esta es la segunda completa que se hace de él. La que le antecede es la bilingüe hecha en 1994 en Canadá por el propio Keith Ellis, con el estudio que la nueva edición recoge como epílogo.

La primera edición del poemario -que da testimonio de una ruptura amorosa- fue de apenas 11 ejemplares, que Nicolás Guillén hizo imprimir por su cuenta, recordó el intelectual cubano.

Toledo Sande explicó que de ellos entregó uno a la dama que le inspiró el libro, a quien también le proporcionó la copia única de la grabación que de los poemas hizo en su propia voz.

Esa grabación, reproducida en disco compacto, se incluye en la edición de Sinsonte, y fue escuchada en la presentación del libro en la Casa de América.

El poeta y traductor español Juan Manuel Rodríguez Tobal, principal gestor de la Fundación Sinsonte, y su colega Sande, agradecieron el trabajo hecho por Ellis y los nuevos editores de la elegía.

Fuente: PL




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#152 De: Resumen del Portal de la Cultura Cubana <infoanalisis@...>
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ISSN 1810-620X
Año 6 Número 51 , 13 de Diciembre del 2006

El Boletín CUBARTE es un resumen semanal del Portal de la Cultura Cubana. En nuestras páginas usted encontrará lo más trascendente del acontecer cultural del país y su reflejo en el mundo, así como espacios de opinión de los temas que hoy preocupan a la intelectualidad del mundo.

Festival de cine: Nuestra América en Primer Plano
En Cuba el destacado intelectual norteamericano Gore Vidal
Ralph Fiennes imparte clases en San Antonio
Batalla de Ideas desarrolla 200 programas sociales en Cuba
Se debate en La Habana retos y potencialidades del Caribe
Dona biblioteca cubana libros a homóloga surinamés
Presentan multimedia "Fidel: Ética y valores humanos"
Revista "Catauro", de gran interés y buen gusto
Por primera vez premio UNESCO en Feria Nacional de Artesanía
Foro interactivo preparará vía a Congreso Cultura y Desarrollo
Cantautor Carlos Varela actuó en Festival del Nuevo Cine Latinoamericano
Alicia Alonso galardonada por la Universidad de Chile
Laureado Miguel Barnet con el Premio Juan Rulfo en cuento
Premio para percusionistas cubanos en Alemania
Destaca Cuba la universalización del conocimiento en encuentro de Infoética
Representación cubana asistirá a festival de poesía de Nicaragua
Vocal Sampling: una orquesta particular para los ingleses
Aspira filme cubano a los premios Ariel, en México
Exposición fotográfica en Rusia sobre líder cubano
Músicos cubanos pasean su arte por escenarios foráneos
Todos Estrellas del son hacia Francia
Andy Gola y su grupo Colé Colé se presentan en México
Gore Vidal, profeta y rebelde. Por: Lisandro Otero
Francia en el Festival de Nuestra América. Por: Mercedes Santos Moray
Bailando por la Revolución. Entrevista a bailarina Alicia Alonso. Por: Victoria Ortíz
Nuestra América, ¿cada vez más latina? [II]. Por: Luis Toledo Sande
Fidel, fiel. Por: Pedro de la Hoz
El guión: talón de Aquiles de la cinematografía latinoamericana. Por: Yurién Portelles
La crítica: marcar el camino, consejos, advertencias. Por: Vivian Martínez Tabares
Ni Insomne, ni Inerte está Martí en la Plaza. Por: Ángela Oramas Camero
Cuba en la UNESCO. Por: Rolando López del Amo
Amparo, ampáranos con el mejor deseo. Por: Waldo González López
A 60 años de las primeras imágenes Televisivas en Cuba. Por: Mayra Cue Sierra
La mirada de miles de ojos. Entrevista con Wolney Oliveira, jurado de Óperas Primas. Por: Gladys González
El trabajo con Buñuel. Por: Jean Claude Carriere
Pequeña enciclopedia asiática III: El libro sagrado oriental: El Bhagavad-Gita. (Primera Parte). Por: Raúl Martel
Cultura y Medio ambiente. Por: Lohania Aruca Alonso
Diego Luna quiere ir a Festival de La Habana. Por: Jorge Smith Mesa

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Festival de cine: Nuestra América en Primer Plano

Por: Ada Oramas Ezquerro

La Habana.- Con una presencia protagónica de nuestro continente en las distintas categorías del concurso, el 28 Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano propone una visión abarcadora y, a la vez, profunda del quehacer de consagrados y noveles en el séptimo arte.

El actual envío denota la alta valoración del evento, ascendente a 1 539 filmes de 61 países; exigió ardua labor selectiva, hasta decantar la suma a 463 títulos, de los cuales concursan 105.

Brasil aporta la mayor entrega de su historia y de la presente edición con 24 materiales, entre los que se destacan títulos de ficción como "Mujeres de Brasil", de Malu De Martino, donde confluyen cinco historias de escritoras de distintas regiones del país, lo cual permite un acercamiento a la naturaleza femenina, en tono de tragicomedia.

Entre las obras fuera de concurso, "Crimen delicado", de Beto Brant, exhibe un erotismo que frisa con la alucinación, en el universo de un crítico de cine, atraído por una mujer a quien le falta una pierna, quien sostiene una relación de fantasías sexuales con un pintor, en una atmósfera casi irreal bajo el signo de la fatalidad, con una realización de aires renovadores.

Argentina y su dialogar fabuloso, llegan con una muestra de primera, en la cual ocupa un plano preponderante "Las manos", del prestigioso director Alejandro Doria, coautor del guión, junto con Juan Bautista Stagnaro, en actuaciones de absoluta interiorización de Jorge Marrale y Graciela Borges, sobre un sacerdote que sanaba con las manos y es objeto de encarnizada persecución.

Eliseo Subiela sorprende con su burla descarnada del melodrama en una obra clásica, a primera lectura, a través de un filme ingenioso titulado "Lifting de corazón", cuyo accionar gira en torno a tres personajes: un cirujano estético español, la musa que descubre en Argentina y su esposa.

El protagonista, en brillante desempeño de Pep Munne, cree rejuvenecer obnubilado por Delia, atrapada en su pasión, aunque el amor de siempre se impone, pero... la huella de la joven lo marca definitivamente. Una actuación magistral de María Barranco contribuye a la valía de este largometraje, en el cual la joven argentina, envuelta en el ritmo del tango, queda delineada a trazo firme por Moro Anghileri.

Un guión muy bien trabajado por el propio Subiela y Alicia Rosendom, quienes han construido un soporte eficaz para canalizar el decursar de la trama, el cual destila un humor agudo que provoca risas y carcajadas en el auditorio.

Cuba aporta una muestra tan diversa como valiosa, en la cual aparecen largometrajes como "Páginas del diario de Mauricio", "La edad de la peseta", "El Benny" y "Mañana", como largometrajes de ficción, en tanto "La pared" compite en ópera prima.

El mayor volumen de producción apunta hacia los cortometrajes, entre los cuales aparecen entrevistas de excelencia a Ramsey Clark, Samir Amir, Tristán Bauer y Frei Betto.

Lo excepcional en este contexto consiste en el documental "Kor-davisión". "A cuban revelation", una coproducción de Cuba y Estados Unidos, a partir de la legendaria foto del Che captada por Alberto Díaz (Korda), la más famosa del siglo XX. Culmina el filme con el encuentro de cuatro grandes del lente (Korda, Corrales, Salas y Noval), con el Comandante en Jefe Fidel Castro.

Desde la apertura, el festival anunciaba un hecho artístico sin precedentes, al presentar en aquella noche para la historia el filme "El laberinto del fauno", coproducción de México, España y Estados Unidos, de Guillermo del Toro.

"El laberinto..." merece catalogarse de joya fílmica, en que la poética del realizador concilia los horrores del falangismo con una hermosa historia de hadas, en fabulosos recursos tecnoexpresivos, a partir de la fantasía de una niña, Ofelia, personificada de modo conmovedor por Ivana Baquero, quien compartió la pantalla con talentos como Sergi López, Maribel Verdú y Ariadna Gil.

Muestras de cine alemán, español, italiano, francés bajo la ocupación, latinos en EE.UU. y experimental completan el panorama que desembocará en un final feliz, la noche de premiaciones, el próximo viernes, con el largometraje "Volver", de Pedro Almodóvar.

Fuente: Tribuna Digital


En Cuba el destacado intelectual norteamericano Gore Vidal

Por: José Luis Estrada Betancourt

La Habana.- El autor de títulos aplaudidos por los lectores y la crítica como "The city and the pillar", "Lincoln", "Myra Breckinridge" y "Burr" (novela conocida en la Isla), el notable escritor norteamericano Gore Vidal, llegó a Cuba, con lo cual cumple uno de sus más añorados sueños.

"Había sido invitado en otras ocasiones, explicó, pero siempre sucedía algo. La última vez perdí mi rodilla, y prácticamente estuve a punto de enviárselas —al fin y al cabo es mucho más interesante que yo mismo—, pero, por fin, estoy aquí con una artificial, deseoso de conocer el comienzo del fin del colonialismo en el hemisferio occidental. Me pareció que debía venir para ayudar a romper más de 40 años de injusto bloqueo".

Reconocido en todo el planeta, además, por su importante labor como ensayista sobre política, historia y literatura, el ganador del National Book Award de 1993 asegura que lo más inquietante en EE.UU., donde nació en 1925, es el colapso de la República. "Con la administración actual perdimos el hábeas corpus que heredamos de Inglaterra y la Carta Magna, y con ello el debido proceso de la ley. Como soy uno de los historiadores de la República no estoy absolutamente contento".

Sobre Cuba, Gore Vidal (su verdadero nombre es Eugene Luther Gore Vidal) comentó que "Estados Unidos invadió a Cuba libre (para vergüenza nuestra) para iniciar la guerra con España y arrebatarle Filipinas. Detesto decírselo pero Cuba fue un peldaño para llegar a Asia, aunque siempre tuvimos nuestra vista en el Caribe. Siempre ha sido así con el resto del mundo. La manera como han actuado los sucesivos mandatos en mi país, que han llegado a la conclusión de que la mejor manera de gobernar es aterrorizar a todo el mundo, es más bien para que lo analice un psiquiatra que la historia".

Interrogado sobre cuál de sus libros entre su vasta obra le gustaría que fuera leído por los cubanos mencionó "Creation", novela escrita en 1981 y publicada en versión extendida en 2002. «Se desarrolla en el siglo I antes de Cristo, tiempo en que un hombre, que decide vivir 75 años, tiene la oportunidad de compartir con pensadores como Sócrates, Buda, Confucio..., sus contemporáneos de esta época en que aparecieron las ideas que tenemos hoy. Promoviera "Creación aunque yo no hubiese tenido ninguna participación en él", enfatizó.

Fuente: Juventud Rebelde Digital


Ralph Fiennes imparte clases en San Antonio

Por: Teresa Díaz Paulino

San Antonio de los Baños.- A pocas horas de llegar a Cuba —donde "me encuentro agradecido, honrado y muy contento", según expresó en su primer encuentro público— el célebre actor británico Ralph Fiennes ofreció la primera de varias clases magistrales en la Escuela Internacional de Cine y Televisión, de San Antonio de los Baños, la institución que lo ha invitado como huésped especial, a propósito de la celebración de su vigésimo aniversario.

El intérprete de "El paciente inglés" y "El jardinero fiel" se refirió a su método para componer los muy diversos personajes que le han tocado en suerte, así como a las respectivas experiencias con diferentes cineastas (Steven Spielberg, Anthony Minghella, Fernando Mierelles) con quienes ha tenido el placer de trabajar. También abordó la manera en que se concibe el casting (selección de elencos) de los filmes, cómo se escoge un papel, las preferencias respecto al teatro, la preparación para cada diferente papel, la investigación necesaria ante cada nueva interpretación, la intensidad y la sobreactuación entendidas como energía, su historia personal y algunas de sus aspiraciones artísticas, entre las cuales se cuenta el probable paso a la dirección el año próximo.

En diálogo abierto, franco y sobre todo muy emotivo, Fiennes estuvo respondiendo preguntas e inquietudes de los alumnos y profesores de la Escuela de Cine, e insistió más de una vez en que agradece que lo hayan invitado a Cuba y a la Escuela: "Siento que tengo mucho que aprender sobre su país y sobre su industria cinematográfica; quiero que sean ustedes quienes me enseñen, me encantaría debatir, y responder preguntas pero vine sobre todo a ver y a escuchar", declaró.

Fuente: Granma Digital


Batalla de Ideas desarrolla 200 programas sociales en Cuba

Cárdenas, Cuba (PL).- Cuba desarrolla 200 programas para que ningún ciudadano esté abandonado, afirmó aquí Mercedes López, integrante del Secretariado del Partido Comunista de Cuba, al resumir el acto por el VII Aniversario de la Batalla de Ideas.

Así se denomina en la Isla a un conjunto de proyectos en casi todas las esferas sociales y económicas dirigidos a mejorar las condiciones de vida de la población.

López recordó un pensamiento del presidente cubano Fidel Castro, quién afirmó que "los problemas en el mundo no se resolverán por la guerra, son las ideas las que van a decidir".

Enumeró, entre otros logros, la presencia de 620 mil de sus compatriotas en aulas universitarias en los 169 municipios del país, la existencia de dos canales televisivos educativos y el aumento de publicaciones y libros.

"Los proyectos se han ramificado y nuestro mayor reto es enriquecer la obra de la Revolución. Tenemos plena confianza en nuestro pueblo y nuestro compromiso histórico y dilema irrenunciable es Patria o Muerte", remarcó.

El primer vicepresidente cubano, Raúl Castro, asistió al acto central por el VII Aniversario de la Batalla de Ideas.

Fue en esta ciudad, ubicada a 140 kilómetros al este de la Habana, cuando el pueblo de la Isla inició en 1999 la lucha por la devolución del niño Elián González, secuestrado por la mafia terrorista y anticubana de Miami, en Estados Unidos.

En el acto se festejó también el aniversario 36 de la Federación de Estudiantes de la Enseñanza Media (FEEM), y participaron familiares de cinco antiterroristas cubanos presos desde hace más de ocho años en Estados Unidos.

Precisamente, una multitudinaria marcha de mujeres por las calles cardenenses exigió la libertad inmediata de los Cinco, como se les conoce internacionalmente, quienes extinguen severas e injustas condenas en prisiones estadounidenses.

Las actividades de este miércoles último incluyeron la inauguración oficial de dos centros estudiantiles con capacidad para mil educandos y un policlínico que atenderá a una población superior a las 33 mil personas.

Además se efectuaron cumpleaños colectivos en todas las escuelas, incluida la de Elián González, quien cumplió 13 años de edad, mantiene buenos rendimientos académicos y tiene en la matemática su asignatura predilecta.

La jornada fue concebida también para rendir homenaje al cumpleaños 80 del jefe de Estado, Fidel Castro, y al 50 aniversario del desembarco de los expedicionarios del yate Granma, celebrado el 2 de diciembre.

Fuente: PL


Se debate en La Habana retos y potencialidades del Caribe

La Habana.- Los desafíos que enfrenta nuestra región para consolidarse como una comunidad de naciones y los caminos recorridos o por emprender en la consecución de ese sueño posible, que implica fuertes compromisos y estrategias compartidas en lo político, lo económico y lo cultural, estuvieron presentes el miércoles último en las intervenciones de directivos y especialistas de la Casa de las Américas durante la sesión de la II Conferencia Internacional “Repensando el Gran Caribe en el siglo XXI”, convocada por la Cátedra Caribe de la Universidad de La Habana.

Las acciones y el pensamiento de José Martí en relación con la conciencia caribeña fueron abordadas en las palabras de apertura por Roberto Fernández Retamar. Al recorrer la vital biografía martiana, desde su primer e impactante encuentro con la esclavitud a los 9 años, en Hanábana, provincia de Matanzas, hasta sus últimos días de campaña libertadora, en 1895, el presidente de la Casa de las Américas subrayó que el carácter caribeño del Apóstol cubano no estuvo reñido con su ecumenismo, como tampoco sucedió en Hostos y otros grandes pensadores del área.

Las Antillas, donde comenzó la independencia de lo que Martí llamaría Nuestra América y atrasadas más tarde en el proceso emancipador americano, ocuparon cada vez mayor importancia en el pensamiento martiano, por estar situadas “en el fiel de América” y ser decisivas para la defensa continental ante las apetencias imperiales de la “Roma americana”.

Al abundar sobre el tema, Retamar recordó las relaciones de Martí con colaboradores y luchadores dominicanos, puertorriqueños, haitianos, jamaicanos y de otras islas en los preparativos de la guerra, y el hecho de que el Partido Revolucionario Cubano, de espíritu esencialmente inclusivo, tuviera una sección Puerto Rico, cuya independencia estaba ligada a la de Cuba en el ideario político martiano.

Esa conciencia caribeña que es visible en el vigente legado de Martí, y que tuvo en el siglo XIX otros destellos en la región, fue creciendo desde las primeras décadas del XX (Retamar mencionó en el caso de Cuba, por ejemplo, "Azúcar y población en las Antillas", de Ramiro Guerra, 1927; "West Indies Ltd.", de Nicolás Guillén, 1934, y "El Reino de este mundo", de Alejo Carpentier, 1949).

Luego, ganó empuje en los años 60 tras la Revolución cubana y la independencia de numerosas colonias en el área, un proceso en el cual, además, fueron visibles desde entonces los indicios de consolidación de una visión del devenir caribeño en su conjunto, como en "De Toussaint L´ouverture a Fidel Castro", título que dio en 1963 el escritor de Trinidad y Tobago C. L. R. James al epílogo de la reedición de su libro "Los jacobinos negros Toussaint L’Ouverture y la revolución de Haití" o en "De Cristóbal Colón a Fidel Castro: el Caribe, frontera imperial" (1970), de Juan Bosch.

Otros elementos para entender la actualidad del Caribe y reflexionar sobre su futuro fueron aportados al comienzo del panel de debate por el investigador y sociólogo Aurelio Alonso, subdirector de la revista "Casa de las Américas", quien partió de que la configuración socio-política de los distintos países, con su reflejo en la cultura y otros ámbitos, está marcado tanto por la historia de nuestras naciones como por la historia de las metrópolis que las han dominado.

Con una muy acentuada insularidad, en el Caribe confluyen tres entornos culturales (anglófono, francófono e hispano) marcados por la transculturación que tuvo su base en un sistema de plantación vinculado a la producción de azúcar. En ese sentido, Alonso recordó que el azúcar fue la primera gran mercancía mundial en la historia del proceso de globalización; de ahí la gran importancia de naciones como Cuba y Haití, productoras de ese rubro, cuya industria dio paso a poderosas sacarocracias que influyeron en el atraso caribeño dentro de la emancipación americana.

Otro rasgo destacado por el conocido investigador fue el hecho de que quizá el Caribe es la zona donde, en menor espacio, conviven más modelos políticos distintos (el socialista cubano; el presidencialista periférico colonial al estilo de República Dominicana; dos modelos coloniales: el puertorriqueño con el Estado Libre Asociado y el francés con los Departamentos de Ultramar; el parlamentario, dominante en las islas anglófonas, y el haitiano). Además, en contraste con la fragmentación tan señalada en el caso caribeño, el CARICOM es el sistema de integración latinoamericano que mejor ha funcionado frente al MERCOSUR o al Pacto Andino, por ejemplo.

En cuanto a su entorno, consideró que frente a una fuerza tan determinante en la historia del continente -los Estados Unidos y su política exterior-, el Caribe quizá no tenga un gran interés desde el punto de vista económico, pero sí en el campo geopolítico y de la seguridad. En este terreno, cabe recordar que Cuba tiene el 33% de la población y un porcentaje algo mayor del territorio de la región.

Las industrias musical y editorial y el mercado del arte en el Caribe fueron a continuación los temas abordados por María Elena Vinueza, directora de Música y vicepresidenta de la Casa de las Américas; Yolanda Wood, directora, e Ivonne Múñiz, especialista del Centro de Estudios del Caribe, y Roberto Zurbano, director del Fondo Editorial Casa, cuyas intervenciones dieron paso a la presentación de la revista "Anales del Caribe" dedicada al bicentenario de la Revolución Haitiana y una lectura de poemas por la Premio Nacional de Literatura Nancy Morejón.

En esas intervenciones afloró la necesidad de mayores esfuerzos conjuntos en el terreno cultural, algo posible y eficaz como han demostrado el Premio Casa de las Américas, que convoca desde 1976 también literatura caribeña inglesa, francesa o creole y publica las obras traducidas al español o en ediciones bilingües, o el Foro de Compositores del Caribe, creado en 1988 como un esfuerzo más gremial que institucional dirigido a promover e impulsar la música contemporánea en la región y que ha generado valiosas realizaciones discográficas.

En el ámbito de la creación, resalta también como fenómeno de fuerza regional el impulso que ha cobrado en los últimos años la expresión plástica en el Caribe y su inserción en los circuitos internacionales a partir de factores o hechos artísticos endógenos, demostrando que la integración y la interrelación son caminos viables para desarrollar y mostrar al mundo las potencialidades caribeñas, tanto en la plástica como en el pensamiento u otro campo de la actividad humana.

Tópicos como la memoria, la identidad, la diáspora, la cultura popular auténtica y la resistencia a las visiones epidérmicas de la publicidad turística están presentes en muchas de estas obras visuales. A la vez, salones, bienales y festivales en Cuba, Puerto Rico, Santo Domingo y otros países caribeños han contribuido a dar mayor visibilidad a esa nueva creación, implicaron una red de relaciones entre instituciones caribeñas y construyeron puentes para el diálogo, la crítica y la investigación, además de ser la base para la mayor proyección artística del arte caribeño en otras regiones del mundo.

Fuente: Casa de las Américas


Dona biblioteca cubana libros a homóloga surinamés

Paramaribo (PL).- La Biblioteca Nacional "José Martí", de Cuba, donó un conjunto de libros a la Biblioteca Central de la Universidad Antón de Kon de Suriname, informaron en esta capital fuentes diplomáticas de ese país.

Esta modesta entrega es el comienzo de una serie de acciones orientadas a estrechar los lazos entre ambas instituciones, expresó el embajador de ese archipiélago, Andrés González.

Durante un sencillo acto realizado al efecto, el representante cubano en Surinamé señaló que esos textos son apenas una pequeña muestra de la historia revolucionaria en la Mayor de las Antillas.

El funcionario vaticinó que su inclusión en los fondos de la dependencia de la Universidad Antón Kon permitirá acercar al público surinamés, en especial a los jóvenes, a la realidad de esa nación.

Entre los libros recibidos por la directora de la biblioteca central de esa casa de altos estudios, Jane W. E. Smith, M.A., se contaron "La Historia me absolverá", de Fidel Castro; y "La prisión fecunda", de Mario Mencia; entre otras obras.

"Los Disidentes", de Rosa Miriam Elizalde y Luis Báez; "El Camaján", de Lázaro Barredo y Arleen Rodríguez; y varios números de la "Revista de la Biblioteca Nacional", entre otros, formaron parte además de este listado.

La funcionaria surinamés expresó su agradecimiento a la embajada cubana y a la dirección de la Biblioteca Nacional José Martí por "tan valiosa contribución".

También comentó que con esta donación se ampliará el fondo cubano, existente en la institución, y se le brindará la posibilidad de conocer un poco más a Cuba y a su historia a estudiantes, conferencistas, profesores y publico en general.

Fuente: PL


Presentan multimedia "Fidel: Ética y valores humanos"

La Habana (AIN).- La multimedia "Fidel: Ética y valores humanos" fue presentada durante el taller Diálogo entre generaciones, encuentro efectuado en el Instituto Superior Pedagógico Enrique José Varona (ISPEJV), de esta capital. Armando Hart Dávalos, director de la oficina del Programa Martiano, presidió la reunión en la que participaron también miembros de la Federación Estudiantil Universitaria. En el intercambio Hart elogió la realización de este software, valioso producto que puede ser utilizado por los estudiantes de los institutos pedagógicos y de otras enseñanzas.

Allen Muiño, jefe del Departamento de Software de la institución, destacó que la multimedia fue realizada por un colectivo de 34 profesores del ISPEJV y es otro regalo para el Comandante en Jefe Fidel Castro Ruz, en su cumpleaños 80.

Subrayó que en el soporte digital aparecen procesados 998 discursos pronunciados desde enero de 1959 hasta septiembre del 2006 por el máximo líder de la Revolución cubana, todos publicados en Internet, además de poseer glosario, sección de búsqueda, videos y galerías. Agregó que el disco compacto garantiza a los lectores un acercamiento a las formulaciones que ha hecho Fidel sobre la ética, la moral, los valores y el humanismo.

También fue presentado el sitio web Fidel y la Ética, con los pronunciamientos del Comandante en Jefe que lo distinguen como un líder auténtico de talla mundial.

José Enrique Chacón, webmaster, dijo que mediante la dirección electrónica www.fidel.rimed.cu los internautas podrán acceder al sitio por la Intranet y próximamente estará disponible en Internet.

Fuente: AIN


Revista "Catauro", de gran interés y buen gusto

Por: Ángela Oramas Camero

(Cubarte).- Desde su primer número hasta el reciente en circulación, el número trece, la revista de antropología "Catauro", bajo la dirección del intelectual Miguel Barnet y editada por la Fundación Fernando Ortiz, se ubica con prestigio y obligada consulta historiográfica en el interés y gusto de cubanos y extranjeros estudiosos de los temas de la Isla o simplemente de la curiosidad del más exigente lector.

Durante la presentación de "Catauro", Miguel Barnet tuvo palabras elogiosas para el colectivo que hizo posible la realización de la actual revista, en cuyas páginas figuran las firmas de destacados investigadores, historiadores y sociólogos cubanos. Seguidamente Barnet enfatizó: El desarrollo de estas investigaciones convocan, en este nuevo número de la revista, a reflexionar sobre las dimensiones de lo marginal como concepto y como práctica social (…) Lo marginal, lo periférico, lo subalterno, es abordado en la sección Contrapunteos. Temas como la pobreza y la exclusión social, el propio concepto de marginalidad visto desde la sociología contemporánea, el solar y los barrios marginales en la historia habanera, la delincuencia y el racismo, entre otros contribuyen a una visión más integral y heterogénea del problema.

Así la sección Contrapunteos se inicia con el título: Apuntes teóricos para un estudio antropológico sobre la marginalidad, la pobreza y la exclusión social: encuentros y desencuentros, a cargo de los especialistas Pablo Rodríguez y Ramón Claudio Estévez, al cual sigue: Comentarios sobre el concepto de marginalidad en la sociología, de Mayra Espina Prieto y a continuación aparecen los trabajos: Desde el solar de los barrios marginales, estudio de Carlos Venegas Fornias; Reflexiones epistémicas en el campo de estudio de las toxicomanías. Una mirada antropológica, por Abel Ponce Delgado; Delincuencia y racismo en Cuba: Israel Castellanos versos Fernando Ortiz, investigación de Consuelo Naranjo y Miguel Ángel Puig -Samper, y Un catauro de elogio y contrapunteo sobre los trabajos lingüísticos de Fernando Ortiz y Lydia Cabrera, por Sergio Valdés Bernal.

En otro orden de secciones se encuentran las investigaciones: Otredades antropológicas de la marginalidad, de Juana María Jiménez Hernández, quien realizó un estudio sobre formas de vida de algunos sectores muy vulnerables de Cuba contemporánea, además de los títulos: Orisha Ogún, de Orlando Corrons; El apodo de los delincuentes en Cuba, por Israel Castellanos; La mala vida de los blancos en La Habana, por Fernando Ortiz; La orgía, de Miguel de Carrión, y Esta es mi ciudad… Conversación con X Alfonso, de Abel Sierra Madero.

En el contexto cubano, lo marginal se extiende a amplios sectores de la estructura social, y las brechas de desigualdad en los planos materiales y subjetivos amalgaman los ámbitos de la marginalidad, según expresara el director de "Catauro", revista que en tal campo da continuidad a los estudios que ya se han desarrollado en esta temática. "Nuestro enfoque se propone ser una alternativa, un espacio más de conciencia social", finalmente resaltó Miguel Barnet.

Fuente: CUBARTE


Por primera vez premio UNESCO en Feria Nacional de Artesanía

La Habana.- Por primera vez el Sello a la Excelencia de la UNESCO será otorgado en la Feria Nacional de Artesanía (FENAR), cuya tercera edición fue inaugurada este sábado último en el Pabellón Cuba, de la capital cubana.

Se encuentran en ese recinto las obras nominadas al codiciado premio, entre las que figuran ejemplares de Haití y Aruba, junto a otros países que recibirán el fallo del jurado el próximo viernes.

Unos 28 stands con venta para el público, constituyen una de las mayores atracciones de FENAR, en la que se incluyen piezas artesanales de la plástica cubana, ropa, calzado y discos de música.

Hasta el 22 de diciembre, sesionará esa villa expositora, que además de la feria comercial, propone una interesante programación en cada jornada.

Todas las tardes se efectua un desfile de modas con la autoría de diversos diseñadores de vestuario y hay presentaciones de estudiantes de las escuelas nacionales de circo, danza y artes escénicas.

Ayer miércoles se entregó el premio de la Maestría Artesanal y por la Obra de la Vida.

Fuente: Granma Digital


Foro interactivo preparará vía a Congreso Cultura y Desarrollo

(Cubarte).- Un foro interactivo moderado por el historiador Eliades Acosta, director de la Biblioteca Nacional José Martí, llama a reflexionar el próximo 22 de febrero sobre diversidad cultural, tema que encenderá debates en el V Congreso Cultura y Desarrollo, previsto para junio venidero en La Habana.

Organizado por el Centro de Informática en la Cultura (Cubarte) y la Biblioteca Nacional José Martí, el intercambio, con el título La diversidad cultural en un mundo global ¿por dónde empezar?, se articulará a propósito del choque de civilizaciones, la libertad de expresión y el futuro de las lenguas nacionales.

El foro se celebrará en la institución rectora de todas las bibliotecas cubanas y estarán invitadas algunas personalidades de la cultura nacional.

Una caricatura publicada en la revista Newsweek dio pie al texto introductorio escrito por Acosta, al cual se podrá acceder cuando se habilite con sólo teclear www.miforo.cult.cu.

El V Congreso Cultura y Desarrollo, al que están invitados relevantes intelectuales de todo el mundo, centrará sus debates en el reconocimiento de la pluralidad cultural y la diversidad de sus expresiones, lo que generará diálogos acerca de las políticas culturales, de sus enunciados y su aplicación práctica; del derecho a la preservación de las lenguas y formas de vida de los pueblos autóctonos; de la protección y reconocimiento a las tradiciones, conocimientos y expresiones culturales diversas; de la cultura de la resistencia y el derecho a la participación.

Saldrán a la palestra pública consideraciones en torno a las industrias culturales nacionales y el mercado de productos, bienes y servicios; de lo que se derivarán intercambios sobre la diversidad mediática, las redes mundiales de información y comunicación, y sus impactos en el desarrollo cultural, el papel de los medios alternativos y el reflejo en ellos de la pluralidad.

Fuente: CUBARTE


Cantautor Carlos Varela actuó en Festival del Nuevo Cine Latinoamericano

Por: José Luis Estrada Betancourt

La Habana.- No todos los días nos sonríe la suerte, aunque, para ser sinceros, últimamente está riendo a mandíbula batiente. Y es que Carlos Varela deseó con mucha fuerza compartir sus canciones inteligentes y hermosas; las nuevas y esas que no han dejado de sonar entre sus tantos seguidores, aun cuando su figura ataviada de negro, con sombrero hongo, apenas aparezca en la pantalla doméstica y sus temas no guíen el hit parade radial.

Como este es un caldo añorado por muchas tazas, para quienes se quedaron con ganas, o no lograron aplaudirlo en su reciente presentación en los Jardines de la Tropical, el Comité Organizador del 28 Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano, el Instituto Cubano de la Música, la UJC y Rueda Producciones ofrecieron la posibilidad de que el autor de Monedas al aire, Como los peces, Habáname y Jalisco Park, se pudiera reunir con su público, en el Centro Juvenil Recreativo José Antonio Echeverría, para cantarle a una de las citas más importantes del séptimo arte en el continente y a un universal imprescindible como Jonh Lennon.

Esta vez, la espaciosa edificación ubicada en Calzada y 12, en el Vedado, desde temprano estuvo abierta libremente para los melómanos, pues allí estuvieron para recibirlos populares DJs, que interactuaron en sus presentaciones con obras audiovisuales proyectadas en grandes pantallas.

Alrededor de las 10:00 p.m., llegó Varela con su nueva banda a hipnotizarnos con ese arte suyo "difícil", por diferente, por esa sensibilidad y poesía que se niega a abandonar, porque siempre ha hecho culto a los trovadores padres y a los que engendraron la Nueva: la de Silvio, Noel y Pablo. Fue una noche memorable porque, además de los talentosos músicos que lo acompañan (Néstor del Prado, bajo; Elmer Ferrer, guitarra; David Suárez, batería; Tony Rodríguez, piano; y Rochy y Diana Fuentes, coros), el inmenso Vocal Sampling y la más que prometedora Elmer Ferrer Band hicieron también estremecer el Echevarría.

Fuente: Juventud Rebelde Digital


Alicia Alonso galardonada por la Universidad de Chile

Santiago de Chile, (EFE).- La bailarina cubana Alicia Alonso, directora del Ballet Nacional de su país, recibió el título de profesora honoraria de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile y la medalla rectoral de esa casa de estudios.

"Estoy muy apabullada con tantos reconocimientos", afirmó la única Prima Ballerina Assoluta latinoamericana durante la ceremonia, celebrada en la sede de la Facultad de Artes de la Universidad.

Alonso y el Ballet Nacional de Cuba llegaron a Santiago en la tarde del jueves último y después la artista, nacida en 1920, fue recibida en La Moneda por la presidenta Michelle Bachelet, a quien calificó como "una mujer realmente encantadora y sumamente valiente".

La artista, que había estado en Chile por última vez en 2001, llegó con una hora de atraso a la ceremonia en la Universidad de Chile debido a su intensa agenda de actividades.

"Es que son muchos años, demasiados", sin venir a Chile, explicó, de buen humor, Alicia Alonso a quienes con paciencia la habían esperado.

El Ballet Nacional de Cuba, que estuvo anteriormente en Brasil y Argentina, presentó Don Quijote en el Teatro Municipal de Santiago y en el Teatro Municipal de Viña del Mar.

Fuente: EFE


Laureado Miguel Barnet con el Premio Juan Rulfo en cuento

La Habana (AIN).- El escritor cubano Miguel Barnet fue laureado con el Premio Internacional Juan Rulfo por su libro de cuento "Fátima o el Parque de Fraternidad".

Los resultados se dieron a conocer en París, informó la agencia francesa de noticias AFP.

También fueron galardonados el español José Antonio López Hidalgo, en novela corta, por su obra "El punto se desborda"; y el fotografo venezolano Julio Armando Estrada Nebreda.

Recibieron menciones especiales Ana María Castañeda Cano, de Perú; y Jorge Alberto Sánchez Rodríguez, de México.

El Premio está organizado por Radio Francia Internacional, el Instituto de México en París, el Instituto Cervantes, La Maison de l Amerique Latine de París, la Unión Latina, el colegio de España en París y Le Monde Diplomatique (España).

Fuente: AIN


Premio para percusionistas cubanos en Alemania

La Habana (AIN).- Por segunda ocasión en su carrera artística el dúo de los percusionistas cubanos Alexis Herrera Estévez y Elio Rodríguez Luis obtuvo el Echo Klassik 2006, el más importante Premio de la Discografía en Alemania.

Alexis y Elio junto al trío alemán Klazz Brothers se alzaron con el el primer lugar mediante el álbum "Morzart meet Cuba", un tributo a Wolfgang Amadeus Mozart en el aniversario 250 de su nacimiento.

En el espacio que brinda la histórica sala de conciertos Philarmonie im Gasteig, sede de la Orquesta Filarmónica de Munich, se celebró la Gala "Echo de las Estrellas", donde se concede el Premio que se entrega anualmente a los más importantes trabajos discográficos producidos en Alemania.

Este segundo galardón confirma la extraordinaria calidad del trabajo de los artistas, evidenciado además con la Nominación al Grammy 2005 Best Classical Álbum Crossover y con la presencia de su música en las bandas sonoras de las películas "Colateral", de Tom Cruise y "Hitch", protagonizada por Will Smith.

La agrupación musical ganó su primer premio Echo en el 2003 por la producción del disco "Classics meet Cuba", en ambas ocasiones en la categoría música clásica sin fronteras.

Con el nombre artístico de "Cuba Percussion," este dúo de excepcionales músicos cubanos ha desarrollado una intensa y exitosa carrera desde su primera experiencia conjunta como integrantes de la agrupación Habana Ensemble, junto a la que protagonizaron actuaciones en México, Brasil, Estados Unidos, Argentina, Sudáfrica, Venezuela y Francia.

Después de esta memorable actuación Alexis Herrera y Elio Rodríguez, vinculados al Centro Promotor Antonio María Romeu del Instituto Cubano de la Música, continuarán su gira de conciertos junto a Klazz Brothers, hasta mediados del mes en curso en que regresarán a Cuba, donde mostraran el último álbum "Classics meets Cuba live".

Fuente: AIN


Destaca Cuba la universalización del conocimiento en encuentro de Infoética

Santo Domingo.- La delegación cubana participante en la Primera Conferencia Regional sobre Infoética, destacó el papel de la universalización del conocimiento como única forma de lograr un verdadero desarrollo de la Sociedad de la Información, destaca Prensa Latina.

Al intervenir en el evento regional organizado por la UNESCO y la Fundación Global Democracia y Desarrollo (FUNGLODE), Eduardo Orozco subrayó la fórmula empleada en Cuba de poner al alcance de toda la sociedad el conocimiento generado por todos.

Orozco, director del Instituto de Información Científica y Tecnológica (IDICT) y José A. Martín, vicepresidente de la Unión de Periodistas de Cuba (UPEC), expusieron los principios de la construcción de la sociedad del conocimiento en su país.

Los indicadores de desarrollo, subrayaron, apuntan siempre hacia la infraestructura material sin reflejar la producción de contenidos, y desconocen las barreras culturales y lingüísticas existentes para el acceso de los países subdesarrollados a los recursos intelectuales.

Las prohibiciones del bloqueo impuesto a Cuba por el Gobierno de Estados Unidos desde 1962 tiene, entre otras expresiones, la limitación del acceso a Internet por vía satelital, en lugar del uso normal mediante la conexión al cable submarino de fibra óptica.

Unido a ello, agregaron, están las prohibiciones desde hace cuatro décadas para adquirir tecnologías de computación y telecomunicaciones, programas, acceso a necesarias bases de datos internacionales y publicaciones científicas.

Como parte de esa política de hostigamiento de las últimas 10 administraciones de Washington, subrayaron, las prácticas de agresión informativa pasaron de las transmisiones ilegales de radio y televisión hacia la Isla, al uso del ciberespacio.

Pese a tales limitaciones, la ponencia destaca la existencia en la Mayor de las Antillas de 411 mil computadoras, para un índice de 3,7 por cada 100 habitantes, triplicado en los últimos seis años.

Junto a ello, 940 mil cubanos tienen acceso al correo electrónico (8,3 por ciento de la población), y hay 219 mil usuarios de Internet (1,99 por ciento), lo cual refleja un crecimiento vertiginoso desde hace cinco años cuando eran apenas 20 mil.

En esto, precisaron, se incluyen la totalidad de los centros educacionales del país con más de 67 mil 100 computadoras, la interconexión a la Red Universitaria de 17 centros y 158 sedes y un millón de graduados en los Joven Club de computación, todo lo cual le da un verdadero carácter socializador a las tecnologías de la información.

Fuente: Granma Digital


Representación cubana asistirá a festival de poesía de Nicaragua

Managua (PL).- La tercera edición del Festival Internacional de Poesía de Granada reunirá a 113 poetas de 45 países en esa ciudad nicaragüense del 6 y 10 de febrero del año próximo, anunciaron hoy fuentes del comité organizador.

El bardo local Francisco de Asís Fernández, quien preside el evento que se realiza cada año desde 2005, dijo este martes último en rueda de prensa que el festival de 2007 estará dedicado a los poetas nicaragüenses ya fallecidos Pablo Antonio Cuadra y Manolo Cuadra.

El I Festival de Poesía de Granada estuvo dedicado al vate local Joaquín Pasos, mientras que el año pasado se rindió homenaje a José Coronel Urtecho.

De acuerdo con Fernández, el festival tiene como objetivo posicionar a Granada, urbe colonial ubicada a casi 50 kilómetros al sur de Managua, como un destino turístico cultural en América.

Buscamos también, agregó, contribuir a que la ciudad sea declarada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO, y situar a Nicaragua en la agenda cultural del mundo contemporáneo.

