P R O @ R T E C L I P S
Boletim Eletronico do Projeto ProArte Brasil
Ano 12 N.101 8/2008
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PARTE 2: CURSOS E CAPACITACAO / CURSOS Y CAPACITACION
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@ ESCUELA ONLINE DE ARTES AUDIOVISUALES (Argentina)
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El cine y la TV se nutren de experiencia más conocimientos.
Por eso te estamos invitando a comenzar una etapa de
profesionalización y capacitación.
Los productos audiovisuales son sueños, son arte, pero también son
una industria y un negocio.
La autogestión de tu carrera puede comenzar aquí.
Saber es poder comenzar...

Desde Buenos Aires, Argentina, y con las mejores propuestas de
capacitación profesional, te presentamos los cursos a los que ya te
puedes inscribir.
Características:

* 3 o 4 meses de cursada online, más un mes extra para entrega de los
trabajos prácticos
* Los programas son efectivos y sumamente prácticos, sintetizan los
puntos claves de la formación en cada área
* Son originales y están especialmente diseñados para SoloCortos.com
* Equivalen a la carga horaria de un cuatrimestre universitario
* Son teóricos y prácticos, el alumno debe resolver los ejercicios de
cada curso y presentar un trabajo final
* Desde la comodidad de tu hogar, podrás acomodar tus tiempos de
estudio y ejercitación
* Cada 15 días tienes una sesión de chat con el profesor a cargo,
para resolver todas tus dudas y encaminar tus proyectos
* Son cursos de Capacitación y Entrenamiento profesional
* Todos los docentes, son excelentes profesionales del medio y
profesores de las mejores escuelas y universidades.
* Al tomar varios cursos, podrás acceder mediante la realización de
una tesina, a una certificación equivalente a un postgrado de
capacitación.

Si tienes alguna duda o necesitas mas información, envíanos un mail a
inscripciones@...

Escuela Online de Capacitación Profesional en Artes Audiovisuales
SoloCortos.com
Próximo inicio de cursos: 11 de agosto.
Siguientes Fechas de comienzo de los cursos: 15 de septiembre y 13 de
octubre.
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@ PROG. DE CAPACITAÇÃO TV E NOVAS MÍDIAS (Fortaleza, Brasil)
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LOCAL: Fortaleza
DATA: 25/08/2008 até 28/08/2008, 10h às 22h

O Programa de Capacitação para TV e Novas Mídias, realizado pelo
Instituto de Estudos de Televisão, é uma programa que visa informar e
incentivar a produção independente nacional, tendo em vista a
expansão do mercado para novas mídias (IPTV, webTV, TV Digital, TV no
celular, entre outros).

Em 2008, a implantação da TV Digital, a criação da TV Brasil e a
entrada dos novos players no mercado de TV (Operadoras de telefonia)
representam novas perspectivas de oportunidades e geração de empregos.
O objetivo é capacitar universitários e jovens empreendedores das
áreas de Comunicação Social, Marketing, Produção Audiovisual,
Produção Cultural, Tecnologia, Design, Indústria Audiovisual e Gestão
de Negócios a atuarem no mercado de novas mídias. No Brasil, dos 400
mil profissionais do setor audiovisual existem apenas 30 mil vagas
efetivas no mercado. (Fonte: Folha de São Paulo - Março 2008)

ACESSE O SITE DO EVENTO E SE INSCREVA!
http://www.ietv.org.br/programadecapacitacao
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@ CURSO DE GESTÃO E PRESERVAÇÃO DE ARQUIVOS DIGITAIS (Brasilia)
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Com o crescente volume de documentos de arquivos eletrônicos
presentes nas organizações, incluindo os ambientes centrados em rede,
tem aumentado a preocupação sobre a sua gestão e preservação a longo
prazo. Para garantir de maneira duradoura a manutenção de suas
características de autenticidade, fidedignidade, integridade e
utilização, é essencial, que os requisitos de natureza arquivística,
sejam considerados e incluídos no momento em que os sistemas são
desenvolvidos, permitindo o controle cuidadoso dos documentos ao
longo de seu ciclo de vida.

PÚBLICO ALVO
Administradores, Arquivistas, Bibliotecários, Profissionais de
Tecnologia da Informação, Analista de Sistemas e demais interessados
em atuar em Gestão e Preservação da Informação Eletrônica.

PROGRAMA DO CURSO
1. Conceitos Básicos e Definições
2. Normas de Referência
3. Princípios da gestão arquivística de documentos eletrônicos
4. Concepção de sistemas de informação de arquivo
5. Requisitos de gestão arquivística
6. Requisitos de preservação a Longo Prazo
7. Estratégias de preservação digital
8. Metadados de preservação digital
9. Acessibilidade a curto e a longo prazo.
10. Sistemas de gestão de documentos eletrônicos de arquivo
11. Modelo Open Archivallnformation System (OAIS)

[BRASÍLIA] 13 A 15 de agosto
Horário: 08:30 ás 17:30
Endereço: ESAD - DF - Pátio Brasil Shopping - Torre A – Tel: (61)
3321-6940
Bairro: Asa Sul
Inclui: Material Didático completo, coffee-break, almoço e
Certificado de Participação.Inscrição: R$ 1.970,00 (Hum mil
novecentos e setenta reais). Desconto especial para cliente ESAD R$
1.576,00 (Hum mil quinhentos e setenta e seis).
Faça já sua inscrição - Clique aqui: http://www.esadcursos.com.br/?
inc=insc&id=156


A ESAD foi a primeira organização de âmbito nacional a oferecer
capacitação especializada na Administração Pública, vem há 25 anos
apresentando cursos para o setor público, cursos e seminários de
curta duração, além de cursos "in company", fechados e customizados
às necessidades da organização.
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@ INTRODUÇÃO A HISTÓRIA DO VÍDEO NO BRASIL (Rio de Janeiro)
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O curso "Introdução a História do vídeo no Brasil" ocorrerá em 20
encontros divididos em dois módulos. O módulo I tem o objetivo de
realizar uma introdução a conceitualização do vídeo enquanto linguagem
abordando suas gerações dos anos 70, 80, 90 e um panorama histórico
das características da produção do vídeo popular.
O módulo II terá maior foco na prática videográfica sendo seu objetivo
a realização de experimentos videográficos pelos alunos.

QUARTAS FEIRAS DAS 19hs as 22hs.
De 13/08 a 17/12.
COORDENAÇÃO: DIOGO NOVENTA.

GRATUITO - taxa opcional de R$18,00 para adquirir a apostila do curso.
Público: Interessados a partir de 17 anos
Inscrição até 12/08.

Módulo I.
I. Encontro:
Apresentação do percurso formativo da oficina.
Apresentação de seus integrantes.
Explanação sobre a origem da imagem em movimento com o advento do
Cinema, a partir de analises dos trabalhos dos irmãos Lumiere e
Georges Melies.

Indicação de leitura do capítulo 2 "A Decupagem Clássica" do livro O
Discurso Cinematográfico de Ismail Xavier.

II Encontro:
Introdução ao desenvolvimento da linguagem cinematográfica de Griffith
e Eisenstein aos anos 60 e o advento da televisão.
Analise comparativa dos filmes O Nascimento de Uma Nação de Griffith e
Outubro de Eisenstein.

Indicação de leitura do texto "O Vídeo e sua Linguagem" do livro
Pré-Cinemas e pós-cinemas de Arlindo Machado.