Entre el centenar de poetas que confirmaron su asistencia se encuentran los españoles Luis Antonio de Villena y Luis García y los cubanos Waldo Leyva y José Luis Moreno.

Fernández dijo que se cursó una invitación al cantautor cubano Silvio Rodríguez, pero que hasta el momento no se había podido establecer comunicación con el trovador y poeta de la Isla caribeña.

Por la parte nicaragüense estará la internacionalmente conocida poetisa y escritora Gioconda Belli, a quien se sumará Blanca Castellón, el propio Fernández y otros reconocidos artistas locales.

Fuente: PL


Vocal Sampling: una orquesta particular para los ingleses

La Habana.- Durante su gira a Europa pasaron por los estudios de la BBC para contarnos cómo empezaron y cuál es el secreto de esta propuesta que pocos creen hasta que los ven en vivo y en directo. "El que no nos conoce se pregunta ¿serán ellos o tienen instrumentos atrás?".

Vocal Sampling viaja por el mundo sin problemas de equipaje ya que con sólo sus voces son capaces de interpretar temas musicales desde salsa hasta rock and roll pasando por sones y danzones tradicionales cubanos.

A capela combinan el sonido de los trombones, saxofones, trompetas y la complejidad de toda una orquesta. Según señalan los instrumentos más difíciles de dominar son los armónicos como la guitarra y el piano "que suenan dos a tres sonidos al mismo tiempo y es lo que resulta lo más difícil y los instrumentos que no son afines a la música cubana".

Este grupo lo que en el fondo hace es simplemente "experimentar con la voz buscando cosas nuevas" pero para eso, además de talento hay ciertos sacrificios personales como cuidar la voz: "sí, es un recurso que hay que ahorrar", es decir cuidarse y no tener excesos. Aunque algunos confiesan que siguen siendo fumadores.

Sólo lo hacíamos para divertirnos y llenar el tiempo libre

Esta "orquesta" comenzó a sonar en 1989, cuando estos seis artistas eran estudiantes de la Escuela de Música en la Ciudad de La Habana, Cuba. "Sólo lo hacíamos para divertirnos y llenar el tiempo libre", confesó René Baños, el director y compositor del grupo.

Con los años, el pasatiempo de estos amigos se ha convertido en una de las agrupaciones vocales contemporáneas más sorprendentes del mundo y ahora llenan auditorios en Europa, Asia y América Latina.

El manejo preciso del ritmo y sus conocimientos de la cultura musical caribeña les llevó a ser nominados en el 2002 a los premios Grammy por su álbum "Cambio de Tiempo".

Baños describe este álbum como "un trabajo con carácter propio, una expresión de su personalidad. Es una respuesta a cómo el grupo se ha desarrollado y ha forjado su propio estilo musical, estético y artístico".

Al director y compositor René Baños, se suman los tenores: Reinaldo Sanler, Julio César y Jorge Chaviano, el barítono Oscar Porro y Abel Sanabria que le da vida a la percusión.

Fuente: BBC, Inglaterra


Aspira filme cubano a los premios Ariel, en México

México (PL).- La película "Páginas del diario de Mauricio", del realizador cubano Manuel Pérez, aspira al premio Ariel a la mejor cinta iberoamericana, que otorga cada año la Academia de Cine de México, confirmaron hoy fuentes de esa entidad.

El filme tiende una mirada sobre la difícil década de los 90, cuando la economía de la isla se deprimió, a partir de las vivencias de un hombre de 60 años (Mauricio), asociadas a los cambios generados en esa época. Un pase de revista a una historia reciente.

Protagonizada por Rolando Brito, Blanca Rosa Blanco y Laritsa Vega, el largometraje es una producción cubano-hispano-mexicana, ganadora del lauro especial del jurado en el recién concluido certamen de Huelva, España.

Junto a Pérez compiten por una candidatura el argentino Alejandro Doria ("Las manos"), el chileno Matías Bize ("En la cama"), la colombiana Libia Stella Gómez ("La historia del baúl rosado") y la española Isabel Coixet ("La vida secreta de las palabras").

También el portugués Marco Martins (Alice) y la venezolana Solveig Hosteijn (Maroa).

Según fuentes de la Academia, las nominaciones en este apartado, como en los restantes, se darán a conocer en enero del próximo año.

Fuente: PL


Exposición fotográfica en Rusia sobre líder cubano

Por: Jorge Petinaud Martínez

Moscú (PL).- Una exposición fotográfica del artista Valeri Maslennikov dedicada al aniversario 50 de las Fuerzas Armadas Revolucionarias y al natalicio 80 del presidente Fidel Castro fue inaugurada en la sede de la embajada cubana en Rusia.

Ante una amplia representación del cuerpo diplomático latinoamericano acreditado en la Federación rusa, intelectuales y funcionarios de la legación, el embajador Jorge Martí destacó el simbolismo de la quincuagésima muestra de este artista.

El autor quiso presentarla en territorio cubano, de manera coincidente con el aniversario 50 del desembarco del yate Granma, acontecimiento que significó el acto fundacional de las Fuerzas Armadas de la mayor de las Antillas, dijo el diplomático.

Martí subrayó que Maslennikov pensó desde 2005 dedicar el conjunto de imágenes al natalicio 80 del presidente Fidel Castro, y con ese objetivo regresó a Cuba, después de tres décadas de ausencia, en el primer semestre de este año para actualizar su archivo.

Estamos en presencia de un prestigioso creador que ha expuesto en Rusia y en el extranjero, pero sobre todo se trata de un humanista que ha dedicado la mayor parte de su vida y su obra a nuestra pequeña Isla, concluyó el embajador.

Maslennikov, por su parte, recordó que en los años 70 tuvo la dicha de trabajar como colaborador en Cuba, y desde entonces vio con ojos propios por qué le llaman primer territorio libre de América.

Enamorado a primera vista de la mayor de las Antillas, dijo, regresé en el primer semestre de 2006 para reencontrarme con experiencias como el desfile que cada año se celebra en la Plaza de la Revolución el primero de mayo.

El artista explicó que en esa conmemoración volvió a ser testigo del contacto del presidente cubano con cientos de miles de trabajadores, e incluso logró captar fotográficamente ese encuentro.

Recordé entonces la pregunta que Fidel Castro formuló al comandante de la Sierra Maestra Camilo Cienfuegos en su primer discurso en la fortaleza de Columbia, en La Habana, en enero de 1959, y tomé como título para esta muestra la respuesta actual de todos los cubanos.

El fotógrafo expresó su gratitud a la embajada cubana en Rusia y a diversas instituciones y amigos que lo apoyaron en Cuba para hacer realidad "este humilde homenaje".

Integrada por 27 instantáneas en las que sobresalen la luz y la diversidad de colores de la naturaleza cubana, "Fidel, vamos bien" enfatiza en la espontaneidad y la alegría cotidiana de los habitantes de la Isla.

Ese estado de ánimo devenido modo de vida, resulta elemento común en los niños que disfrutan durante sus juegos o en la escuela; en los rostros de hombres y mujeres captados en grandes primeros planos y en personajes típicos ya del entorno de La Habana Vieja.

El reencuentro con la arquitectura del archipiélago caribeño impacta a Maslennikov, quien dedica una sección de la muestra a la Catedral y el Capitolio de La Habana, el remozado Palacio de Valle, en la provincia de Cienfuegos y las torres de las iglesias.

En resumen, un homenaje nacido del corazón de un artista, que une sus sentimientos a quienes en todo el mundo celebran dos acontecimientos trascendentes de la historia de Cuba.

Fuente: PL


Músicos cubanos pasean su arte por escenarios foráneos

Matanzas, Cuba (PL).- Cerca de 20 agrupaciones musicales con un centenar de artistas de la occidental provincia cubana de Matanzas se presentaron exitosamente en el 2006 en escenarios de cuatro continentes, anunció una fuente del sector.

Juan Francisco González, especialista comercial del Centro de la Música "Rafael Somavilla" de la citada región, informó a Prensa Latina que entre los colectivos estuvieron tríos, cuartetos, quintetos, orquestas y grupos de bailarines.

En particular tuvieron buena aceptación las agrupaciones de pequeño formato, aunque en sentido general todos recibieron la aprobación del público por la ejecución, repertorio y calidad interpretativa, afirmó.

De acuerdo con la fuente, las actuaciones tuvieron por escenario plazas de México, Venezuela, República Dominicana, Costa Rica, España, Rusia, Rumania, Malasia, China, Egipto, Qatar, Jordania, Omán y Emiratos Árabes Unidos.

González destacó la presencia de emblemáticos grupos cultores de tradiciones yoruba como Los Muñequitos de Matanzas y Afrocuba, los cuales participaron, en ese orden, en los Festivales "Tambores de todo el Mundo", en Venezuela, y de Morelia, México.

El directivo atribuyó las claves del éxito a la sólida formación de los músicos de la mayor de las Antillas y a la variedad y diversidad de las obras presentadas dentro del repertorio tradicional y actual.

Para el 2007 queremos incentivar la obra de autores matanceros en diferentes circuitos y nuevos mercados en Europa central y en los países escandinavos, e incrementar la presencia en Rusia, abundó.

González refirió el interés del Centro "Rafael Somavilla" de desarrollar novedosos productos en espectáculos itinerantes danzarios que abarquen la riqueza musical de la Isla e incluyan el folclor de raíces africanas y el de los campos de Cuba.

"En el próximo año trabajaremos por aumentar la presencia en el área del Caribe, donde en otros períodos fueron abundantes las visitas de nuestros músicos, y ampliar el catálogo discográfico con sellos nacionales y del exterior", concluyó.

Fuente: PL


Todos Estrellas del son hacia Francia

Por: Rafael Lam

(Cubarte).- En este mes de diciembre París va a vivir momentos inolvidables con la visita de un Todos Estrellas del son de Cuba, con intérpretes emblemáticos del género musical que más identifica a Cuba.

Encargado de este ensemble cubano está Adalberto Álvarez, artífice del nuevo son cubano, desde 1978 en que fundó el conjunto Son 14 con la voz de Eduardo “Tiburón” Morales.

Participarán en el All Stars del son: Manolito Simoné, Cándido Fabré, Pancho Amat, César Pedroso (Pupy) y Omara Portuondo, la Diva del Buena Vista Social Club.

Adalberto Álvarez es el presidente del Festival Matamoroson, considerado uno de los festivales más importantes de la música tradicional cubana.

El último Todos Estrellas que visitó Europa fue el de la salsa cubana, el tremendo Team Cuba (Dream Team), que dejó una leyenda en la década de 1990.

Desde 1922 el son cubano invadió París, en las crónicas de Alejo Carpentier se puede leer: “Después de apoderarse de los dancings, del tablado musical de los music halls, nuestras danzas se están introduciendo en los bailes populares”.

La salsa cubana, heredera del son volvió en los inicios de la década de 1990 a estremecer la torre Eifeel y a los salones más famosos de la ciudad luz; ahora viene el son tradicional o contemporáneo a dar nueva vida a los espectadores interesados en la música acústica, auténtica y nacional.

Fuente: CUBARTE


Andy Gola y su grupo Colé Colé se presentan en México

(Cubarte).- Desde el pasado día 30 de noviembre y durante todo el mes de diciembre se encuentran en la tierra de los mariachis Andy Gola y su orquesta Colé Colé. Con un estreno en Cancún los músicos cubanos ofrecen a los mexicanos la oportunidad de disfrutar de la legítima música cubana. Pionero en Europa y con la variante Salsa-Latina del movimiento Timba Cubana -- según Tumi Music de Inglaterra--, Andy Gola nos transporta al embrujo de las olas de Varadero Beach, la brisa marina y las palmeras del Mar Caribe cubano a través de una música alegre, con mucho ritmo y llena de “energía vital”, ritmo cadencioso que invita a bailar, un artista que se entrega a esa interacción y al público dando lo mejor de su música, hacen de “Colé Colé” un espectáculo exclusivo para la diversión y la alegría.

Andy Gola, con más de 20 años en los escenarios del mundo, ha alternado con artistas de la talla de Oscar D León, Gilberto Santa Rosa, el Gran Combo de Puerto Rico, El Canario, Joe Arroyo, Olga Tañón, entre otros. Los 13 integrantes entre músicos y cantantes que conforman el espectáculo bailable son profesionales de larga trayectoria, aplaudidos en los Cinco Continentes.

Fuente: CUBARTE




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#151 De: "NATURARQ" <naturarq@...>
Fecha: Dom, 10 de Dic, 2006 1:21 am
Asunto: Novedades NATURARQ - Jorge Alcides Sanchez
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1+++General: La inversión para un edificio bioclimático se puede amortizar en cinco años.

2+++Arquitectura: Edificio Telefónica Móviles [Felipe Pich-Aguilera y Teresa Batlle].
1+++General: La inversión para un edificio bioclimático se puede amortizar en cinco años.

Entrevista entre dos especialistas que retoman uno de los puntos importantes no renobables hoy en día: El uso de la energía en los edificios. (Jue Oct 12 2006)-http://noticias.arq.com.mx/Detalles/8703.html

- ¿Ahí se enmarca el proyecto Arfrisol del MEC?

- Es un proyecto de investigación y desarrollo del Ministerio de Educación y Ciencia que me pidieron que organizara hace dos años sobre arquitectura bioclimática y frío solar. Evaluamos todo tipo de edificios en el país. El agua caliente que has conseguido con la energía solar en verano la podemos utilizar también como energía térmica para bombas de absorción que producen aire acondicionado. A fin de cuentas lo que empleamos para enfriar es energía, pero térmica.

- ¿Hace falta una mayor coordinación de las administraciones en cuanto a información al consumidor?

- En toda edificación hay que tener en cuenta a muchos agentes, y eso es complejo. Insisto en que no se da importancia al tema de la energía desde el diseño. Pero es que luego a los constructores lo que les siguen comprando es la vivienda con el alicatado hasta el techo y la antena parabólica. A la hora de la verdad ni se apagan luces para ahorrar ni se cierra la calefacción.

- ¿Por qué se derrocha tanta energía?

- No lo sé. Y a mí como zamorana me duele todo lo relacionado con el tema hidráulico, como cuando se habla del nuclear. Lo que está claro es que hace falta energía que no tenemos. La única energía limpia y autóctona es la solar. Y tenemos muchísimas horas de sol. En Suecia, que no tienen ni la cuarta parte, tienen más metros cuadrados de captadores solares para agua caliente que en España. La energía es algo que nos están dando gratis.

- Pero hay que invertir para captarla.

-¿Es caro un captador solar?
 
Puede costar 6.000 euros para una familia de cuatro miembros. Lo que ocurre es que la mayor parte de las familias no son conscientes de lo que le ha costado el sistema que tiene en sus hogares. No hay conciencia de ahorro.

- Usted afirma que es posible ahorrar hasta un noventa por ciento de energía en un edificio de oficinas.

- Y lo mantengo. En España la única norma básica de condiciones térmicas que teníamos era de 1979, y no se había cambiado. Lo primero que me pidió el Ministerio de Educación y Ciencia en 1986 fue cómo readaptar esa norma básica. Desde entonces y hasta ahora se ha estado trabajando en ello paso a paso. El Código Técnico está creando verdaderos problemas, porque muchos profesionales no están preparados. Luego hay instalaciones en granes edificios que no se utilizan a más de un cuarto de su capacidad.

-Una vez aprobado, y en la práctica, ¿cuándo comenzaremos a ver los primeros edificios energéticos?

-Hay que dar tiempo a que los sectores implicados se vayan mentalizando. Pero seguro que tardaremos del orden de tres o cuatro años. Ahora mismo ya no te dan licencia de obra si no incluyes estas cuestiones, pero pienso que para que se haga de forma generalizada desde el punto de vista de arquitectos y usuarios tendrán que pasar cuatro o cinco años. En una vivienda instalar agua caliente solar no encarece más de un uno por ciento el precio, cuando estamos hablando de ahorrar más del cincuenta por ciento.
 
Begoña Galache.

2+++Arquitectura: Edificio Telefónica Móviles [Felipe Pich-Aguilera y Teresa Batlle].

     
 
 
Premio de Arquitectura Sostenible para un edificio que hace un uso inteligente de los materiales en el proceso de diseño y contiene los últimos referentes tecnológicos y bioclimáticos. (Jue Dic 07 2006) http://noticias.arq.com.mx/Detalles/8830.html

La arquitectura bioclimática persigue minimizar la contaminación ambiental ayudando a crear un desarrollo sostenible que sea generador y regulador de los recursos empleados para conseguir un hábitat saludable y mejorar la calidad de vida. Además el acto de construir y de edificar genera un gran impacto en el medio que nos rodea. En este contexto se hace evidente la necesidad de identificar y propiciar actuaciones que estén en consonancia con el entorno.

El edificio Telefónica Móviles de los arquitectos Felipe Pich-Aguilera y Teresa Batlle, esta enfocado en su origen proyectual con una amplia perspectiva de la sostenibilidad que comprende un componente sociológico que interviene en el espacio de trabajo, un uso inteligente de los materiales en el proceso de diseño y, además, de los últimos referentes tecnológicos y bioclimáticos.

Call Center Centro de Instalaciones II de Toledo.

En el Edificio para Telefónica Móviles la carga ambiental y energética no se trata como un añadido sino que determinan en esencia la arquitectura y el uso sus materiales. El edificio se concibe como un gran contenedor en donde se ensamblan elementos fabricados por la industria. Dos núcleos tridimensionales y un pórtico, soportan unas losas de grandes dimensiones, como si de una infraestructura de puentes a distintas alturas se tratase.

El conjunto pretende evitar acabados posteriores, mostrando los materiales y sistemas industriales utilizados de forma aparente y con su propia fuerza plástica. El color tiene en todo el espacio un análisis especial. El centro del edificio es un gran espacio abierto, cubierto por un sistema que canaliza toda la climatización como si de una atmósfera y no de una cubierta se tratara. Unas pasarelas de 5 m. de ancho y 17m. de longitud atraviesan todo el espacio y se apoyan en unos núcleos que contienen servicios y comunicaciones; el espacio intenta dar a todo el volumen central plasticidad y flexibilidad.

Funcionalmente el edificio está claramente diferenciado en tres zonas:

La primera zona.

Alberga el servicio de operadores. Funciona como un gran atrio climatizado, donde la cubierta recoge el espacio y permite con sus diferentes pendientes, capas y mecanismos una captación óptima de energía y una distribución del aire [caliente y frío] a todos los espacios.

Toda la aportación de iluminación natural a esta zona es a través de dos fachadas cerámicas en celosía, estudiadas juntamente con la industria, para poder por un lado controlar la luz solar y dar luz natural suficiente a los espacios de trabajo y por otro optimizar su fabricación y colocación.

La segunda zona.

Íntimamente ligada a la primera, ubicada a sur, alberga el área de descanso; como su nombre indica, su función es la de dar un descanso a los operadores, espacio prioritario y exigido para un buen rendimiento del trabajo. Funciona como una gran invernadero que apoya el confort en invierno a los demás espacios. Esta zona se estructura en un triple espacio con un acceso directo a cada una de las plataformas de trabajo.

La tercera zona.

Ubica oficinas, controles, salas de formación y servicios paralelos, se trata de un conjunto de volúmenes cerrados y de patios semicubiertos, en esta área, la infraestructura de puentes se encierra en sí misma creando compartimentadas áreas de trabajo que dan todas ellas a patios cubiertos a toda altura con una función primordialmente climática. Este espacio orientado a norte con sus patios con vegetación funciona como regulador térmico y proporciona frescor a todos los espacios.

La vegetación de esta tercera zona juega un papel primordial en los patios, dando un efecto de refrigeración natural y de absorción de ruido. Esta vegetación es posible gracias a las cubiertas aljibe de las terrazas. Las cubiertas captan y almacenan el agua de lluvia a través de los voladizos que surgen más allá del pórtico estructural y de cerramiento y sirven como sustrato hidropónico para la vegetación.

Las instalaciones son un apoyo al confort y están planteadas para poder suplir las necesidades que no se cubren con la aportación bioclimática del edificio.

Los sistemas activos de climatización, tienen un apoyo de placas solares térmicas para la producción de agua caliente y unos controles que permiten hacer funcionar los sistemas pasivos anteriormente a la maquinaria de los tradicionales sistemas de climatización.

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#150 De: martin@...
Fecha: Vie, 8 de Dic, 2006 9:49 am
Asunto: Hello
martin@...
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#149 De: Resumen del Portal de la Cultura Cubana <infoanalisis@...>
Fecha: Mié, 6 de Dic, 2006 9:03 pm
Asunto: [Cubarte8] [Cubarte] Boletin CUBARTE
infoanalisis@...
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ISSN 1810-620X
Año 6 Número 50 , 06 de Diciembre del 2006

El Boletín CUBARTE es un resumen semanal del Portal de la Cultura Cubana. En nuestras páginas usted encontrará lo más trascendente del acontecer cultural del país y su reflejo en el mundo, así como espacios de opinión de los temas que hoy preocupan a la intelectualidad del mundo.

Cinco días para la historia y el futuro
LLega la XXVIII edición del Festival de Cine
Silvio Rodríguez galardonado con la Réplica del Granma
Inauguran sitio web de los instructores de arte
Celebrada la Fiesta a la Guantanamera
Destaca Ministro de Cultura carga emotiva del concierto por líder cubano
Centro histórico de La Habana: modelo de inclusión social
Celebrada en La Habana la Fiesta del Jazz
Abren exposición de arte pop social español en La Habana
"Lettres de Cuba": diciembre 2006
Envía Danny Rivera mensaje de felicitación a Fidel
Profesora cubana incluida en Libro de la UNESCO
Estrenan en Guadalajara Salmo de las Américas, de José María Vitier
Develan busto de Martí en Universidad del Caribe
Cine cubano en Londres y Tokio
Senado de la Nación en Argentina agasaja a Alicia Alonso
Festival Zinebi de España descubre a los nuevos cineastas cubanos
Repentistas cubanos se presentaron en Belgrado
Exitosas actuaciones de La Colmenita en Dominicana
Museo ruso celebra aniversario de efeméride cubana
Retorno de Omara Portuondo rompe rutina en Rusia
Maestro Leo Brouwer recibe homenaje en Italia
Nueva presencia teatral cubana en Venezuela
80 Agostos. Por: Armando Hart Dávalos
Cuba, Fidel y el pensamiento revolucionario actual. Por: Fernando Martínez Heredia
Patria es Humanidad. Por: Mercedes Santos Moray
Pequeña enciclopedia asiática II: Una gran epopeya oriental: el Mahabharata. Por: Raúl Martel
El decenio de 1940: La producción de los últimos años de la década (VIII y final). Por: Sergio Nuñez Martínez
Obdulio Morales Ríos. Por: Senén Suárez Hernández
El insólito reino de Adrián Rumbaut. Por: Waldo González López
Fidel Castro, el escuchador. Por: Luis Toledo Sande
Y hablando de profesionales…. Por: Esther Suárez Durán
Eduardo Córdova: El Rey de los tambores. Por: Rafael Lam
Joseíto Fernández. Por: Tony Pinelli
Proa al sol. Por: Adys M. Cupull Reyes
Arquitectura en La Habana, siglo XIX y el Neoclasicismo (II). Por: María del Carmen Soto
A Cuba le nació, hace cien años, Paco Alfonso. Por: Mayra Cue Sierra

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Cinco días para la historia y el futuro

La Habana.- La fecha que esperábamos todos, llegó el 2 de diciembre, las distintas actividades que habrían debido celebrarse en agosto con motivo del 80 aniversario del Jefe del Estado cubano, Fidel Castro, bajo los auspicios de la Fundación Guayasamín, en nombre del gran pintor ecuatoriano, autor de esta obra formidable que es la Capilla del Hombre, comenzaron. Sin duda, son el homenaje a un hombre que ha señalado la historia de su tiempo y que no deja a nadie indiferente, pero - y sobre todo, según sus deseos - ha llevado el análisis de una acción que tiene el inmenso mérito de hacer coincidir con exactitud sus palabras y sus actos. Presenciar esto, es bastante raro en el mundo de hoy.

Reflexión y cultura se mezclaron durante 5 días de actividades y el sábado día 2, se consagró al 50 aniversario del desembarco del Granma, a bordo del cual llegaron 82 jóvenes revolucionarios conducidos por Fidel Castro para empezar en las montañas de la Sierra Maestra la guerra de guerrilla que, asociada a un apoyo popular casi unánime, consiguió la victoria del 1ro. de Enero de 1959.

El título del coloquio que reunió miércoles y jueves a cerca de 2 000 personalidades de 80 países parafraseaba un deseo: "Memoria y futuro: "Cuba y Fidel". Se establecieron tres polos de debate bajo la dirección de Ricardo Alarcón, presidente de la Asamblea Nacional, Abel Prieto, ministro de Cultura y Felipe Pérez Roque, ministro de Relaciones Exteriores. La variedad de delegados y huéspedes preveían una reflexión profunda sobre la línea de nuestro país que, ciertamente, se siente confiado de lo que se ha hecho desde 1959, en particular para lo que esto ha significado en justicia social y ayuda al resto del mundo, pero no se esperaba concentrarnos solo en esto.

Se trata en efecto para los cubanos de estar en permanentemente insatisfacción con lo que hemos realizado, de llevar una mirada crítica a nuestras acciones y trabajar hacia proyectos que corrijan lo que debió ser. En eso, la contribución de personas que, con una visión exterior, se unen a esta reflexión crítica, ha sido siempre bienvenida.

Es cierto por otra parte - y sin ningún chauvinismo - que Cuba obtuvo desde hace años aquello por lo cual luchan aún numerosos pueblos en el mundo tanto a nivel material como la alfabetización, el acceso de todos a la salud y a la educación, el empleo, la tierra para los que la trabajan o en cuanto a las ideas sobre la lucha resuelta contra todas las formas tradicionales de discriminación, tanto el racismo como el machismo. Todo eso formó parte del programa de los jóvenes revolucionarios que, hace 50 años, llegaron a Cuba a bordo de un pequeño yate, el Granma. Todo, absolutamente todo, ha sido cumplido a pesar de los inmensos obstáculos a los cuales la pequeña Cuba debió enfrentar, en particular el bloqueo instaurado por la mayor potencia del mundo.

No es de hoy, que estamos convencidos plenamente de que la cultura es un punto fundamental de la identidad y la resistencia. Eso explica cómo, en pleno período de graves dificultades económicas, hemos incluido en todas las tribunas políticas, intervenciones, canciones, poemas y danzas y no hemos renunciado nunca a la organización de los grandes encuentros culturales como el Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano o el Festival Internacional de Ballet por solo citar dos ejemplos.

Este era, indiscutiblemente, el punto de vista de Guayasamín cuya acción se prolonga con la Fundación que lleva su nombre. Se celebró el concierto “Toda las voces, todas” que reunió las grandes voces de Nuestra América, las que cantan las luchas y el amor y que a menudo se ha querido hacer callar. El viernes tuvo lugar la inauguración de la exposición titulada: "Un abrazo de Guayasamín para Fidel".

Un ambiente de fiesta y de realización reinó pues aquí, fiesta para felicitarnos de estar aquí, realización de sueños y, aunque su modestia se enfade, orgullo de seguir a un hombre que dio toda su vida a un único amor: Cuba.

Traducción: Martha Sarabia Romero


Fuente: Radio Habana Cuba


LLega la XXVIII edición del Festival de Cine

La Habana.- Según los organizadores, para esta edición se inscribieron 463 cintas, entre ficción, largometrajes, documentales y animados, de las cuales se eligieron 105 para concursar en las diferentes categorías del Festival. Las cinematografías de Argentina y Brasil encabezan la lista de filmes largometrajes de ficción concursantes, con cinco títulos cada uno.

De Argentina estarán "Crónica de una fuga", de Israel Adrián Caetano; "Derecho de familia", de Daniel Burman; "El camino de San Diego" de Carlos Sorín; "El custodio", de Rodrigo Moreno; y "Nacido y criado", de Pablo Trapero, las tres últimas en coproducción con otros países.

Las cinco propuestas brasileñas son: "Antonia", con la dirección de Tata Amaral; "Se prohíbe prohibir", de Jorge Durán; "El cielo de Suely", de Karim Aïnouz; "El más grande amor del mundo", de Carlos Diegues (protagonizado por José Wilker, quien confirmó su presencia en La Habana) y "Los 12 trabajos", de Ricardo Elias. Dichos filmes arriban a la competición, tras haber obtenido lauros y aplausos tanto de espectadores como de la crítica, en los escenarios donde se han exhibido.

También estarán "Padre nuestro" y "Pecados", de los chilenos Rodrigo Sepúlveda y Martín Rodríguez, respectivamente; "Drama Mex" y "Cobrador, in God we trust", de los mexicanos Gerardo Naranjo y Paul Leduc, en igual orden, y "Mariposa negra", del peruano Francisco Lombardi.

Por Cuba aspiran "Páginas del diario de Mauricio", de Manuel Pérez, y "La edad de la peseta", de Pável Giroud, junto a las óperas primas "El Benny", de Jorge Luis Sánchez, "La pared", de Alejandro Gil, y "Mañana", de Alejandro Moya.

También habrá muestras paralelas de Alemania, España, Francia, Italia y Suiza, y se efectuarán ciclos de retrospectivas dedicadas a prestigiosos realizadores.

La novedad será la inclusión de una muestra de cine experimental. Desde su inicio, en 1979, el Festival tiene como objetivo la difusión de filmes que por su significación y valores artísticos contribuyan a enriquecer y reafirmar la identidad cultural latinoamericana y caribeña.

El Festival Internacional se inauguró con la cinta "El laberinto del fauno", del realizador mexicano Guillermo del Toro, y se clausurará con "Volver", del español Pedro Almodóvar.

Fuente: Granma Digital


Silvio Rodríguez galardonado con la Réplica del Granma

Por: María Julia Mayoral

La Habana.- Emblemático representante de la Nueva Trova, compositor capaz de enraizar sueños, amor y rebeldía con sus canciones, Silvio Rodríguez recibió la Réplica del yate Granma de manos del General de Ejército Raúl Castro Ruz, como homenaje de los cubanos y sus Fuerzas Armadas Revolucionarias (FAR) al cantautor, "soldado de las ideas", quien acaba de cumplir 60 años de edad el pasado día 29 de noviembre.

En el Memorial José Martí de la Plaza de la Revolución, donde ahora imágenes fotográficas intentan describir anhelos y realizaciones de este pueblo con Fidel al frente, tuvo lugar la entrega del reconocimiento, símbolo de independencia, dignidad y justicia que, según Silvio, colocará en su oficina, pues "es algo que no me pertenece a mí solo".

El Segundo Secretario del Comité Central del Partido y Ministro de las FAR recordó que el homenajeado era apenas un muchacho de 10 años cuando el Granma arribó a Cuba para continuar la lucha independentista, y comentó que si entonces Silvio hubiera tenido más edad, se hubiese incorporado al Ejército Rebelde en la Sierra Maestra.

La opinión de Raúl dio el pie forzado para que el trovador dirigiera sus palabras a un grupo especial del auditorio: los niños ganadores de la presente edición del concurso Amigos de las FAR, quienes estaban allí junto a los miembros del Buró Político Abel Prieto, ministro de Cultura, y Pedro Sáez, primer secretario del Partido en la capital; el general de cuerpo de ejército Álvaro López Miera, viceministro, jefe del Estado Mayor General de las FAR; José Ramón Fernández, vicepresidente del Consejo de Ministros; otros jefes y oficiales de alto rango de las Fuerzas Armadas Revolucionarias, y Míriam Yanet Martín, presidenta de la Organización de Pioneros José Martí.

"Pioneros, yo era como ustedes cuando desembarcó el Granma; me acaba de decir Raúl que si hubiera tenido unos años más me hubiera incorporado a la lucha en la Sierra, eso hubiera querido, pero no sé si hubiese tenido el valor para hacerlo", contó Silvio a los escolares. "Allí, prosiguió, estuvieron hombres y mujeres de gran temple, quienes en gran medida han sido los inspiradores de mis canciones, porque fueron los que construyeron este país, que no es perfecto, pero es muy noble y con muy buenos deseos para sus hijos".

Al fundamentar el porqué del reconocimiento, el general de división José Carrillo Gómez, jefe de la Dirección Política de las FAR, elogió la obra revolucionaria y artística del premiado por haber trascendido las coyunturas "con una extraordinaria dimensión social y política". Recordó al joven que, a inicios de la década del sesenta, pudo dar riendas a su vocación creadora mientras cumplía el Servicio Militar Activo en las FAR, quien, como otros de su generación, vivió el fervor revolucionario de la época y encontró espacio propio para la resistencia, las rebeldías, los desafíos y el patriotismo.

También recordó la participación de Silvio en la Campaña de Alfabetización, al tiempo que dibujaba tiras cómicas y tocaba su guitarra, compañera inseparable a la cual unió más tarde un fusil, cuando formó parte de las caravanas artísticas en Angola.

No sospechaba el autor de canciones como Ojalá, La era está pariendo un corazón, Cita con ángeles, creador de más de 300 grabadas y otras todavía inéditas, recibir tan preciado merecimiento como la Réplica del yate Granma. "Abel, relata Silvio, me dijo que teníamos encuentro con Raúl. Esperaba solo su felicitación por mi cumpleaños, un rato de conversación y bromas por el buen carácter del Ministro de las FAR".

Por eso, confiesa, quizás se quedó sin muchas palabras para expresar en el acto. "Me salieron solo algunas cosas; pero muy sentidas y sinceras", dedicadas a los niños; "debe ser porque cuando el Granma yo era como son ellos y también porque los veo como mis iguales"; con un futuro "en que los imagino luchando contra las dificultades, siendo rebeldes, tratando de hacer cada vez mejor la sociedad, mucho mejor de como nosotros fuimos capaces de dejarla".

Fuente: Granma Digital


Inauguran sitio web de los instructores de arte

Por: Dora Pérez Sáez

La Habana.- El sitio web de la Brigada de Instructores de Arte José Martí, cuya dirección es www.cubava.cu/bjm, fue inaugurado en el Palacio Central de Computación, en la capital, con el propósito de mostrar la labor artística-educativa de estos jóvenes y el impacto que ha tenido su trabajo en escuelas y comunidades.

Informaciones sobre los programas para la realización de talleres, los discursos pronunciados por el Comandante en Jefe en las dos primeras graduaciones, así como una bibliografía de consulta dividida por especialidades, están disponibles en el sitio, al cual tendrán acceso los instructores de arte desde los Joven Club de Computación en cada comunidad.

Hassan Pérez Casabona, segundo secretario del Comité Nacional de la Unión de Jóvenes Comunistas, expresó en el acto de inauguración que la dimensión de la labor que realizan los instructores de arte no es posible cuantificarla.

«La brigada es hoy un verdadero movimiento desde el punto de vista estructural —dijo—, con una dirección nacional creada en octubre de 2005, a raíz de la segunda graduación, que permite llevar los diferentes proyectos a vías de hecho.

«En el país existen alrededor de 9 500 instructores y una tremenda cantera de más de 15 000 estudiantes que se forman en nuestras escuelas de arte. Esta es una opción preferida por los adolescentes que concluyen la secundaria básica».

El sitio web se actualizará mensualmente. Para ello contará con la información enviada por los equipos de corresponsales que existen en las provincias, que serán los responsables de recopilar datos acerca de la vida activa de la brigada en cada territorio.

Fuente: Juventud Rebelde Digital


Celebrada la Fiesta a la Guantanamera

Guantánamo.- La XI Edición de la Fiesta a la Guantanamera, se desarrolló durante esta semana, en esta oriental provincia, estuvo dedicada esta vez al centenario de la Banda de Conciertos de Baracoa, al hermano pueblo de República Dominicana y a la provincia de Las Tunas.

Jorge Andrews Thomas, funcionario del Sectorial de Cultura y coordinador del evento, informó a "Venceremos" que la Fiesta se incluye en el programa de actividades por el aniversario 136 de la Villa de Guantánamo, ocasión oportuna para el acercamiento a los valores autóctonos del territorio, el intercambio artístico y el afianzamiento de la identidad de los hijos de esta tierra.

Se realizó el desfile inaugural en la calle Pedro A. Pérez, desde Paseo hasta Crombet, donde una representación de las principales instituciones culturales y agrupaciones artísticas del territorio exhibieron lo mejor de su repertorio en las manifestaciones de teatro, danza, música y artes plásticas.

La Plaza Pedro A. Pérez fue el escenario de tres galas artísticas en horario nocturno: la primera el pasado día 2 de diciembre dedicada al cumpleaños 80 del Comandante en Jefe Fidel Castro y a la ciudad del Guaso, el día 3 a la cultura tunera, y el 4 fue la de clausura, consagrada al municipio de Yateras.

Durante el desarrollo de la Fiesta se organizaron talleres, bailables, encuentros de agrupaciones portadoras, conferencias magistrales, exposiciones y conversatorios sobre las Artes Plásticas, un concurso de treseros, bongoseros y bailadores de changüí, a la vez que se entregó el Premio provincial de Literatura Ángel Escobar.

El programa de actividades también incluyó la realización del XI Simposio sobre el Patrimonio de los Pueblos del Caribe, cuyo objetivo es profundizar en el conocimiento de los valores socioculturales de Cuba, las Antillas y la cuenca caribeña.

Fuente: Venceremos Digital


Destaca Ministro de Cultura carga emotiva del concierto por líder cubano

La Habana(PL).- El ministro cubano de cultura, Abel Prieto, calificó el concierto Todas las voces todas, organizado por la Fundación Guayasamín en homenaje al presidente Fidel Castro, de un hecho único por su intensidad y carga emotiva.

Iniciado a las nueve de la noche del jueves último y prolongado hasta las primeras luces del amanecer del viernes, a su juicio se convirtió, sin pretenderlo ni proponérselo, en una especie de récord Guinness.

No sólo por su extensión, añadió: nueve horas con la música reinando sobre el escenario de la Tribuna Antimperialista José Martí, sino por la entrega, la solidaridad y el amor de los artistas y agrupaciones de 12 países que lo protagonizaron.

Tenemos que agradecerle a la Fundación -declaró- la organización de estos homenajes a Fidel Castro: el coloquio internacional, el concierto y la exposición con unas 100 obras del artista ecuatoriano Oswaldo Guayasamín, inéditas algunas de ellas en Cuba.

Al referirse al coloquio, destacó la hondura, solidaridad y hermandad que predominó en las sesiones y la diversidad de ángulos desde los cuales se abordó la personalidad, el pensamiento y trayectoria del líder cubano, su capacidad de anticipación.

La dimensión universal de Fidel Castro fue expresada en toda su magnitud -señaló-, como podrá apreciarse en el libro que recogerá los pormenores de estas jornadas, las valoraciones y análisis realizados.

A raíz de esas reflexiones -dijo- recordé una frase del compositor y trovador Silvio Rodríguez, quien afirmó que Fidel Castro vive en el futuro y viene al presente cada vez que hace falta.

Aseguró que el presidente cubano se restablece y sigue generando ideas, filtradas desde una inteligencia y lucidez sin tachas.

Fuente: Granma Digital


Centro histórico de La Habana: modelo de inclusión social

Por: Ileana González

La Habana.- Mientras la revalorización de los centros históricos genera en el mundo un proceso de exclusión social, el proyecto de rescate del patrimonio arquitectónico y urbanístico de la Habana Vieja implica toda una estrategia de desarrollo en beneficio de sus pobladores.

A examinar el fenómeno que se advierte en la mayoría de los países, donde la recuperación física de las zonas antiguas de las ciudades no trae aparejada una política social, se dedica el V Encuentro Internacional sobre Manejo y Gestión de Centros Históricos.

Dicho evento –convocado por el Plan Maestro para la Rehabilitación Integral de La Habana Vieja se realiza por estos días hasta el 7 de diciembre, con expertos procedentes de siete países.

Es el primero que sesiona en una sede académica de recién inauguración en el centro histórico: el Aula Magna del Colegio Universitario de San Gerónimo.

Fuente: Habana Radio


Celebrada en La Habana la Fiesta del Jazz

Por: Rafael Lam

(Cubarte).- Durante esta semana transcurrió el Festival Internacional Jazz Plaza 2006. Comenzó el pasado día 30 de noviembre y concluyó el 3 de diciembre, en la sede de la Casa de la Cultura de Plaza (Calzada y 8, El Vedado), y las subsedes del teatro Amadeo Roldán, Mella y Casa de la Música de Varadero. Se realizó el coloquio dedicado a Leonardo Acosta, en la Sala Caturla, donde participaron especialistas como Robín Moore, Bobby Carcassés, Jesús Gómez Cairo, Pablo Menéndez, Javier Salva, Robertico Carcassés, Radamés Giro y las moderadoras Carmen Souto y Alina Méndez. Se ofreció además una clase magistral por parte de Hilario Durán.