III Encontro:
Definição e indefinição da linguagem do vídeo e sua relação com o
cinema russo.
Analise de cenas dos filmes O Encoraçado Potekin de Eisenstein e O
Homem com uma Câmera de Vertov.

Indicação de leitura do capítulo 2 "Por uma estética da imagem de
vídeo" do livro Cinema, Vídeo, Godard de Philippe Dubois e o capítulo
4 "O vídeo utopia" do livro Entre-imagens de Raymond Bellour.

IV Encontro:
Definição e indefinição da linguagem do vídeo a partir da relação com
a constituição técnica de sua imagem.
Possibilidades e tendências estéticas da imagem eletrônica e digital.

Indicação de leitura do artigo "As Três Gerações do Vídeo Brasileiro"
de Arlindo Machado.

V Encontro:
Analise de vídeos de artistas brasileiros de três gerações:
Anos 70, 80 e 90.

Indicação de leitura do capítulo 4 "O vídeo popular no Brasil" do
livro A Imagem nas Mãos de Luiz Fernando Santoro.

VI Encontro:
"Por trás da vídeo-arte o vídeo popular" – Explanação sobre o uso do
vídeo por movimentos populares nos anos 80.
Analise de vídeos dos anos 80 do acervo da ABVP.

Indicação de leitura do artigo "Transformações no Vídeo Popular" de
Henrique Luiz Pereira Oliveira.

VII Encontro:
Explanação sobre o reflexo das transformações sócio-politicas do
Brasil no vídeo popular na transição dos anos 80 para o 90.
Analise de vídeos dos anos 90 do acervo da ABVP.
Comparação da produção do vídeo popular entre as décadas de 80 e 90.

VIII Encontro:
Contexto e analise dos trabalhos da TVT – TV dos Trabalhadores,
produtora em atividade fundada nos anos 80.

IX Encontro:
Debate e analise de trabalhos da atual produção do vídeo popular.


Módulo II

X Encontro:
Explanação técnica e de linguagem, com introdução a:
- Uso da câmera. Funções e manuseio.
- Enquadramento e planos de imagem.
- Função narrativa do plano.

Indicação de leitura do capítulo 1 "Como se articula o Espaço-Tempo"
do livro Práxis do Cinema de Noel Burch.

XI Encontro:
Conceitualização e exercícios de decupagem.

Indicação de leitura do capítulo 7 "Métodos de montagem" do livro A
forma do filme de Sergei Eisenstein e dos capítulos 2.2.3 "Nascimento
do cine-olho" e 2.2.4 "Extrato do ABC do kinoks" de Dziga Vertov do
livro A Experiência do Cinema organizado por Ismail Xavier.

XII Encontro:
Introdução a relação entre decupagem, roteiro e edição.
Introdução a possibilidades de montagem videográfica.

XIV Encontro:
Introdução ao uso da luz natural e sua função narrativa.
Explicação e preparação para saída de gravação.

XV Encontro:
Saída a rua para a captação de imagens (os alunos serão divididos em
dois grupos).

XVI Encontro:
Analise do material gravado, construção da narrativa videográfica,
regravação de cenas (se necessário) e preparação do plano de edição.

XVII Encontro:
Analise do material gravado, construção da narrativa videográfica,
regravação de cenas (se necessário) e preparação do plano de edição.

XVIII Encontro:
Edição dos vídeos.

XIX Encontro:
Edição dos vídeos.

XX Encontro:
Exibição e analise dos trabalhos realizados.
Avaliação da oficina.

Local: Centro de Cultura e Estudos Superiores Aúthos Pagano.
Rua Tomé de Souza, 997 – Alto da Lapa. Rio de Janeiro
Tel: 3836 0313.
Mapa:
http://www.apaacultural.org.br/authospagano/localizacao.php
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@ 7ª EDICIÓN DEL MÁSTER EN DOCUMENTACIÓN AUDIOVISUAL: GESTIÓN DEL
CONOCIMIENTO EN EL ENTORNO DIGITAL (Madrid)
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Está abierta la matrícula para la 7ª Edición del Máster en
Documentación Audiovisual: Gestión del conocimiento en el entorno
digital, organizado por la Universidad Carlos III de Madrid y el
Instituto Oficial de Radio y Televisión (Corporación RTVE).

Programa formativo:
- Duración, octubre 2008 a septiembre 2009.
- Clases, seminarios, conferencias, formación en entidades
colaboradoras (RNE, TVE, IORTV, Filmoteca, Antena 3, Telemadrid),
octubre a junio, lunes a jueves.
- Prácticas profesionales en RTVE durante julio y agosto, y otras
entidades colaboradoras a lo largo del curso: Filmoteca Española, La
Sexta, Sogecable...
- Trabajo fin de máster, 30 de septiembre.

Becas: Convocatoria de Becas propias de colaboración con el máster,
de exención del segundo plazo de matrícula.
Bolsa de empleo: Inscripción en el Servicio de Orientación y
Planificación Profesional (SOPP) incluída en matrícula, http://
www.fundacion.uc3m.es/sopp/

Toda la información en http://www.uc3m.es/documentacionaudiovisual

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Máster en Documentación Audiovisual
Belén Pérez Lorenzo
Universidad Carlos III de Madrid
Despacho 11.2.01
Avda. Madrid 126-128
28903 Getafe (Madrid)
Telf.: +34 91 624 86 03
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@ CURSOS DE MESTRADO E DOUTORADO EM COMUNICAÇÃO DA UFRJ (Rio de Janeiro)
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Comunico que as inscrições para o processo de seleção 2008/2009 para
os cursos de mestrado e doutorado em Comunicação da UFRJ estarão
abertas entre ate 29 de agosto.

Mais informações podem ser obtidas no edital do processo de seleção
que está disponível no site do programa: http://www.pos.eco.ufrj.br
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@ CURSO DE CONSERVACIÓN Y ORGANIZACIÓN DE COLECCIONES FOTOGRÁFICAS
(Barcelona)
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Organizado por el *Departamento de Documentación del **Institut
d'Estudis Fotogràfics de Catalunya*, con la colaboración de la
Associació d'Arxivers de Catalunya.

PROGRAMA:

*Una introducción a la Historia de la Fotografía
/Miquel// Galmes/* Fotógrafo. Historiador. Presidente y Director del
Institut d'Estudis Fotogràfics de Catalunya

*Organización y gestión de un archivo fotográfico*
/Laia Foix/ Documentalista. Coordinadora del Área documental del
Institut d'Estudis Fotogràfics de Catalunya

*Identificación y conservación de colecciones fotográficas*
/Josep Parer/ Fotógrafo especializado en conservación de colecciones
fotográficas

*Catalogación descriptiva de imágenes*
/Laia Foix/ Documentalista. Coordinadora del Área documental del
Institut d'Estudis Fotogràfics de Catalunya

*Indexación de imágenes*
/Sílvia Domènech/ Museu Picasso. Barcelona

*Digitalización de imágenes*
/Ramon Bullich/ Fotógrafo. Especializado en el tratamiento digital de
imágenes

*El Patrimonio Fotográfico. Estrategias para su dinamización*
/Joan Boadas/ Director del CRDI. Ajuntament de Girona

*Los derechos de autor en la gestión del archivo fotográfico*
/Josep Cruanyes/ Abogado e historiador

Inicio del curso: 16 de septiembre 2008
Días de clase: 16, 17, 18 y 30 de septiembre, 1 y 2 de octubre
Horario: tardes de 17 a 21h.

Información:
Institut d'Estudis Fotogràfics de Catalunya <http://www.iefc.cat/>
c/ Compte d'Urgell, 187 (recinto Escola Industrial) Barcelona
E-mail: documentacio@...
Tel. 93 494 11 27.

Más información en:
Curso de Conservación y Organización de Colecciones Fotográficas
<http://www.iefc.cat/escola/ce_conservacio_cast.php>
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@CURSO DE VJ PARA ARTISTAS VISUALES (Buenos Aires)

Dictado por Federico Joselevich.
MEDIALAB
Horario: Miércoles de 11 a 15:30 hs.
Duración: 4 clases de 4 horas cada una. Total 16hs. Desde el 10 de
septiembre al 1 de octubre 2008.
Lugar: Medialab del CCEBA. Buenos Aires.

Objetivos
El objetivo de este curso es capacitar a los profesionales de las
artes visuales en la utilización de las herramientas básicas para la
realización de espectáculos de Vj o con participación de Vjs. Así
mismo también se persigue desarrollar capacidades básicas de
performance y aprender los conceptos básicos técnicos de instalación
para una performance de Vj.

El taller terminará con una puesta en escena por parte de los alumnos
de un set de visuales con música en vivo.

Dia 1 Introducción. Sesión de Vj en vivo. Introducción a Resolume.
Conceptos básicos de programación para visuales. Primeras consignas
para la performance del cuarto día.

Dia 2 Desarrollo de visuales con elementos estáticos (fotografía,
etc.). Producción y seguimiento de las consignas de la performance.
Introducción a otras herramientas de visuales (Arkaos, etc.).
Conceptos básicos de programación para visuales 2.

Dia 3 Producción y seguimiento de las consignas de la performance.
Equipos y hardware para la reproducción de visuales.

Dia 4 Finalización de los visuales. Instalación de los equipos.
Performance en vivo por parte de los alumnos.

Destinatarios
Taller con cupo limitado e inscripción.
Esta convocatoria está destinada a artistas visuales, que deseen
tener una introducción en la producción de material para visuales en
vivo, en particular en el mundo del Vj. En todos los casos se exige
que el alumno del curso posea un dominio fluido de la computadora,
dado que no se dictarán, durante el mismo, conocimientos básicos de
computación (como el manejo del Sistema Operativo Windows y su
interface) que serán dados por sabidos.

Inscripción
Debido a que el cupo es limitado, los aspirantes deberán presentar
para la inscripción al curso un currículum completo. Deben enviarse
los datos personales y un currículum vitae a medialab@...,
en el plazo comprendido del 29 de Julio al 22 de Agosto (inclusive),
estipulando en el "asunto del mail" el nombre del curso al que se
inscribe. En el transcurso de una semana (posterior al envío del
mail) recibirá un acuse de recibo, en caso de no recibirlo, por favor
comuníquese con el CCEBA.


Federico Joselevich
Nacido en Buenos Aires, 1972.Programador, artista digital,
investigador, docente.
1991 Coordinador de diferentes espacios culturales en FidoNet, y
redes alternativas de BBS. 1994 Editor de la primer revista literaria
digital argentina "Leve Retina". 1999 Funda el colectivo area3 en
Barcelona. 2001 Se traslada a Barcelona donde coordina las
actividades tecnológicas de area3. Participa en diversos festivales
musicales como Vj (Benicassim, Sónar, IVAM, OFFF, Wrong Festival,
entre otros). 2001-actualidad Realiza diversas instalaciones sonoras
e interactivas para exposiciones y muestras con el colectivo area3.
Entre ellas destacan "Dynacity", "El Diente de León", "I'm a
Netartist". 2004-actualidad Dicta cursos en la Escola Universitaria
Elisava, Barcelona. 2006 Funda el colectivo Observatorio Sur de
promoción del formato audiovisual. 2007 Regresa a Buenos Aires. Dicta
clases en la UNLP. Produce y coordina en el contexto de Observatorio
Sur la mue stra "El Sur visto desde el Norte". Participa como Vj en
la fiesta de cierre de "La Noche de los Museos" y en "La Fuga
Jurásica". Realiza la instalación "Dynacity" para ser presentada en
la Bienal del Museo de Arte Contemporáneo de Sharjah, EAU.

Florida 943 (C1005AAS) Buenos Aires | Tel 4312.3214 / Fax 4313.2432 |
www.cceba.org.ar | email: info@...
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@ TALLER DE FOTOGRAFIA ENOJOSCERRADOS (Buenos Aires)
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Taller que se basa en las experiencias subjetivas del participante a
partir de consignas, trabajos prácticos y ejercicios realizados
durante los encuentros.
Bajo estas premisas se desarrolla una búsqueda de producción personal
en la que cada participante acentuará su identidad.

Los aspectos técnicos pasan a un segundo plano dentro del taller,
aunque no se descarta el apoyo individual que cada uno pueda necesitar.
Fundamentalmente se trata de un taller expresivo en donde todo puede
ser válido, y el grupo opera en forma cerrada propiciando la
contención necesaria.

Cada consigna esta articulada a partir de distintas disciplinas
orientadas a lo sensitivo, proponiendo una apertura a mirar desde una
óptica mucho más conceptual y primaria, rompiendo con reglas y
estructuras, para volver a construirlas si fuese necesario.

El taller tiene una duración de 8 encuentros de frecuencia semanal,
de aproximadamente dos horas de duración cada uno.

No se necesitan conocimientos fotográficos previos

El costo es de $180 mensuales (dos meses) incluye textos que se
entregaran vía e-mail.

Grupos reducidos.

El taller se realiza en Serrano al 900 Villa Crespo/Palermo C.A.B.A

Comienza el 20 de agosto de 2008 todos los miércoles. De cerrarse
este cupo, abro otro los días viernes arrancando el 23 de agosto.

talleres@...
www.enojoscerrados.photography-arts.com.ar
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@ILUMINACIÓN PARA ACTORES Y DIRECTORES (Barcelona)
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Profesor: Jaume Ayza
Licenciado en Arte Dramático, especialidad de Escenografía, Profesor
de iluminación del Institut del Teatre de Barcelona, es también
especialista en Perspectiva escénica y espacios virtuales. En su
larga trayectoria profesional es autor de numerosos diseños de
iluminación y escenografías de la escena teatral.

Precio: 250 euros
Material: necesario para tomar apuntes
Fechas: 15 al 26 de SEPTIEMBRE 2008
Horarios: lunes a viernes de 18 -21 h.
Total 27 horas

De todos es sabido las enormes posibilidades de la iluminación en la
puesta en escena. Es, este lenguaje, una herramienta de gran valor
tanto para el actor como para el director. A menudo la carencia de
conocimientos básicos en esta área recorta las posibilidades
creativas. No siempre es posible contar con la colaboración de un
especialista bien preparado, con conocimientos plásticos y estéticos,
de dramaturgia y escenificación, dejando toda la responsabilidad en
manos de técnicos probablemente buenos en sus funciones pero de poca
ayuda para lograr los resultados deseados.

El objetivo de este curso es, entonces, dotar a actores y directores
de conocimientos básicos, pero claves, para poder incorporar este
lenguaje en su trabajo creativo y poder dar indicaciones en confianza
en los montajes.