Entre las figuras que se presentaron se encontraban: Chucho Valdés, Chano Domínguez, Nathalie Gampert, Hilario Durán, Maracas, Roberto Carcassés, Suthukazi Airosi, José Luis Cortés con NG La Banda, Klimax, César López, Sexto Sentido, Jorge Reyes. Mayra Caridad Valdés, Patricio´s Tríos, Jazz Trío, Jorge Triana, Lázaro Morúa, Lynn McDonald y David, Markus Moser Trío (Suiza) y muchos más.

“La apertura fue muy atractiva. El maestro Chucho Valdéz ofreció un concierto junto a sus invitados de Cuba y del exterior, fue un abrazo entre amigos de la música. Estuvo resente junto a Chucho el tresero Pancho Amat y el laudista Barbarito Torres: mezcla de son, guajira y jazz a lo cubano.”

"El festival arribó a sus 26 años de creado y sigue siendo uno de los más apreciados internacionalmente", según declaraciones del presidente del Comité Organizador, Chucho Valdés. “Los jazzistas se interesan mucho por tener contacto con los músicos cubanos quienes se encuentran entre los más calificados del mundo. Desde la inauguración del Festival de Jazz Plaza en el año 1980, Cuba pudo presentar lo mejor de las escuelas de música cubana”.

El Jazz Plaza comenzó a partir de una idea de Bobby Carcassés y un grupo de amigos del jazz. En 1983 se convierte en festival Internacional con la participación de Ronnie Scoth y la brasileña Tania María. Después de ella desfilaron los grandes todos del jazz mundial; desde el afamado y ya desaparecido Dizzy Gillespie (1985), hasta Michel Legrand.

Las descargas jazzísticas vienen de años atrás. Entre los centros nocturnos que llenaban sus escenarios estaban el Cabaret Infierno, Chateau Madrid, Hotel Presidente, Sevilla, el Cabaret Tokío, Tropicana, los club nocturnos, el Club Cubano de Jazz, las grabaciones en el estudio de San Miguel y Campanario y el L Elegant del Riviera.

El jazz es una música muy predominante entre los instrumentistas cubanos, valdría la pena que nunca dejen de cubanizar lo más posible esa música que tiene un origen afroamericano. El toque mágico del jazz lo da, sin dudas, las células de lo cubano.

Fuente: CUBARTE


Abren exposición de arte pop social español en La Habana

La Habana.- La exposición "Equipo Crónica" en la colección del Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM), fue inaugurada en el Museo Nacional de Bellas Artes.

Consuelo Císcar Casabán, directora del IVAM, elogió las excelentes relaciones con las instituciones culturales cubanas, con las cuales realizaron 22 exposiciones, conciertos, ciclos de cine, desfiles de moda y representaciones teatrales y de danza.

Con relación a la muestra señaló que se trata de 45 piezas de algunas de las series más conocidas del equipo crónica, integrado por los artistas Antonio Toledo, Rafael Solbes y Manolo Valdés, quienes desarrollaron sus trayectorias durante el franquismo.

Destacó el interés marcadamente social de esos creadores como reacción al lirismo y la expresión personal de los diversos estilos informales que dominaron durante la posguerra y su especial referencia a las vanguardias del siglo XX para elaborar su propio lenguaje plástico.

Maribel Serrano, directora de la Sociedad Estatal para la Acción Cultural Exterior, informó que el ámbito natural de la muestra es América Latina por los numerosos lazos de todo tipo existentes con España.

La muestra ya fue exhibida en Paraguay, Argentina, Chile, Brasil, Colombia y México y cuando concluya en 30 de enero en La Habana, se trasladará a la República Dominicana.

El Museo Nacional de Bellas Artes y el IVAM preparan un nuevo proyecto con el tema "transterrados", que versa sobre el exilio, con la colaboración de México, Argentina, República Dominicana y Uruguay.

Fuente: Granma Digital


"Lettres de Cuba": diciembre 2006

(Cubarte).- Diciembre del 2006 es el mes de dos aniversarios mayores en la historia reciente de Cuba: 80 años del nacimiento del hombre que llevó al país a la conquista de su verdadera independencia; 50 años del surgimiento del cuerpo armado, que ha garantizado desde entonces, de manera heroica y abnegada, esa misma independencia, conquistada al precio de miles de vidas. Fidel Castro y las Fuerzas Armadas Revolucionarias son hoy y han sido siempre, motivo de orgullo del pueblo cubano. "Lettres de Cuba" se suma a ese merecido homenaje. Un grupo de actividades culturales y solemnes están previstas, se están desarrollando ya desde finales del mes de noviembre y todo esto ha partido de la iniciativa de la Fundación Guayasamín, de Ecuador, que a principios de este año lanzó la convocatoria, y que fue acogida por miles de personas en todo el mundo, entre ellos reconocidos intelectuales, de entre los cuales cerca de 1500 se encuentran hoy en La Habana, para estos festejos.

Diciembre será también el mes del XXVIII Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano, del 5 al 15 diciembre en la Ciudad de La Habana y otras ciudades del país, siendo uno de los festivales cinematográficos más prestigiosos, que ofrece una amplia panorámica de la producción audiovisual del continente, muestra las principales cinematografías mundiales de ficción y documentales, con un concurso de guiones y carteles, seminarios sobre cine y nuevas tecnologías, un seminario sobre el cine latino en EE.UU. amén del mundo audiovisual del niño latinoamericano. También tendrá lugar la XI Fiesta de la Guantanamera, del 1 al 4 diciembre, en Guantánamo. Este es un evento de carácter popular que muestra el mosaico de culturas de la región oriental: el changüí, la tumba francesa y el folklor franco-haitiano. Desarrolla además, actividades científicas, concursos, exposiciones, ferias, homenajes y las noches guantanameras. En esta ocasión, incluye un coloquio dedicado a la música cubana y un simposio sobre el patrimonio de los pueblos del Caribe. Se entregarán además el símbolo y el sello de la Ciudad.

"Lettres" da continuidad en diciembre a su nueva sección: "Leer a Martí", esta vez la carta del Apóstol a Manuel Mercado, del 6 de mayo del 1880, traducida y comentada por Jacques-François Bonaldi, autor permanente en esta sección, por su amplio trabajo de traducción martiana al francés, lo cual le hace fuente incomparable de consulta de los muchos textos martianos que les estaremos ofreciendo. En esta carta en particular Martí relata a Mercado desde Nueva Cork, su estado de salud y su trabajo de organización revolucionaria de la emigración. También su infortunio personal, por ser no comprendida su ardua labor revolucionaria por su esposa, aunque caballero como siempre fue, matiza este aspecto con la dicha familiar del hijo y el calor del hogar.

Una selección de textos, como siempre de interés, está presente en el número: un artículo de Lisandro Otero sobre el presidente cubano en su aniversario, otro sobre Hemingway y el arte taurino, como si de gigantes enfrentados a retos mayores tratara este número…La entrevista a Pedro Pablo Oliva, quien ilustra "Lettres" en diciembre y que obtuviera recientemente el Premio Nacional de las Artes Plásticas 2006. Un texto de Martínez Furé sobre la Argelia en el alba de su independencia y también cuatro poetas senegaleses, para dar continuidad en nuestra revista a la saga de poesía africana.

Dos serán entonces los textos que podrá apreciar el lector en Encuentros: Fidel Castro en su plenitud, un artículo que Cubarte acaba de publicar en español y que Lettres retoma de inmediato. Es Lisandro Otero, uno de nuestros más reconocidos intelectuales, quien toma la pluma para homenajear al presidente cubano en su 80 aniversario; Hemingway y el arte taurino, acompaña al artículo anterior, este de la firma de Gladis Rodríguez, una de las especialistas más autorizadas de la vida y obra de Hemingway en Cuba, quien fuera además y durante 17 años, directora del Museo Hemingway en Finca Vigía.

El tema del vínculo entre Hemingway y los toros seguramente va a interesar a no pocos, quien conoce España y el sur de Francia sabe de qué estamos hablando. En América Latina, no pocos países conservan esta tradición mediterránea, que se remonta a la Antigüedad clásica.

Artes nos ofrece un artículo: El colonialismo cultural en la música, de Leonardo Acosta, musicólogo reconocido, quien analiza en detalle la historia de la comercialización de la música en Europa y en nuestros países de América por las transnacionales del primer mundo. Una visión crítica del modo en que llega el mensaje cultural musical nuestro al resto del mundo: lo exótico como minimizador y coleccionable, o sea “comprable”. También disfrutaremos de Josephine Baker en La Habana, de Rafael Lam, una crónica sobre la visita de la célebre diva norteamericano-francesa, que irrumpiera en el espectáculo de cabaret parisino y mundial con la fuerza propia del talento y la valentía profesionales.

En la Entrevista tuvimos el privilegio de contar con una entrevista que Argel Calcines hiciera al recientemente premiado pintor pinareño y cubanísimo Pedro Pablo Oliva. Con una obra multipremiada y gran reconocimiento internacional, Oliva es decano de la pintura en la más occidental de nuestras provincias, tierra pródiga por demás en profesionales del pincel, la mayoría de ellos de talento natural, que les inculca un paisaje de entre los más bellos de esta isla excepcional por su belleza y que Cristóbal Colón describiera como “la más fermosa”. Abel Prieto, escritor, pinareño también y actual ministro de cultura cubano, nos introduce esta entrevista con su característico humor criollo.

"Lettres" se regocija con ello.

En Letras un capítulo del libro Diálogos Imaginarios, La Habana, 1998, (traducción de María Carmen Nazabal), del escritor e investigador etnológico cubano, Rogelio Martínez Furé, consagrado al alba de la independencia argelina, se titula: Prefacio para la memoria, y es un vivaz testimonio, de un cubano en medio de circunstancias históricas únicas de mediados del siglo XX. Luego continuamos con la saga de poesía africana y en particular senegalesa, con poemas de cuatro autores del país del poeta-presidente Léopold Sedar Senghor, un homenaje a su centenario, que también celebramos por estos días.

Tesoros nos ofrece Un palacio entre luces y sombras, un texto sobre el Palacio de los capitanes generales, hoy Museo de la Ciudad de La Habana. De autoría de la redacción de la revista "Opus Habana", que acaba de cumplir su décimo aniversario. Nuestro homenaje a la revista y a la labor de la Oficina del Historiador de la Ciudad, por la obra de restauración de La Habana Vieja, y de renovación cultural de la capital, que irradia a su vez hacia el resto del país y de la región, también ¿por qué no?, hacia el mundo.

El número está ilustrado con la obra de Pedro Pablo Oliva, a quien ya hemos descrito en el espacio de la entrevista. Sirva destacar además que nació en Pinar del Río en 1949, hizo estudios de arte en la Escuela provincial de ese territorio de donde se gradúa en 1964 y en 1970 de la Escuela Nacional de Arte de La Habana. Miembro de la UNEAC y de la AIAP. Ha ejercido la docencia del arte en varias escuelas provinciales a lo largo del país. Su obra se ha expuesto en más de 100 exposiciones personales y colectivas. Sus obras se coleccionan en diversos países. Condecorado con medallas cubanas e internacionales Pedro Pablo Oliva es el decano de los pintores en su provincia.

En este diciembre dos homenajes se imponen en la vida de todos los cubanos, son fechas que no son de todos los días, vivimos un tiempo pleno, aún con todas las amenazas a los que estamos sometidos. Cuba ha sabido demostrar, que cuando un pueblo tiene la voluntad fiera de ser independiente, no habrá enemigo que lo venza. "Lettres de Cuba" además arriba a su tercer año de vida cumplido, con este número 12 del 2006. El cuarto año comienza en enero del 2007 y con él nuevas ideas, nuevos propósitos, nuevos horizontes surgirán. Seguiremos aquí, como de costumbre, para brindarles fragmentos de nuestra cultura que le hagan conocernos mejor. ¡Hasta el número de enero entonces!.

Fuente: CUBARTE


Envía Danny Rivera mensaje de felicitación a Fidel

La Habana.- El conocido cantante boricua Danny Rivera envió un mensaje de felicitación al Comandante en Jefe Fidel Castro en ocasión del cumpleaños 80 del líder de la Revolución cubana.

Enfatiza en enviarle un abrazo de solidaridad y cariño fraterno, y su deseo de que este contingente de hermanos del mundo reunidos en La Habana para festejar sus años de lucha, de vida, de compromiso con la paz y la justicia sirva para perpetuar el constante apoyo a los ideales del pueblo cubano y continuar forjando una mejor sociedad para este y para el planeta.

Transmite Danny Rivera su pesar por no estar presente en las celebraciones, debido a compromisos de trabajo que le impidieron asistir al significativo homenaje.

"Desde Borinquen cantaremos la canción boricua de cumpleaños dedicada al maestro Fidel Castro Ruz", subrayó el artista y reiteró sus deseos de estar presente nuevamente en Cuba para cantarle personalmente al líder revolucionario.

Fuente: Granma Digital


Profesora cubana incluida en Libro de la UNESCO

La Habana, (PL).- La profesora cubana Delia Vera Medina, coordinadora general de la Red Nacional de Escuelas Asociadas a la UNESCO, figura en un libro sobre las féminas que han contribuido con esa organización, fundada hace 60 años.

En el volumen aparecen personalidades como Rigoberta Menchú (Premio Nobel de la Paz 1991), la actriz italiana Claudia Cardinale y la princesa Firyal, de Jordania, embajadora de buena voluntad desde 1992.

La red del Plan de Escuelas que preside Vera comenzó a funcionar en 1953 y la integran siete mil 900 centros docentes de 176 países, cuyo objetivo principal es trabajar en favor de una educación de calidad.

Esas instituciones de enseñanza, explicó Vera en entrevista concedida al diario Juventud Rebelde, desarrollan actividades que permiten enriquecer los conocimientos mediante métodos educativos en un intercambio entre niños, profesores e instituciones culturales.

Feliz por el reconocimiento, afirmó que la distinción no le pertenece a ella, sino a las escuelas y las personas que han trabajado a lo largo de estos años con esfuerzo y dedicación.

La relación incluye también a Kim Phuc Phan Thi, la niña vietnamita cuya foto le dio la vuelta mundo, en la que aparece con el cuerpo cubierto de quemaduras causadas por el napalm.

Fuente: PL


Estrenan en Guadalajara Salmo de las Américas, de José María Vitier

Guadalajara, (PL).- El compositor y director cubano José María Vitier estrenó su Salmo de las Américas, oratorio sinfónico coral en medio de las actividades de la finalizada Feria del Libro de Guadalajara.

Esta pieza, agregó, es una obra musical dividida en ocho salmos a partir de textos en los que se plasma una imagen trascendente de las Américas y que se inicia con las profecías a ambos lados del océano que anticipan el descubrimiento de América.

La obra es, según su creador "poesía y música, pero también reflexión por el destino de las Américas".

Como género -aclaró - la pieza hunde sus raíces en el oratorio barroco del Siglo XVII.

También revela las influencias de Vitier, que se remiten a Henegger, Stravinsky, Bartok y sus coterráneos Harold Gramatges y Leo Brouwer.

José María Vitier es hijo y sobrino de los premios Juan Rulfo, Cintio Vitier y Eliseo Diego, nacido en La Habana, en 1954 ha escrito música para 50 películas.

Destacan entre estas las mexicanas Salón México y Un embrujo y la nominada al Oscar "Fresa y chocolate".

Fuente: PL


Develan busto de Martí en Universidad del Caribe

Santo Domingo.- La Universidad del Caribe (UNICARIBE) cuenta en su plaza central con un busto del Apóstol de la independencia cubana, José Martí, como un homenaje permanente a sus ideas, reportó PL.

Fernando Vecino Alegret, subdirector de la Oficina del Programa Martiano, presidió la ceremonia junto al embajador cubano Juan Astiasarán, y el presidente de UNICARIBE, José Andrés Aybar.

Al pronunciar las palabras centrales, Vecino destacó el amor de Martí por la nación dominicana, a la que llamó su segunda Patria, y en la cual coordinó junto con Gómez el inicio de la Guerra Necesaria en 1895.

Miguel Rosado, rector de esa academia, agradeció al gobierno cubano la donación del busto, y destacó cómo las ideas de Martí cobran vida en América Latina con el triunfo de las fuerzas progresistas y de izquierda en varios países del continente. Subrayó, además, el compromiso de difundir el pensamiento martiano entre la población dominicana.

En la actividad se encontraban también Luis Céspedes, por la Oficina del Programa Martiano, los vicerrectores de UNICARIBE, parte del cuerpo profesoral de esa academia y una representación de los 14 000 estudiantes matriculados en las 13 especialidades del centro.

Ya suman tres las plazas inauguradas en casas de altos estudios dominicanas y que han sido dedicadas al Apóstol, luego de la apertura la semana anterior de una en la Universidad Autónoma de Santo Domingo (UASD) y otra en la Universidad Abierta para Adultos (UAPA). Los bustos para estos espacios fueron confeccionados por el artista cubano Andrés González González, autor de la escultura José Martí ubicada en la Tribuna Antimperialista, entre otras obras.

Fuente: Juventud Rebelde Digital


Cine cubano en Londres y Tokio

Por: Laura Mendoza

La Habana (WORLD DATA SERVICE).- Británicos y japoneses tendrán a Cuba al alcance de la mano a través de su filmografía con la proyección en Londres y Tokio de varias de las mejores películas producidas por el Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC).

El Latin Film Festival, de Londres, reunió una decena de títulos del fallecido director Tomás (Titón) Gutiérrez Alea en un ciclo que inauguró el pasado día 25 su antológica "Memorias del subdesarrollo", una de las pocas cintas realizadas en un país tercermundista incluidas en la selecta lista de los 100 mejores filmes del mundo.

Durante la retrospectiva, que culminará el próximo 3 diciembre, se exhibirán, entre otros, los largometrajes "Guantanamera", el último que rodó Titón, y "Fresa y Chocolate", la única película cubana que hasta ahora ha estado más cerca de los Oscar al clasificar en 1995 como una de las cinco finalistas en el apartado de Mejor cinta extranjera.

El homenaje a Gutiérrez Alea se extenderá hasta la Universidad Queen Mary, donde la actriz Mirta Ibarra, viuda y musa del también guionista, impartirá una conferencia sobre la obra del realizador de "Las doce sillas", "La muerte de un burócrata" y "Los sobrevivientes", películas de culto entre los cinéfilos cubanos.

"Memorias del subdesarrollo" (1968) abrirá también un festival de cine cubano que entre el 9 y el 15 del mes entrante acogerá la sala Eurospace, en Tokío, divulgó la agencia Prensa Latina. Los japoneses también podrán apreciar de Titón "Los sobrevivientes" y "Fresa y Chocolate".

De Fernando Pérez, uno de los cineastas cubanos más premiados dentro y fuera de la Isla, exhibirán "Hello, Hemingway". La lista de películas programadas durante el festival la integran, además, "Lista de espera", de Juan Carlos Tabío; "En tres y dos", de Rolando Díaz; "Lucía" de Humberto Solás, otro de los pesos pesados de la cinematografía cubana, y dos cortos de animación de Juan Padrón. El único título no cubano incluido en la muestra será "Comandante", un documental del estadounidense Oliver Stone sobre el presidente Fidel Castro.

Fuente: World Data Service


Senado de la Nación en Argentina agasaja a Alicia Alonso

La Habana.- El Senado de la Nación de Argentina agasajó a Alicia Alonso, quien se encuentra en ese país junto al Ballet Nacional de Cuba (BNC), que se presentó en los teatros El Círculo de Rosario, en el Coliseo de Buenos Aires.

Daniel Scioli, vicepresidente de esa nación sudamericana y titular de la Cámara Alta del Congreso, presidió el homenaje y, en sus palabras de elogio calificó a Alicia Alonso como artista emblemática del siglo XX que dejó recuerdos inolvidables en varias generaciones de argentinos.

Scioli agregó que la cultura ha sido el principal sostén de Argentina en sus momentos más complejos y difíciles y señaló que en ese contexto destaca la figura de Alicia Alonso como referencia histórica y testimonio de dedicación y vitalidad.

En breve diálogo con Alicia Alonso, Scioli se interesó por el quehacer de la excelsa bailarina y significó la voluntad y el espíritu de la prominente artista cubana, al conocer detalles sobre el reciente periplo por Brasil y las próximas actuaciones de la compañía en Chile, luego en Cuba y posteriormente en España y Francia.

La entrega de un hermoso ramo de flores y de un cuadro con El diploma de Honor de esa alta instancia del poder estatal, matizó el agasajo a la fundadora e impulsora del Ballet Nacional de Cuba y de la Escuela cubana de esa especialidad, reconocida por su aporte a la danza clásica y a la cultura universal.

Alicia Alonso agradeció el homenaje y expresó su satisfacción por estar nuevamente en Argentina, donde el BNC presentará la obra Don Quijote.

Rememoró su primer viaje a esta nación en 1949 y se mostró emocionada por el encuentro sostenido con figuras del ballet argentino, quienes la acompañaron cuando, en 1950, bailó Gisselle en el afamado Teatro Colón.

A la ceremonia asistieron Rubén Héctor Giustiniani, senador y presidente del Partido Socialista, y el embajador de Cuba en Argentina, Aramís Fuente.

También estuvieron presentes numerosas personalidades del mundo de la danza, el teatro y el espectáculo en general, entre ellas Susana Rinaldi, actriz y cantante, embajadora de Buena Voluntad de la UNESCO.

Fuente: Granma Digital


Festival Zinebi de España descubre a los nuevos cineastas cubanos

España, Bilbao.- Para hablar del joven cine cubano se sentaban a la mesa, durante la presentación del ciclo del Festival Internacional de Documentales y Cortometrajes de Bilbao (Zinebi) en el Museo de Bellas Artes, dos señores de 67 y 62 años. No es extraño entonces que el más joven, Fernando Pérez, leyera la mente a los asistentes y dijera: «De qué cine joven van a hablar estos». Pero nadie mejor que el autor de "Suite Habana", cuyo último trabajo, "Madrigal", ha viajado a Berlín para ver si entra en los planes del festival, y su compañero Manuel Pérez para explicar el cambio en la producción de cortos, largos y documentales en la Isla.

Ambos pertenecen a la misma generación, que en términos cinematográficos duró 30 años, hasta 1989 más o menos. Ese fue el final de una época en que los realizadores cubanos hacían «40 documentales y 8 ó 9 largometrajes al año», evocó Fernando. Desde entonces, con la caída de la URSS, los cambios mundiales, la falta de apoyo al régimen y la crisis, el ambiente del cine cambió del todo. Y los autores tuvieron que buscarse la vida. Los experimentados pudieron seguir en la brecha pero para los noveles aquello era más que difícil.

Menos mal que «las nuevas tecnologías» vinieron en su auxilio. Los sistemas digitales han hecho que los nuevos cineastas cubanos puedan rodar sus historias, pese a todo y de forma independiente. Más complicado es que entren en el circuito de exhibición, reconocieron los "seniors". Zinebi trae a esta 48ª edición un ejemplo de esta creatividad de pocos medios, fuera de los límites habituales, con 17 piezas. Tres de los cortos forman un único largo auspiciado por el ICAIC, el Instituto Cubano del ramo.

Se proyecta también el último largo de Manuel Pérez Paredes, que ya estuvo en el festival hace más de 30 años con el primero, "El hombre de Maisinicú". El de ahora, "Páginas del diario de Mauricio" es un fresco sobre ese escenario en que se convirtió Cuba a partir de la caída del Muro.

En palabras de su compañero, «es la primera película que refleja ese periodo y un impacto para los cubanos»: hijos que se van de la Isla y no vuelven a ver a sus familias en décadas, separaciones, desarraigo, cambios sociales y económicos. Vértigo. "El problema migratorio es internacional pero en Cuba es un tema fundamental", sentenció Pérez Paredes.

Fuente: elcorreodigital.com, España


Repentistas cubanos se presentaron en Belgrado

(Cubarte).- Los conocidos repentistas cubanos Alexis Díaz Pimienta y Emiliano Sardiñas (El poeta de la mochila) participaron, en la bella ciudad danubiana de Belgrado, especialmente invitados por la Cátedra de Español de la Facultad de Filología de la Universidad de esta capital, en una Conferencia internacional sobre el desarrollo de la literatura oral.

A solicitud de los organizadores, en los salones del prestigioso Instituto Cervantes, los poetas cubanos ofrecieron un muy bien estructurado y variado recital en el que hicieron gala de de profesionalismo y alto dominio de tan compleja manifestación cultural, demostraron la vigencia de esta antiquísima expresión; artistas serbios, dominadores del arte de la poesía improvisada oral, realizaron magnificas presentaciones.

Finalmente los poetas cubanos, respondiendo gentilmente a una solicitud de la representación diplomática cubana, ofrecieron una muestra de su arte en los salones de la Residencia de Cuba, en esta ocasión ante la presencia de diplomáticos de los países iberoamericanos representados en Belgrado y personalidades reconocidas del ámbito cultural y universitario de Serbia.

La Embajada cubana, fue asistida con la colaboración entusiasta y desinteresada de un grupo de artistas y profesores cubanos residentes en este país.

Fuente: CUBARTE


Exitosas actuaciones de La Colmenita en Dominicana

Santo Domingo (PL).- Colmado de público, el parque Las Canquiñas del capitalino barrio Gualey vibró con los bailes y canciones de la compañía cubana de teatro infantil La Colmenita, en su cuarta actuación en República Dominicana.

"Me siento como en Cuba, estamos todos muy felices por la gran acogida del pueblo dominicano", declaró a Prensa Latina su director, Carlos Alberto Cremata, al terminar la función en medio del entusiasmo del público asistente.

Invitados a participar en diversas actividades de la Semana de la Discapacidad, organizadas por el Despacho de la Primera Dama, Margarita Cedeño, la agrupación infantil realizó su primera presentación el viernes último en el Centro Olímpico.

Realizaron funciones abiertas en la Universidad Autónoma de Santo Domingo (UASD) y en la Plaza España, de la zona colonial capitalina, donde sus niños actores lucieron sus actitudes con un espectáculo de primera categoría.

En Gualey, La Colmenita presentó una de sus obras más representativas, "La cucarachita Martina", logrando una integración total entre los actores y los niños del populoso barrio, quienes corearon y aplaudieron con entusiasmo al grupo.

Actuaron en el Hotel Jaragua, en la inauguración del seminario internacional sobre los "Retos y desafíos en la inclusión social de las personas con discapacidad", donde incluirán lo mejor de su repertorio.

La agrupación hizo su última presentación en la sede de la UASD en la ciudad de Santiago de los Caballeros, a 166 kilómetros de la capital.

La Colmenita fue fundada el 14 de febrero de 1990 con jóvenes artistas a los cuales luego se sumaron niños y niñas de una popular serie cubana de televisión llamada "Cuando yo sea grande" y actuaron sólos por primera vez el 2 de abril de 1994.

Han representado sus obras en escenarios de todo el mundo, inclusive en Estados Unidos, y su director ha sido reconocido dentro y fuera de Cuba por su importante labor.

Fuente: PL


Museo ruso celebra aniversario de efeméride cubana

Moscú (PL).- El museo Casa de Nikolai Ostrovski acogió a representantes de la misión estatal cubana en Rusia y a sus hijos en ocasión del aniversario 50 de la fundación de las Fuerzas Armadas Revolucionarias (FAR).

La directora del Archivo Histórico de este centro cultural, Tatiana Goncharova, brindó una amplia explicación en la sala dedicada a la muestra temporal "Cuba: Granma 50", consagrada a conmemorar la efeméride.

Fotos poco conocidas de los principales líderes de la Revolución cubana tomadas en la Sierra Maestra antes de 1959 o en los años 60 llaman la atención de los visitantes.

Documentos y objetos personales de periodistas e internacionalistas soviéticos que compartieron junto al pueblo cubano la epopeya de los años 60 integran también el conjunto expositivo.

Como un tesoro en lugar prominente, se exhibe una bombilla para tomar mate y una boquilla que regaló el comandante Ernesto Che Guevara al destacado intelectual ruso Henrik Barabik en 1960.

Forman parte también de la exposición, que permanecerá abierta hasta el 10 de diciembre, libros de historiadores y participantes en la lucha revolucionaria en Cuba entre 1953 y 1959, y carteles propagandísticos creados por diseñadores cubanos.

A este conjunto se suman fotografías y pinturas de artistas rusos que inspiraron su creación en la naturaleza y el ambiente urbano de la Isla.

La exposición, "Cuba, mi amor", inaugurada el 13 de agosto, a propósito del aniversario del natalicio del presidente Fidel Castro, fue la causa de este proyecto, explicó la historiadora.

Los medios informaban en esos días acerca de la intervención quirúrgica a que fue sometido el líder cubano, y cientos de visitantes venían con mensajes solidarios para que se los hiciéramos llegar, recordó Goncharova.

La directora del archivo señaló que esas expresiones de cariño hacia Cuba y su líder motivaron incluir esas cartas en la muestra junto a otros materiales que muchos amigos nos han prestado de sus colecciones personales.

De esta forma nos unimos al pueblo de Cuba y a la Fundación Guayasamín en la celebración del natalicio 80 de Fidel Castro y del medio siglo del desembarco del Granma, concluyó la especialista.

Por la parte cubana, el representante de la firma Sol y Son, Reinaldo Torres, agradeció la hospitalidad de la casa museo en la que vivió el autor de la novela Así se templó el acero, y su solidaridad con la mayor de las Antillas.

En Cuba se considera el 2 de diciembre de 1956 como fecha fundacional de las Fuerzas Armadas Revolucionarias.

Ese día se produjo el desembarco del yate Granma por el sur de las costas orientales, en el que llegó Fidel Castro, junto a un grupo de 81 expedicionarios para enfrentar la dictadura de Fulgencio Batista.

Fuente: PL


Retorno de Omara Portuondo rompe rutina en Rusia

Moscú, (PL).- El concierto que ofreció la cantante cubana Omara Portuondo el pasado 1ro. de diciembre en la Casa de la Música de esta capital, convocó a miles de admiradores ansiosos del reencuentro con la dama de la canción.

A dos años de un inolvidable recital en el teatro Strada de Moscú, el anuncio de la presentación única de la estrella reconocida desde sus tiempos juveniles como la Novia del Filin y bautizada en la última década como la Diva de Buena Vista Social Club, rompió aquí la rutina.

Para ver a Portuondo en el exclusivo escenario en el que hace dos meses se presentó el tenor español José Carreras y más recientemente la tonadillera andaluza Isabel Pantoja, los moscovitas pagan ahora hasta más de cien dólares por una entrada.

Tras cumplir sus 76 primaveras el pasado 29 de octubre, la "Flor de amor" -nombre de su más reciente disco- llega a la capital rusa en medio de una gira que inició en el Teatro Jovellanos de Gijón, España, al cual fascinó acompañada por la Orquesta Filarmónica de esa ciudad.

Similar éxito obtuvo en Londres, Gran Bretaña, y Bruselas, Bélgica, en auditorios donde las localidades se agotaron antes de su llegada.

Esa situación se repite ahora en la segunda ciudad rusa en importancia, San Petersburgo, desde la que se reportó la venta total de los asientos para el concierto que ofreció el sábado 2 de diciembre.

En París esperan que la cantante universal acepte en el último mes del año la invitación de integrar el Todos Estrellas del Son junto a Adalberto Álvarez, Pancho Amat, Manolito Simonet e Issac Delgado.

Fuente: PL


Maestro Leo Brouwer recibe homenaje en Italia

Roma (PL).- El músico cubano Leo Brouwer viajó a Italia para presidir un homenaje que se le tributará en la ciudad de Perugia, centro del país.

Considerado uno de los 10 mejores guitarristas vivos del mundo, Brouwer será honrado por el Conservatorio Superior de Música, que le rendirá tributo con un programa que incluye presentaciones de libros y clases magistrales.

Uno de los momentos más importantes fue la proyección del documental "Homo Ludens", de Ángel Alderete, sobre la grabación del disco homónimo del compositor, realizado bajo el sello cubano Colibrí.

A eso se añaden la publicación del libro "Gajes del oficio", una reflexión del artista en torno a su obra y la música, y un concierto con piezas de su más reciente álbum.

Brouwer estuvo además en Granada, España, como jurado del XXII Certamen Internacional de Guitarra Clásica Andrés Segovia, en el que concursan intérpretes de 10 países.

Fuente: PL


Nueva presencia teatral cubana en Venezuela

Por: Omar Valiño

Caracas.- Otro evento latinoamericano de teatro acoge una nueva presencia cubana de esta manifestación. Se trata del Festival de Teatro de Occidente, en la ciudad de Guanare, capital del estado de Portuguesa.

Hasta aquí llegó el reconocido actor y director Michaelis Cué, quien con su "Marx en el Soho" (Premio Villanueva de la Crítica 2004), ha tenido en los últimos tiempos presentaciones en Costa Rica, México y Chile, acercándose en este momento a las cien funciones del espectáculo. La pieza, del historiador estadounidense Howard Zinn, redescubre para un público que en general lo desconoce, la enorme estatura moral, científica y humana de Karl Marx, a partir de una supuesta visita del filósofo revolucionario no al Soho londinense, donde habitara en la medianía del siglo XIX, sino al barrio homónimo de Nueva York en la despedida de la pasada centuria.

También Teatro D Dos recorrió ciudades cercanas después de su debut en la sede central del evento, pues la amplia programación de esta cita se extiende ya a buena parte de la región llanera venezolana, situada al suroeste de Caracas, y en total a estados como Barinas, Carabobo, Cojedes, Lara, Yaracuy y Zulia. La tropa dirigida por Julio César Ramírez apuesta por su reverenciado montaje de "La casa vieja", de Abelardo Estorino.

Tocó tierra, además, Teatro Alas, de Bayamo, Granma, inmerso en una gira por este país gracias a la gestión de otra institución venezolana. Llega con su probado espectáculo "El sueño inmóvil", del argentino Carlos María Alsina, quien años atrás obtuviera con ese texto el Premio Casa de las Américas en su género.

De igual forma, las revistas especializadas "Conjunto" y "Tablas" recibieron sus respectivos "bautizos" (el término equivalente en Venezuela a los nuestros de presentación o lanzamiento cuando se trata de publicaciones), y circularon luego entre los participantes del evento.

Fuente: Granma Digital




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#148 De: Adriana <argea05@...>
Fecha: Mar, 5 de Dic, 2006 12:23 pm
Asunto: Los neumólogos alertan sobre el síndrome del edificio enfermo
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Los neumólogos alertan sobre el síndrome del edificio enfermo
Muchos centros de oficinas, e incluso ciertos hospitales, pueden ser el origen de determinadas enfermedades | 24 de noviembre de 2006

Y además
Cerca de cinco millones de mujeres son hospitalizadas cada año en el mundo por abortos sin garantías sanitarias  24/11/2006
El Hospital La Paz implanta por primera vez un corazón artificial a un niño  24/11/2006
El banco de células madre adultas Inbiobank ensayará un fármaco celular contra la epidermolisis bullosa  24/11/2006
Un estudio revela que la ansiedad afecta hasta el 22% de los niños entre 3 y 6 años  24/11/2006
OCU dice que ha mejorado la calidad del agua que llega a las casas  23/11/2006
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Los ultramodernos edificios de oficinas son en muchas ocasiones los causantes de dolores de cabeza, fatiga, irritación de las conjuntivas oculares, sequedad de las vías respiratorias superiores, irritación de piel o alergias cutáneas.
Es lo que se denomina síndrome del edificio enfermo, reconocido por la Organización Mundial de la Salud (OMS) en 1982. Pilar Cebollero, coordinadora del área de enfermedades medioambientales de la Sociedad Española de Neumología y Cirugía Torácica (SEPAR), define este síndrome como "el conjunto de síntomas que padecen algunos individuos que habitan o trabajan en un mismo centro, generalmente de los denominados sellados, y que remiten cuando lo abandonan".
También pueden verse afectados por el síndrome del edificio enfermo algunos de los hospitales construidos a partir de los años 70, así como determinados hoteles y hasta conjuntos arquitectónicos residenciales. Los síntomas antes señalados se achacan frecuentemente al sistema de ventilación, si bien se tiene constancia de que en su origen están implicados otros elementos, tales como ciertos materiales de construcción o decoración, además de la disposición de los espacios, la iluminación, el nivel de ruidos y aparatos como fotocopiadoras, ordenadores, fax, etc.
Asumiendo esa diversidad de causas, la doctora Cebollero considera que habría que insistir especialmente en los perjuicios a que pueden dar lugar los deficientes sistemas de climatización, que "se convierten en una red a través de la cual se propagan elementos volátiles y material orgánico de carácter irritante o directamente nocivo para la salud, como sucede, por ejemplo, con el humo del tabaco".
Ir al médico
Los expertos aconsejan a la persona que sospeche sufrir las consecuencias de este síndrome acudir al médico, quien "deberá tener un largo y meticuloso diálogo con el paciente, al objeto de enfocar su caso. Posteriormente, según el tipo de síntomas que presente, se procederá a determinar si esa persona está predispuesta inmunitariamente a padecerlos o si está o no sensibilizada a alguno de los agentes causales del síndrome. Para ello habrán de realizarse distintas pruebas serológicas", explica Pilar Cebollero.
Sólo una vez que se ha diagnosticado al paciente, podrán tomarse las medidas oportunas en cada caso, aunque "el hecho de que sospeche la naturaleza y procedencia de sus molestias es, obviamente, un paso importante y eficaz en el tratamiento", añade la neumóloga.
Las medidas para prevenir los edificios enfermos pasan por que arquitectos, ingenieros y técnicos en sistemas de aire acondicionado tengan en cuenta la existencia de este síndrome a la hora de diseñar los inmuebles.
http://www.consumer.es/web/es/salud/2006/11/24/157620.php


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#147 De: tramites@...
Fecha: Lun, 4 de Dic, 2006 9:49 pm
Asunto: HELLO
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#146 De: "NATURARQ" <naturarq@...>
Fecha: Lun, 4 de Dic, 2006 6:15 pm
Asunto: Novedades NATURARQ
naturarq
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Novedades  naturARQ
                                                    naturARQ = arte + diseño + arquitectura + urbanismo <AMBIENTALES >

1-"Homo Urbanus", la nueva especie depredadora /Jeremy Rifkin


2- X Bienal de Venecia : Massimiliano Fuksas/Bruno Zevi citado por Fukass/Jacques Herzog/Zaha Hadid

3- La educacion en argentina dentro de 50 años / Flavia Terigi

1- "Homo Urbanus", la nueva especie depredadora

Jeremy Rifkin. ECONOMISTA NORTEAMERICANO

 

El año próximo marca un gran hito en la historia de la saga humana. Por primera vez en la historia, según las Naciones Unidas, la mayoría de los seres humanos estará viviendo en vastas zonas urbanas —muchos de ellos en megaciudades y extensiones suburbanas— con poblaciones de 10 millones de habitantes o más. Nos hemos convertido en "Homo Urbanus".

 

La existencia de millones de personas apiñadas y apiladas en gigantescos centros urbanos es un fenómeno nuevo. Recordemos que hace 200 años, la persona promedio que habitaba la Tierra quizá habría conocido a otras 200 ó 300 en toda su vida. Hoy, un habitante de Nueva York puede vivir y trabajar entre 220.000 personas en un radio de diez minutos de su casa u oficina en el centro de Manhattan.

 

Sólo una ciudad en toda la historia —la antigua Roma— albergó una población de más de un millón de habitantes antes del siglo XIX. Londres se convirtió en la primera ciudad moderna con una población que superaba el millón en el año 1820. En 1900, había once ciudades con poblaciones que superaran el millón de habitantes; en 1950, 75 ciudades; en 1976, 191 zonas urbanas con más de un millón de personas. Hoy, más de 414 ciudades ostentan poblaciones de un millón o más habitantes y el fin del proceso de urbanización no está a la vista porque nuestra especie crece a un ritmo alarmante.

 

Mientras la raza humana tuvo que depender del flujo solar, los vientos, las corrientes y la energía animal y humana para vivir, la población humana permaneció relativamente baja para adaptarse a la capacidad de conducción de la naturaleza —la capacidad de la biosfera para reciclar los desechos y reponer los recursos—.

 

El punto de inflexión fue la exhumación de grandes cantidades de sol almacenado bajo la superficie de la tierra, primero en forma de depósitos de carbón, luego de petróleo y gas natural. Utilizados por la máquina de vapor y luego por el motor de combustión interna, convertidos en electricidad y distribuidos por líneas de transmisión eléctrica, los combustibles fósiles permitieron a la humanidad crear nuevas tecnologías que aumentaron drásticamente la producción de alimentos, bienes manufacturados y servicios. Este aumento sin precedentes en la productividad llevó al crecimiento masivo de la población humana y a la urbanización del mundo.

 

Es necesario destacar que nuestra floreciente población y nuestro modo de vida urbano han sido adquiridos a costa de la desaparición de grandes ecosistemas y hábitat de la tierra.

 

La realidad es que las grandes poblaciones que viven en megaciudades consumen enormes cantidades de energía de la tierra para mantener sus infraestructuras y el flujo diario de actividad humana. Para colocar esto en perspectiva, la Torre Sears, uno de los rascacielos más altos del mundo, usa más electricidad en un solo día que toda la ciudad de Rockford, Illinois, con sus 152.000 habitantes.

 

La otra cara de la urbanización es lo que dejamos atrás en nuestra marcha hacia un mundo de edificios de oficinas de cien pisos y viviendas de gran altura, y un paisaje de vidrio, cemento, luz artificial e interconectividad electrónica. No es accidental que, mientras festejamos la urbanización del mundo, nos estemos acercando a otra divisoria de aguas histórica, la desaparición de las zonas salvajes. El aumento de la población y del consumo de alimentos, agua y materiales de construcción, la expansión del transporte vial o ferroviario y el crecimiento urbano siguen avanzando sobre lo que queda del mundo salvaje, llevándolo a la extinción.

 

Nuestros científicos nos dicen que, en el transcurso de la vida de los niños de hoy, el mundo salvaje desaparecerá de la faz de la tierra tras millones de años de existencia. La Autopista Transamazónica, que atraviesa toda la extensión de la selva del Amazonas, está acelerando la destrucción del último gran hábitat salvaje. Otras regiones salvajes, desde Borneo a la Cuenca del Congo, se reducen rápidamente con cada día que pasa, abriendo paso a crecientes poblaciones humanas que buscan espacios y recursos para vivir. No es de extrañarse que, según el biólogo de Harvard E. O. Wilson, estemos experimentando la mayor ola de extinción masiva de especies animales en 65 millones de años.

 

Actualmente, perdemos de 50 a 150 especies por día debido a la extinción, o sea entre 18.000 y 55.000 especies por año. Para 2100, probablemente estarán extintos dos tercios de las restantes especies de la tierra.

 

¿En qué situación nos coloca esto? Tratemos de imaginar mil ciudades de casi un millón de habitantes o más en 35 años contados a partir de ahora. No quiero ser un aguafiestas, pero quizá la conmemoración de la urbanización de la raza humana en 2007 sea la oportunidad de repensar la forma en que vivimos sobre este planeta.

 

Sin duda, hay mucho que festejar en la vida urbana. Pero la cuestión es de magnitud y escala. Debemos analizar cómo reducir mejor nuestra población y desarrollar ambientes urbanos sustentables que usen la energía y los recursos de manera más eficaz y sean menos contaminantes y mejor diseñados para promover condiciones de vida de escala humana.

 

Copyright Clarín y Jeremy Rifkin, 2006. Traducción de Elisa Carnelli.

Suplemento “ZONA”3/12/06


 2- X Bienal de Venecia

 

Massimiliano Fuksas

 

"Porque lo que los arquitectos hacemos es tratar de construir la escena en la cual las personas actuan...."

 

Bruno Zevi citado por Fukass

 

"No basta con ser un gran arquitecto, es necesario algo mas: ser un buen arquitecto, interesado en la complejidad de lo social..."

 

Jacques Herzog

 

"....luego del fin del pensamiento Utópico moderno....", "....mientras Rossi , Venturi y Scott Brown imaginaban como debía ser la ciudad, se estaba volviendo obvio para nosotros que debíamos vivir sin manifiestos, Mientras ellos exponían modelos de ciudades, nosotros comprendimos que debíamos trabajar sin modelos y comenzar desde cero, con una falta de teoría sin precedentes. Abrazamos la libertad que nos proporcionaba esta incertidumbre como una oportunidad única...". " Nuestro enfoque estaba basado en no saber con que debíamos contar, antes que en algún tipo de conocimiento o creencia", " nuestro trabajo ...nos llevo a crear un enfoque verdaderamente nuevo de las ciudades, y que era apropiado para esta falta de utopías y modelos...." "Este enfoque esta basado en una ingenuidad intencional, que rechaza todo tipop de pensamiento a priori y toda pretensión o preferencia ideológica."

 

Zaha Hadid

 

"Yo me intereso particularmente por esculpir el nivel del suelo, a través de implosiones y explosiones....", "El modernismo ignoro por completo el suelo, levantando sus edificios por sobre el y dejándolo como pasto para los animales". "Esto me llevo a la idea de un suelo que pueda ser publico, poroso, que cualquiera pueda transitarlo. La forma y el programa no pueden separarse entre si . La Topografía los mantiene unidos"."...Las ciudades necesitan lugares que sean capaces de contraerse y expandirse, pero pienso que lo mas importante es disponer las cosas para posibilitar que ocurra un desarrollo de tipo orgánico."


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#145 De: jnavarro@...
Fecha: Dom, 3 de Dic, 2006 8:01 am
Asunto: Good day
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#144 De: Adriana <argea05@...>
Fecha: Vie, 1 de Dic, 2006 10:26 am
Asunto: Muebles ecológicos al alcance de todos
argea05
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Muebles ecológicos al alcance de todos
Cada vez es más fácil de encontrar "eco-muebles" a precios asequibles y con diversos estilos para todo tipo de consumidores

Alex Fernández Muerza
24 de noviembre de 2006
Y además
¿Por qué no se consigue un desarrollo sostenible?  23/11/2006
Efectos nocivos de los compuestos orgánicos volátiles  13/11/2006
Florent Marcellesi, secretario y delegado internacional de Jóvenes Verdes  8/11/2006
Mapas de ruido en las ciudades  3/11/2006
Bici eléctrica Infografía  30/10/2006
   
Las excusas más típicas a la hora de no comprar muebles ecológicos suelen ser su alto precio o su escasa variedad en comparación con los convencionales. Sin embargo, cada vez más empresas ofrecen todo tipo de mobiliario respetuoso con el medio ambiente a precios económicos.
La producción de eco-muebles no se limita a unas pocas empresas familiares o artesanales, señal de que los consumidores demandan cada vez más productos con el sello "verde"La producción de eco-muebles no se limita a unas pocas empresas familiares o artesanales, señal de que los consumidores demandan cada vez más productos con el sello "verde". Por ejemplo, la multinacional sueca Ikea ha introducido recientemente varios modelos de madera reciclada, como el sofá de esquina "Järbo", la mecedora "Ellan", o los carritos de cocina "Bekvam" o "Forhoja".
Por su parte, Internet permite contactar con muchas tiendas que venden todo tipo de mobiliario, ya sea a partir de madera certificada por el Consejo de Administración Forestal (FSC), o con materiales no tóxicos o sostenibles como el bambú, y a precios muy competitivos.

Okupakit
Los ejemplos son muy numerosos, y en algunos casos, muy curiosos, que harán las delicias de los consumidores originales y ecologistas: Bancos de madera hechos con un barril de vino de VivaTerra; sofás de pino con el sello FSC de Greener Lifestyles; muebles modulares para equipos de sonido y televisiones de Legaré Furniture; dormitorios de bambú de Crate & Barrel; cunas de arce de baja toxicidad de Pacific Rim o moisés de viaje de pino Radiata de Toads & Tulips; mesas de cocina de bambú de Woodshanti; escritorios de oficina de arce de Green Culture; y un largo etcétera al alcance de un clic del ratón.
Además de la madera, el cartón es otro material que ofrece muchas posibilidades. La empresa británica Paperpod ofrece una línea original de juguetes y muebles infantiles y para adultos, desde un igloo gigante para niños por unos 40 euros hasta sillones para cenas por unos 29 euros.
En España, por ejemplo, la empresa valenciana Alternativas de Mobiliario comercializa, dentro del sello "Okupa", una línea de muebles auxiliares que incluye sillas, estanterías, mesas o escritorios. Su materia prima es el kraft, un tipo de cartón 100% reciclable muy resistente al peso, al fuego o al agua, que rompe los prejuicios sobre la supuesta debilidad de este material. Según sus responsables, diversas pruebas realizadas han demostrado que el taburete aguanta 1.770 kg. y los estantes y la mesa hasta 300 kg. Los muebles vienen embalados y se montan mediante diversos pliegues en pocos minutos, sin necesidad de herramientas. Asimismo, el usuario también puede decorarlos a su gusto, con pinturas, rotuladores, tizas, ceras, etc. En cuanto a los precios, oscilan entre los 7 y los 31 euros por pieza.
En cualquier caso, los expertos ofrecen una serie de consejos a la hora de comprar un eco-mueble sin que se resienta el bolsillo:
  • Empezar poco a poco, por piezas pequeñas como una silla o una mesa de noche.
  • Comprar artículos "mixtos", con materiales ecológicos pero con tintura y acabado convencionales, ya que suelen ser más baratos y fáciles de conseguir.
  • Adquirir muebles de madera en bruto para acabarlos en casa.
  • Pedir garantías a la hora de comprar madera reciclada no certificada.
Asimismo, la reutilización y el reciclaje es otra manera de convertir a los muebles en productos ecológicos. Por ejemplo, antiguos muebles, especialmente si están hechos de maderas robustas, pueden ser restaurados o decorados para devolverles su utilidad, incluso cambiando la finalidad para la que fueron originalmente diseñados.
A la hora de desprenderse de un mueble, conviene saber que gran parte de los ayuntamientos cuentan con servicios de recogida, y que los propios consumidores pueden depositarlos en Puntos Limpios donde podrán reciclarse. Asimismo, algunas organizaciones solidarias, como Remar o Traperos de Emaús, por ejemplo, recogen a domicilio el mobiliario en desuso para restaurarlo y venderlo.

Teca: "Madera de conflicto"
Hace unos años, Greenpeace publicaba un informe en el que recomendaba al sector seguir el ejemplo de Ikea, que había cancelado el contrato con su suministrador en Indonesia al no cumplir los requerimientos ambientales.
En el citado informe se denunciaba que la mayor parte de los muebles de teca que se venden en España, originarios del sureste asiático, provenían de un sector forestal marcado por la tala ilegal y la corrupción política. En el caso de Burma (la antigua Birmania), la dictadura militar la utiliza para mantenerse en el poder, de ahí que se la conozca internacionalmente como "madera de conflicto", según Greenpeace.
http://www.consumer.es/web/es/medio_ambiente/urbano/2006/11/24/157580.php


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#143 De: Resumen del Portal de la Cultura Cubana <infoanalisis@...>
Fecha: Mié, 29 de Nov, 2006 9:18 pm
Asunto: [Cubarte8] [Cubarte] Boletin CUBARTE
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ISSN 1810-620X
Año 6 Número 49 , 29 de Noviembre del 2006

El Boletín CUBARTE es un resumen semanal del Portal de la Cultura Cubana. En nuestras páginas usted encontrará lo más trascendente del acontecer cultural del país y su reflejo en el mundo, así como espacios de opinión de los temas que hoy preocupan a la intelectualidad del mundo.

“Un abrazo de Guayasamín para Fidel”
Recibe Pedro Pablo Oliva el Premio Nacional de Artes Plásticas
Otorgan Distinción Calibán 2006 a Roberto Fernández Retamar
Participarán instructores de arte en Pedagogía 2007
Celebró Cubarte II Festival de la Prensa Digital
I Muestra Itinerante de Cine del Caribe: factor de integración regional
Estrena el ICAIC documentales
Homenaje a Guiteras en el centenario de su natalicio
Jazz Plaza entre 12 países
Resaltan valores patrimoniales en centro de Cuba
XII Festival Internacional de Poesía de La Habana: Abrazo de pueblos
Promueven debates culturales comunitarios en barrio de Ciego de Ávila
Nuevo CD "La poesía y el tiempo" del Centro Pablo
En el Festival del Nuevo Cine Latinoamericano 463 filmes
A guitarra limpia o Te doy una canción
Leo Brouwer por los caminos de Europa
Ofrece Alicia Alonso conferencia en teatro brasileño
Subastan en EE.UU. obras de Lam y Botero
Sara González actuó en México
Participa Cuba en Congreso de Arqueología Histórica de México
Joven pintor cubano homenajeará a Lorca en España
Filmografía de Gutiérrez Alea se exhibe en Londres
Inicia pianista cubano temporada en México
Artista cubano de la plástica expone en Colombia
Se presenta Santiago Feliú en República Dominicana
Ars Longa presentó su concierto de música antigua en Morelia, México
Fidel y Guayasamín: Entrañable lealtad. Por: Raúl Menchaca
Fidel Castro en su plenitud. Por: Lisandro Otero
Dona Alexis Leyva (Kcho) implementos de grabado a Cienfuegos. Por: Julio Martínez Molina
Antología de cuentos hispanoamericanos. Por: Mercedes Santos Moray
Soñar el "Sueño de una noche de verano". Por: Esther Suárez Durán
El decenio de 1940: Continuación de la producción cinematográfica cubana (VII). Por: Sergio Nuñez Martínez
María Zambrano siempre entre nosotros. Por: Mercedes Santos Moray
Con Cuba, con Fidel. Por: Rolando López del Amo
Incluida una cubana en importante libro de la UNESCO. Por: Dora Pérez Sáez
¿En fase de extinción?. Por: Arnaldo Coro Antich
Nuestra América, ¿cada vez más latina? (I). Por: Luis Toledo Sande
Ochenta es cuatro veces veinte. Por: Emilio Comas Paret
Arquitectura de La Habana hasta el siglo XVIII. Por: María del Carmen Soto
Pedro Pablo Oliva: El artista de hoy tiene que ser diferente. Por: Daynet Rodríguez Sotomayor
Miguel Matamoros. Por: Tony Pinelli
Bien por Cubarte. Por: Sam Alabaz
Confluencias de Cuba en México. Por: Nelson Herrera Ysla
Cuba en pos de convertirse en potencia cultural. Por: René Pérez Valdés
Nela del Rosario: La artista que ocultó la locutora.. Por: Mayra Cue Sierra

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“Un abrazo de Guayasamín para Fidel”

Por: Yimel Díaz Malmierca

La Habana.- Después de veinticuatro años el Museo Nacional de Bellas Artes acoge nuevamente una gran exposición del pintor ecuatoriano Oswaldo Guayasamín, aseguran en nota de prensa los directivos de dicha instalación capitalina.

“Un abrazo de Guayasamín para Fidel" constituye un verdadero acontecimiento cultural e histórico y es un regalo de la Fundación Guayasamín al ochenta cumpleaños del Comandante en Jefe”, dice el texto que servirá de preámbulo a la inauguración de la muestra prevista para el primero de diciembre.

La Fundación Guayasamín, heredera del patrimonio material del prestigioso pintor, propuso organizar los festejos por las ocho décadas de vida del Presidente cubano que originalmente tendrían lugar en agosto, pero debido a problemas de salud del homenajeado, estas quedaron pospuestas para finales de noviembre y principios de diciembre, coincidentes con los 50 años del desembarco liberador del yate Granma, expedición liderada por Fidel Castro.

La muestra que será expuesta en Bellas Artes incluye casi un centenar de obras de las cuales cincuenta son pinturas y el resto gráficas en las técnicas de litografía, aguafuertes, serigrafías y mixta.

La nota de prensa afirma que en la exposición que acogerán en el Edificio de Arte Universal se apreciarán los diversos géneros abordados por Guayasamín en su obra: “retratos en los que antepone la expresión sicológica y la fuerza del alma a las características físicas de sus representados; naturalezas muertas con la temática de flores y paisajes urbanos de Quito con marcado corte geométrico. Se distinguirán además, las diferentes corrientes artísticas de las que se nutrió el pintor: el arte andino de sus antepasados, los muralistas mexicanos, el indigenismo, el cubismo, realismo y naturalismo. Siendo el expresionismo figurativo el baluarte estético de su obra, medio ideal para expresar el objetivo central de su creación: la denuncia social, la expresión de los grandes sufrimientos de los hombres del siglo XX y su búsqueda de la paz".

Algunas de las obras serán vistas en Cuba por primera vez, otras se encontraban expuestas en la Casa Oswaldo Guayasamín de Habana Vieja y otras pertenecen a coleccionistas privados que han aceptado cederlas en condición de préstamo al Museo para la ocasión.

Un abrazo de Guayasamín para Fidel, explican los curadores en la nota de prensa, “es la obra de un hombre y artista comprometido con su tiempo, Guayasamín, cuyo nombre significa en quechua ave blanca volando, fue un creador prolífero de más de 7 mil pinturas. Su arte, alerta, critica, denuncia, llama a la reflexión y a la solidaridad humana. Superó el momento histórico en que fue realizado para perdurar y trascender en el presente y el futuro. Ha sido considerado el más grande pintor ecuatoriano contemporáneo, su figura rebasó los límites geográficos de su país para convertirse en uno de los artistas más importantes de Latinoamérica. Ha sido comparado por algunos críticos con Miguel Ángel, por la monumentalidad de sus figuras y con Goya, por el reflejo del horror y la pasión de sus personajes.”

“Con esta muestra que exhibe el Museo Nacional de Bellas Artes, el espíritu de Guayasamín retorna a nuestro país al que le uniera fuertes lazos de amistad y donde dejó una imborrable memoria. Alto honor es el reencuentro; honda satisfacción comprobar como se cumple su eterna promesa: Siempre voy a volver, mantengan encendida una luz.”

Los festejos por 80 aniversario de Fidel organizados por la Fundación Guayasamín incluyen además el Coloquio Internacional Memoria y futuro: Cuba y Fidel que tiene lugar por estos días en el Palacio de las Convenciones y la tercera edición del concierto Todas las Voces Todas en la noche de hoy en la capitalina Tribuna Antimperialista José Martí.

Fuente: Trabajadores Digital


Recibe Pedro Pablo Oliva el Premio Nacional de Artes Plásticas

Por: Pedro de la Hoz

La Habana.- Más de treinta años de expresión auténtica y honda identidad, en un ejercicio creativo complementado por una intensa labor de promoción de la cultura visual en Pinar del Río, ciudad en la que nació y trabaja, sustentaron la entrega del Premio Nacional de Artes Plásticas 2006 al pintor Pedro Pablo Oliva, máximo reconocimiento que se otorga anualmente a un artista cubano por la obra de toda una vida.

Pedro Pablo recibió el Premio de manos de Abel Prieto, miembro del Buró Político y ministro de Cultura; Alejandro Rojas, presidente del Consejo Nacional de Artes Plásticas; y José Gómez Fresquet (Frémez), galardonado el año anterior. En el acta del jurado, leída por el destacado artista Adigio Benítez, se hizo constar la profunda sencillez y la consecuente sinceridad inherentes a la personalidad del laureado.

A Eusebio Leal correspondió el elogio al creador, con palabras en las que exaltó la imaginación, su capacidad de soñar y reflejar el amor y el sentido de pertenencia a su comunidad y a su Patria. El artista, al agradecer el Premio, recordó cómo el proceso social de su país le enseñó "la dulce condición de la libertad y la independencia".

El acto, efectuado en el Museo Nacional de Bellas Artes, fue coronado por un manojo de canciones de Liuba María Hevia.

Fuente: Granma Digital


Otorgan Distinción Calibán 2006 a Roberto Fernández Retamar

La Habana.- El poeta y ensayista Roberto Fernández Retamar recibió el lunes 27 de noviembre, en la Sala Manuel Galich de la Casa de las Américas, la Distinción Calibán 2006, con la que la compañía Teatro Cimarrón, que dirige el dramaturgo y crítico Alberto Curbelo, reconoce a cimeras figuras del teatro, el arte y la literatura cubanos y del Caribe antillano y continental.

Poeta y ensayista de reconocimiento internacional, es autor de ensayos capitales sobre el mítico esclavo Calibán, creado por Shakespeare en su obra "La Tempestad", develándolo desde 1971 como símbolo de la identidad mestiza de los pueblos antillanos y latinoamericanos. Autor también de imprescindibles textos como "Ensayo de otro mundo" (1967), "Para el perfil definitivo del hombre" (1981) y "Para una teoría de la literatura hispanoamericana y otras aproximaciones" (1975), entre otros no menos significativos para la literatura latinoamericana.

En su quehacer literario ha recibido importantes lauros como el Premio Latinoamericano de Poesía Rubén Darío y el Premio Nacional de Literatura. Al valorar su obra, en la que no separa al poeta del pensador, Cintio Vitier ha escrito: “Todo lo que defiende lo ilumina con una luz peculiar. Y todo lo que ha hecho desde que empezó a escribir, y muy especialmente desde el principio de la Revolución, a cuyo Movimiento de Resistencia Cívica perteneció con el seudónimo de David, ha sido defender los valores más altos desde su memorable poema Nosotros, los sobrevivientes, pasando por sus iluminadores ensayos martianos y su Calibán, revistado siempre por él y por sus crecientes lectores en toda la mejor izquierda de este mundo”.

Las palabras de elogio a la obra de Roberto Fernández Retamar estarán a cargo de la poetisa y ensayista Nancy Morejón, Premio Nacional de Literatura.

Fuente: Casa de las Américas


Participarán instructores de arte en Pedagogía 2007

La Habana.-La fortaleza y el nivel profesional logrado por los instructores de arte en Cuba (organizados en la Brigada José Martí), acreditan su participación en Pedagogía 2007.

El encuentro bienal, uno de los más importantes de su tipo en el mundo y al que concurren especialistas del sector educativo en América Latina y el Caribe, contará en enero con una representación de esta nueva generación de docentes del arte.

Este relevo es merecedor de participar por su actividad desplegada en la promoción y el desarrollo cultural, desde los centros escolares y las comunidades de todo el país.

Como parte del programa de la citada brigada para el año próximo se incluye, además, la primera edición de un concurso nacional con el objetivo de estimular el desempeño artístico individual y colectivo de todos los miembros de este movimiento juvenil. También esa iniciativa contribuye a propiciar el intercambio sistemático de los conocimientos de los instructores de arte.

El certamen se efectuará en octubre del 2007, y la preselección de los participantes, en las cuatro manifestaciones (música, teatro, danza y artes plásticas) comenzará en abril.

Ana Margarita Morejón, vicepresidenta de la Brigada e instructora de teatro de la primera graduación, afirma que los principales destinos de ubicación al término de cuatro años de estudio son las escuelas primarias y secundarias, en las cuales hay presencia de al menos un instructor de arte por cada centro.

Agregó que la potenciación del movimiento, a partir de las tres graduaciones cumplidas, ha permitido la incorporación de egresados a círculos infantiles, escuelas de conducta, de la enseñanza especial y a politécnicos, en los cuales se han obtenido resultados admirables por la vinculación de estos estudiantes a la preparación artística.

Además de este trabajo, los instructores de arte realizan una labor comunitaria (según el área donde esté enclavado el centro escolar), mediante programas como Educa a tu hijo y la Universidad del Adulto Mayor.

Hasta la fecha se han titulado más de nueve mil jóvenes, de un programa concebido y liderado por el Comandante en Jefe Fidel Castro de graduar 30 mil instructores de ese tipo.

Fuente: Juventud Rebelde Digital


Celebró Cubarte II Festival de la Prensa Digital

(Cubarte).- La delegación de la UPEC del Centro de Informática en la Cultura (Cubarte) celebró la segunda edición del Festival de Prensa Digital correspondiente a este año con un jurado integrado por los prestigiosos investigadores y periodistas Mercedes Santos Moray, Pedro Pablo Rodríguez y Nicanor León Cotayo.

Los premios fueron otorgados a Raúl Ernesto Colón por el trabajo Aimé Césaire y las civilizaciones del siglo XXI, a propósito del poeta y líder político martiniqueño, conocido en Europa a través de la pluma del francés André Breton, y a Sam Alabaz, por su texto El uso de las nuevas tecnologías en la promoción cultural.

Asimismo, fue distinguida Isachi Fernández por El audiovisual y su espejo roto. Entrevista con Omar González, y María del Carmen Soto por La Giraldilla, símbolo y leyenda de La Habana.

Durante la ceremonia, que tuvo lugar en el Ministerio de Cultura, el destacado investigador Enrique González Manet ofreció la conferencia Las formas ocultas de la informática.

El encuentro terminó con una presentación artística a cargo de la Camerata Vocale Sine Nomine, coro masculino a la usanza del Renacimiento que hace gala de su brillantez con piezas del pentagrama sacro.

Cubarte se creó en 1993 para a través de Internet develar la identidad cultural del pueblo cubano y del proceso social que fomenta su desarrollo, además de ofrecer espacio a los grandes debates mundiales.

Una red de cobertura nacional y alcance global, compuesta por múltiples segmentos de redes locales y enlaces remotos, se instaló en 1997 y a partir de entonces ha asumido una avalancha de usuarios, muchos de ellos con acceso a Internet para beneficio social, y cuentas de correo electrónico internacional.

Dentro de ese universo virtual se inserta el portal de la cultura cubana, que abarca informaciones sobre eventos, personalidades, efemérides, instituciones del sector y la cartelera, y se enriquece con trabajos de opinión de colaboradores, algunos de los cuales acompañaron a Cubarte durante esta celebración.

Fuente: CUBARTE


I Muestra Itinerante de Cine del Caribe: factor de integración regional

Por: Pedro de la Hoz

La Habana.- Los miembros del Comité Internacional de Selección de la I Muestra Itinerante de Cine del Caribe coincidieron en valorar este evento, que se desarrollará entre febrero y junio del próximo año, como un factor de integración regional.

Reunidas en la sede del ICAIC, en la capital cubana, donde ultiman detalles para la proyección de 17 horas de películas documentales y de ficción en 22 países de la cuenca caribeña, estas personalidades confiaron que con la exhibición de dichos materiales se contribuirá al conocimiento mutuo y se potenciará la imagen audiovisual de los pueblos del área.

Forman parte del Comité el productor y guionista curazoleño Norman De Palm; el profesor británico, residente por más de treinta años en Trinidad, Bruce Paddington, autor de un diccionario de cine del Caribe; el teatrista y ensayista Alwin Bully, de Dominica; el sociólogo, editor y cineasta haitiano Frantz Voltaire; la realizadora beliceña Suzette Zayden, egresada de la Escuela Internacional de Cine y TV de San Antonio; y la cineasta cubana Gloria Rolando.

Rigoberto López, autor de la premiada "Roble de olor" y coordinador de la Muestra, explicó que circulará entre comunidades insulares anglófonas, francófonas, e hispanoparlantes, y por demás en Antillas Holandesas, las Guayanas y Belice, lo cual presupone un factor de integración cultural. La escala final será Cuba y coincidirá con el V Congreso Internacional de Cultura y Desarrollo del 11 al 14 de junio del 2007, en cuyo seno sesionará una reunión de cineastas, productores, distribuidores y exhibidores para tratar cuestiones prácticas sobre el audiovisual caribeño.

El ciclo itinerante incluirá cinco joyas de la cinematografía regional: "La última cena", del cubano Tomás Gutiérrez Alea; "Ava y Gabriel", del curazoleño Félix de Rooy; "The harder they come", del jamaicano Perry Henzell; "Rue Cases Negres", de la martiniqueña Euzhan Palcy; y "L’ homme sur les quais", del haitiano Raoul Peck.

Fuente: Granma Digital


Estrena el ICAIC documentales

La Habana.- Importantes documentales de la cinematografía internacional se proyectan por el ICAIC en la sala Chaplin de la Cinemateca de Cuba, como contribución al programa de la Fundación Guayasamín que rinde homenaje al Comandante en Jefe y en el entorno del quincuagésimo aniversario del Desembarco del Granma.

El próximo jueves, a las 8:30 p.m., se proyectará "La dignidad de los nadies", del realizador argentino Fernando Pino Solanas, que testimonia la resistencia social en su país frente al desempleo y el hambre producidos por el modelo de la globalización. Solanas, quien viajará a La Habana para participar en los eventos convocados por la Fundación Guayasamín y en el 28 Festival del Nuevo Cine Latinoamericano, presentará personalmente el filme.

El ciclo se inició, con proyecciones a las 5:00 y las 8:00 p.m., de las dos partes de "Cuando los diques se rompieron", crítica indagación del norteamericano Spike Lee sobre las secuelas del huracán Katrina en Nueva Orleáns. Hoy martes y el miércoles compartirán pantalla "Juan Gelman y otras cuestiones", del argentino Jorge Denti; Salvador Allende, del chileno Patricio Guzmán; e "Invierno en Bagdad", del español Javier Corchera.

Fuente: Granma Digital


Homenaje a Guiteras en el centenario de su natalicio

Por: Ronal Suárez Ramos

Pinar del Río.- Las cualidades de Antonio Guiteras Holmes como hombre de acción, de principios inclaudicables y profundo pensamiento político, fueron destacadas por Alfredo Morales Cartaya, integrante del Comité Central del Partido y ministro de Trabajo y Seguridad Social, en el acto por el centenario del natalicio del insobornable líder antimperialista.

Una representación del pueblo pinareño colmó las 1 500 capacidades del cine Saidén, para rendir homenaje al prestigioso luchador antimperialista, de padre cubano y madre irlandesa, que residió desde los 8 años de edad en esta ciudad, donde cursó sus primeros estudios.

Recordó Morales Cartaya el papel de Guiteras dentro del Gobierno de los Cien Días, en el que ocupó las carteras de Gobernación y Guerra y Marina, y promovió leyes y medidas de gran alcance popular, incluida la intervención de la Compañía de Electricidad, de propiedad norteamericana.

Su voluntad de no transigir en la lucha, se manifiesta hoy en los millones de cubanos dispuestos a defender el suelo patrio ante las amenazas del imperio, dijo, y llamó a los pinareños a conservar para hoy y para siempre "ese legado de aurora para todas las generaciones", que atesora la casa donde vivió, hoy convertida en museo.

Presidieron además el acto, Abel Prieto Jiménez, miembro del Buró Político del Partido y ministro de Cultura; Olga Lidia Tapia, primera secretaria del Partido en la provincia, y otros dirigentes.

Fuente: Granma Digital


Jazz Plaza entre 12 países

Por: Pedro de la Hoz

La Habana.- El Festival Internacional Jazz Plaza 2006 transcurrirá en la capital cubana desde hoy jueves 30 de noviembre al domingo 3 de diciembre, con la participación de músicos de once países extranjeros y una amplia y representativa muestra del talento local.

"Quiero inaugurarlo con un trabajo muy original que estoy haciendo con el tresero Pancho Amat y el laudista Barbarito Torres junto a mi cuarteto", anunció a la prensa Chucho Valdés, presidente del Festival, quien añadió la presencia en esa velada, en el teatro Amadeo Roldán, de jazzistas con los que ha tenido que ver durante los últimos años de su carrera, como su hermana Mayra Caridad Valdés, los saxofonistas Javier Zalba y César López, los trompetistas Yasek Manzano y Basilio Márquez y la vibrafonista Tamara Castañeda.

En el orden internacional concurrirán músicos de Canadá, Sudáfrica, República Checa, Bolivia, Serbia, Suiza, Suecia, México, Costa Rica, Colombia y España. De Estados Unidos sólo estará presente el conferencista Robin Moore en el coloquio que se desarrollará en el Amadeo Roldán en horario diurno jueves y viernes, en el cual, por cierto, se dedicará una sesión a homenajear al nazista, escritor y musicólogo Leonardo Acosta.

Sin embargo más de una veintena de músicos de EE.UU. expresaron su deseo de participar en Jazz Plaza 2006, pero se vieron obligados a desistir debido a las brutales restricciones impuestas por el bloqueo del Gobierno de ese país contra Cuba, que ha hecho casi imposible la concesión de licencias para viajar.

La misma noche de la inauguración se activarán las restantes sedes del Festival: la Casa de Cultura de Plaza de la Revolución, donde nació el evento, con un concierto compartido por Maraca y Otra Visión, Lázaro Valdés y su Sonjazz y el Jazz Trío, de México; y el teatro Mella, que acogerá al trío de Markus Moser (Suiza), al checo Rudy Linka, a Carlos Maza, el quinteto de Elmer Ferrer y Jorge Luis Triana con una big band.

Fuente: Granma Digital


Resaltan valores patrimoniales en centro de Cuba

La Habana.- La provincia de Sancti Spíritus, en la zona central de la Isla, cuenta con un amplio tesoro de valores patrimoniales, acumulados desde su fundación a la fecha.

Según fuentes especializadas, el territorio dispone de nueve monumentos nacionales, tres de ellos con la condición de Patrimonio de la Humanidad, así como 23 de carácter local.

Entre ellos destacan el Centro Histórico Urbano, el Valle de los Ingenios y la Torre Manaca-Iznaga de la villa de Trinidad.

El primero de ellos constituye uno de los conjuntos arquitectónicos más notables de América Latina, con un área que reúne 279 edificaciones del siglo XVIII, 729 del XIX y 199 del pasado siglo XX.

Por su parte, la Torre Manaca-Iznaga de un antiguo ingenio azucarero trinitario está considerada, con sus 43,5 metros de altura y la elegancia arquitectónica de su diseño, la más hermosa de su tipo en el país.

Mientras, el Valle de los Ingenios, sitio histórico natural ubicado en el centro sur de la isla a lo largo y ancho de 253 kilómetros cuadrados, constituye un exponente de la industria azucarera de la época.

Fuente: DTC News


XII Festival Internacional de Poesía de La Habana: Abrazo de pueblos

Por: Sonia Sánchez

La Habana.- Mantener el verso abrazado a sus hermanos de varios continentes viene a ser la vocación irrevocable del XII Festival Internacional de Poesía de La Habana, del Proyecto Cultural Sur, que del 28 de mayo al 2 de junio del 2007, transcurrirá en esta capital dedicado a la poética de África y de las islas del Caribe.

El presidente del evento, Rogelio Martínez Furé, en conferencia de prensa celebrada en la UNEAC, destacó lo imprescindible de que los sistemas educacionales de lengua española integren "el caudal extraordinario de civilización" de los pueblos de África.

Por esta razón, a este suceso cultural será llevado un diccionario contentivo del verso de esa región —desde la antigüedad hasta los tiempos modernos— que incluye poetas de alrededor de 80 lenguas y más de 3 500 bardos, explicó el reconocido etnólogo.

A la cita, abierta aún a la asistencia de quienes lo deseen, han confirmado su asistencia representantes de 50 países de todos los continentes, en especial de los homenajeados, se conoció en el intercambio, al que concurrieron miembros del cuerpo diplomático de naciones africanas acreditadas en Cuba y de Haití.

Auspiciado, además, por la UNEAC, la Oficina del Historiador de la Ciudad, la Comisión Nacional Cubana de la UNESCO, la Sociedad de Beneficencia de Andalucía y el Centro Cultural Dulce María Loynaz, el festival tendrá como momento importante una lectura simultánea de poemas en 30 ciudades de Cuba y otras 50 de todo el mundo en aras de extender y prolongar esa acción creativa, según dio a conocer Alex Pausides por parte de los organizadores.

Fuente: Granma Digital


Promueven debates culturales comunitarios en barrio de Ciego de Ávila

Ciego de Ávila.- Con la creación de la primera peña literaria en el Consejo Popular Indalecio Montejo del municipio de Ciego de Ávila, los avileños promueven el acercamiento a la literatura, a propósito de la celebración del cumpleaños de Fidel Castro y la creación de las Fuerzas Armadas Revolucionarias el próximo dos de diciembre.

Osmar González, delegado de la circunscripción 82, explicó que el proyecto cultural comunitario pretende difundir los valores del patrimonio heredado por escritores nacionales como José Martí, Nicolás Guillén y Onelio Jorge Cardoso.

Otras de las pretensiones de la Peña es profundizar en la situación actual de los Cinco Héroes encarcelados injustamente en centros penitenciarios de los Estados Unidos y en las medidas del Plan Bush para Cuba, consideradas como grandes violaciones del Derecho Internacional.

Los organizadores de la peña literaria del Consejo Popular Indalecio Montejo de la ciudad de Ciego de Ávila, también promoverán debates sobre los beneficios de la Revolución Energética y la necesidad de ampliar el ahorro de recursos y el aprovechamiento de las fuentes renovables de energía.

Fuente: Radio Surco


Nuevo CD "La poesía y el tiempo" del Centro Pablo

La Habana.- El más reciente disco editado por la Colección Palabra viva del Centro Cultural Pablo de la Torriente Brau está dedicado al poeta, ensayista, novelista y fervoroso martiano Cintio Vitier quien recientemente cumplió 85 años de fructífera vida.

Con el CD "La poesía y el tiempo", el Centro Pablo quiso reconocer la obra de Cintio en el Centro de Estudios Martianos (CEM), lugar al que acude diariamente, junto a su esposa la también poetisa y ensayista Fina García Marruz, para realizar esa callada labor investigativa que enriquece la edición crítica de las "Obras completas" del Héroe Nacional Cubano.

El poeta y cineasta Víctor Casaus, director del Centro Pablo, expresó su satisfacción por la realización del nuevo CD porque, dijo, “aprendimos mucho de su actitud y de su obra, así como de la de Fina”.

Subrayó que Cintio es “un referente y un ejemplo de ética en la cultura”, por mantener los criterios por los que uno está dispuesto a vivir y, si la frase no es muy redundante, también a morir.

“Cintio, afirmó Casaus, ha sido y es un batallador por la cultura cubana, también en los momentos difíciles” y afirmó que es necesario a sus 85 años reconocerle no solamente su indagación sobre Martí sino también su actitud ética y revolucionaria: “algo que aprendimos hace mucho tiempo los entonces poetas jóvenes y seguimos aprendiendo cada día”.

Virgen Gutiérrez, editora de la Colección Palabra viva surgida en el 2000 y que ha producido treinta y cuatro títulos, explicó que este trabajo ha sido posible gracias a las grabaciones que, con mucho esmero, realizó y conservó Orlando Castellanos, periodista de Radio Habana Cuba quien por más de quince años mantuvo el espacio Formalmente Informal, uno de los de mayor audiencia en esa emisora de onda corta.

Insistió Virgen en que realizar La poesía y el tiempo fue, en el plano personal, “una felicidad” y a la vez una ejercicio de síntesis pues tuvo que elegir entre excelentes materiales, lo cual, dijo, hace que uno tenga que discriminar grabaciones de gran valor. “Me incliné por la entrevista que le realizara Castellanos a Cintio el 10 de mayo de 1980 porque en ella el poeta habla de su vida, de su obra, de su poesía, de su padre, de su nacimiento… es un testimonio muy completo y enriquecedor”.

El CD incluye algunos poemas en la voz de Cintio y otros que fueron musicalizados por su hijo, el pianista y compositor José María Vitier e interpretados por ese grande de la música brasileña, Iván Lins.

La poesía y el tiempo es también una de las formas que ha encontrado el Centro Pablo para festejar el décimo aniversario de su fundación y homenajear, desde el cariño y la admiración al maestro Cintio Vitier, una de las voces imprescindibles de la cultura en la Isla.

Fuente: Centro Pablo de la Torriente Brau.


En el Festival del Nuevo Cine Latinoamericano 463 filmes

Por: Michel Hernández

La Habana.- El XVIII Festival del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana, que se efectuará del 5 al 15 de diciembre próximo, quedará inaugurado con la exhibición de "El laberinto del fauno", del conocido realizador mexicano Guillermo del Toro y cerrará con "Volver", el más reciente filme de Pedro Almodóvar.

Los concursos de documentales, ficción, óperas prima, guiones inéditos, carteles, y animados darán vida a esta edición del Festival junto a numerosas muestras paralelas entre las que se destacan la exhibición de cintas de Alemania, Italia, España, Francia y Suiza, según se conoció en conferencia de prensa ofrecida ayer en el Hotel Nacional de la capital cubana. En total se proyectarán 463 filmes, 105 de ellos en los segmentos competitivos y entre los visitantes se espera la presencia de los británicos Ralph Fiennes y Stephen Frears, actor y director, respectivamente, de reconocimiento internacional.

De igual forma sobresale la muestra de cine experimental que se realizará por primera vez en el marco del Festival. Alfredo Guevara, presidente del Comité Organizador, destacó su comienzo tres días después de conmemorarse medio siglo del desembarco del yate Granma.

Guevara, también se refirió a la importancia de los encuentros teóricos el Universo Audiovisual del Niño Latinoamericano y la Realidad de los Latinos en Estados Unidos.

Esta edición homenajeará a la Escuela de Cine de San Antonio de los Baños en su vigésimo aniversario y contará con una muestra de cintas de los realizadores egresados de ese centro de referencia mundial.

Fuente: Granma Digital


A guitarra limpia o Te doy una canción

Por: María Fernanda Ferrer

La Habana.- Durante el último fin de semana el espacio A guitarra limpia cumplió ocho años de existencia y para festejar el acontecimiento el Centro Cultural Pablo de la Torriente Brau ha decidido homenajear, también, a Silvio Rodríguez, trovador que por estos días estuvo de cumpleaños y quien es uno de los principales iniciadores de la nueva trova cubana.

Ambos conciertos se titularon Te doy una canción en clara alusión al antológico tema de Silvio y participaron cuarenta trovadores que representan los distintas tendencias y generaciones que conforman el panorama trovadoresco contemporáneo cubano.