A través de sesiones teóricas y practicas se desarrollará todo
aquello que afecta a la expresividad del actor y a la puesta en
escena, los conocimientos del color, las atmósferas, los materiales
más adecuados en cada caso y la configuración de espacios, para
potenciar la esencia de la escenificación.

Para finalizar los asistentes proyectarán un ejercicio, dónde
aplicarán los conocimientos adquiridos solucionando una o varias
escenas incorporándolo al trabajo de actor y o/escenificación.

C/ Cáceres, 8 • 08028 • BARCELONA • Tel. 93 422 69 22 •
info@... • www.lacasona.es
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@ ESPECIALIZACIÓN EN ANIMACIÓN DE LA UNIVERSIDAD NACIONAL DE COLOMBIA
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La Especialización en Animación de la Universidad Nacional de
Colombia abre inscripciones para todos los profesionales en diversas
areas del conocimiento relacionadas con la comunicación y las artes
(Comunicación social, Comunicación visual, Diseño Visual, Artes
Plásticas, Arquitectura, Cine y Televisión, etc.)
Las inscripciones se realizan EXCLUSIVAMENTE en las oficinas del
Banco Popular en cualquier sucursal del país; se debe realizar el
pago a la CUENTA CORRIENTE No 110-01203135-7 a nombre de UNIVERSIDAD
NACIONAL-INSCRIPCIONES POSGRADOS, por un valor de $ 154.000 a través
del COMPROBANTE DE PAGO Y DE RECAUDO RAPIDO.

EL COMPROBANTE DE RECAUDO es el documento que sirve como constancia
de pago de los derechos de inscripción, al cancelar, este tendrá
asignado un pin que le permitirá inscribirse.
Mas información sobre el programa de Especializacion en: http://
www.facartes.unal.edu.co/espanimacion, en http://
www.admisiones.unal.edu.co o en la Ciudad Universitaria, Edificio 314
(SINDU) Of. 209, Tels: 3165000 ext. 12222 ó 12223.

Plazo maximo de inscripción
1 DE SEPTIEMBRE


ALMACOLOR LTD. NIT 860.031.026-4
ICA 5245 Régimen Común
Cra. 7 No.48A-56 Telefax 3384749 Cel.3004905343
almacolor@... almacolor@...
BOGOTÁ-COLOMBIA

Visítenos en www.almacolor.com.co
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@ FIRST INTERNATIONAL MASTER OF MEDIA.ART.HISTORIES (Austria)
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(Low residency; English language, open for applications now)

The postgraduate program MediaArtHistories at the Department for
Image Science offers a two-year low residency leading to an M.A.
degree. It conveys the most important developments of contemporary
art through a network of renowned international theorists, artists,
curators and many
others.

Artists and programmers give new insights into the latest and most
controversial software, interface developments and their
interdisciplinary and intercultural praxis. Keywords are: Strategies
of Interaction & Interface Design, Social Software, Immersion &
Emotion and Artistic Invention. Using online databases and other
aids, knowledge of computer animation, net art, interactive,
telematic and genetic art as well as the most recent reflections on
nano art, CAVE installations, augmented reality and wearables are
introduced. Historical derivations that go far back into art and
media history are tied in intriguing ways to digital art. Important
approaches and methods from Image Science, Media Archaeology and the
History of Science & Technology will be discussed.

MediaArtHistories MA is based on the international praxis and
expertise in Curation, Collecting, Preserving and Archiving and
Researching in the Media Arts. What are the conditions necessary for
a wider consideration
of media art works and of new media in these collections of the
international contemporary art scene? And in which way can new
Databases and other scientific tools of structuring and visualizing
data provide new contexts and enhance our understanding of semantics?

Further Information:
www.donau-uni.ac.at/dis
www.donau-uni.ac.at/mediaarthistories
www.virtualart.at
www.mediaarthistory.org/pub/mediaarthistories.html
www.donau-uni.ac.at/telelectures


FACULTY

Sean CUBITT, Melbourne, Chair of re:live 2009; Erkki HUHTAMO, UCLA; Lev
MANOVICH, UC, San Diego; Christiane PAUL, Whitney Museum; Michael
CENTURY, Rensselaer; Alain DEPOCAS, Langlois Foundation Montreal;
Jens HAUSER, Paris; Gerfried STOCKER, Ars Electronica Linz; Christa
SOMMERER, Art University Linz; Paul SERMON, Manchester, UK; Jasdan
JOERGES, Micromovie, Berlin; Sylvia GRACE BORDA, University of
British Columbia; Steve DIETZ, Director of ISEA 2006; Oliver GRAU,
Danube University; Edward SHANKEN, UCLA; KNOWBOTIC RESEARCH, HGKZ,
Zuerich; Frieder NAKE, University Bremen; Machiko KUSAHARA, Waseda
University; Monika FLEISCHMANN, Fraunhofer Institute; Margit ROSEN,
MA, ZKM; Miklos PÉTÉRNAK, Academy of Fine Arts, Budapest; Martina
LEEKER,
University Bayreuth; Slavko KACUNKO, University Osnabrueck; Irina
ARISTARKHOVA, Penn State University / Singapore

http://www.donau-uni.ac.at/en/studium/medienkunstgeschichte/06318/
index.php

DANUBE UNIVERSITY - located in the UNESCO world heritage Wachau is
the first public university in Europe which specializes in advanced
continuing education offering low-residency degree programs for working
professionals and lifelong learners. Students come twice a year for 2
week blocks to Monastery Göttweig in Austria.

With its new modular courses the DEPARTMENT FOR IMAGE SCIENCE at
Danube University offers an educational program internationally
unique. Without interrupting the career students have the opportunity
to learn through direct, hands-on experience, social learning in
small groups and
contacts with labs and industry. They gain key qualifications for the
contemporary art and media marketplace.

The Center in Monastery Göttweig, where most MediaArtHistories courses
take place, is housed in a 14th century building, remodeled to fit the
needs of modern research in singular surroundings. International experts
analyze the image worlds of art, science, politics and economy and
elucidate how they originated, became established and how they have
stood the test of time. The innovative approach at the Department for
Image Science is reinforced by praxis-oriented study.

APPLICATIONS for the next course start will be accepted now!
(rolling admissions).

Contact:
Sabine Weber, MSc
Department for Image Science
Danube University
Dr.-Karl-Dorrek-Str. 30, A-3500 Krems
Tel: +43(0)2732 893-2569
sabine.weber@...
www.donau-uni.ac.at/dis
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@ OFICINAS DE ROTEIRO E MONTAGEM (Salvador
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Durante o V Panorama Internacional Coisa de Cinema (28 de agosto-4 de
setembro) estudantes e profissionais de audiovisual poderão aprimorar
seus roteiros ou a técnica de montagem através das Oficinas de
Roteiro e Montagem. Para aqueles que têm uma idéia na cabeça e já
começou a colocá-la no papel, o festival traz o roteirista Hilton
Lacerda, premiado no Cine Ceará 2003 pelo roteiro de Amarelo Manga,
para conduzir a Oficina de Roteiro. Quem se interessar por montagem,
poderá participar da Oficina ministrada pelo conceituado diretor e
montador espanhol Ángel Díez, diretor de documentários e ficções no
Brasil e na Europa.

A Oficina de Roteiro terá 10 vagas e duração de 12 horas. Os
interessados terão que enviar seus roteiros de ficção, finalizados ou
não, com duração de até 15 minutos, para serem selecionados. O foco
da oficina é discutir possibilidades, embates de idéias e direções
para os trabalhos dos alunos participantes.

A Oficina de Montagem terá a mesma carga horária e número de vagas.
Os interessados devem ter noções básicas do processo de criação e
produção no campo audiovisual. A proposta da oficina não é de isolar
a montagem como uma prática dentro do processo de criação do produto
audiovisual, mas colocá-la como fundamento, base e acabamento, da
própria construção.

Os interessados na Oficina de montagem devem enviar currículo para o
e-mail: producao@.... Para quem busca a de roteiro
precisa mandar, além do currículo, duas cópias impressas do roteiro
para o endereço abaixo:

V Panorama Internacional Coisa de Cinema - Oficina de Roteiro
Rua Prof. Rômulo Almeida, 08 – Acupe de Brotas
Salvador – Bahia – Cep: 40290-030

Maiores informações e valores das oficinas no site
www.coisadecinema.com.br/hotsite
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@ SEMINARIO ‘IBEROAMERICAN FILMS CROSSING BORDERS’ (La Habana)
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La Fundación Autor y el Instituto Buñuel, en colaboración con el
Festival del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana y la EICTV,
organizan en la 30 edición del certamen el seminario ‘Iberoamerican
Films Crossing Borders’.

El proyecto, que se encuentra dentro de la nueva sección que el
festival le dedicadará a la industria, está dirigido a profesionales
iberoamericanos del sector audiovisual, con una experiencia
profesional mínima de tres años y tiene como objetivo fundamental
ayudar a los participantes a explotar sus obras audiovisuales en fase
de desarrollo fuera de sus países de origen.

Conocimientos y herramientas prácticas para potenciar las obras en el
mercado internacional, intercambio directo con expertos y
profesionales de prestigio de los diferentes sectores de la industria
audiovisual europea e Iberoamericana, (en conferencias, grupos de
trabajo y entrevistas personales) contactos y redes de colaboración
son algunas de las posibilidades que ofrece este proyecto.

Se puede obtener más información sobre el seminario en
www.habanafilmfestival.com.

fuente: LatAmcinema.com
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@ TALLER DE ESCRITURA DOCUMENTAL DE DOCSDF (Mexico)
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El taller, que tiene por objetivo profundizar las habilidades de
escribir y realizar un documental, será impartido por el realizador
chileno Ignacio Agüero y se llevará a cabo durante nueve días en la
ciudad de Tepoztlán, Morelos. El curso está dirigido a personas que
hayan tenido alguna experiencia relacionada con el documental y que
quieran acercarse a la experiencia de la realización como creadores y
autores de un proyecto.

A su finalización, los participantes presentarán sus proyectos en el
marco del primer DocsForum y podrán acceder a los apoyados para el
desarrollo que otrogará el Instituto Mexicano de Cinematografía.

La fecha límite para entregar las propuestas será el 22 de agosto del
2008.

Más información en la página web de DocsDF.
http://www.docsdf.com/docsforum/tallerdeescritura.html
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@ JORNADA DE CAPACITACIÓN INTENSIVA: CÓMO PRESUPUESTAR UN
LARGOMETRAJE (Buenos Aires)
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* se entrega certificado de asistencia
Vacantes limitadas - Reservá tu lugar!!!

Temario
Modelo único de Presupuesto y Rendición para el Reconocimiento de
Costos - INCAA
Desglose rubro por rubro.

Fecha
Jueves 28 de agosto de 2008 de 18:30 a 22:30 hs.

Duración
4 horas con un cofee-break incluido.

Lugar
Zona Centro - Ciudad Autónoma de Buenos Aires

Objetivo
Explicar los aspectos formales a tener en cuenta en la confección del
Presupuesto de un largometraje para su presentación al Instituto
Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA)

Material
Se entregará CD con modelos, ejemplos, valores de referencia y
material de apoyo.

Programa detallado

Presupuesto de un largometraje


· Concepto.
· Funciones.

Resolución 1534/1997 - INCAA - Modelo de Presupuesto y Rendición (*)

· Modelo único para la realización de un presupuesto.
· Cuenta Ingresos.
· Cuenta Egresos. Los 22 rubros detallados. Cómo presupuestar rubro
por rubro. Porcentajes y valores de referencia.
· Relación con el reconocimiento de costos ante el INCAA.
· División de costos: "Sobre la línea" y "Bajo la línea". Utilidad.
· Costos Sobre la línea: Libro-Argumento-Guión
· Costos Sobre la línea: Dirección - Producción - Compositor
· Costos Sobre la línea: Actores de renombre - Técnicos destacados.
· Costos Bajo la línea: Equipo Técnico (SICA). Salarios mínimos.
Elenco (AAA). Salarios mínimos. Cargas Sociales. Porcentajes según
leyes vigentes y los distintos sindicatos.
· Costos Bajo la línea: Vestuario. Maquillaje. Utilería. Escenografía.
· Costos Bajo la línea: Movilidad. Comidas y alojamiento.
· Costos Bajo la línea: Música. Película virgen. Procesos de
laboratorio. Procesos de sonido. Fuerza motriz. Equipos de Cámara y
Luces. Efectos Especiales.
· Costos Bajo la línea: Administración. Seguros. Seguridad.
· El rubro Imprevistos. Características y consideraciones especiales.
· Tips para el armado del presupuesto desglosado, su resúmen y
carátula. Notas de producción.

(*) Los temas de cada módulo serán tratados de forma general. Estos
valores no incluyen consultas por proyectos en particular, salvo
aquellas que sirvan para ilustrar también al resto de los asistentes.
Si usted lo desea, puede solicitar información acerca de nuestros
servicios de asesoramiento personalizado para cada proyecto a
dpa.presentaciones@...

Capacitadores

Alex Lossada Segura. Licenciado en Publicidad de la Universidad John
F. Kennedy, Productor Cinematográfico de la Escuela Nacional de
Experimentación y Realización Cinematográfica (ENERC), dependiente
del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) y tiene
un Master en Dirección de Empresas con especialización en Marketing
Estratégico de la Universidad de Palermo (UP). Es productor ejecutivo
de numerosos cortometrajes de ficción ("Rapiña", "Día de pago",
"Sofía", "Hermanos", etc.), y documentales ("Trabajar de madres",
"Film", etc.) que han ganado varios premios internacionales. Se
desempeñó como publicista y formó parte de la producción de varios
comerciales y de los largometrajes "Tres Pájaros" de Carlos
Jaureguialzo, y "Costo Argentino" producido por distintas escuelas de
cine del país. Del 2001 al 2002 coordinó la promoción en festivales
internacionales y el lanzamiento comercial de la película "Noche en
la Terraza" de Jorge Zima, en 2003 fue productor ejecutivo del
capítulo piloto de la serie de televisión histórica y de aventuras
"El Mestizo, la Leyenda" (Canal América). Se desempeñó como director
de producción de El Salto Producciones S.A. hasta el 2004, donde pasó
a formar parte del equipo de Bucky Butkovic como coordinador de
prensa de las ediciones 19ª (2004) y 20ª (2005) del Festival
Internacional de Cine de Mar del Plata. Asimismo es docente de
Producción Audiovisual en la Universidad John F. Kennedy (UK) desde
1998 hasta la actualidad y docente de Producción I y II del Centro de
Investigación y Experimentación en Vídeo y Cine- CIEVyC. El 20 de
julio de 2005 crea junto a sus socios Akasha Group Productores
Creativos de la cual es Director General. Fue selector del Comité de
Contenidos Artísticos de la Convocatoria para Desarrollo de Proyectos
Cinematográficos del Programa de Fomento al Audiovisual de CORFO-
Chile en septiembre de 2007, y también será selector de la
Convocatoria para el Desarrollo de Proyectos de Televisión en junio
de 2008 para el mismo organismo, consultor internacional de proyectos
cinematográficos y ha sido invitado para dictar un Seminario sobre
Producción Creativa y Análisis de Films desde la Producción, en la
Escuela Internacional de Cine de San Antonio de los Baños- Cuba, en
octubre de 2008.-