En el concierto del 25 participaron Gerardo Alfonso (“La historia de las sillas”), Erick Sánchez (“Nubes de alivio”), Juan Carlos Pérez (“Rabo de nube”), Jorge García (“La maza”), Heidi Igualada (“Unicornio”), Inti Santana (“El güije”), Dúo Cofradía (“Si seco un llanto”), Diego Gutiérrez (“El vigía”), Alberto Faya (“Mi lecho está tendido”), Diego Cano (“Óleo de una mujer con sombrero”), Yamira Díaz (“Se demora”), Silvio Alejandro (“Testamento”), Fernando Bécquer (“No vayas a cerrar los ojos”), Dúo Karma (“Que ya viví, que te vas”), Lázaro García (“Hoy mi deber era”), Charly Salgado (“Acerca de los padres”),

Tony Ávila (“Desnuda y con sombrilla”), Dúo Janet y Quincoso (“Discurso fúnebre), Frank Delgado (“Ella salió desnuda”) y Vicente Feliú (“Resumen de noticias”).

El domingo 26 estuvieron el Dúo Ariel y Amanda (“Canto arena”), Alain Garrido (“Para mirar nacer”), Junior Navarrete (“En mi calle”), Ángel Quintero (“Al final de este viaje en la vida”), Enriquito Nuñez (“De la ausencia y de ti”), Ireno García (“Esta canción”), Alejandro Valdés (“Crisis”), Norge Batista (“Sueño con serpientes”), Pavel Poveda (“Olivia”), Samuel Águila (“Aceitunas”), Augusto Blanca (“Paula”), Ihosvany Bernal (“Defensa del trovador”), Leonardo García (“La gaviota”), Ariel Barreiro (“Mariko San”), Pepe Ordás (“El dulce abismo”), Dúo Lien y Rey (“La resurrección”), José Antonio Rodríguez (“La vida”), Carlos Varela (“En estos días”), Manuel Argudín (“Ángel para un final”), Marta Campos (“La gota de rocío”) y Eduardo Sosa (“Te doy una canción”).

En ambos conciertos, que forman parte de las festividades por el décimo aniversario de la creación del Centro Pablo, se presentó el "Cuaderno Memoria" dedicado al séptimo año de este espacio cultural y los más recientes CDs de la Colección A guitarra limpia: Antología 5, Trovarroco en concierto, Poemas musicalizados (Dúo Janet y Quincoso ), Voz de las aguas (Dúo Karma), Frío (Dúo Ariel y Amanda) y Entre la trova y la postrova (Charly Salgado).

También se dieron a conocer los creadores a quienes se les otorgó las Becas de creación Del verso a la canción y Sindo Garay e igualmente se dieron los resultados del Concurso Una canción para Pablo.

Fuente: Centro Pablo de la Torriente Brau.


Leo Brouwer por los caminos de Europa

Por: Pedro de la Hoz

La Habana.- Un fin de noviembre intenso tendrá el maestro Leo Brouwer en diversos escenarios europeos, donde se le considera uno de los compositores más importantes de la hora actual y piedra sillar de la guitarrística a escala mundial.

El maestro en estos momentos funge como jurado del XXII Certamen Internacional de Guitarra Clásica Andrés Segovia, que se desarrolla en Almuñécar, Granada hasta el próximo 25, con la participación de aspirantes de diez países.

Los organizadores del evento han instituido el Premio Especial Leo Brouwer para el mejor ejecutante de la obra premiada en el concurso de composición paralelo del año anterior, en este caso una pieza del español Javier Farías titulada Retorna.

Para el presidente del jurado, Antonio Martín, la presencia de Brouwer "prestigia el certamen por su extraordinario conocimiento del ámbito universal de la guitarra".

De Granada, el maestro cubano se trasladará a la ciudad italiana de Perugia, donde el Conservatorio Superior de Música ha organizado un ciclo de homenaje a su obra.

El programa contempla la proyección del documental "Homo ludens", de Ángel Alderete, que pasa revista al proceso de grabación del disco homónimo del sello Colibrí; la presentación de la traducción italiana del libro Gajes del oficio, que contiene reflexiones teóricas del compositor, un concierto con la producción más reciente de Leo y clases magistrales que impartirá en las aulas del conservatorio.

Antes de partir hacia Europa, Leo comentó a este redactor la reciente puesta en circulación de dos nuevas grabaciones de su obra, una de ellas a cargo de la agrupación del guitarrista belga de origen coreano Denis Sung Ho y Les Solistes de la Chapelle Musicale Reine Elisabeth, que dirige Philippe Gerard, para el sello belga Fuga Libera; y la otra por el laureado guitarrista finés Ismo Eskelinen.

Fuente: Granma Digital


Ofrece Alicia Alonso conferencia en teatro brasileño

Sao Paulo.- Alicia Alonso ofreció el lunes último una conferencia en el Teatro Municipal de Osasco, una de las ciudades que conforman el complejo urbano de Sao Paulo, en Brasil. La directora-fundadora del Ballet Nacional de Cuba habló ante una numerosa audiencia integrada por profesores de la red de educación de Osasco.

De esa manera quedó inaugurado un ciclo de encuentros con personalidades de la cultura de América Latina, que forma parte de un proyecto que tiene como fin la incorporación de la educación artística a la enseñanza general.

Fuente: Granma Digital


Subastan en EE.UU. obras de Lam y Botero

Nueva York (PL).- Un lote de piezas de artistas como el colombiano Fernando Botero, el cubano Wifredo Lam y el mexicano Diego Rivera fueron subastadas este lunes en Nueva York, anunció un portavoz de Sotheby s.

El valor de la colección (Latin American Art), se estima en 19 millones de dólares y de ella forman parte también obras del chileno Claudio Bravo y el costarricense Francisco Zuñiga.

Virgilio Garza, director de arte latinoamericano de la casa de remate, afirmó que uno de los lienzos más valorados es "Jugadores de Cartas II", de Botero, que se prevé alcance 1,8 millones de dólares.

El cuadro esta inspirado en otro del mismo nombre del francés Paul Cezanne (1839-1906), al cual artista colombiano imprió su propio acento.

Otra de las obras que saldrán a remate son "Femme Cheval" (1954) y "28 centímetros sobre la tierra" (1955), del cubano Wifredo Lam. La primera está valorada entre los 400 mil y 600 mil dólares, y la segunda entre los 200 mil y 300 mil dólares.

Fuente: PL


Sara González actuó en México

(Cubarte).- Invitada a participar junto a una numerosa delegación de artistas cubanos, Sara con su grupo dirigido por Víctor ( Pucho) López y como invitada Lucía Huergo, actuó en el palacio clavijero de la ciudad de Morelia, en el festival de música que tradicionalmente se celebra en Michoacán, con apreciable concurrencia de público, a pesar de las inestabilidades que provocaron los cambios de fecha de la presentación, y una magnifica acogida que los medios de prensa radio y tv destacaron.

De ahí la cantante se encuentra con sus compañeros al estado de Veracruz donde el pasado día 20 de noviembre realizó su primera actuación en el centro de convenciones teatro Coatzacoalcos - el diario del istmo rotativo de esta ciudad reportó " el extraordinario espectáculo de la cantante cubana Sara González quien deleitó con un nutrido repertorio a los que participaron en esta ceremonia de clausura" recibió de las autoridades del ayuntamiento un reconocimiento ante el público que Sara agradeció a nombre de todo su equipo y dedicó a los indestructibles lazos de amistad de los pueblos de México y de Cuba.

Estuvo presente en el estado de Veracruz para culminar en el concierto que por el 50 aniversario de la salida del yate Granma desde Tuxpan se efectuó en esa localidad.

Fuente: CUBARTE


Participa Cuba en Congreso de Arqueología Histórica de México

México (PL).- Alrededor de 90 investigadores de México, Estados Unidos, Cuba y España, participan en el II Congreso Nacional de Arqueología Histórica, que tiene lugar en esta capital.

En el evento, que tiene como sede al el Auditorio "Jaime Torres Bodet" del Museo de Antropología, se dan a conocer los estudios más recientes realizados en la República mexicana en torno a cinco líneas fundamentales: Arqueología subacuática, de jardines y de paisaje, arquitectura y arqueología urbana, geografía histórica, territorialidad y análisis de materiales arqueológicos.

La doctora Susana Gómez Serafín, coordinadora del encuentro, señaló que originalmente la arqueología histórica se vio manejada, como los hallazgos dados en edificios del Virreinato.

Sin embargo, actualmente su ámbito abarca los aspectos urbanos y rurales, preferentemente en contextos de Zonas de Monumentos Históricos; y al tratar de los primeros lustros del siglo XX y dependiendo de la localidad, se le denomina arqueología industrial.

La importancia de las excavaciones en estos espacios ha devenido programas urbanos, que se orientan a la ubicación de vestigios de los períodos Prehispánico, Colonial y Moderno.

En Europa ello sirve para estudiar los depósitos de arquitectura medieval y los emplazamientos megalíticos, mientras en América resulta del esfuerzo del arqueólogo por entender la complejidad de los asentamientos previos a la conquista, precisó.

De manera paralela corre el estudio etno-histórico de la territorialidad de los pueblos indios, de sus distintos modos defensivos frente a la imposición de una nueva organización socio-política signada por la Corona española, manifestó.

Asimismo, destacó, que entre los principales temas qu se tratan en el Congreso, están Re-descubriendo los huesos del Padre Kino.

Situaciones y opiniones sobre la arqueología histórica en Sonora; Periplo de la porcelana china en la Nueva España, La Capilla de Indios del Cerro del Tepeyac, El Real Sitio de Chapultepec, en 1792 un jardín botánico adaptado al paisaje natural.

Además Piratas en Campeche, un estudio de arqueología histórica, hallazgos recientes en el Centro Histórico y el rescate arqueológico en la Plaza Templo Mayor de la ciudad de México.

De igual modo aparece como tema la Práctica de la Arqueología Industrial en el rescate del patrimonio minero.

Fuente: PL


Joven pintor cubano homenajeará a Lorca en España

Por: Luis Hernández Serrano

La Habana.- El joven pintor cubano Rafael Sánchez Ruiz, rendirá próximamente un tributo de recordación al poeta andaluz Federico García Lorca, en su Museo Casa Natal de Fuente Vaqueros, Granada, España.

Allí el también ceramista, escultor, artesano y promotor cultural, vecino del municipio capitalino de Guanabacoa, expondrá sus más recientes pinturas de "Las habaneras", que hace sobre papel manufacturado por él, con la técnica del café, su creación y especialidad.

«Es un modesto homenaje al gran poeta asesinado por los fascistas hace siete décadas, durante la Guerra Civil Española, en 1936, quien visitara La Habana seis años antes de morir», comenta Rafael.

Rafael se basó inicialmente en una pequeña habanera del pintor y escultor santiaguero Guillermo Collazo, hecha en 1880, que le regalara la poetisa Dulce María Loynaz en 1990, cuando la pieza, de calamina, cumplía 110 años.

El artista también expondrá en la sede de la Asociación de Amigos del Museo del Prado, de Madrid, que lo ha invitado especialmente por la elogiosa valoración de su obra, que desde La Habana ha hecho el historiador William Gattorno Rangel, integrante de esa institución cultural española.

Ereser —su nombre artístico— se basó, además, en la bella Renée Molina, joven pianista de la calle capitalina de Neptuno, en la que se inspiró a fines del siglo XIX el gran compositor Eduardo Sánchez de Fuentes para componer su famosa habanera Tú.

Rafael presentará en Europa los cuatro tragos y sus correspondientes vasos, que creó y patentó en la capital cubana en 2005 con los nombres «Celina González», «Reutilio», «Sabor de mi tierra» y «Guantanamera».

Fuente: Juventud Rebelde Digital


Filmografía de Gutiérrez Alea se exhibe en Londres

La Habana.- Con una muestra de la filmografía de Tomás Gutiérrez Alea, Titón, se rendirá un homenaje en Londres a uno de los cineastas cubanos que más aportó a ese arte, como director, guionista y fundador del Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC) y pionero del cine nacional como expresión revolucionaria. El tributo es organizado por el Latin Film Festival y trascurre por estos días hasta el 3 de diciembre.

La exhibición proyecta una selección que incluye el clásico del cine "Memorias del subdesarrollo", así como "Fresa y Chocolate" y "Guantanamera".

Para ese evento ha sido invitada la actriz Mirtha Ibarra, quien además de presentar las películas y evocar actuaciones propias, ofrecerá una conferencia sobre quien fuera su compañero en la vida y director de filmes que ella protagonizara. También ofrecerá una conferencia especial en la sede central de la Universidad Queen Mary.

Fuente: Granma Digital


Inicia pianista cubano temporada en México

México (Notimex).- El pianista y cantautor cubano Daniel Pacheco Herrera inició su primera temporada en México, en la que como parte del recital da a conocer su más reciente sencillo, “Haré el amor conmigo”, tema de su nueva producción discográfica, que saldrá a la venta en enero de 2007.

En entrevista con Notimex, a propósito de la temporada que ofrece en un recinto ubicado en el sur de la Ciudad de México, el pianista con 22 años de carrera indicó que el tema obedece a que en la vida real hay gente que en la soledad hacen el amor consigo mismo.

Indicó que “es una suerte de bolero abachatado mío con el que me siento muy contento de los resultados” y añadió que el disco le llevó aproximadamente un mes en grabarlo y que contiene 14 temas de su autoría, acompañado de siete músicos, entre ellos el violinista de música de cámara Rolando Morejón, con una trayectoria muy amplia en Cuba.

Tras indicar que se trata de su primera presentación formal en México, el pianista adelantó que durante todos los jueves y viernes de noviembre y diciembre presentará al público algunos de los temas que ha compuesto a lo largo de 22 años de carrera, así como otros de reciente creación.

Destacó que son canciones en las que he tratado de mezclar la poesía con la música de cámara y algunos pensamientos propios, que son muy cercanos a la corriente llamada “feeling cubana”, cuyos principales representantes son José Antonio Méndez y Vicente Garrido.

“La mecánica de esta temporada en México será en esos colores de la música: presentar la mía con mis textos, con mis melodías y con mi piano, y también me van acompañar siete excelentes músicos que van a estar encabezados por Rolando Morejón, destacado violinista también cubano con una gran trayectoria”, reiteró.

Respecto a su más reciente producción discográfica, Pacheco Herrera comentó que llevará el nombre de “Haré el amor conmigo”, que contiene 14 temas de su autoría y será presentado de manera formal en el Teatro Metropolitan en enero próximo.

Posteriormente, continuó, hará una gira promocional del que es su séptimo disco dentro y fuera de México, en la que visitará países como Puerto Rico, Colombia y Estados Unidos.

Adelantó que, además, preparará la grabación de cinco discos compactos en los que musicaliza poemas de cuatro autores mexicanos: Carmen Villoro, Eugenio Castillejos, Dante Medina y Aurora Félix, así como del cubano Alejando Moya González.

De cada uno de ellos, precisó, va a grabar algunos poemas con música compuesta por él mismo, que integrará con otros temas también de su autoría.

El cantautor se dijo muy contento con la aceptación que han tenido sus temas en México y ser parte de esta nueva corriente cubana, que a decir de él mismo ha logrado penetrar en el gusto de la gente sin ser precisamente música comercial.

Fuente: Notimex


Artista cubano de la plástica expone en Colombia

Colombia.- Kcho presenta por primera vez de manera individual su obra en Colombia. Es un trabajo comprometido con el entorno social.

Es considerado uno de los más importantes creadores visuales contemporáneos, con reconocimientos en el ámbito internacional. "Llegó el cubano" es una exposición de pinturas, dibujos y esculturas.

Utiliza en su obra emblemas de su nacionalidad, en la que lo político y lo doméstico son a la vez materia y símbolo de todo su trabajo artístico.

Ahora Kcho -Alexis Leyva Machaco- muestra su obra en la galería Alonso Garcés.

Algunos íconos suyos son los remos, los botes y embarcaderos. También escaleras hechas en ramas y tela, cuyos escalones son machetes afilados o esculturas y dibujos realizados a partir de hélices.

El artista trabaja con materiales de desecho o reciclados, pues cree que tienen su propia historia y en ellos encuentra la energía concentrada.

Kcho nació en 1970 en la Isla de La Juventud (Cuba). Vive y trabaja en La Habana, y es un artista esencialmente cubano, que siente muy marcadas sus raíces latinoamericanas.

En pequeñas libretas, que compra en los lugares que visita, Kcho hace anotaciones y bosquejos de sus pensamientos y recoge ideas que luego desarrolla en grandes proyectos y pinturas de gran formato. "Es un artista que piensa mientras dibuja", dice la crítica de arte María Belén Saiz de Ibarra, autora de un texto para la exposición.

Por su parte, la crítica de arte Ana Escallón dice: "Kcho es un artista que se ha apropiado de un trazo muy fuerte con el que expresa imágenes que lo conectan con experiencias del exilio de Cuba".

De Kcho, el escritor Fernando Toledo comenta: "Su obra interesa porque sus instalaciones agrupadas en la problemática del fenómeno que le toca vivir; de la migración de los balseros sin destino, ejemplifican uno de los temas tradicionales de la literatura y del arte, como es el viaje. En este caso un viaje marcado por la necesidad, por la búsqueda desesperada y por la añoranza, fenómenos típicos de la contemporaneidad".

Fuente: El Tiempo, Colombia


Se presenta Santiago Feliú en República Dominicana

Santo Domingo.- El cantautor cubano Santiago Feliú se presenta hoy jueves 30 en el auditorio de Casa de Teatro, en un reencuentro con el público dominicano tras un año y medio de su última presentación en el país, se informa a través de una nota de prensa.

Feliú llegó a Santo Domingo después de una exitosa gira por Europa, donde promocionó el disco "Sin Julieta", y al igual que en las dos ocasiones anteriores, viene invitado el promotor cultural Hugo Pérez.

Santiago se presenta esta vez sólo con su guitarra, haciendo un paréntesis dentro de su gira, para tener una velada más íntima con sus seguidores dominicanos, quienes no sólo disfrutarán de “Sin Julieta” sino de lo mejor de su repertorio.

Feliú actuó en el país en marzo de 2004 en Casa de Teatro y en febrero de 2005 en la Sala Manuel Rueda de Bellas Artes.

Ha compartido escenarios con Fito Páez, Gilberto Gil, Charlie García, Silvio Rodríguez, Pablo Milanés, entre otros trovadores y cantautores internacionales.

Discografía y pelota

Su primer disco, "Vida”, fue grabado en Cuba en el año 1986, luego vinieron dos discos grabados en Argentina, “Trovadores” y “Para Mañana” a finales de los ochenta. En el 1994 lanza “Naúseas de fin de siglo”; en 1997 “Ansias del alba” junto a su hermano Vicente Feliú; “Futuro Inmediato”, en el 1999, “En Vivo” en el 2000; “Entre otros” grabado junto al desaparecido trovador cubano Noel Nicola en el 2002; y su más reciente producción “Sin Julieta”.

Fuente: Clave Digital, República Dominicana


Ars Longa presentó su concierto de música antigua en Morelia, México

México.- Todo empezó cuando la lucha medieval entre la «fe y la razón» bañaban de sangre los pueblos, cuando los problemas «humanos, demasiado humanos», siempre colgados del Primer Principio (Dios), nunca fueron resueltos; y, sin embargo, lo que quedó, es decir, los gritos de la victoria y de los lamentos fue heredado e interpretado por Ars Longa.

En el marco del XVIII Festival Internacional de Música de Morelia Miguel Bernal Jiménez, la iglesia de San Diego, caracterizada por su arquitectura plateresca, fue el espacio en el que el conjunto cubano de Ars Longa presentó su concierto de música antigua, y con ello, un viaje o aventura por el mundo barroco.

La sorpresa para todos los morelianos o no, que se dieron cita la noche del lunes en la iglesia de San Diego de la capital michoacana, fue que el ensamble cubano utilizó un escenario suave, terso y sutil distribuido a lo largo de la iglesia, con lo que se mostró a un público incluyente, que podía estar cerca de la percusionista Izaskun Cruz, o de Yulnara Vega y de su chirimía, pero sobre todo de la primera, pues mostraba una soltura con las manos que dejaban a la imaginación del ritmo la posibilidad de un acercamiento con los «ángeles malignos» que todos los hombres llevan dentro.

«El viaje musical por grandes catedrales de América» fue el programa que recorrió Ars Longa, abrió con «Llegaos al convido», siguió «Misa de bomba», «Así andando», «Sí de amor la viva grafua», y con ello, abrió los pasajes históricos en los que dejó de manifiesto la influencia árabe; el ensamble Ars Longa conmovió al público con sus bellos cantos en los que antaño se anunciaba la entrada de los nobles a sus recintos sagrados.

Ars Longa y su música representan la remembranza de las batallas perdidas de San Agustín que buscó y buscó «la cuidad de dios» en la tierra, cuando debió hacerlo en la mente; y representa también los intentos todavía practicados en esta época que Santo Tomás ejercitó al sólo creer en lo que su «intelecto» le mostraba. Ars Longa muestra cómo es que los contemporáneos pueden ingresar por medio de la música a los momentos orgiásticos de un estadio cultural de una decadente humanidad.

Fuente: Cambio, Michoacán




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Año 6 Número 48 , 22 de Noviembre del 2006

El Boletín CUBARTE es un resumen semanal del Portal de la Cultura Cubana. En nuestras páginas usted encontrará lo más trascendente del acontecer cultural del país y su reflejo en el mundo, así como espacios de opinión de los temas que hoy preocupan a la intelectualidad del mundo.

Eros, historia, identidad...un nuevo libro de Marta Rojas
Premio Nacional de la Televisión 2006: Mary Díaz, una carrera entre Auroras
Músicos italianos honraron a Compay Segundo
Colaboración entre España y Cuba con vista a preservar el patrimonio
Comenzó la Semana de la Cultura Italiana en Cuba
Ánfora 2006: Se acerca la magia a Las Tunas
Lucas contraataca
Un millar de personalidades a cumpleaños 80 del líder de los cubanos
Presentación de la Revista de la Biblioteca Nacional
Festival JoJazz: Jóvenes talentos nutren el Jazz en Cuba
Se celebra en Casa de las Américas la Semana de Autor
Participa Cuba en II Congreso Venezolano de Música Popular
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Colores del artista Sosabravo se muestran en Italia
Rostros de teatro cubano en tierra quisqueyana
Promoverán cultura cubana en Malasia
Hip hop cubano se presentó en Europa
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José Luis Quintana "Changuito" suena en Venezuela
Feria del Libro de Venezuela presentó ciclo de cine cubano
Santiago Feliú actuará en Santo Domingo
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Eros, historia, identidad...un nuevo libro de Marta Rojas

Por: Pedro de la Hoz

La Habana.- De los tiros que Marta Rojas oyó en la madrugada santiaguera al acallarse el estrépito de la conga de carnaval el 26 de julio de 1953 a la publicación de su cuarta novela (¿o quinta?, si se considera como tal su relato testimonial "La cueva del muerto"), esta mujer indómita, imaginativa y perseverante ha fundido las excelencias del periodismo que comenzó a cultivar medio siglo atrás y la llevó a registrar los pormenores del juicio del Moncada, con las exigencias de la prosa de ficción, a tal punto que su obra ha devenido obligatoria referencia en la narrativa cubana contemporánea.

Nuevamente los lectores pudieron comprobarlo al acceder, a partir de su presentación en el Sábado del Libro último (Palacio del Segundo Cabo, La Habana Vieja, 11:00 a.m.) de Inglesa por un año (Ed. Letras Cubanas), Premio Alejo Carpentier de novela 2006.

"Siempre tuve curiosidad por el comportamiento de los vecinos de La Habana cuando esta ciudad estuvo girando bajo la bandera británica", nos contó Marta sobre el origen de esta novela. "Solamente encontré unas coplas populares en El Diario que a diario, de Nicolás Guillén, varias estrofas muy simpáticas que aluden a ese hecho. Hubo un simposio hace algún tiempo sobre la Toma de La Habana por los ingleses, pero casi todo estaba referido a las batallas y problemas políticos. Entonces no pensé novelar el tema, hasta un día en que pasé por el callejón de Jústiz y se me ocurrió leer una tarja colocada en un inmueble frente a la Casa del Tango, en La Habana Vieja. La tarja refería que allí vivieron la primera mujer escritora cubana y el primer poeta esclavo. Se trataba de la marquesa de Jústiz y Francisco Manzano".

"Me fijé especialmente en la fecha de nacimiento de doña Beatriz y concluí que ella tendría 29 años cuando los ingleses ocuparon La Habana. En mi mente se dibujaron de pronto los posibles detalles de La Habana ocupada y sus habitantes: amos, esclavos, iglesia, blancos del estado llano, milicias, gobierno y el puerto de fondo", añadió la escritora.

"Además —puntualizó—, ya sabía que la Marquesa le había escrito un memorial al Rey criticando al entonces Gobernador de la Isla por entregar La Habana. Me dio un salto en el corazón, tenía al toro agarrado por los cuernos".

Eros, historia e identidad se entretejen en la trama de Inglesa por un año, con la misma intensidad mantenida en otras entregas suyas del calibre de Santa lujuria y El harén de Oviedo.

En opinión de Humberto Arenal, uno de los jurados del Premio Alejo Carpentier, la autora "en su discurso narrativo revela un trabajo investigativo de notable rigor, que se ambienta en una época poco tratada por la narrativa cubana, y lo logra con gran verosimilitud. Con proyecciones hacia la contemporaneidad, y que logra, por otra parte, una inteligente paráfrasis del lenguaje. Es una novela importante que aportará notables elementos a la línea de ficción histórica de la narrativa cubana".

Entretanto, Marta urde nuevas ficciones, mientras acude a nuestra redacción día a día, como un ángel tutelar. ¿La próxima? Sobre los chinos en La Habana. Será una sorpresa.

Fuente: Granma Digital


Premio Nacional de la Televisión 2006: Mary Díaz, una carrera entre Auroras

Por: Antonio Paneque Brizuela

La Habana.- La historia de Mary Díaz y su personalidad misma tuvieron una suerte de premonición cuando su primer papel en aquella actuación inaugural de Mi familia, en la CMQ, recibió por nombre Aurorita. Desde entonces muchos de sus personajes se llamarían así, remedando una curiosa "persecución" que no cesaría hasta grabar en la memoria del televidente las dos Auroras de Enrique de Lagardére.

Actriz también privilegiada por "la aurora" de conservarse bien a una edad que no hay que revelar, el rol de aquella primera comedia (1955) patrocinada por la Coca Cola junto a Julito Díaz y Agustín Campos, le valdría el premio de La Dama Joven del año (1956-57), que otorgaba la crónica telerradial, mientras otras dos Auroras, la de Névers de 1967, y la Cailús de 1976, devendrían probablemente sus interpretaciones más amadas por el público y por ella.

Mary Díaz Hernández es de esos artistas que hicieron de la televisión cubana un mundo fundacional y en su caso, pese a haber entrado al medio en 1953 —tres años después de su constitución—, comenzó rápido a trabajar con relevantes y en espacios estelares, luego de hacer de extra y conquistar a Enrique Núñez Rodríguez ("Le estaré eternamente agradecida por darme oportunidades") para aquel secundario de jovencita en Cascabeles Candado, junto a Luis Echegoyen y su inefable Mamacusa Alambrito.

Muchos humorísticos y dramatizados pasaron por la actriz durante esos dos bloques cubanos que designan el antes y el después de 1959, donde compartió papeles con María de los Ángeles Santana, Rosita Fornés, Germán Pinelli, Enrique Arredondo.

"Aprendí mucho de los grandes actores. Más que con los estudios de arte dramático que realicé durante dos años en la escuelita de la Sociedad de Artistas de Laguna y Perseverancia, donde dábamos clases de actuación, teatro y técnicas para radio y televisión. Yo digo que el que es buen actor de teatro, lo es de cualquier medio. Se trata solo de adaptarse."

Desde esas alturas existenciales y creativas es que Mary Díaz se aventura a hacer ciertas sugerencias a la televisión actual, como es la de "retomar espacios como la Comedia del Domingo ("se disfrutaba mucho, tenía mucho público hasta que desapareció en los 70"), cuentos y novelas clásicas de la literatura universal (como lo hacían Antonio Vázquez Gallo o Maritza Rosales)".

Recién laureada junto a otros artistas como Premio Nacional de la Televisión de este año, un tanto apartada en su casa de Miramar, recordada por muchos, algo olvidada para nuevos papeles ("los directores más jóvenes, como no nos conocen, no nos piden"), nostálgica pero curiosamente alegre y optimista, Mary Díaz nos dice algo que, aunque sabe a antiguo y a reiterado, uno no deja de verle su lado polémico: "Ahora se hace mucho uso de exteriores y se dispone de otros recursos, pero a veces se dice que faltan condiciones para realizar nuevas obras. Antes no había esas cosas, ni existía el video, todo era en vivo y en directo y se hacían, siempre estaban ahí ¡Y salían más bien! "

Fuente: Granma Digital


Músicos italianos honraron a Compay Segundo

Santiago de Cuba.- Un concierto en Santiago de Cuba con la participación del director de la Filarmónica de Veneto, Stefano Mazzoleni, y otros músicos italianos, abrió este sábado último los festejos por el centenario en el 2007 del natalicio de Compay Segundo, que se celebrará el año próximo.

Salvador Repilado, hijo del músico y director de la agrupación que perpetúa su memoria, explicó que la Sala Dolores de la ciudad fue escenario del concierto de Los muchachos de Compay con la Orquesta Sinfónica de Oriente, dirigida en esta oportunidad por Mazzoleni como invitado.

Este conductor italiano precisó que la dirección estuvo compartida con el cubano Daniel Guzmán, titular de la Sinfónica, la cual trabajó en los arreglos de temas clásicos de Compay como Chan Chan, Macusa, El calderito, Se secó el arroyito y Saludo a Changó, entre otros.

En el concierto participaron el tenor Francesco Grollo, el músico Mássimo Scatolini y el compositor Francesco Sartori, todos de Italia.

Fuente: Granma Digital


Colaboración entre España y Cuba con vista a preservar el patrimonio

La Habana.- En el salón de reuniones de la Biblioteca Nacional “José Martí” (BNJM) tuvo lugar un encuentro entre funcionarios de la empresa española Equipamiento Institucional S.A. EKINSA, al frente de la cual se encontraba el Sr. José Eduardo Montes de Sande, representante para Cuba y el área del Caribe y el director de la institución cubana, Eliades Acosta Matos junto con funcionarios y especialistas.

Los temas tratados giraron alrededor de la importancia de conservar y preservar el patrimonio cultural que atesora la BNJM, el cual, a pesar de haber crecido, sobretodo a partir del triunfo de la Revolución, ha sufrido pésimas condiciones de almacenaje en un determinado período, un incendio, la despreocupación de sucesivos gobiernos, calamidades que han mermado una documentación valiosa. Desastres y desventuras a las que se incorpora el bloqueo impuesto a nuestro país desde hace más de 40 años y que ha afectado también a este sector de la cultura.

No obstante, la principal biblioteca de Cuba se ha empeñado desde hace un tiempo y gracias también a las nuevas técnicas, en preservar y conservar los 4 millones de documentos que atesora.

La importancia de mantener la memoria de un país, es lo que ha traído a la Biblioteca Nacional cubana, a Roberto Luis Sánchez Vázquez, especialista en Conservación y Técnicas Digitales de la empresa española, quien expuso a sus anfitriones su experiencia en otros países, proyectos y estrategias de trabajo en un intercambio con los especialistas bibliotecarios.

Durante su recorrido, los visitantes apreciaron los esfuerzos y las dificultades con que los conservadores de esta institución llevan a cabo su tarea.

En el transcurso de la semana, mediante intercambios bilaterales con los especialistas de las diferentes áreas, se darán pasos firmes para que las futuras generaciones puedan disfrutar también de los tesoros que guarda la Biblioteca Nacional “José Martí”.

Fuente: BNJM


Comenzó la Semana de la Cultura Italiana en Cuba

La Habana.- Un concierto del pianista cubano Fran Paredes en el convento de San Francisco de Asís, en esta capital, inició la Semana de la Cultura Italia en Cuba, concebida para el disfrute de la música, la literatura, el cine, el teatro y las artes plásticas de ese país europeo.

Los expresos e indisolubles lazos de amistad y solidaridad entre ambos pueblos animarán las jornadas de presentaciones artísticas y los encuentros teóricos, que tienen como objetivo aproximar al pueblo cubano a las riquezas culturales de la península itálica.

Entre las novedades que llegan a La Habana fígura el Trío conformado por el oboísta Francesco Di Rosa, el clarinetista Fabricio Meloni y el pianista Nazareno Carusi, quienes integran la Orquesta de la Scala de Milán y cuyo repertorio universal ha sido mostrado en escenarios de Europa, norteamericana y América del Sur.

Un ciclo de conferencias comienzan hoy con la titulada Dantis, a cargo de Stefano Di Pietro y Cristiano Beffa, en la sede de la Biblioteca Rubén Martínez Villena, a la vez que el Centro Dulce María Loynaz se vestirá de lujo con la recitación de poesía italiana contemporánea conducida por Marina Belbusti y Deborah Verginella.

Atractivos del encuentro de la cultura y el espíritu, como lo calificara Eusebio Leal, son la proyección del filme "Perlasca", un héroe italiano, del cineasta Alberto Negrín , el día 23 en Bellas Artes, además de exposiciones fotográficas acerca de la presencia de ese país en Cuba, la emigración que se produjo hacia Canadá y El carnaval de Valencia.

Una muestra numismática con monedas y billetes que recogen aspectos de la cultura italiana es otra opción de la festividad, prevista para el 24, además del concierto que ofrecerá ese propio día, en el Museo Nacional de Bellas Artes, el Cuarteto Jazz Larry Franco, un proyecto musical madurado a los largo de las giras del cuarteto por el mundo.

Para los más pequeños fue concebida la puesta de la versión completa de la fábula "Pinocho", de Carlo Collodi, que a cargo del grupo La Colmenita, se disfrutará el día 25 en la sala Teatro de la Orden Tercera en La Habana Vieja.

La Semana de la Cultura de Italia en Cuba cuenta con el auspicio del Ministerio de Cultura y la sede diplomática de es país en la Isla, así como también de la Oficina del Historiador de la Ciudad de La Habana y el Comité Cubano de la Sociedad Dante Alighieri.

Fuente: Juventud Rebelde Digital


Ánfora 2006: Se acerca la magia a Las Tunas

Por: Nora Amalia Vargas León

Las Tunas .- Noviembre es el mes de la magia para Las Tunas, una ciudad que despierta el hechizo de ilusionistas de Cuba y de otras partes del mundo desde el pasado día 20 y hasta el 27 del actual calendario, cuando tiene lugar la XII edición del Festival Internacional de Magia, Ánfora 2006.

Un certamen que se afianza en el tiempo y la distancia es este convocado por el Consejo provincial de las Artes Escénicas en esta región oriental, que en edición anual trae de vuelta a Las Tunas unos 150 magos cubanos e invitados de España, Venezuela y México.

En la más importante cita cubana de la magia actúan además las compañías Sueños Mágicos, de Ciudad de La Habana, El Gran Teatro de la Magia de Camagüey y la anfitriona Huracán Mágico.

Con su tradicional espacio para la reflexión, en el Coloquio la magia: arte milenario, y sus noches de ilusiones en el Teatro Tunas, el Ánfora, es el momento de confrontación de todos los que en el país se dedican al encantamiento.

El evento de carácter competitivo premia en diez categorías de manera individual, magia de cerca, mentalismo, manipulación, magia cómica, cartomagia, magia general, grandes y pequeñas ilusiones, y el lauro al mejor espectáculo, así como las más destacadas actuaciones femenina y masculina, y el mejor uso de la música cubana, ésta última modalidad por interés de la Unión de Escritores Artistas de Cuba, UNEAC, en Las Tunas.

El pueblo de Las Tunas es educado en el arte del encantamiento gracias al mago Píter, Reynerio Valdivia Valdivia, quien desde su llegada a esta ciudad en la década del 80 del pasado siglo fomentó el milenario arte, fundó una escuela provincial y su compañía Huracán Mágico, la cual todavía dirige.

Fuente: Radio Angulo


Lucas contraataca

Por: Michel Hernández

La Habana.- Asaltó las señales televisivas casi clandestinamente. Las minó de una estética diferente a la usual. Venció las posiciones rancias que pretendían engullirlo y demostró su astucia en la promoción del video clip cubano.

Por eso Lucas ha permanecido durante buen tiempo frente a la retina del televidente. Se le ha visto explorar en fuentes del género, cambiar de piel en el afán de sobrevivir, camuflarse detrás de símbolos visuales contemporáneos y cobijar —en un ejercicio poco común en nuestros medios de difusión— el "harakiri" de la crítica a fin de conseguir el boleto que lo ha bautizado contrafuerte del audiovisual nacional.

Así recibe Lucas la presente edición. Descorrió sus cortinas en la Casa de la Música de Galiano. Pasaron acreditados músicos, talentosos realizadores, críticos. También una pasarela de artistas de moda que se pretenden mecenas de ciertas tendencias solo porque tiñen el ambiente de sonoridades que provocan, sin demasiada dificultad, el bostezo de muchos de los que se repantigan ante la pantalla.

Esta realidad no es solo un fenómeno local. Cientos de cadenas mundiales fa-brican artistas de discursos melifluos cuya fecha de vencimiento responde únicamente a los malabarismos del mercado. Hinchan así un globo a desinflarse en cualquier punto entre la carestía y la ignorancia.

Pero el problema de las frivolidades armónicas supera a Lucas. Es una situación posible de analizar desde la promoción y la tan nombrada diversidad cultural que a veces no se despliega a plenitud en los principales medios de difusión, principalmente en la televisión.

Es una de las causas de que, por ejemplo, escuchemos el repiqueteo constante de temas como el de un tristemente popular grupo que en un arranque de minusvalía cultural amenaza con someter sexualmente a una pervertida caperucita roja. Letras destinadas a ser barridas por el tiempo.

No obstante, Lucas siempre selecciona videos que devienen referentes artísticos. Maracujá, de Aldo López Gavilán, dirigido por Pavel Giroud, y Era, de Santiago Feliú realizado por Conrado Martínez, son dos de esas lúcidas propuestas que prestigian el clip nacional y validan el proyecto de Orlando Cruzata.

Dejando a un lado lauros y nominaciones, uno de los aspectos más significativos de Era es que expresa el aliento de ese exponente de la Nueva Trova llamado Santiago Feliú, con toda la carga poética nacida de su obra.

X Alfonso tampoco podía ausentarse del universo de las imágenes y sonidos. Seleccionado en varios de los principales apartados por su video Interrogante volvió a demostrar su clase internacional.

En representación del rock cubano, la banda Hipnosis obtuvo, entre varias nominaciones, la de Mejor Video del Año con The Chosen One. La elección debería ser un paso de avance en la promoción del rock. Estriba en gran medida en la creación de estrategias que permitan escoger y financiar las bandas, ya que muy pocas cuentan con el respaldo monetario del mercado. Si no, corremos el riesgo de perderlas en algún punto entre el olvido y el desaliento.

Estamos a tiempo de enmendar errores y de crear mejores tácticas. Todavía despertamos con Lucas allí, en algún cambiante punto de la televisión.

Fuente: Granma Digital


Un millar de personalidades a cumpleaños 80 del líder de los cubanos

La Habana, (PL).- Un millar de personalidades de 64 países del mundo confirmaron su participación en las actividades por el cumpleaños 80 del presidente Fidel Castro, informó hoy Saskia Guayasamín, directiva de la Fundación Guayasamín a cargo del festejo.

La hija del finado pintor ecuatoriano Oswaldo Guayasamín declaró al programa radiotelevisado Mesa Redonda que entre los visitantes que acudirán al homenaje se encuentran personalidades de todo tipo, entre presidentes, ex presidentes, artistas, literatos y científicos.

Citó a Ignacio Ramonet, Gianni Minná, Danielle Mitterrrand, el ex presidente y escritor ecuatoriano Rodrigo Borja, Federico Mayor Saragoza, el Premio Nobel Adolfo Pérez Esquivel y el afamado actor de cine francés Gérard Depardieu, entre otros cientos de invitados.

La Fundación Guayasamín hizo una convocatoria el 6 de noviembre para celebrar el 80 cumpleaños del presidente cubano Fidel Castro, el cual fue pospuesto en agosto pasado por razones de salud del gobernante.

Alfredo Vera, director de asuntos internacionales de esa institución, señaló que el homenaje al mandatario se extenderá del 28 de noviembre al 1 de diciembre.

Los 45 miembros de honor de la Fundación acordaron efectuar la exposición "Un abrazo de Guayasamín para Fidel", que con alrededor de un centenar de obras del artista estará abierta en el capitalino Museo Nacional de Bellas Artes desde el 1 de diciembre.

Será realizada asimismo la tercera edición del concierto internacional "Todas las voces, todas", al que asistirán músicos y cantantes de varios países el 30 de noviembre en la Tribuna Antiimperialista José Martí.

Están confirmados entre otros importantes artistas cubanos Silvio Rodríguez, Pablo Milanés, Sara González, Gerardo Alfonso, Paulo FG y las afamadas orquestas de la isla Los Van Van, NG la Banda y Aragón, entre otros.

También se realizará en el Palacio de Convenciones de La Habana el coloquio "Memoria y Futuro: Cuba y Fidel", que entre el 29 y 30 de diciembre, reunirá a grandes pensadores del mundo para reflexionar sobre el pensamiento y la obra del líder de la Revolución.

La Fundación recopilará todas las reflexiones en un libro, mientras el volumen Cien horas con Fidel, que recoge una entrevista concedida por Fidel Castro al intelectual español Ignacio Ramonet, será presentado en el coloquio.

Fidel Castro y Guayasamín cultivaron una entrañable amistad, al punto que el mandatario posó en cuatro ocasiones para el artista, declarado Pintor de Iberoamérica durante la IX Cumbre Iberoamericana de Jefes de Estado y Gobierno celebrada en 1999 en La Habana.

Fuente: PL


Presentación de la Revista de la Biblioteca Nacional

La Habana.- Una de las revistas más antigua de Cuba, "La Revista de la Biblioteca Nacional", fue presentada en el Museo del Ministerio del Interior por la doctora Araceli García-Carranza, quien hiciera para el público asistente una breve reseña histórica de la publicación desde su fundación en 1909 hasta la actualidad.

Conmemorando en este número 1-2 del 2006 los 70 y 30 aniversarios de los fallecimientos de Bonifacio Byrne y de José Lezama Lima y el 80 cumpleaños de nuestro máximo líder Fidel Castro, la Revista se enriquece con interesantes artículos de trabajadores de la Biblioteca Nacional como: Cuba en los países de habla alemana: una aproximación bibliográfica (1665-2000), de Fernando Martínez Rivero del departamento de Ediciones, de la bibliotecóloga Rosa Báez sobre la bibliógrafa Josefina García-Carranza, quien laborara por muchos años en la institución y de Araceli García-Carranza sobre la biblioteca de Lezama Lima, muy ligado a la labor en la que se encuentran enfrascados los bibliotecarios de la Institución al querer reagrupar más de 6 000 títulos procedentes de la colección particular de este escritor que se encuentran en nuestros fondos.

Las reflexiones que hace el investigador Mario Antonio Padilla Torres, director del Museo del MININT sobre el libro de Armando Hart Dávalos, "Marx y Engels y la condición humana. Una visión desde Cuba" y muchos otros artículos de prestigiosos historiadores, investigadores, ensayistas, bibliotecarios, editores, periodistas como Eusebio Leal, Pablo Pacheco, Gerardo de la Llera, Jesús Dueñas, Ana Suárez, Nidia Sarabia, Leonel F. Maza entre otros.

Eliades Acosta Matos, director de la Biblioteca Nacional, expresó su satisfacción por la presentación de la Revista por primera vez fuera del ámbito bibliotecario, en una institución que atesora la historia del MININT al igual que la Biblioteca Nacional atesora el patrimonio bibliográfico de la nación. Destacó además que la Revista en sí reafirma la esencia de la cultura nacional y cual si no esa la labor de las personas que hacen cultura en la Cuba de hoy y que no se ha detenido a pesar de los enemigos internos y externos.

La tarde culminó con un recorrido por la sala transitoria que expone una muestra de fotos inéditas de nuestro Comandante en Jefe quien inaugurara el museo el 26 de marzo de 1989. Esta institución exhibe además, la historia de las luchas y victorias del pueblo cubano con la participación de los miembros del Ministerio del Interior contra las acciones de la contrarrevolución y la Agencia Central de Inteligencia de los Estados Unidos de Norteamérica así como el enfrentamiento a la delincuencia interna.

Fuente: BNJM


Festival JoJazz: Jóvenes talentos nutren el Jazz en Cuba

Por: Ileana González

La Habana.- Desde el 22 y hasta el 25 se realiza el noveno Concurso de Jóvenes Jazzistas “JoJAZZ”, una confirmación del aliento vital y el alto nivel técnico e interpretativo de ese género musical en Cuba.

En el certamen de Composición están inscritas obras de catorce estudiantes de música, mientras que en el de interpretación intervienen 22 jóvenes, en las categorías de 16 a 20 años, y de 21 a 30.

El Teatro Auditorium “Amadeo Roldán” –sede principal del concurso, el coloquio y los talleres- acogió este miércoles la gala inaugural, que rindió homenaje al maestro Armando Romeu, con una “big band” integrada por alumnos de las escuelas de arte.

Alexis Vázquez, presidente del evento que convoca el Centro Nacional de Música Popular, calificó de impresionante la fuerza del movimiento jazzístico en Cuba, nutrido por sus jóvenes artistas.

Fuente: Radio Reloj


Se celebra en Casa de las Américas la Semana de Autor

La Habana.- Desde el 21 de noviembre dio inicio en la Casa de las Américas la Semana de Autor, evento que se propone acercar los grandes escritores a los lectores cubanos. Este año la figura central de la Semana es el chileno Pedro Lemebel, catalogado por Carlos Monsiváis como “un fenómeno de la literatura latinoamericana de este tiempo”. Escritor y artista visual, es considerado entre los más importantes cronistas urbanos de la región.

Nacido en Santiago de Chile a mediados de los 50 del pasado siglo, Lemebel publicó en los 80 su primer volumen de cuentos. Luego fundó el colectivo de arte Las Yeguas del Apocalipsis, que entre 1987 y 1995 realizó más de quince intervenciones públicas en diversos escenarios urbanos. Esa experimentación con la plástica y el performance, según él mismo ha confesado, lo hizo mudar del cuento a la crónica, que ha seguido configurando en los últimos años una obra polémica, irreverente e inquisitiva, reunida en los libros "Los incontables" (1986, cuento), "La esquina es mi corazón" (1995, crónica), "Loco afán" (1996, crónica), "De perlas y cicatrices" (1998, crónica), "Tengo miedo torero" (2001, su primera y única novela), "El zanjón de la aguada" (2003, crónica) y "Adiós mariquita linda" (2004, crónica).

Prosista filoso e insorbornable, que escribe con desamparada ternura o minuciosa ferocidad; cronista de escritura torrencial e ira reivindicatoria; rebelde lírico, travesti y militante que enfrentó la dictadura pinochetista a fuerza de ejercer su diferencia política y sexual, ética y estética... Todo esto y más se ha escrito de Lemebel, cuya singular presencia es cada vez más intensa en el panorama literario latinoamericano.

Del 21 al 24 de noviembre -tiempo que dura la Semana de Autor- el público que asista a la Casa de las Américas tendrá la oportunidad de conocer directamente al escritor. Intervendrán durante las jornadas varios estudiosos y conocedores de su obra como los profesores Jorge Ruffinelli (Universidad de Stanford), Fernando Blanco (Universidad de Ohio), Luis E. Carcamo-Huechante (Universidad de Harvard) y Jovana Skármeta. Por la parte cubana expondrán Norge Espinosa (Revista "Extramuros"), Roberto Zurbano (Casa de las Américas), el escritor Jorge Ángel Pérez y Margarita Sánchez, investigadora del Centro de Arte contemporáneo Wifredo Lam, quien disertará sobre la obra plástica de Lemebel en la tarde del miércoles, dedicada totalmente a esta arista de su creación.

Se espera la intervención del escritor chileno durante los cuatro días que dura el evento que concluirá el viernes 24 con la presentación de la edición cubana de su única novela: Tengo miedo torero. Asumida por el Fondo editorial Casa de las Américas y editada por Jorge Ángel Pérez, constituye esta la primera vez que se publica una obra de Lemebel en nuestro país.

La Semana de Autor comenzó a celebrarse en 1999 y desde entonces ha posibilitado el encuentro de los lectores cubanos con relevantes voces de la literatura continental como los argentinos Ricardo Piglia y Luisa Valenzuela, la chilena Diamela Eltit, el nicaragüense Ernesto Cardenal y el brasileño Rubem Fonseca.

Fuente: Casa de las Américas


Participa Cuba en II Congreso Venezolano de Música Popular

Caracas (ABN).- El II Congreso Venezolano de Música Popular se llevó a cabo del 16 al 18 de noviembre en los espacios del centro de arte La Estancia, en Caracas.

Este evento, organizado por el Instituto Universitario de Estudios Musicales (Iudem), rindió homenaje en esta ocasión al compositor yaracuyano Otilio Galíndez y al musicólogo Juan Andrés Sanz, ya fallecido.

Según señaló una nota de prensa del Iudem, el encuentro recorrió los tópicos de la tradición y la contemporaneidad musical, desde la musicoterapia, hasta el ska, pasando por el reggaetton, el rap, la práctica artística de los DJs, el joropo, la gaita zuliana, los carnavales de El Callao y la salsa, entre muchos otros géneros.

Habrá también propuestas para exponer y discutir las tendencias musicales híbridas, basadas en lo tradicional junto a lo vanguardista.

El evento contó con la presencia de invitados internacionales de Francia, Cuba, México, Bolivia y Chile.

Asimismo, se ofrecieron conciertos, entre ellos Biella Da Costa y la Orquesta Sinfónica Gran Mariscal de Ayacucho, así como las agrupaciones Skacaracas Jazz Ensamble, Encordados y Umbra.

Fuente: ABN


Se inaugura el Festival de Música de Morelia esta vez dedicado a Cuba

México.- El gobernador Lázaro Cárdenas Batel y su esposa Mayra Coffigny Pedroso, inauguraron el XVIII Festival Internacional de Música de Morelia Miguel Bernal Jiménez, que en esta ocasión fue dedicado a Cuba.

Con el concierto de música de cámara Camerata Romeu, que dirigió Zenaida Castro Romeu, dio inicio este evento que ya es una tradición. El conjunto hizo sonar las notas de la música nacionalista cubana que refleja parte de la historia de este pueblo durante el siglo XIX.

En el primer acto se rindió homenaje a Egbarto Gismanti, músico de origen brasileño que ha colaborado con la orquesta.

Al inaugurar este festival, el mandatario estatal afirmó que el evento contribuye a enriquecer nuestra vida cultural y a consolidar a Morelia como una de las capitales culturales más importantes.

Cárdenas Batel estuvo acompañado por Rafael Bernal Alemañy, viceministro primero de Cultura de la República de Cuba, así como por Jorge Alberto Bolaños Suárez, embajador de la República de Cuba en México; Miguel Bernal Macouzet, presidente del patronato; la directora general del FIMM, Verónica Bernal Vargas, y Salvador López Orduña, presidente municipal de Morelia.

La señora Mayra Coffigny Pedroso afirmó que los pueblos de Cuba y México son inseparables, y recordó la amistad que unió al héroe cubano José Martí con el michoacano Manuel Antonio Mercado. Destacó que la música no tiene fronteras porque en ella se encuentran las almas sensibles y pueden rendir sus mejores frutos.

A su vez, Miguel Bernal Macouzet expuso que en el marco del 50 aniversario de la muerte de Miguel Bernal Jiménez, se realiza este homenaje a un gran país con el cual «nos unen lazos de amistad».

Dijo que la música permite unir a los pueblos y naciones sin distinción de ninguna clase, asimismo reconoció el apoyo y el decidido compromiso con la cultura del gobernador Cárdenas Batel y el respaldo de la señora Mayra, «porque sin su apoyo el festival no tendría el esplendor y la grandeza que tiene».

Mientras que Saúl Juárez Vega, director general del Instituto Nacional de Bellas Artes, consideró que el festival es un motivo de alegría, que ya se consolidó como el evento más importante de conciertos en sala del país, y aseveró que es una oportunidad para acercarnos y disfrutar lo mejor de la música: «Festejo el empuje de un gobernador que sabe de cultura y quiere a la cultura.»

Por su parte, el viceministro primero de Cultura de la República de Cuba añadió que el hecho de que se dedique a Cuba el festival constituye un hecho de singular importancia por la relación de amor y colaboración entre ambos pueblos; asimismo, dijo que Michoacán es una tierra muy querida para Cuba porque es la tierra natal del General Lázaro Cárdenas del Río, figura excelsa que simboliza la simpatía y solidaridad que profesó el pueblo mexicano hacia la causa de Cuba.

Asistieron también, Eugenio Bernal Macouzet, presidente del comité organizador del FIMM; Fernando Lozano Rodríguez, director artístico del FIMM; Vladimir Eisenbruk, embajador de la República Checa en México, y como invitada especial, Gloria López Morales.

Cabe mencionar que durante el XVIII Festival de Música de Morelia, que culminará el próximo 25 de noviembre, se presentarán 25 conciertos en diversos escenarios de la capital del estado y del interior.

Fuente: Cambio, Michoacán


Colores del artista Sosabravo se muestran en Italia

Roma.- De importante suceso cultural puede calificarse la inauguración de la exposición L’Epifania del Colore (La Epifanía del Color) del maestro Alfredo Sosabravo, en la galería del Instituto Italolatinoamericano de Roma (IILA), ubicada en el majestuoso Palazzo Santacroce del centro histórico de la llamada Ciudad Eterna, y a la cual asistió un numeroso público interesado en conocer y admirar la obra de este importante creador cubano.

Las palabras inaugurales de la muestra fueron pronunciadas por el embajador de Cuba en Italia, Rodney López Clemente, quien resaltó el rigor y la dedicación con los que Sosabravo ha realizado toda su obra, y lo calificó de gran maestro del arte contemporáneo en el que se funden "la más acendrada cubanía y la más exquisita universalidad".

La muestra abarca un total de 27 piezas, de las cuales 15 corresponden a la pintura y las restantes a la escultura de mediano formato en vidrio, línea de trabajo reciente en el amplio diapasón creador sosabraviano, surgida de una fructífera colaboración con los artistas Elio Rafaelli, Roberto Cammozzo y Renzo Vianello, reconocidos maestros vidrieros del taller Ars Murano de Venecia.

Hay que resaltar el deslumbramiento de los asistentes ante la fiesta de colores que propone Sosabravo en esta exposición, tanto en las pinturas de gran formato integradas por óleos sobre tela y collage sobre tela, como en las volumétricas sobre vidrio, estas últimas desbordando la tradicional eficacia decorativa del cristal, y abriéndola a un virtuosismo creativo que hace aflorar, con una mirada nueva, las potencialidades expresivas del material translúcido, consideradas como una novedad en la tradición artística de Murano.

Para los que hemos seguido la trayectoria artística del maestro cubano, no puede pasar por alto la extraordinaria vitalidad que demuestra hoy este creador, nacido hace 76 años en la central ciudad de Sagua la Grande (cuna también de ese grande del arte universal que fue Wifredo Lam), pues la intensidad cromática, casi agresiva, que nos asalta desde sus grandes cuadros y las esculturas vidriadas de la muestra, generan un discurso de gran originalidad en la praxis de un artista al que ya nada parece serle ajeno en el mundo de las Artes Plásticas.

Resulta difícil seleccionar, dentro del conjunto, las piezas más significativas o atrayentes. Pero si tuviese que escoger, diría que no deben pasarse por alto el tríptico "La rueda de la fortuna", "El beso de la mujer araña" y el exuberante "Florero del mago", telas en las que el artista despliega su amplia gama de signos visuales y el colorido que es luz y matices de nuestra tierra. De igual forma, las esculturas vidriadas "Romance", "En el parque" y "El nido del gato" logran articular coherentemente la inagotable y desbordante imaginación de nuestro creador con la delicada transparencia del cristal de Murano, en una dimensión que traslada la luz y el color hacia el infinito.

Según ha escrito el afamado crítico Leonardo Caprile (sus trabajos sobre arte contemporáneo aparecen en Il Sole 24 Ore de Milán; Il Matino de Nápoles y Il Secolo XIX de Génova) en el hermoso catálogo que acompaña la muestra, Sosabravo ofrece en la actual exposición romana la doble cara de sus peculiaridades evocativas: "la más cadenciosa de los cuadros y la aún más libre y soñadora del vidrio. Son dos composiciones del mismo tema que implica, como siempre, una extraordinaria capacidad de capturar los pensamientos de la gente para conducirlos en el regazo hacia la nostalgia de una paradisíaca inocencia perdida".

La exposición estará abierta en la Galería del IILA hasta el próximo 2 de diciembre, en lo que será una oportunidad especial para que la epifanía de colores que nos propone el maestro Sosabravo, sea un punto de referencia cultural de Cuba en el mismo corazón de Roma.

Fuente: Granma Digital


Rostros de teatro cubano en tierra quisqueyana

Por: Omar Valiño

Santo Domingo.- Una representativa muestra del teatro cubano ha hecho escala en República Dominicana. La acoge el V Festival Internacional de Teatro de Santo Domingo, enmarcado entre los días 9 y 19 de este noviembre. Aupado por un público masivo y cálido, que no desaprovechó las entradas gratuitas a cada uno de los espectáculos, el evento se desarrolló con éxito, tirado de la mano, en lo fundamental, por agrupaciones de buena parte de América Latina.

Montajes titiriteros, unipersonales de diferentes géneros y una puesta de formato más amplio representaron aquí al teatro nacional.

Entre los primeros, el maestro Armando Morales y Rubén Darío Salazar, quienes trajeron dos "clásicos" nuestros de los últimos años en el arte de las figuras animadas. Morales (fundador y actual director general del Teatro Nacional de Guiñol), es aplaudido con la obra del argentino Roberto Espina, y con su brillante y aún joven Canturía en clave de títeres. Salazar (líder del Teatro de las Estaciones) presenta su archiconocida "El niño que riega la albahaca y el príncipe preguntón", de Federico García Lorca, vivo homenaje al poeta granadino y a su entrañable vínculo con Cuba.

En tanto José Antonio Alonso (ex integrante de Buendía) con "De París, un caballero", su carta de presentación en numerosas temporadas en la Isla y en varios eventos internacionales, da a conocer aquí el montaje que, como actor y director, lo ha llevado a fundar en solitario Teatro del Caballero.

Mientras, la conocida narradora escénica Mayra Navarro ha protagonizado abarrotadas contadas gracias a sus "Cuentos de mujeres" y "Como me lo contaron te lo cuento".

La sala Eduardo Brito, del Teatro Nacional, espera por las dos funciones de "Vida y muerte de Pier Paolo Pasolini", del francés Michel Azama, la multipremiada puesta de Carlos Celdrán con Argos Teatro.

Los diseñadores Zenén Calero y Manolo Garriga, así como Mayra Navarro, Rubén Darío y Armando Morales han impartido talleres en sus especialidades. Por su parte la teatróloga Vivian Martínez Tabares y este redactor, responsables en Cuba de las revistas "Conjunto" y "Tablas", respectivamente, han participado en los foros críticos y en Ventana escénica, una sección a propósito del festival en los periódicos dominicanos.

Así, con la variopinta y sólida creación teatral de estos tiempos, nuestra Isla ha dejado su marca en esta otra antilla hermana, junto a relevantes colectivos o figuras como Yuyachakani, de Perú, Matacandelas y La Libélula Dorada, de Colombia, La Espada de Madera, de Ecuador o Denise Stoklos, de Brasil.

Funciones, encuentros, diálogos, signos todos, en definitiva, de una fiesta latinoamericana en tierras y tablas de Quisqueya.

Fuente: Granma Digital


Promoverán cultura cubana en Malasia

Kuala Lumpur, (RHC).- Cuba establecerá un centro en la ciudad histórica de Malasia, Malaca, para promover las artes y cultura cubanas.

Cuba está trabajando con el gobierno del estado de Malaca para abrir el centro conocido como "Casa de Cuba" destinado a promover las artesanías, artes y cultura de Cuba, incluso los puros cubanos, entre los visitantes.

El embajador cubano en Malasia, Pedro Monzón, dijo que el gobierno estatal ofreció a Cuba un lugar en Malaca con ese propósito cuando acompañó al vicepresidente cubano, Raúl Castro, en una visita a esa ciudad el año pasado.

Fuente: Radio Habana Cuba


Hip hop cubano se presentó en Europa

Por: Eyder La O Toledano

Guantánamo.- Auténticos, perseverantes, irreverentes, apegados a sus raíces, son de las características que identifican a los integrantes de Madera Limpia, agrupación cultivadora del hip hop fusionado con sonoridades de la música guantanamera y otros ritmos contemporáneos.

Recientemente el ensamble comandado por Yaser González Rivera, hace 7 años, regresó de una gira por Alemania y Austria, donde se presentaron en clubes, centros culturales, plazas y salones de música.

De vuelta al terruño el director de la agrupación declara que Europa fue una nueva oportunidad para confrontar la música y valorar esa propuesta artística de Madera Limpia con la de otros conjuntos que incursionan en el rap.

“En el hip hop es importante la autenticidad y lo que dices en los textos, si nos hemos mantenido es porque reflejamos la realidad nuestra a partir de las raíces guantanamera con la mezcla sonora del changüí, el Kiribá, el Nengón…

“Fue la madera material lo que nos identificó, nadie usa esos elementos para hacer la música hip hop en Cuba ni en el mundo, ahí está el sello y la aceptación por parte del público, aunque no estamos de espalda al empleo de instrumentos tecnológicos”

Si en un inicio sólo usaban el catá, el cajón y otros instrumentos de percusión –además del tres- de ritmos tradicionales guantanameros, el bajo y el DJ enriquecen la sonoridad de Madera Limpia, porque “estamos abiertos a todas las tendencias musicales, el rap es la esencia y también pretexto para ir al roots, reguetón…”, manifiesta Yaser.

Ahora Yaser y sus muchachos perfilan la segunda propuesta discográfica, pero sólo adelantan que tienen parte del repertorio seleccionado, aunque pretende sea más rico en tendencias musicales que el CD Paisano.

Fuente: Venceremos Digital


Estrenaron en Nicaragua documental sobre atentados terroristas

Managua, (PL).- "El mérito es vivir", documental que denuncia las decenas de planes de atentados y conspiraciones fraguadas por la CIA contra el presidente cubano, Fidel Castro, fue estrenado en la Cinemateca Nacional de Nicaragua.

Como salido de una obra mitológica, conocimos las conspiraciones, los planes de la CIA y todo a lo que ha estado expuesto uno de los hombres claves de la historia, explica la sinopsis de la cinta producida por Mundo Latino, de Cuba.

El documental está basado en la obra homónima del escritor y periodista cubano Luis Báez.

La Cinemateca Nacional, que dirige el joven Marcio Vargas, egresado de la Escuela Internacional de Cine de San Antonio de los Baños, en Cuba, presentó también el "Concierto sinfónico de Silvio Rodríguez".

El material recoge la presentación del cantautor cubano en la Plaza de la Revolución de La Habana en 2004, junto a la Orquesta Sinfónica de Cuba conducida por Leo Brouwer.

Fuente: PL


José Luis Quintana "Changuito" suena en Venezuela

Caracas.- José Luis Quintana, mejor conocido en el mundo de la música como “Changuito”, es uno de los más destacados percusionistas del mundo. A lo largo de su carrera, se ha dado a la tarea de exprimir las tumbadoras para hacerlas pronunciar sus mejores notas, cadencias y ritmos.

Este excelente intérprete cubano, referencia obligada cuando de percusión se habla, vino a Venezuela para presentar su más reciente disco: "Telegrafía sin hilo", producido bajo el sello discográfico Cacao Música, editora venezolana que para sus discos escoge lo mejor del talento nacional e internacional.

Además de la presentación privada de este estupendo producto, Changuito realizó un concierto en la Sala de Conciertos del Centro Cultural Corp Group, en La Castellana, oportunidad para disfrutar de la magia de este extraordinario músico cubano.

Según su partida de bautizo, José Luis Quintana Fuentes nació el 18 de enero de 1948 en Casablanca, Cuba. El apodo “Changuito” fue un regalo que recibió en 1964 del pianista, director y compositor Felipe Dulzaides. Changuito fue un músico bastante precoz a los ocho años debutó en el famoso cabaret cubano Tropicana, con la orquesta Habana Jazz.

En la década de los setenta comenzó a tocar con el grupo musical Los Van Van bajo la dirección del compositor y bajista Juan Formell. Con esta orquesta inició el desarrollo del songo, ritmo que combina instrumentos de percusión (timbales, campanas, tambores, címbalos, entre otros) con música beat y folclórica.

Con esta banda trabajó durante más de veinte años hasta que tomó la decisión de hacer su trabajo como solista. También aprovechó la oportunidad para dedicarse a la enseñanza, o como él dice “ayudar a las manos de aquellos que quieren estudiar la percusión cubana”. En 1992 hizo su primera grabación en solitario, que le abrió las puertas de los escenarios mundiales.

Casi una década después recibió el primer homenaje por ser el tumbador más joven de Cuba en esa época. Como profesor ha dictado clases a famosos percusionistas entre ellos Kart Perazzo (Santana) y Giovanni Hidalgo.

Además, es profesor titular de la cátedra de Música del Instituto Superior de Arte de Cuba, ha impartido su conocimiento en la Universidad de Puerto Rico, en la Escuela de Música Moderna de Nueva York y en la Universidad de Berklee en Boston. Durante su crecimiento profesional tuvo influencias de Pedro Luis Quintana (su padre), su tío Roberto, Alberto Márquez, Jorge Fon, Papi Cadavieco, Tito Puente y la Lupe.

Este cubano maestro de la conga y los timbales también ha formado parte de importantes proyectos discográficas, acompañados a otros artistas, entre quienes destacan Flora Purim, Robert Trunz, Amampondo, Airto Moreira, Chucho Valdés. Entre sus contribuciones recientes está su trabajo con el cantaor Diego “El Cigala”, en el disco Lágrimas Negras (Grammy Latino 2004).

De acuerdo con este destacado percusionista cubano, el nombre del disco que grabó para Cacao Música, “Telegrafía sin hilo” busca reflejar la comunicación ancestral entre las tribus por la vía de los tambores, como enlace religioso y humano de culturas hermanas. Esa fue la idea que impulsó todo el proceso creativo.

Mas, adentrándose en los orígenes de esta alianza, comenta Omar Jeanton, Gerente General de esta editora musical, que todo comenzó en el marco del II Festival Internacional de Tradiciones Afroamericanas (FITA) en la ciudad de Maracay, estado Aragua. “Allí coincidí con Horacio el Negro Hernández quien, en privado, me habló de Changuito diciéndome: ‘Omar, en la barra del Hotel está José Luis Quintana, el gran Changuito, y se me ocurre que podemos hacer historia con Cacao Música. El ha sido una figura especial para muchos por sus enseñanzas y gran conocimiento de lo que es el centro de nuestra vida: la percusión, los tambores… Lo respetamos muchísimo y, de verdad, me voy a sentir muy feliz siendo el scout que medie entre ustedes para hacerle un disco digno, una producción de calidad como planeas para Cacao”.

Allí se selló la unión que dio origen a este proyecto gestado de manera atípica, y hasta mágica. “En cada sesión de grabación se iba construyendo el repertorio, pensando arreglos y apareciendo los músicos que aportaron su firma a este trabajo, entre ellos Horacio el Negro Hernández, Giovanni Hidalgo, Rodrigo Mendoza, Edgar Dolor Quijada, Miguel Urbina, el grupo Herencia, Rodner Padilla, Maurice Melo, Joel Uriola, Ronald González, Vielka Prieto, Nelson Arrieta, Luis Rosca Beltrán, César Orozco, Jorge Dobal, David Fernández, Alexander Zapata, Felipe Lamoglia, Roberto el Lobo Moreno, Yomar Caballo Méndez, José Mortadelo Soto, Rodolfo Reyes…”, apunta Jeanton quien resalta la labor desarrollada por Luis J. Márquez, trompetista de origen cubano, ex integrante de Guaco, a quien se encomendó la producción musical. Igualmente destaca el aporte de Patricio el Chino Díaz, considerado por Changuito su alumno más aventajado.

En este disco-libro, también sobresale el reportaje biográfico que sobre el artista realizó el periodista venezolano Ramón Navarro, editor de la revista Podium con una larga trayectoria en el periodismo deportivo y apasionado por la investigación de las raíces y procesos de la música afrocaribeña. El indagó en la vida de Changuito para ofrecer una mirada inédita sobre su aporte profesional.

“Changuito: Telegrafía sin hilo” estará a la venta en las principales discotiendas del país y el mundo desde el 28 de noviembre de 2006. Antes, el público venezolano tuvo la oportunidad única de conocer y disfrutar de su talento en el concierto que ofreció el sábado 18 de noviembre en el Centro Cultural Corp Group.

Fuente: analitica.com/Venezuela


Feria del Libro de Venezuela presentó ciclo de cine cubano

Caracas, (ABN).- A propósito de la II Feria Internacional del Libro de Venezuela (Filven 2006), la cual se llevó a cabo en el Parque del Este Generalísimo Francisco de Miranda, en Caracas, se presentó un ciclo de cine hecho en Cuba.

Esta muestra de películas es una de las actividades pautadas para celebrar a la Isla caribeña como país invitado de honor en la cita editorial.

En tal sentido, según la programación de Filven 2006, el pasado martes 14, se presentó el film "Las doce sillas" (1962), una comedia de Tomás Gutierrez Alea.

Esta historia se propone mostrar los deslindes entre lo viejo y lo nuevo al comienzo del proceso revolucionario de la Isla.

Seguidamente, el miércoles 15 se proyectó "Lucía" tres cuentos (1968), de Humberto Solás, en la cual se recrean un trío de historias femeninas. Este es uno de los filmes más memorables del acervo latinoamericano.

La primera historia recrea el romanticismo del siglo XIX y la vivencia de una mujer acosada por la guerra y la traición; en la segunda, el encanto de los años treinta, donde una muchacha se debate entre la pasión y la muerte en medio de una convulsa situación política; y en la última, los años sesenta sirven de referencia a una joven campesina que defiende sus derechos frente a los celos enfermizos de su esposo.

"Memorias del subdesarrollo" (1968), de Tomás Gutiérrez Alea, fue la película que se presentó el jueves 16.

Este film, basado en la novela homónima de Edmundo Desnoes, narra las vivencias de Sergio, un burgués cubano, quien en los primeros años de mandato de Fidel Castro ve cómo su mundo se tambalea cuando su familia emigra a Miami. Él, dudoso del futuro que le depara, decide quedarse en Cuba, donde vivirá una serie de experiencias poco convencionales.

La película "La muerte de un burócrata" (1964), también de Gutiérrez Alea, pudo ser disfrutada el viernes 17 de noviembre.

El film narra cómo un obrero ejemplar es enterrado con su carné laboral en reconocimiento a sus méritos. La viuda no puede cobrar la pensión sin la presentación de este documento y esto da lugar a una serie de situaciones picarescas.

El sábado 18 se presentó "Suite Habana" (2003), de Fernando Pérez. Uno de los filmes más importantes del panorama cinematográfico contemporáneo de Cuba, el cual narra un día cualquiera en la vida de diez habaneros.

No hay entrevistas, diálogos, ni narración, sólo imágenes, sonidos y música, para expresar cinematográficamente el día a día de una realidad. Cada uno de los personajes representa la diversidad de los grupos sociales que se mueven en la capital cubana.

Finalmente, el domingo 19, el ciclo de cine cerró con una película sorpresa.

La muestra se realizó en el Pabellón de Cuba José Martí, ubicado dentro de Filven 2006, evento que cerró sus puertas el domingo 19 de noviembre.

Fuente: ABN


Santiago Feliú actuará en Santo Domingo

Santo Domingo.- El cantautor cubano Santiago Feliú se presentará nuevamente en Santo Domingo el próximo día 30 de noviembre, en el auditorio de Casa de Teatro, en un rencuentro con el público dominicano tras un año y medio de su última presentación en el país.

Feliú viene a Santo Domingo después de presentarse en Europa con su más reciente disco titulado "Sin Julieta".

Santiago se presentará esta vez solo con su guitarra, haciendo un paréntesis dentro de su gira, para tener una velada más íntima con sus seguidores dominicanos, quienes no sólo disfrutarán de "Sin Julieta", sino de lo mejor de su repertorio. Feliú estuvo en el país en marzo de 2004 en Casa de Teatro, y en febrero de 2005 en la Sala Manuel Rueda de Bellas Artes. Ha compartido escenarios con Fito Páez, Gilberto Gil, Charly García, Silvio Rodríguez, Pablo Milanés, entre otros grandes trovadores y cantautores internacionales.

Su primer disco, "Vida", fue grabado en Cuba en el año 1986. Luego vinieron dos discos grabados en Argentina, "Trovadores" y "Para mañana", a finales de los ochenta. En 1994 lanza "Náuseas de fin de siglo", en 1997 "Ansias del alba" junto a su hermano Vicente Feliú; "Futuro Inmediato", en 1999, "En Vivo" en el 2000; "Entre otros" grabado junto al desaparecido trovador cubano Noel Nicola, en el 2002, y su más reciente producción "Sin Julieta".

Fuente: Diario Libre, República Dominicana


Homenaje a los Cinco cubanos en Feria del Libro de Venezuela

La Habana.- Con la exposición de seis títulos dedicados al caso de cinco cubanos presos injustamente en Estados Unidos, la II Feria Internacional del Libro rindió homenaje a los luchadores antiterroristas.

Tras cerrar sus puertas, la muestra -que tiene este año a Cuba como invitado de honor- se trasladó hasta el próximo día 30 a 110 municipios de 23 estados del país, como parte de una proyección de expansión de la cultura a toda la geografía nacional.

En uno de los más concurridos encuentros de la feria, que en Caracas fue visitada por más de 700 mil personas, fueron presentados seis títulos dedicados al caso de los patriotas cubanos, que son expuestos en las muestras de los estados venezolanos.

Durante la presentación, el ministro de Cultura de Venezuela, Farruco Sesto, aseguró que ya comenzó la caída del imperio estadounidense, que mantiene en prisión a los cinco jóvenes por realizar actividades antiterroristas.

René González, Gerardo Hernández, Ramón Labañino, Antonio Guerrero y Fernando González fueron arrestados en Estados Unidos, donde habían infiltrado organizaciones violentas de la extrema derecha de la emigración cubana, para impedir ataques terroristas contra su país.

La corriente mundial, expresó Sesto, apunta a favorecer a las multitudes que propugna un mundo mejor, en el cual -dijo- "se castigará al terrorismo, pero no a quienes lo combaten como estos cinco cubanos".

En Iraq, Estados Unidos sufre derrota tras derrota, está empantanado y no encuentra qué hacer, mientras en América Latina se les enreda lo que veían como patio trasero y se eligen gobiernos progresistas revolucionarios o que cambian el panorama, precisó.

Sesto apuntó que los cinco jóvenes cubanos reciben la solidaridad de las multitudes que luchan por un mundo mejor, incluyendo la del gobierno y el pueblo de Venezuela.

En el acto, que contó con la presencia de Magaly Llort, la madre de Fernando González, fueron presentados los títulos "Gaviotas blancas", poemario de Ramón Labañino; "Inseparables", un diario de prisión en versos de Antonio Guerrero y "La pequeña niña y el hombre boa".

Este último es un libro para niños que busca manifestar el caso de Ivette, hija de René González, a quien las autoridades estadounidenses han impedido ver a su padre durante los años que lleva en prisión.

La II Feria del Libro de Venezuela expone asimismo los títulos "Atlanta, el caso de los Cinco"; "Terrorismo vs Cuba" y la "Tormenta perfecta", escritos por abogados, políticos e investigadores para exponer la injusticia cometida contra estos jóvenes.

Fuente: Juventud Rebelde Digital




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ISSN 1810-620X
Año 6 Número 46 , 15 de Noviembre del 2006

El Boletín CUBARTE es un resumen semanal del Portal de la Cultura Cubana. En nuestras páginas usted encontrará lo más trascendente del acontecer cultural del país y su reflejo en el mundo, así como espacios de opinión de los temas que hoy preocupan a la intelectualidad del mundo.

Convocatoria de la Fundación Guayasamín
Ingresa Abelardo Estorino a la Academia Cubana de la Lengua
Director mexicano dirigió a la Orquesta Sinfónica Nacional
Obtiene grupo avileño Premio Nacional de Cultura Comunitaria
El Centro Pablo: romántico y terco a la vez
Eventos del cine cubano: Por la identidad común del continente
Graduados nuevos instructores de arte en Cienfuegos
Convocan en Cuba a cita internacional sobre enseñanza artística
Realizarán en Cuba jornada dedicada a Haití
A punto de concluir rodaje de cinta cubana "Kangamba"
Homenaje al primer premio novela Casa de las Américas
Destacan obra patriótica de excelso poeta cubano
Aché para el Cimarrón
Pianista Frank Fernández en México
Se presenta el film: “Bloqueo, la guerra contra Cuba" en Buenos Aires
Obra de Nicolás Guillén para los niños portugueses
Premian documental sobre el Che en festival centroamericano
Dona Cuba a la Biblioteca Nacional de la República Bolivariana colección de más de 600 títulos
Ven la luz las primeras letras del ALBA
Participa Cuba en Feria del Libro de Estambul, Turquía
Pablo Milanés cantará en México
Orquesta Van Van regresa satisfecha de Chile y Brasil
Juan Carlos Tabío: cineasta cubano integra Jurado del Festival de Huelva
Cuba presente en Arte Lisboa
Vocal Sampling se presenta en Festival Womad en Gran Canaria
Clausurado Festival Icaro de Cine y Video Centroamericano
Haciendo historia: La asociación Hermanos Saíz cumple 20 años. Por: Omar González
Pedro Pablo Oliva: El encanto de una pequeña hoja de tamarindo. Por: Argel Calcines
La escritura teatral a la Academia Cubana de la Lengua. Por: Esther Suárez Durán
Arquitectura que fue ayer. Por: Nelson Herrera Ysla
Cuba: de la cuna a la escena. Por: Isachi Fernández
El salto de la palabra a la imagen. Por: Mercedes Santos Moray
Fotografía cubana viva: El caso de Ramón M. Grandal. Por: Nelson Herrera Ysla
Fina García Marruz, oculta y significativa. Por: Luis Rafael
José María Heredia en Ángel Augier. Por: Imeldo Álvarez García
Los diálogos de la memoria. Por: Mercedes Santos Moray
Cintio Vitier, la cultura de la resistencia. Por: Isachi Fernández
Poetisas... ¿En las nubes?. Por: Waldo González López
Pequeña enciclopedia africana XIII: La noción del tiempo. Por: Martha Cordiés Jackson
Museo Girón: testimonio de una gran derrota norteamericana. Por: Norge Céspedes Díaz

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Convocatoria de la Fundación Guayasamín

Hemos venido en esta ocasión a La Habana la familia y directivos de la Fundación Guayasamín para reafirmar la convocatoria para el evento que hubo de posponerse en homenaje a los 80 años del Comandante Fidel Castro.

Recuerden que en la histórica proclama emitida por Fidel el 31 de julio pasado nos dijo: "el 80 aniversario de mi cumpleaños que tan generosamente miles de personalidades acordaron celebrar el próximo 13 de agosto, les ruego a todos posponerlo para el 2 de diciembre del presente año, 50 aniversario del desembarco del Granma".

La Fundación Guayasamín emitió, por medio de la prensa internacional, un comunicado el día primero de agosto en el que aceptábamos con todo amor la sugerencia del Comandante y nos comprometíamos a realizar el homenaje en la fecha indicada.

Con estos antecedentes y en nombre de los 45 Miembros de Honor de nuestra Institución, algunos representantes de lo más elevado del pensamiento y la cultura contemporánea (como consta en la convocatoria de la página web www.fidel80aniversario.org), venimos hoy a decirle al mundo, gracias a la valiosa cooperación de los medios de prensa acreditados en Cuba, que ratificamos la convocatoria para que nos encontremos aquí desde el 28 de noviembre hasta el 1ro. de diciembre para cumplir con los eventos programados: la Exposición Un abrazo de Guayasamín para Fidel, el Concierto Todas las Voces Todas y el Coloquio Memoria y Futuro: Cuba y Fidel, que reunirá a grandes pensadores del mundo para reflexionar sobre la obra de este rebelde indomable que es el querido Fidel.

No podía pasar inadvertido su cumpleaños 80, como no pasaron sus 70, cuando, vivo su hermano Oswaldo Guayasamín, sentó un precedente, que es como se escribe la historia.

Cuando hace más de un año pudimos comunicarle a Fidel que nos proponíamos convocar a un homenaje de la cultura universal para resaltar los méritos de quien ha escrito las páginas más gloriosas en defensa de la soberanía y de la dignidad de los pueblos del mundo, no pusimos condición alguna, ni al homenajeado ni a nuestros anfitriones, que no fuera la de poder utilizar determinados espacios e instituciones para llevar a cabo los eventos programados.