Néstor Borroni. Productor Cinematográfico de la Escuela Nacional de
Experimentación y Realización Cinematográfica (ENERC), dependiente
del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) y
estudió Analisis de Sistemas en la Universidad de Buenos Aires (UBA).
Es operador de cámaras broadcasting (Betacam, Sony 150/170, JVC 700,
DVCPRO 50) y editor en sistemas no lineal (Mac y PC) y lineal.
Participó en numerosos cortometrajes de ficción como productor
ejecutivo ("Necrológica", "El Regulador", "2 de Noviembre"), y como
productor delegado ("Kosher"), como editor en el corto documental
"Hijos" y como director de producción en el largometraje "Costo
Argentino" (del episodio corto "Mastering" de la ENERC). Se desempeñó
como jefe de producción en largometrajes nacionales como
"Chúmbale" (2001) de Aníbal Di Salvo, "Cruz de Sal" (2003) de Jaime
Lozano, y en coproducciones como "Estrella del Sur" (España /
Argentina / Uruguay, 2001) de Luis Nieto. En el terreno documental ha
sido productor ejecutivo de "Paquita, la flor de Villa Crespo" (2002)
de Alberto Farina, jefe de producción de arte en "Oro Nazi en
Argentina" (2002) de Rolo Pereyra, y jefe de producción en
"Cooperativa, una esperanza" (2004) y "Adán en Buenos Aires" (en
rodaje) ambos de Carlos García. Asimismo ha sido docente en la
Licenciatura en Artes Audiovisuales del Instituto Universitario
Nacional de Arte (IUNA) y jefe de trabajos prácticos de la ENERC.
En la actualidad es docente de la asignatura Producción Audiovisual
de la Licenciatura en Comunicación Audiovisual de la Universidad de
Palermo (UP) y de Introducción a la Producción, Producción y Diseño
de Producción del Centro de Investigación y Experimentación en Video
y Cine (CIEVyC). El 20 de julio de 2005 crea junto a sus socios
Akasha Group Productores Creativos, de la que es Director de Producción.

Inversión

$55.- para inscriptos hasta el 15 de agosto inclusive (**)
$65.- para inscriptos después del 15 de agosto y hasta el día de la
jornada o hasta agotar vacantes (**)

Beneficio para quienes ya hayan asistido a nuestros cursos:

$55.- hasta el día la jornada o hasta agotar vacantes (**)
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@ CALENDARIO CURSOS EICTV- ULTIMO TRIMESTRE 2008 (Cuba)
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Segue o calendário de cursos livres da Escola Internacional de Cinema
e TV de San Antonio de los Baños para o último trimestre de 2008.

E bom lembrar que todos estes cursos tem muita demanda e que
geralmente as pessoas se inscrevem com vários meses de antecipação.
Muitos destes cursos ja estao com todas as vagas cobertas. Ha alguns
cursos recentemente agendados, porem, que ainda tem vagas
dispiniveis. O calendario de 2009 sai em outubro e imediatamente sao
abertas as inscricoes.

Em http://www.cuba-cursos.org você encontra informações
complementares sobre a escola em português.


CURSOS DE CINEMA E VÍDEO EM CUBA
setembro - dezembro 2008
convénio projeto pro@rte brasil-escuela internacional de cine y tv, cuba
(OBS: estes cursos não tem vestibular nem limite de idade)

cursos no campus da escuela internacional de cine y tv san antonio de
los baños:

A ARTE DA ANIMAÇÃO NOVO!!!!!!
(6 semanas) 8 setembro - 17 outubro com Juan Padrón (Cuba)-diretor
de Filminutos, Viva Papi, Quinoscopios, Mafalda y Vampiros en la
Habana, entre outros-, Emilio de la Rosa (Espanha), Alberto
Monteagudo (Venezuela), Guillermo Ochoa (Cuba). 3500 C.U.C (1 dólar
USA = 0.80 C.U.C.)
No mundo todo, existe um boom da animação. Mesmo quando existem obras
imaginativas e muito originais, muitas vezes os projetos nao decolam
porque seus criadores nao conhecem a fundo as ferramentas nem o papel
fundamental que o planejamento criativo tem para determinar o
resultado final. O objetivo desta oficina avançada e justamente
providenciar aos alunos as ferramentas necessarias para dirigir um
projeto de animação considerando as diversas técnicas e estilos
existentes assim como ensinar a elaborar roteiros, storyboards, e mis-
en-scène de projetos de animação.

Dirigido a desenhistas, designers, ilustradores, escritores e
graduados de escolas de arte, cinema e/ou oturos afines interessados
em desenvolver um projeto de animação.
vagas: 14
nível: avançado-Oficina de Altos Estudos


OFICINA AVANÇADA DE ROTEIRO
(5 semanas) setembro 15 - outubro 17 com YOLANDA BARRASA (Espana),
JULIO CESAR ROJAS (Chile) e FRANCISCO LOPEZ SACHA (Cuba) 1500 Euros
Estruturas narrativas literárias. Roteiro cinematográfico. Adaptação
cinematográfica.
Plan de Práticas: Desenvolvimento de um projeto pessoal trazido por
cada aluno.

os professores:
Yolanda Barrosa. Directora e roteirista. Aluna de Fernando Castets,
Miguel Machalsky, Sydfield e Linda Seger. E docente de roteiro do
curso regular da EICTV e do CETYS (Universidad Francisco de Vitoria,
Madrid).

Julio Cesar Rojas é roteirista e professor de roteiro na Escola de
Cinema de Chile. É também consultor de roteiro.

Francisco Lopez Sacha e escritor e professor de arte. Graduado em
Letras, tem publicado novelas, contos e ensaios em varios paises.
Suas obras receberam diversos premios.

nível: avançado
vagas: 20


REALIZAÇÃO DE DOCUMENTÁRIOS
(3 semanas) setembro 22 - outubro 10 com ROLANDO ALMIRANTE (Cuba)
1500 Euros
Introdução à historia do documentário. Metodologia de pesquisa.
Especificidades da realização de documentários como interpretação
criativa da realidade. Trabalhos práticos baseados na elaboração de
projetos de documentário e análise de casos concretos.
vagas: 15
nível: I

o professor: Realizador e produtor de documentarios e programas de TV
e Radio. Diretor criativo de Publicidade. Professor de meios
audiovisuais da Faculdade de Comunicação da Universidad de la Habana,
del Instituto Superior de Arte (ISA), alem da EICTV. Membro da
Academia Internacional de Televisão, Artes e Ciências dos Estados
Unidos. Licenciado em jornalismol no Instituto Superior de Ciências
Políticas da cidade de Lvov em Ucrania. Tradutor e intérprete de ruso.