Nos proponemos entregar, además, a los asistentes, varias publicaciones que destacan el camino glorioso transitado por Fidel con su sello característico de rebeldía, creatividad, generosidad, solidaridad y experiencia.

En nuestro coloquio, repasaremos juntos la obra y el pensamiento de Fidel; reflexionaremos sobre todo lo que significa su ejemplo como conductor de grandes ideas para enfrentar los poderosos intereses del neoliberalismo en el mundo y sobre tantos ejemplos concretos de solidaridad que nos ha dado, que permanentemente nos está dando. Proyectos tan extraordinarios, tan cargados de humanismo, como el titulado Yo, sí puedo o como la Operación Milagro, estarán en el centro de nuestros debates.

Estas reflexiones serán recogidas en un libro, que se sumará a la abundante literatura que sobre Cuba y Fidel alimenta el sentido ideológico y político que emerge hoy por los pueblos de Nuestra América. La extensa y muy valiosa entrevista de Ignacio Ramonet con el Comandante Cien Horas con Fidel, será presentada en el coloquio y todo ello se convertirá en la contribución que tanto soñó Oswaldo Guayasamín desde que se gestó su hermandad con el Comandante desde 1961, cuando pintó su primer retrato.

La Fundación ha tenido el privilegio de ser receptora de miles de mensajes enviados en diversos idiomas, desde todos los confines de la tierra, para decirle a Fidel la cosecha de amor que ha sembrado en la humanidad.

En el momento oportuno, en medio del disciplinado proceso de recuperación en que se encuentra Fidel, él decidirá la circunstancia en que le sea posible acompañar a quienes estaremos aquí, en La Habana, participando en este homenaje por su 80 cumpleaños.

Fuente: Fundación Guayasamín


Ingresa Abelardo Estorino a la Academia Cubana de la Lengua

Por: Lilibeth Bermúdez y Katia Cárdenas

La Habana.- La Iglesia de San Francisco de Paula recibió al prestigioso dramaturgo y teatrista Abelardo Estorino, quien pronunció su discurso de ingreso como Académico de Número, en la Academia Cubana de la Lengua, el pasado 6 de noviembre. La Dra. Graziella Pogolotti tuvo a su cargo el discurso de elogio del nuevo académico que ocupó el sillón marcado con la letra equis.

Intelectuales y artistas se dieron cita en este recinto habanero para homenajear a Estorino, reconocido con el Premio Nacional de Literatura y el Premio Nacional de Teatro. Su obra más conocida, “El robo del cochino”, obtuvo mención en el Premio de Teatro Casa de las Américas en el año 1961. Considerado como uno de los autores más sobresalientes de la dramaturgia cubana actual, Estorino fue un admirado discípulo de Virgilio Piñera.

Aunque llegó a La Habana en 1946 con el propósito de estudiar la carrera de cirugía dental, este matancero convirtió el teatro en su verdadera vocación. Tiene estrenadas “Las impuras” (adaptación de la novela de Miguel de Carrión), “Las vacas gordas” (comedia musical) y también ha ejercido la dirección teatral. Sus obras se han representado en Chile, España, Inglaterra y Estados Unidos y han sido publicadas en diversas antologías del arte dramático. Ha realizado crítica teatral en varias publicaciones y también ha sido director de escena. Otras obras suyas de éxito han sido “Los mangos de Caín” y “La casa vieja”.

Fuente: Habana Radio


Director mexicano dirigió a la Orquesta Sinfónica Nacional

La Habana.- Músico de fecunda trayectoria en su país, el mexicano Fernando Lozano condujo en el teatro Amadeo Roldán el pasado jueves a las 8:00 p.m. a la Orquesta Sinfónica Nacional, en un programa en el que participaron el notable pianista Frank Fernández y la soprano Bárbara Llanes.

Fernández ejecutó el célebre Concierto no. 2 en do menor, del ruso Serguei Rachmaninov; la Llanes asumió obras vocales del norteamericano Leonard Bernstein y los cubanos Gonzalo Roig y Ernesto Lecuona, en una jornada que se completó con la pieza Noche en Morelia, de Miguel Bernal Jiménez (1910–1956), uno de los promotores del nacionalismo musical mexicano.

El director mexicano Fernando Lozano realizó sus estudios musicales en México, Francia, España, Italia y Holanda. Inició su trayectoria profesional en 1961 y a partir de entonces, ha participado como director de ópera y de las principales orquestas sinfónicas de México, Alemania, Argentina, Austria, Canadá, Checoslovaquia, Cuba, España, Estados Unidos, Francia, Guatemala, Hungría, Polonia, Puerto Rico, Rusia, Lituania, Uruguay y Venezuela.

Actualmente se desempeña como director artístico del Festival Internacional de Música de Morelia y asesora el Festival Internacional de las Artes, de Mérida.

Fuente: PL


Obtiene grupo avileño Premio Nacional de Cultura Comunitaria

Por: Alexey Fajardo López

Ciego de Ávila.- El conjunto músico-danzario Nagó, perteneciente al avileño municipio de Ciego de Ávila, fue galardonado con el Premio Nacional de Cultura Comunitaria 2006, distinción que se le otorga a personalidades, agrupaciones e instituciones destacadas en el rescate y difusión de las más auténticas tradiciones cubanas.

La alta condecoración también la recibieron los Tambores de Bejucal, de la provincia de La Habana y la biblioteca Rubén Martínez Villena, de Sancti Spíritus, junto a la brigada de juglares Los Colines, de Villa Clara.

En la categoría de personalidad fue conferido a Bruno Rigoberto Rizo Maldonado, de La Habana, Luis Sandalio Trasanco González, de Matanzas; y, María Concepción Moré y Joel Díaz Gutiérrez, ambos de Ciudad de La Habana.

Este año hubo 16 nominados al premio, con representación de todas las manifestaciones artísticas, y mayor énfasis en la anónima labor los laureados realizan en barrios y zonas apartadas.

Fuente: Invasor Digital


El Centro Pablo: romántico y terco a la vez

Por: Estrella Díaz

La Habana.- Cuando sonaron las primeras notas del Himno Nacional Cubano en el patio de Muralla 63, los allí convocados tuvimos, creo, la sensación unánime de que seríamos testigos de excepción: se avecinaba una tarde de íntima alegría y también de honda reflexión.

El jueves dos de noviembre se efectuó en el patio de las yagrumas un acto para, desde dos vertientes, reconocer el trabajo realizado en la última década por el Centro Cultural Pablo de la Torriente Brau: la entrega a la institución de la Medalla Alejo Carpentier que otorgada por el Consejo de Estado de la República de Cuba y la Distinción Por la Cultura Nacional concedida por el Ministerio de Cultura a María Santucho, coordinadora General del Centro Pablo.

El poeta y cineasta Víctor Casaus, director del Centro Pablo, al agradecer el reconocimiento afirmó que “esta orden nos compromete aún más con la cultura cubana” y agradeció la presencia del ministro, Abel Prieto, quien “desde los momentos fundacionales de la institución hace ya diez años nos ha brindado su apoyo y aliento incondicionales”. La Medalla Alejo Carpentier fue entregada simbólicamente a Ruth de la Torriente Brau, hermana de Pablo: ¡qué mejor pecho que ese para una condecoración!.

Luego el escritor Eduardo Heras León, miembro del consejo asesor del Centro Pablo, leyó las palabras de elogio en las que resaltó que en estos diez años ha visto cómo “esas ideas iniciales, románticas y tercas a la vez, se van abriendo paso entre las dificultades, escollos, incomprensiones, miserias materiales y humanas, pero también auxiliadas por otras instituciones y amigos, hermanos en la diaria batalla por la cultura, que durante estos años han visto al Centro Pablo nacer, crecer, convertirse posiblemente en la pequeña institución cultural más dinámica de la cultura cubana”.

Recordó Heras León de manera muy sintética y apoyándose en cifras (¡esas que no mienten!) algunos de los proyectos culturales que desarrolla la institución: “Más de setenta conciertos A guitarra limpia en ocho años; los ocho salones de Arte Digital desde 1999; los diez tomos de las Obras Completas de Pablo de la Torriente Brau; las exposiciones de más de cincuenta artistas plásticos, cubanos y extranjeros; la valiosa colección de casettes y CDs, con la Palabra viva de autores hispanoamericanos, atesoradas en el archivo del inolvidable Orlando Castellanos; los quince Cuadernos y ochenta y un boletines Memoria que junto con el programa radial semanal desde la Oficina del Historiador de la Ciudad, nos ponen al día de las actividades del Centro; el Premio y las becas que desde 1996, estimulan las investigaciones de testimonio e historia oral y de las cuales se han publicado diez títulos”.

Luego, el Ministro de Cultura impuso a María Santucho, Coordinadora General del Centro Pablo, la Distinción Por la Cultura Nacional que, según la fundamentación, se le concede en “reconocimiento a sus entrañables vínculos con Cuba, su meritoria labor a favor del desarrollo de la cultura y por el rescate y la difusión de la memoria histórica y cultural de la nación cubana”.

María recibió emocionada la Distinción y recordó cómo su padre, treinta años atrás, le hablaba sobre esta Isla, sus gentes y la revolución que aquí se vivía; “nunca quise soñar con venir a Cuba porque me parecía imposible”. Luego, contó, “el horror, el terror que sembró tanta destrucción en mi país, obligó a mi madre y a mis hermanas a salir de la Argentina. En el trayecto perdía muchísimas cosas y ¡paradojas de la vida!, gané una nueva vida, una vida extraordinaria, maravillosa, gané otra patria, otro lugar, otras costumbres, otros sentimientos, otra manera de ser”.

En el acto se leyó una apretada selección de mensajes que en las últimas horas han enviado amigos cubanos y de otras latitudes; uno de ellos fue el de Moe Fishman, Secretario Nacional Ejecutivo de la Asociación de Veteranos de la Brigada Abraham Lincoln, de Estados Unidos, quien aseguró que “la fundación del Centro es un acto histórico porque impulsa no sólo la memoria y la tradición de los participantes cubanos en las Brigadas Internacionales, sino sirviendo, además, como vínculo activo de solidaridad internacional, que es la esencia de la lucha antifascista que nosotros representamos”.

De Puerto Rico llegaron, también, mensajes de felicitación de Marisa Rosado, Presidenta del Centro Cultural Ramón Aboy Miranda y de Milagros Rivera, Coordinadora de la Brigada de Solidaridad Juan Ríus Rivera mientras que la gente querida de Trovacub desde México, afirman en su mensaje que “el Centro Pablo ha proporcionado caminos de criticidad, de combatividad artística, llenos de color, poesía y canto”.

Raúl Roa Kourí, desde Roma, envió un mensaje en el que afirma que “en diciembre recordaremos una vez más la gloriosa caída en combate de Pablo de la Torriente Brau en Majadahonda, estribaciones de la Sierra del Guadarrama, hace 70 años, y si Pablo está hoy más vivo que nunca entre nosotros se debe, en no poca medida, al esfuerzo de Víctor Casaus, en primera instancia, y de quienes aman el Centro y coadyuvan a que la memoria de los grandes, como Pablo, se agigante y continúe luchando por las causas justas “.

Por su parte un correo enviado por María García Oset, presidenta de la Asociación Cultural Pablo de la Torriente Brau de San Sebastián de los Reyes y Alcobendas, exhortó a la institución cubana a “seguir en el empeño de investigar sobre Pablo para dar a conocer aún más la inmensidad de este hombre ejemplo de solidaridad para las generaciones venideras”. También desde España llegó el saludo de Carlo Frabetti e Irene Amador, de la Alianza de Intelectuales Antimperialistas quienes señalaron su decisión de seguir “luchando con la energía que nos aporta el ejemplo de héroes como él. Pablo sigue con nosotros, a ambos lados del océano. Venceremos”.

Igualmente Fernando Birri, destacado cineasta y fundador de la Escuela Internacional de Cine de San Antonio de los Baños, deseó “felicitaciones romanas al Centro y a María”, mientras que un grupo de artistas digitales y otros intelectuales argentinos como Nelly Monczar, Graciela Taquín, Néstor Kohan y Marcelo Cafiso se sumaron a los agasajos.

Particularmente emotivos fueron los mensajes enviados por creadores de varias generaciones y tendencias de la nueva trova cubana como Vicente Feliú, Gerardo Alfonso, Eduardo Sosa y Alejandro Valdés y el del cineasta Jorge Fuentes, quien confesó: “mi admiración de siempre y mi amor por ustedes”.

La velada concluyó con la presentación de trovadores y trovadoras de todas las generaciones que regalaron una canción a esta fiesta de la amistad y la solidaridad: Heidi Igualada, Augusto Blanca, Marta Campos, Ángel Quintero, Mauricio Figueiral, Pedro Reñé y Natalia Gómez (de Argentina) y cerró, con broche de oro, nuestra Teresita Fernández quien, como profunda martiana que es, evocó al apóstol al citar una de sus reflexiones: “vengo al mundo a conmover”.

Y, efectivamente, conmovidos y felices concluimos el segundo día del mes once del presente 2006 con la sensación de que ha valido la pena el esfuerzo, de que estos diez años de vida del Centro Pablo no han pasado en vano; no se trata de vanidades nacidas del reconocimiento sino de la certeza de que algo profundo se ha sembrado. Ya lo comentó el ministro Abel Prieto al finalizar la actividad: “Pocas veces en la cultura nuestra con escasos recursos, con tan poca gente, se hace una siembra tan importante, tan trascendente”.

Apoyada en José Martí quiero cerrar con esta frase: “El elogio oportuno fomenta el mérito y la falta de elogio lo desanima”.

Fuente: Radio Habana Cuba


Eventos del cine cubano: Por la identidad común del continente

La Habana.- Varios eventos cinematográficos sucederán en Cuba durante finales de este año y a principios del próximo, entre los que destacan del 5 al 15 de diciembre el 28. Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano, que acercará nuevamente al público cubano y extranjero a lo mejor de la filmografía del continente y de otras latitudes.

La 6ta. Muestra Nacional de Jóvenes Realizadores, del 20 al 25 de febrero, constituirá oportunidad para estimular el conocimiento y la reflexión sobre la labor de las nuevas hornadas de realizadores, se conoció en conferencia de prensa en esta capital.

Asimismo, la 1ra. Muestra Itinerante de Cine del Caribe se desplazará desde febrero hacia las salas del área y llegará en junio a Cuba, con el propósito de avanzar en el reconocimiento de la identidad común de los pueblos del área y crear redes integradoras para difundir el audiovisual regional.

Por otra parte, el V Festival Internacional de Cine Pobre de Gibara, del 16 al 22 de abril del 2007, seguirá estimulando las formas alternativas de hacer filmes frente a los poderes hegemónicos de los grandes medios de difusión y transnacionales cinematográficas. Potenciando esta misma línea, la octava edición del Festival Internacional de Documentales Santiago Álvarez in Memoriam, del 7 al 12 de marzo en Santiago de Cuba, constituirá un renovador impulso al trabajo de los documentalistas comprometidos con las causas más justas de la humanidad.

Fuente: Granma Digital


Graduados nuevos instructores de arte en Cienfuegos

Cienfuegos.- La semilla de la práctica y la apreciación del arte, germina en el alma, despertando la sensibilidad ante lo trascendental y realmente hermoso de “la huella de los hombres sobre la tierra”, según definió alguna vez el término Cultura la intelectual Graziella Pogolotti.

Una cifra de 162 instructores de arte cienfuegueros brindarán sus manos para depositar esta simiente en cada escuela del territorio. A partir de este momento, desde los círculos infantiles hasta los centros de enseñanza politécnica y preuniversitaria cuentan con más de 450 miembros de la Brigada “José Martí” (que agrupa a estos jóvenes tas obtener su título).

La ceremonia de graduación de los egresados de la Escuela Provincial de Instructores de Arte “Octavio García”, fue amenizada en el Cine Teatro Luisa, por el talento del Grupo de Danzas Españolas “Lembranza”, la Orquesta de Flauta de la Escuela de Arte “Benny Moré” y la Tía Rosa y sus niños junto a varios recién graduados.

Fueron además reconocidos los alumnos destacados en la docencia y el desempeño artístico de cada modalidad: Greter Bleik, de danza, Thais Valdivia, de Plástica, Frank Armando Pérez, teatro y Ángel Eduardo García, música, quien además fue el más destacado de toda la graduación.

Fuente: DPC Cienfuegos


Convocan en Cuba a cita internacional sobre enseñanza artística

Por: Isachi Fernández

(Cubarte).- El Instituto Superior de Arte (ISA) convoca al Encuentro Internacional sobre Enseñanza y Práctica Artísticas, que se celebrará de 12 al 15 de diciembre venidero y con el cual el centro docente celebrará sus tres décadas de trabajo.

Además de la presentación de las experiencias teóricas, la cita se distinguirá por la muestra de las realizaciones artísticas que mejor ilustren el quehacer de los especialistas de la enseñanza en ese ámbito.

Podrán participar artistas y especialistas cuya labor esté relacionada con la enseñanza o la promoción de las artes, por mediación de ponencias, paneles, postres, intervenciones públicas, instalaciones, exposiciones, representaciones escénicas, recitales, pequeños conciertos o exhibición de productos audiovisuales. También está prevista la intervención de los interesados en calidad de observadores.

El primero de septiembre de 1976 abrió sus puertas la primera universidad de las artes en Cuba, en el lugar en donde antes de erigía el selecto Country Club de la burguesía.

Entre sus fundadores aparece la prima ballerina assolutta Alicia Alonso, y de sus aulas han salido figuras que han enaltecido la cultura cubana, entre ellas el pianista Hernán López Nussa, y los artistas de la plástica Roberto Fabelo, Zaida del Río y Belkis Ayón.

Fuente: CUBARTE


Realizarán en Cuba jornada dedicada a Haití

Santiago de Cuba (PL).- Grupos portadores de manifestaciones artísticas de origen haitiano desarrollan por estos días y hasta el 14 próximo una jornada dedicada a revitalizar esa herencia.

En ocasión del 90 aniversario del colectivo Barrancas, asentado en una comunidad rural homónima del oriente de la Isla, se darán cita agrupaciones de varias provincias cubanas, entre las cuales sobresale Caidije, de Camagüey.

Auspicia el encuentro la Casa del Caribe, radicada aquí y consagrada hace más de 25 años a estudiar y fomentar a los conjuntos portadores, transmisores de expresiones culturales de una generación a otra.

En el 2004, los integrantes de Barrancas recibieron el Premio Internacional que otorga esa institución, en reconocimiento a casi un siglo en defensa de las raíces haitianas, parte indisoluble de la identidad nacional.

Compuesta originalmente por braceros haitianos, cultivan el gagá como una variante autóctona de celebración de la Semana Santa, junto a bailes de salón como el merengue, el congo y el ibó.

También conservan el creole en la comunicación intrafamiliar y entre descendientes, además de mantener otros elementos de la cultura material ancestral, principalmente en la elaboración de alimentos y la repostería.

Fuente: PL


A punto de concluir rodaje de cinta cubana "Kangamba"

La Habana (PL).- El cineasta cubano Rogelio París está a punto de concluir la filmación de "Kangamba", una historia sobre la guerra de liberación de Angola, en la cual las tropas de la Isla tuvieron decisiva participación.

Rodada en las sabanas de Camagüey, más de 500 kilómetros al este de La Habana, la acción se ubica en 1983 y recrea minuciosamente la atmósfera en que transcurre la trama, según fuentes del Intituto de Cine cubano.

Realizador de vasta experiencia ("Nosotros, la música"), no es la primera vez que París aborda este tema. Antes lo hizo en "Caravana", que filmó, en su totalidad, en ese país africano.

Con fotografía de Adriano Moreno, "Kangamba" narra un hecho de guerra, en el cual un grupo de combatientes de ambas nacionalidades resisten el duro sitio de las fuerzas enemigas.

En la cinta abundan las acciones militares, los combates de compleja reconstrucción.

Fuente: PL


Homenaje al primer premio novela Casa de las Américas

Santiago de Cuba (PL).- Los cubanos homenajearán a José Soler Puig (1916-1996) el primer ganador en 1960 del premio Casa de las Américas en novela con Bertillón 166, se conoció en esta ciudad.

Entre los actos que se llevarán a cabo se cuentan el II Coloquio José Soler Puig Memoria y palabra, del 9 al 11 de noviembre, con la participación de relevantes intelectuales y escritores.

En ocasión del 90 años cumpleaños del literato, fallecido en 1996, el evento indagará en su labor literaria y habrá una peregrinación al cementerio de Santa Ifigenia, Monumento nacional, donde descansan sus restos.

Por otra parte, paneles, conferencias, mesas redondas y otras actividades difundirán la vida y obra de uno de los narradores cubanos más importantes de todos los tiempos.

Talleres de narrativa, con la participación de alumnos de la escuela de formación literaria Onelio Jorge Cardoso, así como la mesa redonda sobre los caminos del intelectual y hacia dónde va la nueva novela cubana, se cuentan entre los actos de tributo.

Asimismo, la sede provincial de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba será sede del encuentro sobre narrativa de la Revolución y las presentaciones de los libros Novelar es también derretirse, de Olga Yero, y José Soler Puig: el narrador, de Aida Bahr.

Durante el Coloquio también se mostrará el disco compacto José Soler Puig, de la colección Palabra Viva, a cargo de especialistas del centro de promoción literaria en Santiago de Cuba.

José Soler Puig, uno de los grandes narradores cubanos posee entre su bibliografía las obras "El pan dormido", "El caserón", "Un mundo de cosas", "El Nudo" y "El macho y el guanajo".

Fuente: PL


Destacan obra patriótica de excelso poeta cubano

Matanzas, Cuba (PL).- El historiador cubano Urbano Martínez destacó el valor patriótico de la obra del excelso poeta nacional Bonifacio Byrne (1861-1936).

"Sus conceptos políticos coinciden con la corriente modernista donde se enmarca al Héroe nacional cubano, José Martí, ya que Byrne no fue ajeno a los ideales del siglo XIX de liberarse de España", señaló el investigador.

Según el experto, Byrne fue criticado por abandonar un tanto la actividad puramente literaria, sin embargo -destacó- "hizo lo que tenía que hacer un ciudadano cubano que sintió los avatares de su tiempo y se incorporó a la lucha".

Martínez intervino en una conferencia sobre el bardo con la cual se iniciaron este jueves último los V Juegos Florales, celebrados cada año en esta ciudad y dedicados en esta ocasión al aniversario 70 de la muerte del poeta.

El programa de los festejos incluye una peregrinación hasta la tumba del juglar, a quien se le rinden altos honores junto a Nicolás Guillén y Agustín Acosta, considerados Poetas nacionales en la Isla.

Natural de esta ciudad 100 kilómetros al este de la Habana, Byrne es llamado el Cantor de la Bandera o el Poeta de la Guerra.

En los Juegos Florales también se expondrá una conferencia magistral sobre la novela "Paradiso", del emblemático escritor cubano José Lezama Lima, en los 40 años de la primera edición de la novela.

La presentación también del libro "Poeta en Nueva York", de Federico García Lorca, editado por la editora local Vigía, servirá para rendir homenaje al escritor español.

Fuente: PL


Aché para el Cimarrón

Por: Pedro de la Hoz

Caracas.- El cuadragésimo aniversario de la novela testimonial "Biografía de un cimarrón", de Miguel Barnet, fue celebrado, en la II Feria Internacional del Libro de Venezuela, como un acontecimiento literario fundacional no solo para las letras cubanas sino en el ámbito hispanoamericano, durante un acto al que acompañaron al autor los ministros de Cultura de los dos países, Francisco Sesto y Abel Prieto.

Quien dio voz y cuerpo literario a la experiencia de Esteban Montejo, esclavo, cimarrón, mambí y rebelde ante los desmanes de la república mediatizada, fue exaltado como poeta y novelista de perspicaz anticipación por haber sabido interpretar las claves de una identidad y transmitir la médula de una cultura de resistencia.

A ello se refirieron, desde diversos ángulos, los escritores Lisandro Otero, Jaime Sarusky, Reynaldo González y el propio Abel Prieto, quien valoró de manera particular la importancia de resaltar el aporte del libro de Barnet en Venezuela, nación en la que el proceso bolivariano encarna el espíritu del cimarronaje en los tiempos actuales, y subrayó la organicidad de la tarea intelectual de un escritor que asume sin fronteras las culturas populares y la atávicamente llamada "alta cultura".

Profundamente conmovedor resultó el testimonio aportado por el gran poeta brasileño Thiago de Mello, al evocar cómo los 40 años del Cimarrón coinciden con su conocimiento directo de la Revolución cubana y de Fidel, y de haber presenciado la fecunda labor de Haydée Santamaría en Casa de las Américas. Un agradecido e ingenioso Barnet cerró el homenaje con una declaración de fe en la necesidad de seguir siendo cimarrones, símbolos de la conquista de la libertad y de la cultura de la dignidad. El poeta, convertido en apkwon, terminó sus palabras con un cántico yoruba.

Fuente: Granma Digital


Pianista Frank Fernández en México

México (PL).- El pianista cubano Frank Fernández deleitará a los mexicanos con dos conciertos, uno en un Festival de la ciudad de Morelia y otro en el Palacio de Bellas Artes capitalino, donde interpretará obras de Rachmaninov.

Después de llegar a México el afamado concertista se trasladó a la capital michoacana, Morelia, sede de un Festival de piano.

El artista cubano, quien ha expresado en más de una oportunidad su predilección por el concierto No. 2 del compositor ruso Serguei Rachmaninov, se reencontrará después el día 28 con los espectadores nacionales en el Palacio de Bellas Arte, emblemática institución del Distrito Federal.

Al referirse a sus próximas ejecuciones en México, expresó a Prensa Latina que escuchó por primera vez al genio musical ruso en la oriental ciudad cubana de Mayarí, en un concierto de piano y orquesta y que en ese momento quedó definida su vocación de concertista.

Agregó que sentir el mundo interior de Rachmaninov, su música tan elocuente, que de oírla uno siente detrás de ello una gran vida, una gran pasión, una gran historia.

Fuente: PL


Se presenta el film: “Bloqueo, la guerra contra Cuba" en Buenos Aires

Buenos Aires.- La Casa de la Provincia de Buenos Aires, presentó dentro de su ciclo de cine nacional “Hugo del Carril”, el documental “Bloqueo, La Guerra contra Cuba” el mismo se presentó en el Salón Cultural “Ricardo Carpani” de la Casa de la Provincia de Buenos Aires, situada en Callao 237. A la presentación asistió el embajador de la República de Cuba Aramís Fuente Hernández y el Jefe de Gabinete del Gobierno de la Provincia de Buenos Aires, Prof. Mario Oporto.

El documental fue realizado por Daniel Desaloms y Carolina Silvestre. Desalmons es director y guionista argentino, es el realizador del film “Paco Uriondo. La Palabra Justa” y “El Último Tango” entre otras, y Carolina Silvestre es un reconocida guionista, investigadora y productora argentina.

Este documental refleja el origen y las consecuencias de la guerra económica que sufre Cuba por el bloqueo norteamericano a partir de 1959.

Este ciclo continúa todos los jueves del mes en donde se realiza un reconocimiento a todos los grandes cineastas de nuestro país, para que la gente pueda disfrutar de la cinematografía argentina, con entrada libre y gratuita.

Fuente: Impulso Baires, Argentina


Obra de Nicolás Guillén para los niños portugueses

Lisboa (PL).- El poeta nacional de Cuba, Nicolás Guillén, entró por la puerta ancha al corazón de los niños portugueses con su conocida obra "Sapito Sapón", producida y traducida aquí por Editorial Arcas das Letras.

La ceremonia de lanzamiento del volumen se hizo en la popular Casa de Alentejo, con la singularidad de que la actividad se inició con la actuación de un grupo artístico infantil de esa localidad capitalina.

El escritor José Viale Montinho hizo la presentación del texto, en la cual se refirió a la vida y obra de Guillén quien, además de su universalmente conocida poesía folclórica y militante, también dedicó algunas de sus obras a los más pequeños.

Este es el primer libro infantil cubano traducido al portugués y editado aquí y el tercero del autor de Motivos de Son que los lusos pueden disfrutar en su idioma.

Como parte de la actividad cultural, el actor Amílcar Mendes declamó algunos fragmentos de la obra presentada.

Finalmente, la Consejera de Cultura Ana María Díaz-Canel se refirió a la importancia de que los niños portugueses puedan contar con tan educador libro del Poeta Nacional de Cuba.

Presidieron la actividad el embajador de Cuba, Jorge Castro; el presidente de la Casa de Alentejo, Joao Proenca, y el director de la Editorial Arcas das Letras, Soares Novais.

Fuente: PL


Premian documental sobre el Che en festival centroamericano

Guatemala (PL).- El filme cubano "San Ernesto Nace en la Higuera" ganó el premio al mejor documental extranjero en el Festival Icaro de Cine y Video Centroamericano, evento que hoy se consolida a nivel regional.

Dirigido por la famosa actriz Isabel Santos y el fotógrafo Rafael Solís, la película aborda el mito creado en torno a la figura del comandante guerrillero Ernesto Che Guevara en el poblado boliviano donde combatió y fue asesinado.

"Nos pareció un documental muy interesante porque, a pesar de que se ha filmado bastante sobre el Che, este presenta un ángulo distinto y es la reacción del pueblo donde murió", declaró a Prensa Latina la argentina María Rivera, integrante del jurado.

La también productora y miembro del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, destacó la paradoja de que el Che, quien se confesara a sí mismo como ateo, se convirtiera en un santo y objeto de devoción en el poblado de Valle Grande.

"En un continente tan aferrado a los dioses, el Che que es un hombre del realismo socialista se convierte en un ser místico y adorado como un santo", declaró por su parte el cineasta chileno e integrante del jurado, Boris Quercia.

Consideró Quercia que el filme está muy bien realizado y con una gran calidad estética.

Para el premio también estaban nominados "Música para rebeldes", de Cuba, "Tierras de agua dulce", de Venezuela, y "Huevos y Hamburguesas", de Colombia.

En la fiesta audiovisual centroamericana, que se extendió del 2 al 9 de noviembre, concursaron filmes de unos 15 países latinoamericanos.

Fuente: PL


Dona Cuba a la Biblioteca Nacional de la República Bolivariana colección de más de 600 títulos

Por: Pedro de la Hoz

Caracas.- Con notable avidez los lectores acogieron este último fin de semana las presentaciones editoriales en la II Feria Internacional del Libro venezolana de títulos relacionados con el Comandante en Jefe Fidel Castro y el legendario revolucionario Ernesto Che Guevara.

Los ejemplares de la obra del periodista Luis Báez, El mérito es estar vivo (Ed. Prensa Latina), se agotaron en pocos minutos luego de su bautismo en la Sala José Martí, del Pabellón de Cuba en la Feria.

En el ánimo de los lectores estaba no solo conocer las evidencias de los centenares de intentos de asesinato urdidos por la CIA y la mafia anticubana contra Fidel, expuestos en el texto mediante testimonios y documentos, sino también contrastar la información que ofrece el volumen con la situación política de la Venezuela de hoy, en la cual el imperialismo actúa para socavar el proceso bolivariano.

Uno de los primeros lectores en acceder al libro, el profesor de liceo Raudel Díaz Corvo, comentó a Granma que "obras como estas ayudan a entender el compromiso con el crimen de los servicios secretos norteamericanos".

Singular impacto tuvo la presentación del proyecto Che Guevara por la editorial australiana Ocean Press, uno de los instantes de mayor relieve en el programa dedicado al comandante guerrillero, a quien la Feria rinde especial tributo, compartido con la memoria histórica del prócer venezolano Francisco de Miranda.

Otro de los principales acontecimientos registrados en la Feria fue la donación de una colección de más de 600 títulos publicados por editoriales de la isla a la Biblioteca Nacional de Venezuela.

Fuente: Granma Digital


Ven la luz las primeras letras del ALBA

Por: Pedro de la Hoz

Caracas.- El presidente Hugo Chávez inauguró ayer jueves la II Feria Internacional del Libro de Venezuela (FILVEN), donde Cuba tiene la condición de País Invitado de Honor, en un acto en el que se dieron a conocer las primeras producciones editoriales del Fondo Cultural de la Alternativa Bolivariana para las Américas.

En el Parque del Este, espacioso recinto al aire libre donde quedó instalada esta fiesta del libro y la lectura, el mandatario venezolano recibió una colección de estos valiosos títulos, entre los que se encuentran la biografía del prócer Francisco de Miranda, escrita por la historiadora Carmen Bohórquez, un ensayo del historiador cubano Francisco Pividal en torno a las anticipaciones antimperialistas del Libertador Simón Bolívar, "La Edad de Oro", una antología sobre el pensamiento martiano sobre Nuestra América, y una semblanza sobre la vida y obra del Apóstol cubano concebida por Cintio Vitier.

También tuvieron su bautismo una compilación del argentino Atilio Borón con el tema "Imperio e imperialismo", "Operación Cóndor", de Stella Calloni; "Propagandas silenciosas", de Ignacio Ramonet; "Todo Calibán", de Roberto Fernández Retamar; y una selección de crónicas de Mark Twain que por el carácter crítico hacia el interior de los Estados Unidos, parecen haber sido escritas hoy, según comentó el ministro de Cultura de la Isla, Abel Prieto, quien se encargó de la presentación de estas novedades.

El tiraje de estas publicaciones en su conjunto ascienden a 300 000 ejemplares -30 000 por cada título-, los cuales serán distribuidos, por el momento, para su venta a precios populares en Venezuela, Bolivia y Cuba.

"Es muy satisfactorio ver cómo esos conceptos bolivarianos, martianos, que han impulsado nuestros gobiernos, tienen una expresión cultural", dijo el ministro cubano "Actualmente hay muchos intelectuales sistemáticamente excluidos por un mercado del arte hegemónico, contaminado y banal. Por ello, el Fondo del ALBA nace bajo el signo del antiimperialismo, y será un espacio para ese talento que no encuentra lugar en los circuitos tradicionales", apuntó.

Al dirigirse al público al final del acto, y luego de haber entregado a los facilitadotes de la Misión Negra Hipólita los primeros ejemplares de una edición masiva de "Los miserables", de Víctor Hugo, el Presidente venezolano proclamó: "El imperio siembra la muerte con sus armas, en cambo nuestros cañones son estos, los libros, las ideas, la cultura".

Antes, con viva emoción, los asistentes escucharon y aplaudieron la lectura del poema Che, de Miguel Barnet, Premio Nacional de Literatura de Cuba, presente en este foro. Fue el inicio del homenaje que al Feria rendirá a la trascendencia histórica del legado guevariano y a su reflejo editorial.

En la inauguración de la Feria intervinieron, además, Francisco Sesto, ministro de Cultura de este país, y Ramón Medero, presidente del Centro Nacional del Libro.

Fuente: Granma Digital


Participa Cuba en Feria del Libro de Estambul, Turquía

La Habana (AIN).- Cuba asistió nuevamente a la Feria del Libro de Estambul, el más importante evento de su género en Turquía, con varias propuestas culturales que ayudan a profundizar los lazos con el pueblo turco, indica una nota de la Embajada de Cuba en Turquía..

El escritor cubano Rogelio Riverón, invitado por el Comité Organizador de la Feria, cumplimentó un destacado programa de reuniones y contactos con diferentes casas editoriales turcas que concluyó con un encuentro cultural en el Centro Nazim Hikmet de Estambul.

Allí intercambió con más de 30 intelectuales turcos, entre ellos escritores, dramaturgos y artistas, quienes expresaron su simpatía y amistad por la Revolución cubana.

Llamó la atención también la presencia en la Feria de dos nuevos títulos en turco sobre la mayor de las Antillas: "Cien Horas con Fidel" y "Vamos Bien". El primero de ellos, de la autoría de Ignacio Ramonet, fue publicado por Dogan Kitap, la principal casa editora del país y aunque el libro aun no ha sido lanzado oficialmente al mercado contó en la feria con gran aceptación e interés del publico turco.

El volumen "Vamos Bien" es una edición en turco por la Asociación de Amistad José Martí que recoge varias compilaciones de discursos del Presidente Fidel Castro sobre diferentes temas de actualidad.

Al igual que en el año anterior el stand de Cuba tuvo excelente acogida y presencia de publico interesado en conocer sobre literatura política e información de Cuba en general.

Además del libro "Vamos Bien", fueron vendidos disímiles materiales sobre Cuba en idioma turco, entre los que destacan el libro "Misión Bagdad" del embajador Ernesto Goméz Abascal y la publicación mensual de "Granma Internacional".

Fuente: AIN


Pablo Milanés cantará en México

La Habana (WORLD DATA SERVICE).- El trovador cubano Pablo Milanés, ganador de dos Grammy Latinos en la reciente séptima edición de los premios, está anunciado como una de las grandes atracciones del Primer Festival de Arte de Chetumal Bahía, en el estado mexicano de Quintana Roo, difundieron medios noticiosos cubanos.

Milanés, quien estrenó el año con una gira por varios países centroamericanos, compartirá escenario con músicos de una decena de naciones en este festival que comenzó el pasado día 7 y se extenderá hasta el 17 de este mes. En total son 800, entre instrumentistas, artistas de la plástica, actores, bailarines y escritores, los creadores invitados a la cita que pretende erigirse en vitrina de la cultura caribeña y mexicana.

Entre febrero y marzo últimos, el Premio Nacional de Música, de Cuba, (2005) ofreció conciertos en Guatemala, Costa Rica y Honduras para promover el álbum "Como un campo de maíz". Con este disco, lanzado en La Habana a mediados del 2005, el cubano se alzó con el Grammy Latino en el apartado de Mejor Cantautor. También compartió honores con el sonero puertorriqueño Andy Montañez, quien se alzó con el Grammy Latino al Mejor Álbum Tropical Tradicional con el CD "AM/PM, líneas paralelas".

Aplaudido también en España, donde su autor se ha presentado dos veces este año, "Como un campo de maíz" tiene el atractivo adicional de contar con cinco temas inéditos compuestos por Milanés antes de cumplir 20 años. Además de incluir estas canciones, en las cuales prima el pesimismo, según consideraciones del propio autor, el cantante, de 63 años, escribió otras cinco para la producción, la número 38 en solitario desde que en 1973 presentó Versos Sencillos de José Martí.

En marzo y más recientemente, en octubre, el compositor paseó "Como un campo de maíz" por unos 20 escenarios españoles.

Fuente: World Data Service


Orquesta Van Van regresa satisfecha de Chile y Brasil

La Habana (PL).- Van Van, la afamada orquesta cubana, regresó a Cuba satisfecha de su actuación en varios escenarios de Chile y Brasil, donde reunieron a miles de amantes de su música.

El director, Juan Formell, dijo a Prensa Latina que una cifra respetable de público se dio cita en sus presentaciones, mientras la crítica consagró a la agrupación notas muy halagüeñas.

Sólo en el Estadio Nacional de Chile se reunieron unas 40 mil personas, en tanto a otra instalación asistieron cerca de 25 mil, apuntó el líder de esta orquesta, fundada en 1969.

"Es impresionante la cantidad de gente que conoce nuestra música en esos países, ésta es también una forma de integración en la región", señaló.

Formell anunció que en pocos días Van Van viajará a Colombia, donde se presentará en Cartagena de Indias.

Ganadora en 2000 de un Premio Grammy con el disco Llegó Van Van, esta agrupación líder de la Isla, llamada también "el tren de la salsa", es referencia obligada en la historia musical nacional.

Fuente: PL


Juan Carlos Tabío: cineasta cubano integra Jurado del Festival de Huelva

Madrid (PL).- El cineasta cubano Juan Carlos Tabío ("Lista de espera") y el actor argentino Ulises Dumont integrarán el jurado del XXXII festival iberoamericano de cine de Huelva, anunció el presidente del certamen, Eduardo Trías.

La muestra-concurso transcurrirá del próximo 18 al 25 de noviembre en esa ciudad portuaria, en la provincia andaluza del mismo nombre: 145 kilómetros de costas y playas extendidas desde Cádiz hasta la frontera con Portugal.

Tabío tiene en su haber la codirección de "Fresa y chocolate", un clásico del cine de su país y una de las últimas cintas de su coterráneo, el fallecido Tomás Gutiérrez Alea, con quien trabajó también en "Guantanamera".

A Dumont lo respalda una larga carrera en cine, teatro y televisión, con numerosos premios nacionales e internacionales, entre ellos los de interpretación masculina en Biarritz y La Habana y el Cóndor de Oro por su cinta "El censor" (1996).

En conferencia de prensa en la Casa de las Américas, en esta capital, a la que asistieron personalidades vinculadas con el sector cinematográfico en España, se dieron a conocer los nombres de quienes decidirán el Colón de Oro y los restantes premios.

Además de los mencionados, en la categoría de largometrajes de ficción, figuran la directora de televisión Mercedes Ortíz y el guionista, novelista y crítico de cine Manuel Hidalgo (España) y el actor argentino Eduardo Blanco ("El mismo amor, la misma lluvia").

Trías destacó la suma de experiencias, idoneidad y conocimientos reunidos en un jurado cuyo prestigio ensalzó, como también el que juzgará los cortometrajes.

Componen este último el director de la Semana Internacional de Cortos de San Roque, Esteban Gallego; la directora artística del Casino de la Exposición de Sevilla, Ana Ferrán, y Santiago Cotán-Pinto, quien preside el Cine Emperador de Huelva, donde echó a andar el certamen.

Fuente: PL


Cuba presente en Arte Lisboa

Por: Daynet Rodriguez Sotomayor

La Habana.- Obras de una decena de artistas cubanos se exponen por estos días en la Feria Internacional Arte Lisboa, que desde el 8 y hasta hoy 13 de noviembre tiene lugar en el Parque de las Naciones de la capital portuguesa.

La propuesta curatorial, bajo el título "Imágenes desde el prisma", agrupa pinturas, gráficas y esculturas de Ángel Ramírez, Manuel López Oliva, Eduardo Abela, Gilberto Frómeta y Rafael Zarza.

También estuvieron presentes las creaciones de Ibrahím Miranda, Guillermo Ramírez Malberti, Karen Marcoleta, Vicente Rodríguez Bonachea, José Omar Torres y Ulises Urra. Todos ellos forman parte del catálogo de la galería 23 y 12, invitada especialmente a la Feria.

La muestra exhibe piezas figurativas y abstractas, que tienen una peculiar relación con la fantasía o con metafóricas visiones litúrgicas, y en las que se funden lo conceptual y la sensualidad.

Arte Lisboa es la única feria de arte contemporáneo en Portugal y está considerada como uno de los importantes puntos de encuentro del arte contemporáneo en el Viejo Continente.

Este año la Comisión Organizadora de la Feria seleccionó un total de 66 reconocidas galerías, entre las que clasificó la galería 23 y 12 -situada en esa céntrica intersección habanera- por la calidad de sus artistas y el sostenido y serio trabajo de programación.

En Arte Lisboa concurren además, expositores de Alemania, España, Brasil, Hungría, México, Polonia, Italia, Francia y otros países; así como los principales artistas y curadores de Portugal.

El evento incluye también debates sobre el panorama artístico internacional.

Fuente: Cuba Sí


Vocal Sampling se presenta en Festival Womad en Gran Canaria

Gran Canaria.- Fiel a su cita anual, regresa el festival decano del Archipiélago por excelencia: el Womad. Un año más, Las Palmas de Gran Canaria se convertirá este finde semana en la capital de la tolerancia, la solidaridad y la diversidad cultural. En el cartel artístico de esta edición se da cabida a artistas de cuatro continentes, pero cabe destacar que hay una mayor presencia de músicos españoles, fundamentalmente, canarios.

Este particular mundo de músicas, artes y danza llega a su duodécima convocatoria, donde seguramente volverá a congregar, como año tras año, a miles de aficionados en el escenario que en ediciones anteriores le ha dado cobijo, el parque Santa Catalina.

La capital tiende la mano a una enorme mezcla de sonidos de África, Europa, Asia y América que sonarán desde uno de los tres escenarios que se instalarán en el parque. Dos de ellos estarán en el interior del Edificio Miller, en los que, además de conciertos y sesiones de dj, se han programado una serie de actividades paralelas, como talleres vocales e instrumentales para adultos, talleres de comidas del mundo y talleres infantiles, además de espectáculos de cabaret, conferencias, proyecciones audiovisuales o diversas expresiones artísticas.

A lo largo de tres días, las calles capitalinas se transformarán en un territorio libre de intolerancia y xenofobia, en el que la libertad, la solidaridad y el respeto serán las banderas que ondeen. Toda una fiesta para los sentidos de la que el pasado año disfrutaron nada menos que 150.000 espectadores.

Desde Europa

Desde Europa son quince los artistas que se subirán al escenario para deleitar al público con sus actuaciones. El rostro más conocido de Ketama, Antonio Carmona, presentará su nuevo proyecto musical Vengo venenoso. Otro enamorado de la música gitana, el francés Titi Robin, pondrá sonido flamenco a su propuesta musical. Con Londres como punto de partida, quien se encargará de plasmar en vivo la música negra de prestigio, es Soul Jazz Sound System. Sin abandonar la escena británica, aquellos que les gusta la música electrónica podrán bailar con los característicos y peculiares temas del dj Mr. Scruff

En el cartel no podía faltar una representación de la música de las Islas. Capaces de llenar un escenario con mucho más que cables y aparatos, nos visita el trío tinerfeño Tamgo. Los diferentes géneros de la música tradicional cubana serán interpretados por el sexteto majorero Cinco en clave. Una grata sorpresa para los espectadores será actuación del grancanario Charlie Moreno Trío, una de las realidades más pujantes del jazz de nuestro país. La tradición sonora de El Hierro estará representada por la Agrupación Folclórica de Sabinosa. También subirán al escenario Balloonatic, Cirque Bijou, Carnival Arts, Jo Hicks, Stickleback Plasticus, Strawberry, y Truly Unruly.

Desde África

Del continente vecino nos visitan siete formaciones musicales. Entre ellas Stella Chiweshe, la abuela de las músicas tradicionales de Zimbabwe y de las pocas mujeres africanas que toca el mbira. Siguiendo la tradición sudafricana, estará en el Womad Sam Tshabalada. Del blues se encargará el maliense Afel Bocoum. La oferta musical incluye las sonoridades africanas de Abass Nii DoDoo, Brima Kallon, Ernest Kwame Obeng, Landing Mane y Toumani Diabete Symmetric Orchestra.

Desde América

Cinco formaciones han cruzado el charco para estar este fin de semana en el Womad. Go Lem System, la banda apadrinada por Manu Chao, presentará su segundo álbum Cacería. Con su propuesta fuera de lo común, llegan los jóvenes cubanos Vocal Sampling, También desde Cuba actuarán con sus ritmos pegadizos y bailables Ska Cubano. De ficción es la música que ofrecerá Taïga Maya. El soul correrá a cargo de la reina del escenario Sharon Jones The Dap Kings.

Desde Asia

Los aires orientales llegan de la mano de Ensemble Shanbehzadeh. La espiritualidad del qawwali la pone Mastana Qawwali y desde el lejano Oriente viaja Guo Yue .

Talleres

El festival presenta un amplio programa de actividades complementarias, entre las que se encuentran los talleres para adultos. El público podrá, gracias a ellos, interactuar con los artistas participantes y conocer, de primera mano, los secretos de su música y su cultura. Será una ocasión única de explorar la música desde un punto de vista participativo y de una forma más íntima e informal. Todos los talleres cuentan con traductor al español para facilitar la comunicación entre artistas y participantes.

Para los más pequeños habrá talleres infantiles, que serán impartidos por Carnival Arts y Truly Unruly. Asímismo habrá talleres de comidas del mundo, proyecciones y conferencias.

Fuente: Radiobardino


Clausurado Festival Icaro de Cine y Video Centroamericano

Guatemala (PL).- El Festival Icaro, considerado hoy como la principal muestra centroamericana de cine, video y televisión, clausuró su novena edición en la capital guatemalteca, tras una semana de proyecciones, conferencias y talleres especializados.

Más de 20 categorías fueron premiadas en la ceremonia realizada en las instalaciones del Teatro Nacional Miguel Ángel Asturias, la cual contó con la presencia de realizadores, productores, jurados y artistas de la región.

Como la más destacada resultó la película "Las Estrellas de la Línea", de Chema Rodríguez, que recibió galardones a la mejor dirección, mejor edición y mejor documental centroamericano.

La cinta narra las peripecias de un grupo de prostitutas guatemaltecas, quienes deciden formar un equipo femenino de fútbol y participar en un campeonato local, donde son objeto de rechazo, discriminación y malos tratos.

Los documentales institucionales y educativos "Todos contra la Violencia", de El Salvador, y "Cosechas Amargas", de Nicaragua, recibieron asimismo sendos galardones.

También participaron en esta oportunidad reportajes, programas y notas periodísticas de televisión, cuyos premios correspondieron a los trabajos "El Gran Escape", "Arde la Embajada" y "Genocidio en Guatemala".

La cinematografía cubana estuvo presente en la noche de gala de Icaro y obtuvo el premio al mejor documental extranjero por "San Ernesto nace en la Higuera", codirigido por Isabel Santos y Rafael Solís.

Como el mejor largometraje de ficción extranjero resultó el filme chileno "En la cama", de Matías Bize.

Elías Jiménez, fundador de la Casa Comal, organizadora del Festival Icaro, aseguró a Prensa Latina que esta novena edición rompió todas las expectativas en cuanto a calidad y cantidad de concursantes.

"Aunque aún le falta para la mayoría de edad, Icaro con sus nueve años se consolidó ya como el más importante de su categoría en Centroamérica y avanza hacia otras áreas del continente" precisó Jiménez.

Fuente: PL




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Asunto: [Cubarte8] [Cubarte] Boletin CUBARTE
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ISSN 1810-620X
Año 6 Número 45 , 08 de Noviembre del 2006

El Boletín CUBARTE es un resumen semanal del Portal de la Cultura Cubana. En nuestras páginas usted encontrará lo más trascendente del acontecer cultural del país y su reflejo en el mundo, así como espacios de opinión de los temas que hoy preocupan a la intelectualidad del mundo.

Concluyó el XX Festival de Ballet de La Habana
"Lettres de Cuba": noviembre 2006
Inauguran sala de concierto en Consolación del Sur, Pinar del Río
Recibe Distinción artista de la plástica Lorenzo Padilla Díaz
Reconocimiento bien merecido al colectivo del Noticiero Nacional de Televisión
Celebrado evento cinematográfico "Almacén de la Imagen"
Inauguran exposición por el 40 aniversario del Archivo General de la Cultura
Título Doctor Honoris Causa para intelectual mexicano
Expondrán artistas de la plástica obras inspiradas en Antonio Maceo
Ultiman detalles para el V Festival Teatrales de Invierno
Destacan labor educativa de editorial cubana
Cuesta arriba va la IV Bienal de Teatro de Montaña
Pablo Milanés y grupo Bamboleo asisten a Festival Internacional de Arte en México
Film cubano se proyecta dentro del II Ciclo de Amantes de cine en España
Gerardo Alfonso y Zarabanda levantan a los uruguayos
Cuba invitada de honor de la Feria Internacional del Libro de Venezuela
Triunfos de Maraca y su grupo por el mundo
Pintor cubano expone en Malasia
Omara Portuondo inició en España su gira europea con el álbum "Flor de amor"
La Colmenita se presentó en Alemania
Exitosa la actuación en París del coro Schola Cantorum Coralina
Participó Cuba en festival "Icaro" de Cine y Video de Guatemala
Premiado director de film cubano "Roble de olor"
Regresó de Perú grupo Dan Den con aplausos prolongados
Documental sobre Cuba entre los mejores en certamen de Ecuador
El arte cubano, sin embargo... se mueve. Por: Nelson Herrera Ysla
En el centenario de Antonio Guiteras. Por: Graziella Pogolotti
Crean Comité de Instituciones Martianas en Cuba. Por: Jorge Legañoa Alonso
Estos tiempos de globalización, nutren el tronco vivo de la música cubana. Por: Pedro de la Hoz
Cómo utiliza Cuba la Internet. Por: José R. Vidal
Intervención de Alpidio Alonso en el 20 aniversario de la Asociación Hermanos Saíz. Por: Alpidio Alonso
En Cuba el ballet es del pueblo. Por: José Luis Estrada Betancourt
Abelardo Estorino abre la Academia de la Lengua a la dramaturgia cubana. Por: Mercedes Santos Moray
El cine. Otro vehículo para desarrollar la cultura comunitaria. Por: René Pérez Valdés
Delirio habanero calienta las tablas del Festival de Santo Domingo. Por: Vivian Martínez Tabares
El nombre de CUBA. Por: Sergio Valdés Bernal
Pequeña enciclopedia africana XI: La santería: ¿Una Religión Americana? 1ra parte. Por: Anadria Caballero
Ada Elba o el misterio de la poesía. Por: Waldo González López
¿Cuándo se desnuda un actor?. Por: Jesús Dueñas Becerra
Zaldívar: infatigable vigía. Por: Norge Céspedes Díaz
Pequeña enciclopedia africana XII: La santería: ¿Una religión Americana? 2da parte. Por: Anadria Caballero
Eliades en los 60. Breve entrevista al músico. Por: Rafael Lam
El danzón en México. Por: Senén Suárez Hernández
Cuba-Francia: el puente de Jean y María Elena. Por: Marta Cabrales

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Concluyó el XX Festival de Ballet de La Habana

Por: Anubis Galardy

La Habana (PL).- El XX Festival Internacional de Ballet de La Habana llegó a su fin con una gala de lujo protagonizada por bailarines cubanos e invitados extranjeros, entre ellos José Manuel Carreño, Julio Bocca y Patrick de Bana.

Concluyeron 10 días con la danza reinando en sus varias facetas y un público fiel acompañándola, inmune a la lluvia de un mes de noviembre húmedo, de brisa hosca, a veces cortante.

Subieron a escena, en la sala García Lorca del Gran Teatro de La Habana, piezas como "Non, je ne regrette rien", de Ivan Ferrier, con música de Edith Piaff. La danza la pusieron Agnés Letestu y José Martínez, del Ballet de la Ópera de París.

Letestu, portadora, a juicio de la crítica, de una alquimia particular para confundirse con el personaje que interpreta. Martínez, notable por su precisión técnica, su cualidad de bailarín y un físico preparado lo mismo para lo clásico que lo contemporáneo.

Ambos en un dúo enfilado a satisfacer las apetencias de un público habituado a recibir lo mejor en cada festival organizado con esmero por su presidenta y principal animadora, Alicia Alonso, quien prolonga así su paso legendario por este arte.

Por supuesto, se incluiyó el Grand pas de quatre -una obra obligada en el repertorio internacional balletístico-, y estuvo el gran Julio Bocca, a sus 39 años en plena marcha de retiro, quien se prodigó aquí con cuatro funciones marcadas por su talento.

En Cuba siempre me han respetado -declaró al diario "Juventud Rebelde". Por modestia, quizás, no mencionó la admiración unánime de los cubanos, a quienes reciproca ahora con largueza.

Patrick de Bana actuó con Ana Badía en el cierre de esta fiesta danzaria.

También estuvo la española Ana Laguna, quien bailó la música de "O sole mio", en la voz de Luciano Pavarotti. Como quien no quiere, tiene una historia sustanciosa a cuestas, como el haber bailado con Rudolf Nureyev "La señorita Julia", cuando este viajó en 1981 a Suecia.

José Manuel Carreño, un producto genuino del método y estilo de la escuela cubana forjada por Alicia, Fernando y Alberto Alonso -desde hace 12 años primera figura del American Ballet Theatre-, ofreció un solo (Ave María) que la crítica augura excepcional.

Considerado uno de los bailarines más prestigiosos del mundo, Carreño es miembro de una dinastía familiar iniciada con sus tíos Lázaro y Álvaro, y continuada por él y Joel, el más joven retoño.

Tanto José Manuel como Carlos Acosta, otro intérprete surgido de las filas del Ballet Nacional de Cuba -artista invitado del Royal Ballet de Londres- volvieron a la Isla cada vez que pueden para entrar en contacto con su público natural y reafirmar sus raíces.

Una retroalimentación vital para ambos, apegados a sus orígenes.

Como lo prometió Alicia Alonso, cada noche hubo un estreno en el festival de La Habana, al que ella aportó tres coreografías: "Desnuda luz de amor", concebida especialmente para la italiana Carla Fracci, "Cuadros de una exposición" y "Mozart divertimento".

Extendida este año a dos provincias, Matanzas y Cienfuegos, la cita acogió a intérpretes y agrupaciones de 23 países, entre ellos los rusos Iván Vasiliev y Natalia Osipova, y a la compañía flamenca Farruquito y familia, con un espectaculo de alto vuelo.

También hubo estrenos de corte experimental como "Good night, Mozart", del correógrafo y bailarín alemán Patrick de Bana, basado en la fusión de música clásica, flamenca y árabe. Un mestizaje de dos culturas que se atraen en un juego de cercanías y distancias.

Mientras, el cubano Iván Tenorio propuso "Teseo y el minotauro", una versión del famoso mito griego reinterpretado por su autor como el triunfo de la civilización sobre la barbarie.

Con más de 40 años de historia, el Festival Internacional de Ballet de La Habana dio vuelta a otra de sus páginas repletas de acontecimientos e hitos, pródigas en experiencias estéticas.

Hasta 2004, cuando se celebró la XIX edición, sus organizadores se ufanaban de los 882 estrenos registrados hasta esa fecha, 208 mundiales y 614 en Cuba. También de la presencia de 57 países de los cinco continentes.

El mundo se volcó en la Isla, un "verde caimán" de 110 mil 922 kilómetros cuadrados de superficie.

Fuente: PL


"Lettres de Cuba": noviembre 2006

(Cubarte).- El onceno número del tercer año de "Lettres de Cuba" ya está en línea y puede ser consultado en www.lettresdecuba.cult.cu.

Noviembre del 2006 continúa cargado de ballet, el XX Festival Internacional de Ballet de La Habana, que se inaugurara el 28 de octubre, llena los espacios noticiosos culturales, se habla de un "desbordamiento de juventud y de público, en la escena y del lado del aplauso", "Mozart divertimento", coreografía de Alicia Alonso, fue el estreno mundial con que la ballerina assoluta quizo se inaugurara esta edición del Festival y el éxito fue rotundo.

Luego la serie de eventos culturales que aportará noviembre es considerable: el Encuentro de Agrupaciones Soneras, del 6 al 9 de noviembre, en Mayarí, Holguín, tierra de fuerte tradición, como el Oriente cubano en general. El Festival Nacional de Repentismo Infantil, del 14 al 19, en el Teatro Nacional de la capital cubana, un festival infantil y juvenil de improvisación, participativo, poético y musical donde la improvisación lucirá sus galas. Espectáculos donde prevalecen la Décima y el Repentismo aunque también podremos disfrutar de otros géneros como: Sones Montunos, Guajiras y Guarachas. El Festival de Magia "ÁNFORA", del 20 al 27, en Las Tunas, provincia oriental cubana, un encuentro para magias de escenarios, técnicas de manipulación, pequeñas y grandes ilusiones y eventos teóricos. De nuevo el baile, esta vez el tradicional cubano: El Festival Cuba Danzón, del 21 al 23, en el teatro Sauto de Matanzas. El Danzón en Matanzas: películas donde se vea la temática central, bailables populares del Danzón y encuentros entre círculos de amigos del Danzón. La Semana del Autor, del 21 al 24, en Casa de las Américas, este es un encuentro anual con una prestigiosa figura de la Literatura latinoamericana y con estudiosos de su obra. Entre sus temáticas generales aborda la Literatura, la crítica, el cine y el teatro. El Encuentro JO JAZZ, del 23 al 26, considerado como uno de los eventos más significativos en el programa musical cubano, dedicado en esta ocasión al maestro Frank Emilio, quien fuera el primer presidente del jurado de este concurso. Finalmente una joya de la programación cultural cubana: El Festival Internacional Jazz Plaza 2006, del 30 de noviembre al 3 de diciembre, con la presencia siempre de esa prestigiosa figura, que es el maestro Chucho Valdés. Se ha logrado en el Jazz Plaza una importante tradición y repercusión internacional del Jazz Latino o Jazz Cubano, donde figuras relevantes, cultores del género, hacen gala de su virtuosismo y talento. Se podrán apreciar presentaciones de Bandas, Conjuntos y Solistas que interpretan el género, coloquios y debates sobre el género.

Noviembre, que comienza con frentes fríos, vientos y mar agitado, estará pleno no obstante de eventos y celebraciones que nos permitirán compartir con el mundo nuestra riqueza cultural.

"Lettres" sigue en noviembre con su nueva sección: "Leer a Martí", esta vez la carta del Apóstol a Manuel Mercado, del 6 de julio del 1878, traducida y comentada por Jacques-François Bonaldi, quien será autor permanente en esta sección, pues su amplio trabajo de traducción martiana al francés, le hace fuente incomparable de consulta de los muchos textos martianos que les estaremos ofreciendo. Esta carta es señalada por su intimismo, por la preocupación familiar y por la permanente que constituye para Martí el destino de Cuba. Este es un documento de época, a la vez que útil para todas.

Una selección de textos, siempre de interés, está presente en el número, un artículo del Embajador maliense en La Habana sobre la esclavitud mental a propósito del coloquio sobre la esclavitud que se celebrara en la ciudad capital; también de Eliades Acosta un texto sobre los 105 años de la Biblioteca Nacional. La entrevista a Aznavour en La Habana, con una galería de fotos. Un texto de Martínez Furé sobre la milenaria cultura maliense, y un fragmento del libro "Los niños se despiden", de Pablo Armando Fernández, traducidos ambos al francés, y publicados por la editorial José Martí en lenguas extranjeras. Sobre Hemingway nos escribe Armando Cristóbal y sobre Gérard Philippe, Mercedes Santos Moray. Finalmente sobre Chucho Valdés les ofrecemos un texto, a propósito del dúo Aznavour-Chucho, recientemente materializado en la capital cubana.

Dos serán entonces los materiales que podrá apreciar el lector en Encuentros: Por una emancipación del esclavismo mental y el restablecimiento de la verdad histórica, un artículo que hemos decidido publicar en francés en "Lettres de Cuba" y de la autoría de Fidèle Diarra, embajador de la República de Mali en Cuba, quien participara en el reciente Coloquio dedicado al tema del Cimarronaje y la esclavitud. También sobre la ya centenaria Biblioteca Nacional de Cuba, escribe su director Eliades Acosta, bajo el título: La Biblioteca Nacional: 105 años al servicio de Cuba.

Artes nos ofrece un artículo: Chucho Valdés: un pianista milagroso, de Damián Donestévez, periodista de Radio Habana Cuba internacional, quien relata con detalles precisos, la meteórica carrera de este astro de la música contemporánea cubana, texto oportuno en el contexto de la visita y dúo realizado por Charles Aznavour con Chucho en esta capital. También disfrutaremos de Gérard Philippe, la beauté du diable, de Mercedes Santos Moray, una crónica desde la pasión que provocó y sigue haciéndolo, la huella que dejara ese clásico del cine francés que fue Gérard Philippe, hombre de grandes valores actorales a la vez que éticos.

En la Entrevista era claro que había que hablar con el mítico chansonnier francés Charles Aznavour, nuestro periodista Rafael Lam, logró hacerlo en la conferencia de prensa del Hotel Nacional, el día de su regreso, y este fue el resultado. Acompañamos este título: "Aznavour en La Habana", con una galería de cinco imágenes de ese día memorable en que la ciudad de todos los cubanos cantó: ¡Buen aniversario!

En Letras un fragmento del libro "Los niños se despiden", La Habana 1998, del escritor cubano, premio nacional de literatura 1996: Pablo Armando Fernández, quien nos lleva a esas zonas del recuerdo, donde todos somos infantes, y a donde queremos volver, para explorar nuestra identidad. La traducción es de Marcela Kawa. También y de la pluma de Rogelio Martínez Furé: Malí y Songhaï: dos viejas civilizaciones africanas, un capítulo de su libro "Diálogos Imaginarios", La Habana, 1998, (traducción de María Carmen Nazabal), sobre las culturas de un país, que en África occidental, fue forjador de una recia identidad, a la cual debemos los cubanos en parte, la nuestra. Taducidos y publicados fueron ambos libros por la Editorial José Martí en lenguas extranjeras.

Tesoros nos trae un texto sobre la interacción de Hemignway con la ciudad del Malecón, de la pluma de nuestro colaborador Armando Cristóbal. Treinta años de su vida vivió entre nosotros este destacado intelectual norteamericano, quien confesó a un periodista local, al conocer la noticia de su premio nobel, que el era "un cubano sato"...

El número está ilustrado con la obra de Santiago Olazábal, pintor de estudios académicos parciales, nacido en La Habana en 1955. Dice de él, la crítica Iris Cepero: "Aún antes de que comenzara a ser conocida su obra, allá por 1983, Santiago Rodríguez Olazábal había trabajado insistentemente los temas de la religión afrocubana, la santería o Regla de Ocha o, como él prefiere nombrarlo, el tema del culto o adoración a los orishas. ...y piensa continuar con la temática, pues, según confiesa, no ha agotado lo que tiene que expresar y cada día le surgen nuevas ideas". Su obra se ha expuesto en tantas exposiciones personales y colectivas, que llenaríamos esta página enumerándolas. Sus obras se coleccionan en diversos países.

En noviembre los sucesos culturales siguen multiplicándose, en diciembre continuarán, que duda cabe: En Cuba la cultura no cansa, redinamiza nuestras vidas y las proyecta al futuro. Recuerde amigo lector: puede estar seguro que el próximo mes seguiremos aquí, como de costumbre, para brindarles fragmentos de nuestra cultura que le hagan conocernos mejor. ¡Hasta el número de diciembre entonces!.

Fuente: CUBARTE


Inauguran sala de concierto en Consolación del Sur, Pinar del Río

Pinar del Río.- Con la presencia de Abel Prieto Jiménez, ministro de cultura, fue inaugurada la Sala de Concierto Zoila del Pino, en la biblioteca pública Hermanos Saíz, de Consolación del Sur, a cuya apertura asistieron, también, Rubén del Valle, viceministro del ramo; José Agustín Amor, presidente de la Asamblea Municipal del Poder Popular, y Martha Morales Crespo, directora del sector en Pinar del Río, entre otros dirigentes a las diferentes instancias.

El suceso contó con la presentación del cuarteto de saxofones Arsis, de la provincia pinareña, anfitrión del nuevo espacio, y dirigido por el maestro José Daniel Ayerbe, el cual deleitó al auditorio con cinco piezas; además de permitir escuchar las majestuosas interpretaciones de los jóvenes Yariel Sierra, barítono y Frank Sánchez, tenor, ambos egresados de la primera graduación de la Unidad Artística Docente, adjunta al Teatro Lírico Ernesto Lecuona, y quienes se hicieron acompañar por el pianista José Antonio Martínez de Osaba.

Momento especial fue cuando el Titular de Cultura y miembro del Buró Político develó un retrato de la prominente violinista consolareña que le da nombre a la sala de concierto, junto a su autor, el joven artista de la plástica Juan Miguel Suárez Rodríguez, quien dijo a la prensa constituir un honor para él haber aportado esta obra que perdurará en la institución, como parte del patrimonio.

La sala cuenta con un piano y otros recursos necesarios para la promoción de este tipo de música entre la población, gracias al hermanamiento de dicho municipio con la ciudad española de Utrera, que posibilitó el financiamiento, para la puesta en práctica de ese importante proyecto cultural.

Abel Prieto valoró de “excepcional” ese espacio para la música de concierto, y resaltó la calidad del movimiento de artistas aficionados con que cuenta la localidad, en la que existe una gran concentración de talento, con alrededor de 30 unidades artísticas profesionales.

Asimismo, se refirió a la recuperación de sitios para la cultura como la sala–teatro, destinada a la realización de espectáculos al aire libre, al uso múltiple de las instituciones, y al valioso trabajo que se desarrolla en el proyecto comunitario “El Patio de Pelegrín”, ubicado en el poblado de Puerta de Golpe. El diputado al Parlamento cubano elogió también al artista Juan Miguel Suárez, con un gran talento para el retrato, así como a los cantantes líricos, presentes en la inauguración.

Fuente: DPC P.Río


Recibe Distinción artista de la plástica Lorenzo Padilla Díaz

Francia, París.- Ante la presencia de un nutrido grupo de cubanos residentes en Francia, de artistas plásticos y demás invitados presentes fue celebrada en la sede de la Embajada de Cuba en Francia, la emotiva ceremonia con motivo del otorgamiento de la Distinción Por la Cultura Nacional al renombrado artista Lorenzo Padilla Díaz.

Notable pintor y grabador cubano residente en Francia, se ha destacado a través de más de 40 años por el trabajo remarcable de su producción artística y la colección de obras de arte a través de un riguroso sentido de la selección con la finalidad de donarlas al Museo de Arte de su ciudad natal, Matanzas. Inaugurado en mayo de 1998, esta institución dedicada a la exposición de lo más representativo del arte cubano, atesora una importante muestra de piezas donadas a nuestro país por Padilla.

La ceremonia contó con la presencia del embajador de Cuba en Francia, Rogelio Sánchez Levis, el presidente del Consejo Nacional de las Artes Plásticas, Alejandro Rojas, quien a nombre del ministro de Cultura de Cuba, Abel Prieto, dio lectura a la Resolución distintiva de tan alta condecoración.

Visiblemente emocionado, y con la sencillez que le caracteriza, este ejemplar artista cubano agradeció el reconocimiento de que fuera objeto y exhortó al resto de los artistas cubanos a continuar trabajando a favor del desarrollo de la cultura cubana.

Fuente: EmbaCuba Francia


Reconocimiento bien merecido al colectivo del Noticiero Nacional de Televisión

La Habana (AIN).- El Segundo Secretario del Partido y Ministro de las Fuerzas Armadas Revolucionarias, el General de Ejército Raúl Castro, envió un diploma de reconocimiento al colectivo del Noticiero Nacional de Televisión (NTV) por su aniversario 45.

El documento les fue entregado por Abel Prieto, miembro del Buró Político del Partido y ministro de Cultura, en velada celebrada en el teatro auditorium Amadeo Roldán.

Rolando Alfonso Borges, jefe del Departamento Ideológico del Comité Central del Partido, destacó que el NTV y su emisión estelar es uno de los programas emblemáticos de la Televisión Cubana, que ha estado siempre en todas las batallas de la Revolución y en todos los momentos trascendentes en estas más de cuatro décadas.

Dijo que los logros en esta etapa son compromisos renovados para propósitos superiores en una obra que como todo lo humano es perfectible.

También manifestó que este espacio televisivo es expresión de defensa de la cubanía, del altruismo de este pueblo y ejemplo de veracidad e inmediatez de cuanto hecho relevante ocurre en el mundo.

Un homenaje especial fue rendido a los fundadores del NTV, entre los que se encontraban Manolo Ortega, Eddy Martin, Antonio Pera y Jesús Ramón Rivero, todos post mortem, Dagoberto Peñalver y Lucilo Sanciprián.

También se les entregaron diplomas de reconocimiento a un grupo que lleva 35 o más años de labor sistemática y la joven periodista Karen Brito reafirmó el compromiso de las nuevas generaciones de preservar las conquistas y avanzar hacia metas superiores.

La parte artística estuvo a cargo del pianista Frank Fernández, la soprano Bárbara Llanes y el violinista Ariel Sarduy, quienes interpretaron joyas del patrimonio musical cubano, de los compositores Gonzalo Roig, Sánchez de Fuentes, Ernesto Lecuona y del propio Fernández, así como el Ave María de Bach Gounod y el Shubert.

Fuente: AIN


Celebrado evento cinematográfico "Almacén de la Imagen"

Camagüey.- El "Almacén de la Imagen" vuelve con su preciosa carga a Camagüey. Esta vez tiene una motivación especial: el vigésimo aniversario de la Asociación Hermanos Saíz y la muestra especial de jóvenes realizadores que exhibieron, de forma paralela, en el cine Guerrero.

La inauguración incluyó la presentación de "El viaje", temprana realización de Gustavo Pérez. En la Casa del Joven Creador, fue inaugurada la muestra "Las imágenes posibles", de Seidel González.

Se realziaron los talleres de creación con "El dibujo animado y el spot publicitario en Cuba", a cargo de Eduardo García, quien también en la sala Nuevo Mundo, conversó sobre los cortos de animación para adultos. La exhibición de las cerca de cincuenta obras en concurso tuvo su sede y horario habitual: cine Guerrero ne le horario nocturno.

En la clausura fueron dados a conocer los premios centrales, los que fueron seleccionados por un jurado integrado por Eduardo García, Jorge Ribail y Brian Delber.

Fuente: Adelante Digital


Inauguran exposición por el 40 aniversario del Archivo General de la Cultura

La Habana.- Eliades Acosta, director de la Biblioteca Nacional “José Martí”, en su oratoria de bienvenida a los invitados y asistentes a la inauguración de la exposición por el 40 aniversario del Archivo General de la Cultura, resumió la labor de esta institución del Ministerio de Cultura.

Mercedes del Sol Fernández, especialista principal del Archivo Central tuvo a su cargo la presentación de la exposición que recoge el valioso testimonio del quehacer de figuras e instituciones depositados en sus fondos, una parte del cual es mostrado ahora con la esperanza de “que los visitantes se comuniquen con ella”.

Planos del Teatro Martí y de la Biblioteca Nacional, programas con las actuaciones de Conchita Piquer, Rosita Fornés, Esther Borja, el Ballet de Alicia Alonso, se incorporan a exposiciones de pinturas, actuaciones teatrales y la música de Lecuona en una buena combinación, lograda gracias al guión y montaje de Roberto Núñez Jauma, museólogo especialista del Museo Nacional de la Música, una de las instituciones cuyo apoyo al logro de esta exposición agradeció Digna Cardoso, directora del Archivo, quien en sus palabras destacó también la trascendencia de que esta muestra estuviera en la galería del 3er piso de la Biblioteca Nacional “José Martí” coincidiendo con la colección de fotos que la misma exhibe por el 105 aniversario de su fundación, celebrado recientemente, por la colaboración y la coincidencia de interese que existen entre las dos instituciones.

Fuente: BNJM


Título Doctor Honoris Causa para intelectual mexicano

Por: Pedro de la Hoz

La Habana.- Es imposible que pase inadvertida la presencia de Miguel León Portilla en La Habana. Más allá del mundo académico, que le rindió merecidos honores, el paso la última semana del prominente intelectual mexicano por la capital cubana, reavivó la memoria de una obra aportadora de esencias al completamiento de una imagen integral de la justamente llamada por Martí Nuestra América.

La Universidad de La Habana invistió al investigador con el título de Doctor Honoris Causa en Ciencias Históricas, en ceremonia presidida en el Aula Magna por el rector de la alta casa de estudios, el filósofo Rubén Zardoya; y la Academia Cubana de la Lengua, de manos de su director, el escritor Lisandro Otero, le entregó el grado de Académico Correspondiente.

"Es, ni más ni menos, un sabio como los que necesitamos aquí y ahora", comentó el poeta y etnólogo Miguel Barnet al ponderar, a petición de este cronista, la huella de León Portilla en la literatura, la lingüística y la antropología.

Varias generaciones de estudiantes de las enseñanzas media y superior cubanas aprendieron con "Visión de los vencidos" la otra cara de la mal llamada conquista y colonización del Nuevo Mundo, la de las relaciones en náhuatl sobre aquellos acontecimientos. El maestro José Emilio Pacheco calificó ese texto como "un gran poema épico de los orígenes de nuestra nacionalidad... un libro clásico y una obra indispensable para todos los mexicanos". Habría que corregir la última frase: Visión de los vencidos es indispensable para todos los latinoamericanos y caribeños.

En la Universidad de La Habana, León Portilla confesó: "He dedicado la mayor parte de mi vida a proseguir en la tarea de rescatar y estudiar textos de indígenas, que son expresión de gran belleza y honda sabiduría. Y a la vez he luchado por lograr que los descendientes de esos pueblos vean reivindicados sus derechos, en particular los que implica su autonomía".

Íntimamente emocionado, el maestro evocó en esta estancia su fervor por José Martí. En su familia se atesora, como una reliquia el poema que el Apóstol escribió en ocasión del nacimiento de Cecilia, hija del gran poeta mexicano Manuel Gutiérrez Nájera, uno de los iniciadores del modernismo literario:

"En la cuna sin par nació, la airosa
niña de honda mirada y paso leve
que el padre le tejió de milagrosa
música azul y clavellín de nieve "

"Gutiérrez Nájera era primo hermano de mi abuela materna", explicó León Portilla. "De modo que Martí quedó, por motivos muy personales, en el corazón de mi familia".

Una vez más, aquí en La Habana, el destacado antropólogo y lingüista condenó la hostilidad de las administraciones norteamericanas contra Cuba: "En más de una ocasión, cuando Estados Unidos ha recrudecido sus bloqueos muchos nos hemos pronunciado públicamente en rechazo abierto a cualquier intento de intervención".

Justo cuando concluía su visita a Cuba, el diario madrileño "El País" publicaba un artículo suyo donde se refería a la fobia racista que Estados Unidos ha desatado contra los inmigrantes mexicanos en la frontera común: "El mero rechazo, la construcción de cercas o muros; el envío de helicópteros y patrullas interceptoras, ciertamente no van a ser la solución".

León Portilla dejó entre nosotros su impronta de intelectual leal a sus raíces, de hombre comprometido con la justicia y la verdad.

Fuente: Granma Digital


Expondrán artistas de la plástica obras inspiradas en Antonio Maceo

Por: Marlene Montoya

La Habana (AIN).- Artistas cubanos de la plástica expondrán su visión personal sobre Antonio Maceo Grajales, en un salón convocado para la ciudad cubana de Santiago de Cuba en diciembre próximo en ocasión del aniversario 110 de la caída del Titán de Bronce.

Esa muestra reflejará en las diferentes manifestaciones la dimensión política, social y cultural de la personalidad del jefe mambí, santiaguero, quien protagonizó hechos trascendentales de la historia Patria como la Protesta de Baraguá y la invasión de Oriente a Occidente.

Especialistas del Centro de Estudios Antonio Maceo, con sede en esta urbe y principal organizador del salón, precisaron que el plazo de admisión vence el 24 de noviembre, con el fin de garantizar los trabajos del jurado y el montaje del salón.

Este será inaugurado el siete de diciembre en la Biblioteca Elvira Cape, donde se mantendrá durante un mes.

Dos días después del Grito de la Demajagua, Antonio se incorporó a la lucha con el grado de sargento y al término del propio 1868 ostentaba el de Capitán, pero sus dotes de militar y dirigente político le merecieron en 1895 el nombramiento de Lugarteniente General.

Llamado también el hombre de las mil batallas, pues hasta su muerte participó en similar número de combates, fue ejemplo de valentía frente a las huestes españolas.

El siete de diciembre de 1896, el campamento de San Pedro fue sorprendido por una columna enemiga. De inmediato Maceo se puso al frente de sus hombres, pero poco después su cuerpo se desplomó mortalmente herido.

Fuente: AIN


Ultiman detalles para el V Festival Teatrales de Invierno

La Habana (AIN).- Un grupo de provincias confirmó su participación en el Quinto Festival Teatrales de Invierno, el cual se desarrollará en la provincia cubana de La Habana, del 13 al 17 de noviembre próximo.

Entre esos territorios figuran, además de la sede y la capital, los de Pinar del Río, Cienfuegos, Villa Clara y Las Tunas, los que acudirán con sus más destacadas agrupaciones.

El certamen, que será competitivo por vez primera, se inaugurará con un desfile en San Antonio de los Baños y será clausurado en Caimito con el acto de premiación, a cargo de un jurado presidido por el teatrista Félix Dardo.

Por la provincia anfitriona estarán presentes el grupo de teatro de Bolsillo, el de Las Olas, Mascara de Luna, del Estro de Monte Callado y Los Cuenteros, ganador de cuatro lauros en el reciente festival de Camagüey.

La Habana posee un fuerte movimiento de las artes escénicas, con agrupaciones consolidadas de mucha calidad que llevan su arte a las comunidades de todo el territorio.

Fuente: AIN


Destacan labor educativa de editorial cubana

La Habana (PL).- La importancia de la Casa Editora Abril -entidad cubana encargada de realizar publicaciones para niños y jóvenes- en la formación de las nuevas generaciones de la Isla, fue reconocida por un dirigente juvenil.

"En el presente y en el futuro la editora Abril deberá continuar realizando esta importante labor", apuntó el miembro del Buró Nacional de la Unión de Jóvenes Comunistas Rolando Yero, en un acto conmemorativo.

Este miércoles último, la Casa recibió la bandera que la acredita como Vanguardia Nacional del Sindicato de la Cultura, al cumplir una serie de requisitos de una emulación organizada anualmente por la Central de Trabajadores de Cuba.

Asimismo, Yero señaló que Cuba necesita continuar educando a su población en la mejores valores de solidaridad, hermandad y humanismo, función que comparte la editorial con otros medios de prensa y divulgativos.

En sus 45 años de trabajo, la Casa Editora Abril ha cumplido la labor de editar una serie de publicaciones impresas y digitales, así como revistas, miles de nuevos libros, periolibros y tabloides.

Durante el acto también se homenajeó a la revista "Pionero", dedicada a los estudiantes de Secundaria Básica, el "Caimán Barbudo", así como el mensuario "Alma Mater" y la publicación seriada "Juventud Técnica", editadas por dicha Casa.

Fuente: PL