DA PRODUÇÃO DE CAMPO A PRODUÇÃO EXECUTIVA NO MERCADO INTERNACIONAL
(8 semanas) setembro 29 - novembro 21 com especialistas
internacionais coordenados por SANFORD LIEBERSON (USA-Inglaterra)
2200 Euros
O papel do produtor, produção do grandes estúdios vs cinema
independente. Desenvolvimento de projetos e o papel do produtor.
Introdução ao Pitch. O mercado de televisão. Plano de filmagem e
orçamento. Co-produções, venda internacional, distribuição e
exibição. Problemas legais.

diretor da oficina:
Sanford Lieberson (USA- Inglaterra) Produtor independente. Jefe Tutor
do Departamento de Produção da National Film and Televisión School.
Especialista em distribuição de filmes na Inglaterra. Foi presidente
supervisor de produções internacionais da MGM e presidente de
produção da 20th Century Fox. Seu trabalho inclui filmes de grande
sucesso como "Alien", "Julia", "Chariots of Fire" e "Blade Runner" ,
entre outras. Supervisionou o lançamento internacional de filmes tão
diversos quanto “Star Wars” e “Novecento”.
vagas: 20
nível: avançado


POS-PRODUÇÃO DIGITAL NOVO!!!!!!
(4 semanas) outubro 6 -31 com EMILIO DEL CAÑAL CALLEJA (Cuba) 1200
Euros
Dividido em 4 etapas: Edição e Linguagem Audiovisual que aporta as
bases de reflexão, análise e crítica audiovisual. Edição e pos-
produção digital que introduz as técnicas de edição e pos-produção
cinematográfica num ambiente digital. Tratamento digital da imagem
que brinda os fundamentos de trabalho com a imagem e o som digital,
assim como os formatos e estándares atuais. Práticas de edição e
tratamento digital da imagem. Trabalho independente de conclusão do
curso.

o professor: Editor e corretor digital de imagens para produções de
TV e documentários. Realizador de efeitos visuais digitales para
películas cubanas. Especialista Superior em Aplicações Docentes da
Computación e Especialista em Sistemas e Informática. Professor de
Análise de Sistemas e Bases de Dados da Universidad de La Habana.
vagas: 15
nível: intermediário



CRIAÇÃO DE PROJETOS DE CINEMA E TV PARA CRIANÇAS E JOVENS
(3 semanas) outubro 13-31 com ALEJANDRO MALOWICKI (Argentina) 1000
Euros
Capacitar aos participantes no desenho de projetos para cinema e
televisão dirigidos a crianças e jovens. Ênfase nas especificidades
do género e sua importância como ferramenta educacional.

o professor: Alejandro e licenciado em Cinema da Escuela Superior de
Bellas Artes da Universidad de la Plata. E diretor e produtor de
filmes em cinema e vídeos e de programas de televisão para crianças e
jovens e também professor em diversas universidades. Seus trabalhos e
programas tem obtido prémios em diversos festivais internacionais.
vagas: 15
nível: intermediário


DIREÇÃO DE CENA
(4 semanas) novembro 3 -28 com CORINA MESTRE (Cuba) 1500 Euros
Estruturas dramáticas. Técnicas de actuação, improvisação. Mis-en-scène.

a professora: Atriz e teatróloga. Jefe da Cátedra de Atuação do ISA
(Instituto Superior de Arte de CUBA). Entre os muitos prêmios que já
recebeu estão algumas das mais altas distinções da cultura cubana
como: a medalha Nicolás Guillén e o Prêmio Majadahonda da UNEAC
(União de Escritores y Artistas de Cuba); assim como também prêmios
internacionais como o Cervantino em México, o Prêmio do Festival de
Sitges (Espanha) e do Festival de Teatro de Moscou. Ganhou também o
Prêmio Hola da Associação de Artistas e Críticos Hispanos de Nova York.
vagas: 15
nível: 1


VIDEO JOCKEY (VJ) NOVO!!!!!!
(2 semanas) novembro 24 - dezembro 5 com JODELE LARCHER (Brasil) e
FEDERICO BARDINI (Argentina) 1200 Euros
Tecnica de produção instantânea de imagens sincronizadas ao fluxo da
música. Aplicações para produção, edição e broadcasting de imagens ao
vivo. Equipamento técnico. VJ performance. Cinema não narrativo.
Técnica para multiples telas. Interação em concertos ao vivo.
Escenario virtual para concertos, TV e teatro. Exercícios práticos.

os professores:
Jodele Larcher trabalhou para a TV Globo dirigiendo novelas,
miniseries e videoclips, varios deles premiados. E VJ ha 10 anos. Em
2002 fundou a agrupação VJs Zoia Lab, Laboratório de criação de artes
visuais e mutlimedia. Atualmente dirige, produz, finaliza e
comercializa projetos para atender diversos mercados: televisão,
fonográficas, institucional, internet e produção cultural no Brasil.

Federico Bardini. Editor formado na EICTV. Especialista em Pos-
produção com ampla experiencia em comerciais, documentarios, videos e
filmes de ficção em digital, 16mm e 35mm. Também trabalha como VJ.
Foi coordenador do Centro de Desenvolvimento Digital da Universidade
Veiga de Almeida, e professor fundador do Nucleo de Cinema da
Universidade Estacio de Sa, ambas no Rio de Janeiro. Atualmente e
Chefe Adjunto da Catedra de Edicao da EICTV.
vagas: 12
nível: 1

os preços incluem:
matrícula + hospedagem + refeições na escola

contato para inscrições:
Patricia Martin - Projeto Pro@rte Brasil
fone: 011-37171084
email: patriciamartin@...
skype: patriciamartinbuzios
http://www.cuba-cursos.org

o site da escola:
http://www.eictv.org
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@ PROGRAMACIÓN VISUAL AVANZADA GRÁFICOS 3D EN TIEMPO REAL APLICADOS
A LAS ARTES DIGITALES. Buenos AIres
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Dirección de Investigación y Posgrado
Cursos de Posgrado - 2do Cuatrimestre

LA INSCRIPCIÓN A TODOS LOS CURSOS COMENZARÁ LUEGO DEL RECESO
INVERNAL, A PARTIR DEL 11 DE AGOSTO.

Dictado por el profesor Andrés Colubri
RESUMEN
Las placas de video hoy disponibles posibilitan el acceso a
capacidades de cálculo y visualización sin precedentes a aquellos
artistas y programadores interesados en explorar las posibilidades y
potencialidades de estas tecnologías. Librerías gráficas tales como
OpenGL, ampliamente difundida y estandarizada en terrenos como son la
visualización de datos y juegos en 3D, son la clave para acceder y
explotar estas potencialidades. El curso servirá para desmitificar la
percepción de OpenGL como una técnica demasiado compleja, y abrir la
discusión de su uso como medio creativo.
OBJETIVOS
• Introducir conceptos y técnicas de programación de gráficos 2D y 3D
haciendo uso de la librería OpenGL.
• Procurar que los alumnos puedan crear sus propios programas en
OpenGL, que reconozcan y resuelvan los problemas técnicos que pueden
surgir al hacer uso de esta librería
• Incorporar ideas básicas en computación gráfica, tales como:
proyección de coordenadas, técnicas de iluminación y renderizado,
representación de objetos tridimensionales en forma de "rejillas" o
meshes, etc.
DESTINATARIOS
Graduados, profesionales y alumnos avanzados que tengan conocimientos
básicos de programación, requerimiento excluyente ya que el curso
consistirá mayormente en la aplicación de la librería gráfica OpenGL.
El curso se enfocará en la utilización de Processing, conocimientos
en este lenguaje pueden resultar de utilidad así como también
conocimientos en el manejo de gráficos 3D.
DICTADO DEL CURSO
Horario: Viernes de 16 a 20 hs y Sábado 9 a 13 hs
Duracion: 32 hs. (8 clases de 4 horas cada una)
Inicio: 15 de Agosto / Curso intensivo en un mes.


REALIDAD VIRTUAL, REALIDAD AUMENTADA E INTERACTIVIDAD CORPORAL Y GESTUAL
Dictado por el profesor Raúl Lacabanne
RESUMEN
El curso pretende acercar los conceptos, autores y técnicas más
destacables en el campo de experiencias de Realidad Virtual (RV) y
Realidad Aumentada (RA). Las clases combinarán contenidos teóricos y
prácticos. Se fomentará el pensamiento crítico en la producción de
entornos virtuales y aumentados.
Se ejercitará directamente con hardware y software especializado:
sistemas de posicionamiento espacial, generación y transformación de
imágenes sintéticas en 3D en tiempo real, generación y transformación
de audio en tiempo real.
OBJETIVOS
• Brindar un marco teórico que permita comprender la especificidad de
las experiencias de Realidad Virtual (RV) y Realidad Aumentada (RA).
• Capacitar en las técnicas de hardware y software, orientadas a la
creación de experiencias de RV.
• Proveer herramientas de diseño para abordar la creación de
experiencias artísticas de RV o RA.
DESTINATARIOS
Profesionales de las artes visuales y audiovisuales, compositores,
artistas multimedia, artistas digitales, artistas sonoros y
diseñadores gráficos. Estudiantes avanzados de especialidad.
DICTADO DEL CURSO
Horario: Miércoles de 15 a 18
Duracion: 39 hs. (13 clases de 3 horas cada una)
Inicio: 3 de Septiembre


ELECTRÓNICA APLICADA AL ARTE
Dictado por el profesor Diego Rusjan
RESUMEN
Son cada vez mas los artistas que se inclinan hacia la creación de
obras interactivas, con base tecnológica y multimedia, las cuales,
suelen tener asociados dispositivos electrónicos, sensores y
actuadores; que son una traba importante para quienes no tengan los
conocimientos básicos en estos temas. El curso pretende iniciar, de
una manera didáctica y práctica el uso de los elementos principales
de la electrónica, de forma que sirva para incursionar en la creacion
de obras interactivas con tecnología.
OBJETIVOS
• Introducir en el mundo de la electrónica, capacitando para armar y
entender circuitos simples y útiles para todo tipo de obras
interactivas y/o tecnológicas.
• Dar herramientas que permitan aprovechar la innumerable información
técnica publicada en revistas, libros e internet.
• Presentar los sensores, actuadores y controladores mas comunes
utilizados en instalaciones artísticas.
DESTINATARIOS
Artistas sin conocimientos técnicos, en física o matemática, con
interés en conocer los fundamentos de la electrónica y sus
aplicaciones prácticas. Aquellos que deseen armar sus propios
dispositivos aprovechando material publicado, pero que demanden un
mínimo conocimiento técnico. Quienes se estén iniciando en "Hardware
Hacking" y "Low tech".
DICTADO DEL CURSO
Horario: Lunes de 19 a 23
Duracion: 40 hs. (10 clases de 4 horas cada una)
Inicio: 1 de Septiembre


Para informes e inscripción:
Yatay 843 CP 1184 - Buenos Aires
Teléfono: 4862-8209
Horario de atención: Lunes a Jueves de 11 a 15 hs
multimedia.investigacion@...
IUNA - Área Transdepartamental de Artes Multimediales
www.multimedia.iuna.edu.ar
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@ FOTOGRAFIA E LINGUAGEM AUDIOVISUAL (Salvador, Brasil)
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roteiro
.Apresentação de programa sobre a História da Fotografia,
seu desenvolvimento técnico e sua utilização como documento
social e pessoal
.Aulas sobre a técnica fotográfica
(enquadramento, iluminação, profundidade de campo, velocidade etc)
.Criação e produção de um ensaio fotográfico
.Crítica do ensaio fotográfico produzido
.Edição, utilizando técnicas de animação, do ensaio fotográfico.
Durante o processo, os participantes conhecerão os mecanismos da
linguagem audiovisual

pré-requisito
.Possuir câmara fotográfica, tradicional ou digital

coordenador
.Claude Santos, fotógrafo e documentarista, diretor de vários
programas audiovisuais nas áreas de treinamento, arte, cultura e
apresentação institucional. Tem documentários veiculados
nacionalmente pela Rede Cultura, entre eles A Noiva, Ruínas do
Recôncavo e Ventos, A Bahia dos Viajantes. Também é autor dos
audiovisuais Canudos, Luzes, Quintanares, Visões, Teatro na Bahia,
Azulejos, A Bahia de Antônio Vieira, Cinco Retratos Esquecidos e
O Sertão de José Calasans

carga horária
.10 horas (5 dias/2 horas por dia)

horário
.A combinar
.Inscrições abertas até 22 de agosto de 2008

preço
.R$500,00 (quinhentos reais)

local
.OIKOS. Rua Almeida Garret, 35, Itaigara, Salvador

contatos
.Tels (71)3358.2083/9924.0458
.Email claudesantos@...

observações
.No encerramento do curso, os participantes receberão certificado, um
CD com as imagens produzidas e um DVD contendo o ensaio fotográfico
editado em Adobe Premiere Pro
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@ CURSO DE HISTORIA Y TEORÍA DEL LENGUAJE CINEMATOGRÁFICO (Buenos Aires)
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Del cine primitivo a la revolución digital
Un recorrido exhaustivo y minucioso por las distintas etapas de
desarrollo del lenguaje cinematográfico,
desde su más remoto origen hasta las experimentaciones más recientes.
Un viaje apasionante por el pasado, el presente y el futuro del cine.
No se requiere conocimientos previos, sólo una enorme pasión por el
cine y mucha, mucha curiosidad...
Comienza el 2 de septiembre de 2008.
Todos los martes, de 19 a 21 horas, en el Centro Cultural Borges.
Duración: 12 clases. Costo total: $300.
Informes e inscripción: 4553-0862 / roval@....
***Grupos muy reducidos - Vacantes limitadas***

PROGRAMA:
1. DEL CINEMATÓGRAFO AL CINE.
De los inventos y dispositivos que antecedieron al cinematógrafo, al
film d’art.
2. EL “SEPTIMO ARTE” ENCUENTRA SU PROPIO LENGUAJE.
Del Manifiesto de las Siete Artes a la formación del lenguaje.
3. CINE MUDO: ENTRE LA INDUSTRIA Y LA VANGUARDIA.
De la consolidación del espectáculo a las primeras vanguardias.
4. CINE CLÁSICO: EN BUSCA DE UN LENGUAJE “UNIVERSAL”.
De la institucionalización del lenguaje a los intentos rupturistas.
5. CINE MODERNO: LA REBELIÓN DE LOS AUTORES.
De la política de los autores a los nuevos irreverentes.
6. ¿CINE POSMODERNO O POSCINE?
De los primeros posmodernos a la revolución digital.












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